A lo largo de los años ha habido multitud de programas de humor que han adornado nuestras pantallas de televisión, desde el estilo surrealista de los Monty Python y el ingenio sarcástico de Blackadder, hasta las locuras de ciencia ficción del Enano Rojo y las extrañas travesuras de The Fast Show. Hay numerosas series notables que han ocupado el lugar que les corresponde en nuestras colecciones de DVD, y en una época en la que los cómicos son tratados como estrellas del rock, tal vez sea el destino que el anime de comedia también alcance la mayoría de edad.
Es extraño decir esto, pero el humor nunca ha sido un departamento fuerte para el medio, en parte debido a las diferencias culturales entre Oriente y Occidente, pero principalmente porque la mayoría de las comedias de anime se basan más en la parodia que en otra cosa. El problema es que a menudo el espectador se queda sin un marco de referencia, por lo que el humor pasa por encima de su cabeza. Algunas series se las arreglan para salirse con la suya simplemente lanzando un flujo casi constante de gags con la esperanza de que la gente entienda lo suficiente como para entretenerse, mientras que otras, como Seto no Hanayome y Jungle wa Itsumo Hale Nochi Guu, tienen un enfoque un poco más cuidadoso.
El área en la que el anime es más débil es en lo que respecta a la comedia de situación. Hay muchas series que podrían considerarse comedias de situación, pero la tendencia de los estudios a basar sus historias en algún tipo de entorno escolar limita en gran medida la calidad del humor. En esencia, la adhesión ciega de la industria a lo que creen que es una fórmula ganadora ha dado lugar a la dilución de casi todos los chistes que podrían contarse en un entorno escolar, hasta el punto de que hoy en día los estudios han recurrido a comedias basadas en el fanservice para llegar a fin de mes (perdón por el juego de palabras).
Sin embargo, el anime de comedia no está muerto, ya que hay algunos rayos de luz que brillan sobre los restos de narices rojas, vejigas en palos y zapatos gigantes. Nodame Cantabile, la loca heroína otaku y su sufrido novio, introdujeron a mucha gente en el mundo de la música clásica y en el uso del poder otaku para aprender francés. Genshiken se centraba en el mundo de los otakus japoneses, mientras que Moyashimon rendía homenaje a la clásica comedia americana National Lampoon’s Animal House.
Sin embargo, una serie ha desafiado todas las convenciones y se ha convertido en una de las mejores comedias de todos los tiempos. Incorpora elementos de algunas de las mejores comedias de Oriente y Occidente, y tiene una vena anárquica que, a veces, recuerda más a los Monty Python, a Los Simpson y a Padre de familia.
Me refiero, por supuesto, a Gintama.
El concepto de comedia de samuráis no es nuevo en el anime y el manga, pero no fue hasta la publicación en serie del manga de Sorachi Hideaki en 2003 cuando alguien se dio cuenta del potencial de este tipo de historia. Ambientada en un Edo casi histórico, Japón (y posiblemente el resto del mundo), ha sido conquistado por una raza alienígena conocida como los Amanto. Los guerreros más fuertes de la nación no fueron rivales para la tecnología alienígena, y en un esfuerzo por evitar otro levantamiento samurái, los poderes han prohibido a los humanos llevar espadas en público.
En este mundo vive un antiguo samurái de pelo plateado que dirige la empresa conocida como Yorozuya desde su apartamento alquilado en un segundo piso. De vez en cuando realiza trabajos esporádicos (yorozuya) para poder pagar el alquiler y comprar batidos y su querida Weekly Shounen Jump.
Se llama Sakata Gintoki, y su destino es hacerte llorar de risa.
Decir que la historia es un poco desordenada es probablemente quedarse corto, sin embargo Gintama no es nada si no es consistente en su enfoque. La historia subyacente es la de Gintoki y sus «amigos», Shimura Shinpachi (un adolescente humano normal y corriente sin ninguna cualidad especial), y Kagura (una alienígena que parece humana y posee una fuerza monstruosa), mientras pasan sus días haciendo trabajos extraños para la gente, metiéndose en discusiones/figuras con el Shinsengumi (la policía, más o menos), bebiendo batidos de fresa (o de algún otro sabor dependiendo del estado de ánimo de Gintoki), e intentando de alguna manera hacer del mundo un lugar mejor.
Y eso es lo más serio que pueden ser muchos de los episodios. El enfoque desordenado de la historia es una medida intencionada que, curiosamente, funciona muy bien, principalmente porque Gintama es una serie de comedia. A lo largo de la serie se van sucediendo arcos argumentales que, aunque incluyan algún contenido serio o dramático, nunca pierden el sentido de la diversión. De hecho, la comedia es el verdadero punto fuerte de esta serie, no sólo por su estilo y su forma de actuar, sino también por su contenido. Muchos de los gags visuales hay que verlos para creerlos (en serio, cómo demonios se salieron con la suya con el cañón Neo Armstrong Cyclone Jet Armstrong), y aunque la serie está repleta de parodias, el humor siempre es envolvente, por lo que el espectador rara vez tiene la sensación de que un chiste ha pasado por encima de su cabeza.
Dicho esto, Ginatama tiene un aspecto que es mayor que todos los demás en cuanto a su trama y contenido cómico, y es su capacidad para convertir lo aparentemente ordinario en algo completamente diferente. Esta es la principal razón por la que Gintama puede considerarse una sit-com más que una parodia, ya que este aspecto tiene más en común con programas como Blackadder y Monty Python que con cualquier otra cosa. Hay numerosas ocasiones en las que la serie coge al espectador desprevenido con su astuta y anárquica visión de acontecimientos aparentemente normales (como estar en un baño público y quedarse sin papel).
Por supuesto, también hay aspectos negativos. Aunque la serie es extremadamente fuerte en términos de comedia, a veces falla cuando los eventos toman un giro serio. Esto puede deberse a las reacciones de la audiencia, ya que los espectadores pueden pensar automáticamente que a continuación va a ocurrir algo gracioso, sin embargo, una parte también se debe al hecho de que la comedia es a veces demasiado «fuerte». Es irónico decir esto, pero la mayor fortaleza de Gintama puede ser también su mayor debilidad.
Como en cualquier serie shounen de larga duración, la animación y el diseño son bastante buenos en general. Los personajes transmiten una sensación de individualidad visual que a veces va más allá de la de otros animes shounen, aunque esto se ve atenuado por un pequeño grado de generismo que permite que el humor florezca . Los colores son muy atrevidos y sólidos, mientras que los fondos y los diseños de los escenarios destacan la sinergia entre la tecnología alienígena y Edo. La animación en sí es de un nivel muy alto, hasta el punto de que algunos de los gags visuales sólo funcionan gracias a ella.
Los puntos álgidos de los efectos visuales son las numerosas y bien elaboradas parodias de la serie. Hay muchas ocasiones en las que el estilo, la animación e incluso el diseño de los personajes cambian para que el humor sea más inmediato, a veces en un abrir y cerrar de ojos, y a veces durante una buena parte de un episodio. La serie también juega con una variedad de conceptos que la mayoría de la gente sólo lee, siendo un ejemplo una ocasión en la que Gintoki y la pandilla se vuelven invisibles porque el episodio está incompleto. Es casi imposible encontrar otro anime que no sólo mencione algo así, sino que además muestre al espectador cómo sería.
Mucho del humor proviene de los propios personajes, pero por muy bueno que sea el guión, la interpretación lo es todo cuando se trata de comedia, y en este sentido Gintama está muy bien servido por sus seiyuu. El reparto es capaz de actuar con un garbo que a veces resulta asombroso, y sus interpretaciones de sus respectivos personajes son tan buenas que se les podría perdonar por creer que son cómicos a tiempo completo. Posiblemente el mejor ejemplo sea Kugimiya Rie (Kagura), que durante muchos años ha sido encasillada en varios papeles de tsundere. Su interpretación de Kagura es realmente excelente, sobre todo en términos de comedia, y al igual que el resto del elenco se las arregla no sólo para mantener un personaje consistente durante un largo período de tiempo, pero en realidad se ha convertido en más hábil con su tiempo y la entrega.
Gintama es generalmente consistente con su elección de la música, y ciertas pistas se repiten a lo largo de la serie por lo general para añadir a la atmósfera cómica de una escena determinada. Dicho esto, algunos de los momentos más serios pueden resultar un poco extraños, ya que los cambios de música pueden ser un poco repentinos. Como ocurre con cualquier serie de larga duración, los temas principales y de edición han cambiado desde que la serie empezó a emitirse en 2006. Por lo general, estos temas captan muy bien la esencia de Gintama (que simplemente suena mal), en su conjunto, y las secuencias de apertura están diseñadas y coreografiadas para resaltar los aspectos importantes del anime: humor, diversión, algo de seriedad y una gran porción de anarquía.
Con toda honestidad, no hay ninguna razón real para encontrar a los personajes sobresalientes, y el hecho de que sean icónicos, originales y memorables es posiblemente el mayor triunfo de Gintama. Gintoki, Shinpachi, Kagura, los miembros del Shinsengumi y todos los demás personajes, alienígenas o no, que aparecen en la serie encontrarán algún hueso de la risa. Cada uno de ellos es una creación defectuosa que no funcionaría si se tratara de cualquier otro anime, pero la trama y el guión de la serie, junto con el talento de los seiyuu y el diseño de cada uno de los personajes, le dan la vuelta a esta idea. Gran parte de la comedia depende de los personajes, y es porque la serie es tan buena para entretener a la audiencia que cualquier fallo notable es generalmente perdonado o ignorado.
Gintama no es simplemente un anime divertido. A lo largo de las temporadas, la serie se ha ido convirtiendo en un fenómeno del medio, principalmente por su capacidad de mantener un humor constante durante la mayor parte de sus 201 episodios. El humor irreverente y anárquico puede, a veces, resultar extraño, pero esto sólo ha servido para que la serie atraiga a más espectadores.
Muchos fans se refieren a Gintama como su «anime crack», un sentimiento que es comprensible en cierto sentido, ya que tiene la capacidad de levantar el ánimo de uno de una manera que pocos otros animes pueden lograr. Eso no significa que todo el mundo se entretenga, pero si el espectador se acerca a la serie con la mentalidad adecuada (por ejemplo, abierta), entonces la serie tiene mucho que ofrecer.
Dicho esto, los fans del shounen encontrarán sin duda atractiva Gintama, no sólo porque tiene todos los estereotipos de ese género de anime, sino también por su capacidad para parodiar de forma creativa otras historias shounen (como Bleach, Naruto, One Piece, etc. – quién puede olvidar el infame tráiler de la película DragonBleaPiece). Los fans de animes cómicos como Seto no Hanayome, Jungle wa Itsumo Hale Nochi Guu y otros de esa índole, también encontrarán que la capacidad de Gintama para meterse con los conceptos cotidianos merece la pena.
Hay muchos aspectos de la serie que poseen un amplio atractivo en términos de humor, y es un mérito de todos los implicados en la producción (desde el mangaka Sorachi Hideaki hasta el chico/chica que hace el té), que la serie nunca se hace vieja, rancia o demasiado empantanada en lo buena que es en realidad.
Hay un nuevo rey de la comedia en la ciudad. Abran paso a Gintama. leer más