Nel corso degli anni ci sono stati una moltitudine di spettacoli comici che hanno abbellito i nostri schermi TV, dagli stili surreali dei Monty Python e l’arguzia sarcastica di Blackadder, alle sciocchezze fantascientifiche di Red Dwarf e le strane buffonate di The Fast Show. Ci sono numerose serie degne di nota che hanno preso il loro giusto posto nelle nostre collezioni di DVD, e in un’epoca in cui i comici sono trattati come rock star, forse è destino che anche gli anime comici siano diventati maggiorenni.
È strano dirlo, ma l’umorismo non è mai stato un reparto forte per il medium, in parte a causa delle differenze culturali tra Oriente e Occidente, ma soprattutto perché la maggior parte delle commedie anime si basa più sulla parodia che su altro. Il problema con questo è che molto spesso lo spettatore viene lasciato senza un quadro di riferimento, quindi l’umorismo semplicemente passa sopra la sua testa. Alcuni show riescono a cavarsela puramente gettando fuori un flusso quasi costante di gag nella speranza che la gente ne capisca abbastanza per essere intrattenuta, mentre altri come Seto no Hanayome e Jungle wa Itsumo Hale Nochi Guu hanno un approccio un po’ più attento.
L’area dove l’anime è più debole è quella della commedia situazionale. Ci sono un sacco di spettacoli in giro che potrebbero invariabilmente classificarsi come sit-com, ma la propensione degli studios a basare le loro storie in qualche tipo di ambiente scolastico limita fortemente la qualità dell’umorismo. In sostanza, la cieca aderenza dell’industria a quella che pensano sia una formula vincente ha portato alla diluizione di quasi ogni singola battuta che potrebbe essere raccontata in un ambiente scolastico, tanto che in questi giorni gli studios sono caduti nell’affidarsi a commedie basate sul fanservice per far quadrare i conti (scusate il gioco di parole).
L’anime comico non è morto però, poiché ci sono alcuni raggi di luce che brillano sul relitto di nasi rossi, vesciche su bastoni e scarpe giganti. Nodame Cantabile folle eroina otaku e il suo fidanzato sofferente hanno introdotto molte persone al mondo della musica classica e all’uso del potere otaku nell’apprendimento del francese. Genshiken ha dato uno sguardo leggermente rosato al mondo multistrato degli otaku giapponesi, mentre Moyashimon ha reso omaggio alla classica commedia americana da confraternita National Lampoon’s Animal House.
Una serie ha, tuttavia, sfidato tutte le convenzioni, ed è diventata uno dei più grandi anime comici di tutti i tempi. Incorporando elementi di alcune delle migliori commedie dell’Oriente e dell’Occidente, la serie ha una vena anarchica che, a volte, ricorda più i Monty Python, i Simpson e Family Guy.
Sto parlando, naturalmente, di Gintama.
Il concetto di una sit-com sui samurai non è nuovo per anime e manga, tuttavia non è stato fino alla serializzazione del manga di Sorachi Hideaki nel 2003 che qualcuno si è reso conto del potenziale di questo tipo di storia. Ambientato in una Edo quasi storica, il Giappone (e forse il resto del mondo), è stato conquistato da una razza aliena conosciuta come Amanto. I guerrieri più forti della nazione non erano all’altezza della tecnologia aliena, e nel tentativo di prevenire un’altra rivolta dei samurai, i poteri hanno vietato agli umani di portare le spade in pubblico.
In questo mondo vive un ex samurai dai capelli d’argento che gestisce la ditta nota come Yorozuya dal suo appartamento in affitto al secondo piano. Di tanto in tanto accetta lavori saltuari (yorozuya), per persone al fine di pagare l’affitto e comprare frullati e il suo amato Weekly Shounen Jump.
Lui è Sakata Gintoki, e il suo destino è quello di farvi piangere dalle risate.
Dire che la storia è un po’ a casaccio è probabilmente un grossolano eufemismo, tuttavia Gintama non è nulla se non coerente nel suo approccio. La storia di fondo è quella di Gintoki e dei suoi “amici”, Shimura Shinpachi (un adolescente umano medio senza reali qualità speciali), e Kagura (un’aliena che sembra umana e possiede una forza mostruosa), che passano le loro giornate facendo strani lavori per la gente, litigando con la Shinsengumi (la polizia, più o meno), bevendo frullati alla fragola (o qualche altro sapore a seconda dell’umore di Gintoki), e cercando in qualche piccolo modo di rendere il mondo un posto migliore.
E questo è davvero il massimo della serietà di molti episodi. L’approccio disordinato alla storia è una misura intenzionale che, stranamente, funziona molto bene, soprattutto perché Gintama è una serie comica. Ci sono archi di storia che si verificano nel corso dello spettacolo, e anche se possono includere alcuni contenuti seri o drammatici, Gintama non perde mai una volta il suo senso del divertimento. Infatti, la commedia è la vera forza di questa serie, non semplicemente nel suo stile e nella sua realizzazione, ma anche nel suo contenuto. Molte delle gag visive devono essere viste per essere credute (seriamente, come diavolo hanno fatto a cavarsela con il Neo Armstrong Cyclone Jet Armstrong Cannon), e mentre la serie è piena di parodie, l’umorismo è sempre coinvolgente in modo che lo spettatore raramente ha la sensazione che una battuta sia andata oltre la sua testa.
Detto questo, Ginatama ha un aspetto che è superiore a tutti gli altri in termini di trama e contenuto comico, ed è la sua capacità di trasformare l’apparentemente ordinario in qualcosa di completamente diverso. Questa è la ragione principale per cui Gintama può essere considerato una sit-com piuttosto che una parodia, poiché questo aspetto ha più cose in comune con spettacoli come Blackadder e Monty Python che altro. Ci sono numerose occasioni in cui la serie prenderà lo spettatore alla sprovvista con la sua sorniona e anarchica interpretazione di eventi apparentemente normali (come essere in un bagno pubblico e finire la carta).
Naturalmente, ci sono anche dei lati negativi. Anche se la serie è estremamente forte in termini di commedia, a volte manca quando gli eventi prendono una piega seria. Questo può essere dovuto alle reazioni del pubblico, in quanto gli spettatori possono automaticamente pensare che qualcosa di divertente stia per accadere dopo, tuttavia una parte di esso deriva anche dal fatto che la commedia è a volte troppo “forte”. E’ ironico dirlo, ma la più grande forza di Gintama può essere anche la sua più grande debolezza.
Come in ogni serie shounen di lunga durata, l’animazione e il design sono abbastanza buoni nel complesso. I personaggi trasmettono un senso di individualità visiva che a volte va oltre quello di altri anime shounen, anche se questo è temperato con un piccolo grado di genericità che permette all’umorismo di fiorire. I colori sono estremamente audaci e solidi, mentre gli sfondi e le scenografie evidenziano la sinergia tra la tecnologia aliena e Edo. L’animazione stessa è di uno standard estremamente elevato, tanto che alcune delle gag visive funzionano davvero solo grazie ad essa.
I punti più alti delle immagini sono le numerose e ben realizzate parodie dello show. Ci sono molte occasioni in cui lo stile, l’animazione, e persino il design dei personaggi, cambiano per rendere l’umorismo più immediato, a volte accadendo in un batter d’occhio, e a volte durando per una buona parte di un dato episodio. La serie gioca anche con una varietà di concetti che la maggior parte delle persone ha solo letto, un esempio è un’occasione in cui Gintoki e la banda sono resi invisibili perché l’episodio è incompleto. E’ quasi impossibile trovare un altro anime che non solo menzioni qualcosa del genere, ma che mostri anche allo spettatore come sarebbe.
Molto dell’umorismo viene dai personaggi stessi, ma non importa quanto sia buona la sceneggiatura, la resa è tutto quando si tratta di commedia, e in questo senso Gintama è estremamente ben servito dai suoi seiyuu. Il cast è in grado di recitare con un brio che a volte è sorprendente, e le loro rappresentazioni dei rispettivi personaggi sono così buone che si potrebbe essere perdonati per aver creduto che fossero comici a tempo pieno. Forse il miglior esempio di questo è Kugimiya Rie (Kagura), che per molti anni è stata inserita in vari ruoli di tsundere. La sua interpretazione di Kagura è veramente eccellente, specialmente in termini di comicità, e come il resto del cast riesce non solo a mantenere un carattere coerente per un lungo periodo di tempo, ma è anche diventata più abile con i suoi tempi e le sue consegne.
Gintama è generalmente coerente con la sua scelta della musica, e certi brani sono ripetuti durante la serie di solito per aggiungere all’atmosfera comica di una data scena. Detto questo, alcuni dei momenti più seri possono risultare un po’ sbilanciati in quanto i cambi di colonna sonora possono essere a volte un po’ improvvisi. Come per ogni serie di lunga durata, l’OP e l’ED sono cambiati da quando lo show è andato in onda nel 2006. Queste tracce sono di solito abbastanza buone nel catturare l’essenza di Gintama (che suona male), nel suo insieme, e le sequenze di apertura sono progettate e scelte per evidenziare gli aspetti importanti dell’anime – umorismo, divertimento, un po’ di serietà, e una grande fetta di anarchia.
In tutta onestà, non c’è un vero motivo per trovare i personaggi eccezionali, e il fatto che siano iconici, originali e memorabili è forse il più grande trionfo di Gintama. Gintoki, Shinpachi, Kagura, i membri della Shinsengumi, e tutti i vari personaggi, alieni e non, che appaiono nello show troveranno qualche osso divertente da solleticare. Se presi come individui, ognuno è una creazione imperfetta che non funzionerebbe se questo fosse un qualsiasi altro anime, ma la trama e la sceneggiatura della serie, insieme al talento dei seiyuu e al design di ogni personaggio, capovolge completamente questa idea. Gran parte della commedia dipende dai personaggi, ed è perché la serie è così brava a divertire il pubblico che qualsiasi difetto evidente viene generalmente perdonato o ignorato.
Gintama però non è semplicemente un anime divertente. Nel corso delle stagioni lo show è diventato gradualmente un fenomeno nel medium, principalmente a causa della sua capacità di mantenere un umorismo coerente per la maggior parte dei suoi 201 episodi. L’umorismo irriverente e così anarchico può, a volte, risultare strano, ma questo è servito solo ad accattivare la serie a più spettatori.
Numerosi fan si riferiscono a Gintama come al loro “anime crack”, un sentimento che è comprensibile in un certo senso, in quanto ha la capacità di sollevare l’umore in un modo che pochi altri anime possono gestire. Questo non significa che tutti si divertiranno, ma se lo spettatore si avvicina allo spettacolo con il giusto tipo di mentalità (ad esempio, aperto), allora la serie ha molto da offrire.
Detto questo, i fan degli shounen troveranno sicuramente Gintama attraente, non semplicemente perché porta tutti i segni stereotipati di quel genere di anime, ma anche per la sua capacità di parodiare creativamente altri racconti shounen (come Bleach, Naruto, One Piece, ecc – chi può dimenticare il famigerato trailer del film DragonBleaPiece). I fan di anime comici come Seto no Hanayome, Jungle wa Itsumo Hale Nochi Guu e altri di questo tipo, troveranno utile anche la capacità di Gintama di incasinare i concetti quotidiani.
Ci sono molti aspetti della serie che possiedono un ampio appeal in termini di umorismo, ed è merito di tutti coloro che sono coinvolti nella produzione (dal mangaka Sorachi Hideaki fino al ragazzo/ragazza che prepara il tè), se lo show non diventa mai vecchio, stantio, o troppo impantanato in quanto è effettivamente buono.
C’è un nuovo re della commedia in città. Fate largo a Gintama. Leggi tutto