De-a lungul anilor au existat o multitudine de emisiuni de comedie care au onorat ecranele noastre de televiziune, de la stilurile suprarealiste ale lui Monty Python și inteligența sarcastică a lui Blackadder, până la bufoneria științifico-fantastică a lui Red Dwarf și ciudățeniile ciudate ale lui The Fast Show. Există numeroase seriale notabile care și-au ocupat locurile de drept în colecțiile noastre de DVD-uri, iar într-o epocă în care comedianții sunt tratați ca niște vedete rock, poate că este soarta ca și comedia anime să ajungă la maturitate.
Este ciudat să spun asta, dar umorul nu a fost niciodată un departament puternic pentru acest mediu, parțial din cauza diferențelor culturale dintre Est și Vest, dar mai ales pentru că majoritatea comediilor anime se bazează mai mult pe parodie decât pe orice altceva. Problema cu acest lucru este că, destul de des, spectatorul este lăsat fără un cadru de referință, astfel încât umorul pur și simplu îi trece pe deasupra capului. Unele emisiuni reușesc să scape pur și simplu aruncând un flux aproape constant de gaguri în speranța că oamenii vor înțelege suficient de mult din ele pentru a fi distrați, în timp ce altele, precum Seto no Hanayome și Jungle wa Itsumo Hale Nochi Guu au o abordare ceva mai atentă.
Domeniul în care anime-ul este cel mai slab este în ceea ce privește comicul de situație. Există o mulțime de emisiuni în jur care ar putea invariabil să se clasifice drept sit-com-uri, dar înclinația studiourilor de a-și baza poveștile într-un fel de cadru școlar limitează sever calitatea umorului. În esență, aderența oarbă a industriei la ceea ce ei cred că este o formulă câștigătoare a dus la diluarea aproape tuturor glumelor care ar putea fi spuse într-un cadru școlar, atât de mult încât, de fapt, în zilele noastre, studiourile au ajuns să se bazeze pe comedii bazate pe fanservice pentru a se descurca (scuzați jocul de cuvinte).
Animele comice nu au murit totuși, deoarece există câteva raze de lumină care strălucesc peste epava de nasuri roșii, vezici pe bețe și pantofi uriași. Nodame Cantabile eroina otaku nebună și prietenul ei de lungă durată au introdus mulți oameni în lumea muzicii clasice și în utilizarea puterii otaku atunci când învață limba franceză. Genshiken a aruncat o privire ușor trandafirie la lumea multistratificată a otaku-ului japonez, în timp ce Moyashimon a adus un omagiu comediei clasice americane de frăție National Lampoon’s Animal House.
Un singur serial a sfidat, totuși, toate convențiile și a devenit unul dintre cele mai mari anime-uri de comedie din toate timpurile. Încorporând elemente din unele dintre cele mai bune comedii atât din Est, cât și din Vest, serialul are o dungă anarhică care, uneori, amintește mai degrabă de Monty Python, The Simpsons și Family Guy.
Eu vorbesc, desigur, despre Gintama.
Conceptul de comedie de comedie cu samurai nu este nou în anime și manga, însă abia după serializarea manga lui Sorachi Hideaki, în 2003, cineva și-a dat seama de fapt de potențialul acestui tip de poveste. Plasată într-un Edo cvasi-istoric, Japonia (și posibil și restul lumii) a fost cucerită de o rasă extraterestră cunoscută sub numele de Amanto. Cei mai puternici războinici ai națiunii nu s-au putut lupta cu tehnologia extraterestră și, în încercarea de a preveni o altă revoltă a samurailor, puterile au interzis oamenilor să poarte săbii în public.
În această lume trăiește un fost samurai cu părul argintiu care conduce firma cunoscută sub numele de Yorozuya din apartamentul său închiriat la etajul al doilea. Din când în când, el acceptă slujbe ciudate (yorozuya), pentru oameni, pentru a-și plăti chiria și pentru a-și cumpăra milkshake-uri și iubitul său Weekly Shounen Jump.
El este Sakata Gintoki, iar destinul său este să te facă să plângi de râs.
Să spunem că povestea este un pic la întâmplare este probabil o subestimare grosolană, totuși Gintama nu este nimic dacă nu este consecventă în abordarea sa. Povestea de bază este cea a lui Gintoki și a „prietenilor” săi, Shimura Shinpachi (un adolescent uman obișnuit, fără calități cu adevărat speciale) și Kagura (un extraterestru care arată ca un om și posedă o forță monstruoasă), în timp ce își duc zilele făcând treburi ciudate pentru oameni, intrând în certuri/cazuri cu Shinsengumi (poliția, într-un fel), bând milkshake-uri de căpșuni (sau altă aromă, în funcție de dispoziția lui Gintoki) și încercând, într-un fel sau altul, să facă lumea mai bună.
Și asta e chiar atât de serios pe cât devin multe dintre episoade. Abordarea întâmplătoare a poveștii este o măsură intenționată care, în mod ciudat, funcționează foarte bine, în principal pentru că Gintama este un serial de comedie. Există arcuri de poveste care au loc pe parcursul serialului și, chiar dacă acestea pot include un conținut serios sau dramatic, Gintama nu-și pierde nici măcar o dată simțul distracției. Într-adevăr, comedia este adevăratul punct forte al acestui serial, nu doar prin stilul și modul în care este prezentat, ci și prin conținutul său. Multe dintre gagurile vizuale trebuie văzute pentru a fi crezute (serios, cum naiba au reușit să scape cu tunul Neo Armstrong Cyclone Jet Armstrong) și, în timp ce serialul este plin de topuri cu parodii, umorul este întotdeauna implicat, astfel încât spectatorul rareori simte că o glumă a trecut peste cap.
Acesta fiind spus, Gintama are un aspect care este mai mare decât toate celelalte în ceea ce privește complotul și conținutul său de comedie, și anume capacitatea sa de a transforma ceea ce pare obișnuit în ceva complet diferit. Acesta este principalul motiv pentru care Gintama poate fi considerată mai degrabă o comedie de situație decât o parodie, deoarece acest aspect are mai mult în comun cu emisiuni precum Blackadder și Monty Python decât orice altceva. Există numeroase ocazii în care serialul îl va prinde pe telespectator cu garda jos cu abordarea sa vicleană și anarhică a unor evenimente aparent normale (cum ar fi să fii într-o toaletă publică și să rămâi fără hârtie).
Desigur, există și părți negative. Cu toate că serialul este extrem de puternic în ceea ce privește comedia, uneori îi lipsește atunci când evenimentele iau o turnură serioasă. Acest lucru se poate datora reacțiilor publicului, deoarece telespectatorii se pot gândi automat că urmează să se întâmple ceva amuzant, însă o parte din acest lucru provine și din faptul că uneori comedia este prea „puternică”. Este ironic să spun acest lucru, dar cea mai mare forță a lui Gintama poate fi, de asemenea, cea mai mare slăbiciune a sa.
Ca în orice serial shounen de lungă durată, animația și designul sunt destul de bune în ansamblu. Personajele transmit un sentiment de individualitate vizuală care, uneori, depășește pe cel al altor anime-uri shounen, deși acest lucru este temperat cu un mic grad de genericism care permite umorului să înflorească . Culorile sunt extrem de îndrăznețe și solide, în timp ce fundalurile și decorurile evidențiază sinergia dintre tehnologia extraterestră și Edo. Animația în sine este de un standard extrem de ridicat, atât de mult încât unele dintre gagurile vizuale funcționează cu adevărat doar datorită ei.
Punctul culminant al aspectului vizual sunt numeroasele și bine realizate parodii ale serialului. Există multe ocazii în care stilul, animația și chiar designul personajelor se schimbă pentru a face umorul mai imediat, uneori apărând într-o clipită, iar alteori durând o bună parte a unui anumit episod. Serialul se joacă, de asemenea, cu o varietate de concepte despre care majoritatea oamenilor doar citesc cu adevărat, un exemplu fiind o ocazie în care Gintoki și gașca sunt făcuți invizibili pentru că episodul este incomplet. Este aproape imposibil să găsești un alt anime care nu numai că menționează așa ceva, dar îi și arată spectatorului cum ar arăta.
Mult umor vine de la personajele în sine, dar oricât de bun ar fi scenariul, livrarea este totul când vine vorba de comedie, iar în această privință Gintama este extrem de bine servit de seiyuu-ul său. Distribuția este capabilă să interpreteze cu un panseu care uneori este uimitor, iar interpretările personajelor lor respective sunt atât de bune încât cineva ar fi iertat să creadă că sunt comedianți cu normă întreagă. Posibil cel mai bun exemplu în acest sens este Kugimiya Rie (Kagura), care timp de mulți ani a fost distribuită în diverse roluri de tsundere. Interpretarea ei a lui Kagura este cu adevărat excelentă, în special în ceea ce privește comedia și, la fel ca și restul distribuției, reușește nu numai să mențină un personaj consistent pentru o perioadă lungă de timp, dar a devenit de fapt mai pricepută în ceea ce privește sincronizarea și livrarea ei.
Gintama este în general consecventă în alegerea muzicii, iar anumite piese se repetă de-a lungul serialului, de obicei pentru a adăuga la atmosfera comică a unei anumite scene. Acestea fiind spuse, unele dintre momentele mai serioase pot părea puțin dezechilibrate, deoarece schimbările de partitură pot fi uneori un pic cam bruște. Ca în orice serial de lungă durată, OP și ED s-au schimbat de când serialul a început să fie difuzat în 2006. Aceste piese sunt, de obicei, destul de bune în a capta esența lui Gintama (ceea ce sună greșit), în ansamblu, iar secvențele de deschidere sunt concepute și alese pentru a evidenția aspectele importante ale anime-ului – umor, distracție, ceva seriozitate și o mare porție de anarhie.
Cu toată sinceritatea, nu există niciun motiv real pentru a găsi personajele excepționale, iar faptul că sunt iconice, originale și memorabile este, probabil, cel mai mare triumf al lui Gintama. Gintoki, Shinpachi, Kagura, membrii Shinsengumi și toate personajele diverse, extraterestre sau nu, care apar în serial vor găsi câte un os amuzant de gâdilat. Luați ca indivizi, fiecare este o creație cu defecte care chiar nu ar funcționa dacă ar fi vorba de orice alt anime, dar intriga și scenariul serialului, împreună cu talentul seiyuu și designul fiecărui personaj, întorc complet această idee pe dos. O mare parte din comedie depinde de personaje, și asta pentru că serialul este atât de bun în a distra publicul, încât orice defecte notabile sunt în general iertate sau ignorate.
Gintama nu este totuși pur și simplu un anime amuzant. De-a lungul sezoanelor, serialul a devenit treptat un fenomen în acest mediu, în principal datorită capacității sale de a menține un umor consistent pe parcursul majorității celor 201 episoade. Umorul ireverențios și atât de anarhic poate, uneori, să pară ciudat, dar acest lucru nu a făcut decât să facă serialul să fie îndrăgit de mai mulți telespectatori.
Numeroși fani se referă la Gintama ca fiind „anime-ul lor crack”, un sentiment care este de înțeles într-un fel, deoarece are capacitatea de a ridica starea de spirit într-un mod în care puține alte anime-uri reușesc să o facă. Asta nu înseamnă însă că toată lumea va fi amuzată, dar dacă spectatorul abordează serialul cu o mentalitate potrivită (de exemplu, deschisă), atunci seria are multe de oferit.
Acestea fiind spuse, fanii shounen vor găsi cu siguranță Gintama atrăgător, nu doar pentru că poartă toate caracteristicile stereotipice ale acestui gen de anime, ci și pentru abilitatea sa de a parodia în mod creativ alte povești shounen (cum ar fi Bleach, Naruto, One Piece, etc. – cine poate uita infamul trailer al filmului DragonBleaPiece). Fanii anime-urilor de comedie, cum ar fi Seto no Hanayome, Jungle wa Itsumo Hale Nochi Guu și altele de acest gen, vor găsi, de asemenea, că abilitatea lui Gintama de a se juca cu conceptele cotidiene merită.
Există o mulțime de aspecte ale serialului care posedă un apel larg în ceea ce privește umorul, și este meritul tuturor celor implicați în producție (de la mangaka Sorachi Hideaki până la tipul/fata care face ceaiul), că serialul nu devine niciodată bătrân, învechit sau prea împotmolit în cât de bun este de fapt.
Există un nou rege al comediei în oraș. Faceți loc pentru Gintama. citește mai mult