Gloria Estefan
Piosenkarka, autorka tekstów
Droga kariery Glorii Estefan może być najlepiej prześledzona poprzez kolejne nazwy zespołu muzycznego, którego jest członkiem od połowy lat 70. Jako nastolatka dołączyła do zespołu Miami Latin Boys jako wokalistka; jej koledzy z zespołu zmienili nazwę na Miami Sound Machine. W końcu Estefan stała się ich główną wokalistką, a w ciągu nieco ponad dekady jej energiczne prowadzenie zespołu i jego rosnący sukces popowy doprowadziły do przemianowania go na Gloria Estefan and the Miami Sound Machine. W połowie lat dziewięćdziesiątych, prawie 20 lat kariery, piosenkarka i autorka tekstów w końcu osiągnęła status solistki.
Estefan początkowo występowała w języku hiszpańskim, ale przeszła na język angielski, gdy Miami Sound Machine zaczęło zdobywać większe uznanie. Przez lata nagrania Estefan sprzedały się w milionach egzemplarzy i uczyniły z niej międzynarodową gwiazdę. Jej styl muzyczny przyczynił się do ogromnego sukcesu muzyki pop o latynoskich klimatach, opartej na rytmach jej rodzinnej Kuby. W 1993 roku powróciła do swojego pierwszego języka i wydała album z piosenkami w języku hiszpańskim. Mimo, że wczesne lata Estefan w przemyśle rozrywkowym były naznaczone straszną, powracającą tremą, rozwinęła się ona w duszną, międzynarodową gwiazdę muzyki pop, znaną ze swoich zapierających dech w piersiach występów. Estefan nadal mieszka w swoim rodzinnym mieście Miami na Florydzie, gdzie jest czczona przez dużą kubańsko-amerykańską społeczność. Dodając do dramatu jej historii życia od szmaty do bogactwa, w 1990 roku Estefan przeżyła prawie śmiertelny wypadek autobusowy, który mógł umieścić ją na wózku inwalidzkim na stałe.
Estefan urodził się na Kubie w 1957 roku dla Glorii, nauczycielki i Jose Manuela Fajardo, który pracował jako ochroniarz dla przywódcy kraju, dyktatora Fulgencio Batisty. Kiedy rok później władzę przejęły siły komunistyczne pod wodzą Fidela Castro, rodzina Fajardo uciekła do Miami; ojciec Estefan wrócił później na misję wojskową finansowaną przez rząd USA i został schwytany przez własnych kuzynów i uwięziony. Po 18 miesiącach prezydent John F. Kennedy wynegocjował jego uwolnienie. Jose Fajardo wstąpił do armii amerykańskiej, a rodzina, do której należała młodsza siostra Glorii, Becky, kilkakrotnie zmieniała miejsce zamieszkania, ponieważ przenoszono go z bazy do bazy. Ostatecznie został wysłany do Wietnamu.
Jako dziecko, Estefan uczęszczał do szkół katolickich i zaczął brać na coraz większą ilość odpowiedzialności w jej rodzinie. Jej matka najpierw uczęszczała do college’u, potem pracowała poza domem, a Gloria wykonywała wiele prac domowych. Jej ojciec, po powrocie z wojny w 1968 roku, zachorował na stwardnienie rozsiane w wyniku kontaktu z Agent Orange w Wietnamie, a dorastająca Estefan opiekowała się niepełnosprawnym ojcem przez część dnia. Ukojenie od obciążeń znajdowała w śpiewaniu. „To było moje uwolnienie od wszystkiego, moja ucieczka” – powiedziała Estefan reporterce Rolling Stone, Daisann McLane. „Zamykałam się w swoim pokoju z moją gitarą, prezentem urodzinowym, który jej matka zamówiła w Hiszpanii. „Nie płakałabym. (…) Godzinami śpiewałabym sama”. Muzyka popularna z epoki, zwłaszcza brytyjskie akty, takie jak Beatlesi i Gerry and the Pacemakers, miały na nią silny wpływ.
Piosenkarka poznała swojego przyszłego męża, Emilio Estefana, na weselu w 1975 roku. Grał on na akordeonie hit disco „The Hustle”. Zauroczona młodym kubańskim emigrantem, Gloria, wraz z kuzynką Merci, zaoferowała się, że za darmo będzie śpiewać w lokalnym combo Estefana. W ciągu roku śpiewała z zespołem – wtedy nazywanym Miami Latin Boys, ale czasami występującym pod nazwą Miami Latin Kings – na lokalnych weselach i zapisała się na Uniwersytet Miami na kierunek psychologia. W tamtym czasie była jeszcze nieśmiałą nastolatką z nadwagą. Z kolei kolega z zespołu, Emilio Estefan, był uważany za „zdobywcę miasta”. Jego praca jako perkusisty i menadżera Latin Boys, wkrótce przemianowanych na Miami Sound Machine, była dla pracoholika jedynie hobby. Pracował dla Bacardi, w końcu awansował na stanowisko dyrektora marketingu Hispanic dla firmy importującej rum.
Para zaczęła flirtować podczas godzin, które spędzali razem na próbach i występach. Pobrali się we wrześniu 1978 roku, po tym jak Gloria ukończyła studia. W międzyczasie stawała się coraz bardziej integralną członkinią Sound Machine, fenomenalnie popularnego zespołu z Miami, w skład którego wchodzili również Enrique Garcia i Juan Marcos Avila. Estefan doskonaliła swój styl wokalny, dowiedziała się więcej o kubańskiej muzyce swoich korzeni, a także została perkusistką. Mniej więcej w tym samym czasie, kiedy para zawarła związek małżeński, Miami Sound Machine nagrało swój pierwszy album Renacer. „Szorstka kolekcja oryginalnych hiszpańskojęzycznych ballad i disco pop, została wyprodukowana z budżetem 2000 dolarów, ale ciepły, charakterystyczny pomruk Estefana przebija się”, napisał McLane.
Do 1980 roku Emilio Estefan uznał, że brzmienie zespołu, z jego mieszanką kubańskich rytmów i amerykańskiej wrażliwości pop, miało pewny potencjał. Zrezygnował z pracy w Bacardi, aby przenieść lokalny sukces Sound Machine na inny poziom. Posunięcie to zbiegło się również z pojawieniem się pierwszego dziecka pary, chłopca, któremu nadali imię Nayib. Jako pełnoetatowy menedżer zespołu, Emilio wygrał kontrakt nagraniowy z hiszpańskim oddziałem CBS Records, zwanym Discos CBS. Estefan wystąpił jako wokalista na czterech z albumów Sound Machine nagrał dla firmy na początku lat 80-tych, a także napisał kilka piosenek zespołu.
Z takim zapleczem głównych wytwórni, Miami Sound Machine szybko stał się sukcesem na południe od granicy. Pisząc o tym wczesnym okresie, McLane wyjaśnił, że ich „dźwięk był pochodną, ale dla fanów Ameryki Łacińskiej, Miami Sound Machine był wyjątkowy – pierwszy zespół, który grał state-of-the-art amerykański pop rock i mówił właściwym językiem. W Wenezueli i Peru, Panamie i Hondurasie ich płyty osiągały pierwsze miejsca”. Następnie zespół przekonał CBS do wydania anglojęzycznego albumu.
For the Record …
Urodzona jako Gloria Fajardo 1 września 1957 roku w Hawanie na Kubie; wyemigrowała do Stanów Zjednoczonych, 1959; córka Jose Manuela (ochroniarza kubańskiego przywódcy Fulgencio Batisty) i Glorii (nauczycielki) Fajardo; wyszła za mąż za Emilio Estefana, Jr. (muzyk), 1978; dzieci: Nayib, Emily Marie. Wykształcenie: University of Miami (FL), B.A. w psychologii.
Pracowała jako tłumacz celny na międzynarodowym lotnisku w Miami, połowa lat 70-tych; dołączyła do grupy Miami Latin Boys (również jako Miami Latin Kings), 1975; nazwa grupy została zmieniona na Miami Sound Machine; odbyła liczne trasy koncertowe po Ameryce Łacińskiej i Europie, 1976-84; wydała kilka przebojowych albumów w języku hiszpańskim; wydała pierwszy album w języku angielskim, Primitive Love, 1986; reprezentowała Stany Zjednoczone na Igrzyskach Panamerykańskich, 1987; występowała jako solistka, 1990-; założyła i prowadziła wraz z mężem, Emilio, restaurację z kuchnią kubańską w Miami, FL; wydała Unwrapped, 2003; wydała dwie kolekcje największych przebojów, The Essential Gloria Estefan i Oye Mi Canto!: Los Grandes Exitos, 2006; wydała 90 Millas, 2007.
Awards: BMI, Songwriter of the Year, 1988; Premio lo Nuestro Musica Latina, nagroda za całokształt twórczości, 1992; American Latino Media Arts (ALMA), nagroda za całokształt twórczości, 1999; ALMA, wybitna aktorka w filmie fabularnym, 2000; Blockbuster Award, 2000; Latin Grammy Award, najlepszy teledysk, 2000; Grammy Award, najlepszy tradycyjny tropikalny album latynoski, 2000; Congressional Hispanic Caucus Institute Medallion of Excellence for Community Service, 2002; Berklee College of Music, Boston, doktorat honoris causa, 2007.
Adresy: Wytwórnia płytowa-Epic Records, 51 West 52nd St., New York, NY 10019.
Pierwszym wydawnictwem crossover dla Miami Sound Machine, a także debiutancką płytą Estefan w języku angielskim, była płyta Eyes of Innocence z 1984 roku. Jej pierwszy singiel, dyskotekowy utwór „Dr Beat”, pojawił się na europejskich listach przebojów. Następnie zespół podpisał kontrakt z lokalnym trio zwanym The Jerks – Rafael Vigil, Joe Galdo i Lawrence Dermer – których Emilio poznał, kiedy nagrywali dżingiel do reklamy. The Jerks pracowali nad płytą z aerobikiem inspirowanym salsą, a niektóre z napisanych przez nich utworów pojawiły się na kolejnym albumie Sound Machine, Primitive Love z 1985 roku. Ten niezwykle udany album, dzięki singlom „Bad Boys”, „Words Get in the Way” i „Conga”, przyniósł zarówno Estefan, jak i całej grupie międzynarodową supergwiazdę popu. W tym momencie, Emilio opuścił zespół, aby przejąć jako jego pełnoetatowego menedżera i producenta.
The Jerks również pracował na Sound Machine’s 1987 album Let It Loose, ale zrezygnował po nieporozumieniach z Emilio, który był również wymienione jako producent, nad twórczych i finansowych różnic. Inne zmiany personalne w Sound Machine, w tym odejście założyciela perkusisty Enrique Garcii, również nękały grupę w tych latach. Estefan była namawiana przez męża, aby zmieniła swój wygląd i stała się bardziej otwarta na scenie. „Emilio widział we mnie stronę, której nie pozwalałam ludziom zobaczyć, a on chciał, żeby to wyszło na jaw” – powiedziała Estefan w wywiadzie dla McLane. „Próbował sprawić, żebym była pewna siebie, ale mogłam mu przywalić. Na początku wszyscy zawsze zarzucali mi, że jestem nadęta, bo byłam nieśmiała. Ale wykonawca nie może sobie pozwolić na bycie nieśmiałym.”
Zwiększająca się pewność siebie i żywiołowość Estefan pomogły napędzić sprzedaż płyt i koncertów przez dach, sukces, który ona i zespół z trudem mogli sobie wyobrazić. Let It Loose sprzedał się w nakładzie czterech milionów egzemplarzy, napędzany przez przebojowy singiel „1-2-3”. W 1988 roku Estefan zdobyła prestiżową nagrodę BMI Songwriter of the Year. W 1989 roku napisała kilka piosenek na albumie Cuts Both Ways. Sprzedawały się one również w milionach egzemplarzy, a na międzynarodowych trasach koncertowych towarzyszących tym wydawnictwom często pojawiały się wyprzedane tłumy. Do teraz akt był billed jako Gloria Estefan i Miami Sound Machine.
W 1990 roku nonstop touring, który zaznaczył wiele z kariery Estefan przyszedł do nagłego zatrzymania, gdy była zaangażowana w poważnym wypadku. Autobus zespołu zatrzymał się przed naczepą, która utknęła w martwym punkcie na zaśnieżonej autostradzie w Pensylwanii pewnej marcowej nocy. Pojazd został uderzony od tyłu przez inną ciężarówkę, a Estefan została wyrzucona na podłogę z koi, na której spała. Jej mąż i dziewięcioletni syn odnieśli tylko niewielkie obrażenia, ale uderzenie złamało Estefan kręgosłup. Fani obawiali się z wczesnych raportów informacyjnych, że piosenkarka może być sparaliżowany na całe życie.
Publiczny wylew wsparcia dla krytycznie rannych Estefan była przytłaczająca. Niektóre stacje radiowe w Miami zaczęły grać jej piosenki prawie non stop, a numer 1-900 został utworzony dla życzliwych, aby zostawić wiadomości. Kartki, kwiaty i prezenty zalewały jej szpitalny pokój, najpierw w Scranton w Pensylwanii, a następnie w Nowym Jorku, gdzie została później przeniesiona. Nawet ówczesny prezydent George Bush zadzwonił dwa razy, aby życzyć piosenkarce well.
W Nowym Jorku, chirurdzy wszczepili dwa ośmiocalowe stalowe pręty tytanowe w jej kręgosłupie w celu połączenia go z powrotem razem. Mimo, że operacja zakończyła się sukcesem, spowodowała taki uraz jej ciała, że przez kilka tygodni leżała niemal unieruchomiona. Estefan wróciła do domu, do Miami, trzy miesiące po wypadku, gdzie na lotnisku przywitały ją kamery telewizyjne i rozemocjonowany tłum. Rozpoczęła intensywną terapię fizyczną, musiała przestrzegać ścisłej diety i stosować wyczerpujący program ćwiczeń, aby odzyskać siły i sprawność ruchową. Przez miesiące budziła się prawie co godzinę we śnie z powodu utrzymującego się bólu pleców i nóg.
Wspomnienia opieki nad jej coraz bardziej niepełnosprawnym ojcem, który odszedł w 1980 roku, również popchnęły Estefan przez proces rehabilitacji. „Przez całe życie bałam się, że stanę się inwalidką”, wspominała reporterowi People Steve’owi Dougherty’emu. „On był bardzo wysportowanym, silnym i przystojnym mężczyzną. Przez lata i lata patrzyłam, jak słabnie i umiera. Widziałam, co to robiło z ludźmi wokół niego – z jego rodziną. Przez całe życie miałam przeczucie, że stanę się ciężarem dla ludzi, których kocham”. Przed wypadkiem Estefan kazała zainstalować windę w domu, który budowała z Emilio w Miami, dla rzekomego celu przenoszenia sprzętu muzycznego. „Ale z tyłu głowy wiedziałam, do czego to naprawdę służy. Więc kiedy leżałam w autobusie, pomyślałam: 'Oto jest. To jest rzecz, na którą czekałam.”
Mniej niż sześć miesięcy po katastrofie, Estefan wystąpiła publicznie po raz pierwszy na corocznym Jerry Lewis Labor Day Muscular Dystrophy Telethon do owacji na stojąco. W tym czasie pracowała również w studio i pisała piosenki na nadchodzący album, Into the Light. Pierwszym singlem był utwór „Coming Out of the Dark”, melodia inspirowana gospel, którą Emilio zaczął pisać, gdy byli w drodze do nowojorskiego szpitala na operację. Inne utwory na Into the Light zawierały „Nayib’s Song”, odę do jej syna, oraz „Close My Eyes.”
„Chciałam, aby ten album był dla mnie bardzo uwalniającym doświadczeniem,” Estefan powiedziała Detroit Free Press pisarzowi muzycznemu Gary Graff. „Chciałam, aby moje popisy wokalne były dużo bardziej emocjonalne i myślę, że takie są. Emocje są tam na powierzchni. Byłam bardzo szczęśliwa, kiedy zaczęłam znowu śpiewać … i chciałam podzielić się tym uczuciem”. Estefan wyruszyła w kolejną dużą trasę koncertową dla Into the Light zaledwie rok po swoim wypadku. Chociaż lekarze przewidywali, że zajmie jej od trzech do pięciu lat osiągnięcie takiego poziomu mobilności i sprawności, jakiego wymagał jej harmonogram występów, wkrótce powróciła do tych samych energicznych ruchów na scenie. „Muszę się tylko upewnić, że nie robię szalonych rzeczy, takich jak salta w tył ze sceny”, wyjaśniła Dougherty.
Styl muzyczny Estefan jest przypisywany za pomoc w tworzeniu muzyki pop o smaku latynoskim, opartej na rytmach jej rodzinnej Kuby, która odniosła ogromny sukces.
Krytycy wskazali na rosnący sukces Estefan na przestrzeni lat jako punkt zwrotny dla amerykańskiej muzyki pop, pomagając jej odzwierciedlić rosnącą mniejszość latynoską w kraju i jej wpływy. Sprzedaż płyt Sound Machine oscylowała wokół granicy dziesięciu milionów, a później, w trakcie solowej kariery Estefan, zdawała się budzić zainteresowanie wielkich wytwórni muzycznych możliwościami innych hiszpańskojęzycznych zespołów. W 1993 roku Estefan nagrała i wydała album z hiszpańskojęzycznymi piosenkami zatytułowany Mi Tierra. Płyta, co oznacza „Moja ziemia”, osiągnęła sprzedaż ponad 1,3 miliona egzemplarzy, zajmując pierwsze miejsce na liście przebojów latynoskich i 27 na liście przebojów pop. Utwór zawierał również występy perkusistki Sheili E. i zmarłego kubańskiego muzyka Tito Puente.
Na początku 1994 roku Estefan została zaproszona przez Grammy Awards do wykonania piosenki w języku hiszpańskim dla telecastu, co było pierwsze dla ceremonii przemysłu muzycznego. Dalszy dowód wpływu Estefan na biznes muzyczny przyszedł wraz z sukcesem innego kubańsko-amerykańskiego wykonawcy. Ona i jej mąż odkryli młodego mieszkańca Miami, Jona Secadę, a Emilio został jego menadżerem. Secada jeździł w trasy koncertowe z Estefan przez prawie rok przed wydaniem swojego debiutanckiego albumu solowego, który przyniósł mu międzynarodowy sukces. „Gloria była bardzo ważna dla sceny latynoskiej”, powiedział Secada Harry Sumrall, współpracownik San Jose Mercury News. „Otworzyła wszystkie drzwi i dała dobry przykład społeczności latynoskiej.”
Późno w 1993 roku Estefan wydała nagranie o tematyce świątecznej, na którym znalazły się klasyczne piosenki świąteczne przerobione z latynoskim smakiem. W 1994 roku wydała album z coverami zatytułowany Hold Me, Thrill Me, Kiss Me. Tytułowy utwór stał się pierwszym przebojowym singlem, a na płycie znalazły się wersje Estefan „Breaking Up Is Hard to Do” oraz dyskotekowe hity z lat 70-tych „Cherchez la Femme” i „Turn the Beat Around”. Ten ostatni pojawił się również na ścieżce dźwiękowej do filmu „The Specialist” z 1994 roku w reżyserii Sylvestra Stallone’a i Sharon Stone. People recenzja Estefan’s Hold Me przyznał, że podczas gdy „ona robi dobrą robotę aktualizacji oldies … większość z jej podjęcia na innych piosenkarzy hity brzmią zbyt zdawkowe, aby być istotne.”
W połowie lat 90-tych Estefan wziął przerwę od wykonywania, gdy miała kolejne dziecko. Lekarze ostrzegali ją, że ponowne zajście w ciążę może wywrzeć zbyt duży nacisk na jej sklejony kręgosłup i zagrozić jej życiu, ale ciąża przebiegła prawidłowo i córka Emily Marie została urodzona przez cesarskie cięcie pod koniec 1994 roku. Rodzina, wraz z nastoletnim synem Nayibem i dwoma dalmatyńczykami o imionach Ricky i Lucy, osiedliła się w okolicach Miami. Estefan również zaangażowała się w kubańską restaurację, którą wraz z mężem otworzyła w modnej dzielnicy South Beach.
Sukces Estefan sprawił, że stała się kimś więcej niż tylko lokalną gwiazdą w swoim rodzinnym mieście. Jest znana jako „Nuestra Glorita”, czyli „Nasza Gloria” i jest czczona przez liczną społeczność kubańską w Miami jako symbol ich własnego sukcesu. Estefan jest wdzięczna za swój sukces, ale sama pozostaje filozoficznie nastawiona do swojego życia i przypisuje tragedii, która zmieniła w niej wszystko. „Bardzo trudno jest mnie teraz zestresować,” powiedziała piosenkarka Dougherty. „Ciężko jest mnie wkurzyć o cokolwiek, ponieważ większość rzeczy ma małe znaczenie w porównaniu z tym, co prawie straciłam.”
Estefan przeniosła te pozytywne uczucia do swojego kolejnego dzieła, hiszpańskojęzycznego Abriendo Puertas („Opening Doors”). Chociaż na płycie znalazły się świąteczne piosenki zestawione z rytmami latynoamerykańskimi, Estefan szybko określiła, że nie jest to po prostu kolejny świąteczny album. „Jest muzyka świąteczna, a potem jest ta płyta” – wyjaśniła Johnowi Lahnertowi z Billboardu. „Niektóre z tych piosenek, miejmy nadzieję, będą żyły dalej niż Boże Narodzenie z powodu pozytywnych wiadomości i ciekawych rytmów.”
Estefan’s Destiny album z 1996 roku poszedł platyną, a jej światowa trasa Evolution w tym roku brutto 14 milionów dolarów w samej Ameryce Północnej. W 1998 roku została wybrana do wystąpienia w corocznej audycji „Divas Live!” na VH-1, a jej filmowy debiut aktorski w Music of the Heart w 1999 roku przyniósł jej nagrodę ALMA podczas ceremonii rozdania nagród w następnym roku. Została również uhonorowana podczas ceremonii ALMA w 1999 roku nagrodą za całokształt twórczości. Oprócz roli Isabel Vasquez w Music of the Heart, na ścieżce dźwiękowej filmu Estefan wystąpiła w utworze tytułowym w duecie z 'N Sync, co przyniosło wykonawcom nagrodę Blockbuster Award. W 2000 roku Estefan zdobyła Latin Grammy Award za najlepszy teledysk do utworu „No Me Dehes De Querer”, a podczas tradycyjnej ceremonii rozdania nagród Grammy w 2001 roku otrzymała nagrodę za najlepszy tradycyjny latynoski album tropikalny za Alma Caribeña, wydany w 2000 roku.
Muzyka Estefan przybrała introspektywny obrót wraz z wydaniem Unwrapped w 2003 roku. W przeciwieństwie do jej poprzedniej pracy, piosenki ujawniły bardziej osobisty punkt widzenia i uciekły od tanecznych rytmów. Estefan, wraz z mężem, zajęła się również produkcją i zaprosiła do udziału w projekcie wielu znanych gości. StevieWonder dodał wokale do utworu „Into You”, a była wokalistka Pretenders, Chrissie Hynde, dołączyła do Estefan w utworze „One Name”. Unwrapped wzrósł do 39 miejsca na liście Billboard 200, a singiel „Wrapped” do 23 miejsca na liście Adult Contemporary. „Właściwie, z „Unwrapped” Estefan przebiła wszystkie swoje poprzednie dokonania, w języku angielskim czy hiszpańskim”, zauważa Metro Weekly. „Po raz pierwszy Estefan napisała tekst do każdej piosenki i zakotwiczyła swoją muzykę bardziej w stylu organicznego rocka w średnim tempie niż w programowanym popie.”
W 2006 roku ukazały się dwie kompilacje Estefan, The Essential Gloria Estefan, zestaw dwupłytowy, i Oye Mi Canto! Los Grandes Exitos, zawierająca jej hiszpańskojęzyczną twórczość. Ten ostatni album osiągnął również numer 12 na liście przebojów Latin Pop Albums.
Pod koniec 2007 roku Estefan wydała swój czwarty hiszpańskojęzyczny album, 90 Millas, tytuł zwracający uwagę na odległość między Key West na Florydzie a Kubą. Po raz kolejny współpracowała z wieloma artystami, takimi jak Carlos Santana, Andy Garcia i La India. 90 Millas została dobrze przyjęta. „Odkąd w 1989 roku Gloria Estefan rozstała się z Miami Sound Machine i zaczęła występować solo,” napisał Jason Birchmeier w All Music Guide, „jej najlepsze dokonania to te hiszpańskojęzyczne, a jej czwarty taki album, 90 Millas, nie jest wyjątkiem”. Estefan odbyła również trasę koncertową, aby wesprzeć album, wykonując daty w Holandii i Las Ventas w Hiszpanii.
Poza występami, Estefan i jej mąż są właścicielami kilku kubańskich restauracji na Florydzie i w Meksyku, wraz z dwoma hotelami. Wartość netto Estefanów została oszacowana na 500 milionów dolarów w 2007 roku. Gloria Estefan otrzymała Medallion of Excellence for Community Service Kongresu Hispanic Caucus w 2002 roku za swoją działalność filantropijną.
Wybrana dyskografia
Eyes of Innocence, Discos CBS, 1984.
Primitive Love, Epic, 1985.
Let It Loose, Epic, 1987.
Cuts Both Ways, Epic, 1989.
Into the Light, Epic, 1991.
Greatest Hits, Epic, 1992.
Mi Tierra, Epic, 1993.
Christmas through Your Eyes, Sony/Epic, 1993.
Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Epic, 1994.
Abriendo Puertas, Epic, 1995.
Destiny, Epic, 1996.
Gloria! Sony, 1998.
Alma Caribeña, Sony, 2000.
Unwrapped, Sony, 2003.
The Essential Gloria Estefan, Sony, 2006.
Oye Mi Canto! Los Grandes Exitos, Sony, 2006.
90 Millas, Sony, 2007.
Źródła
Książki
Gonzalez, Fernando, Gloria Estefan: Cuban-American Singing Star, Millbrook Press, 1993.
Periodicals
Billboard, September 2, 1995.
Detroit Free Press, styczeń 27, 1991; sierpień 21, 1991.
Detroit News, czerwiec 25, 1992; listopad 25, 1993; listopad 19, 1994.
Entertainment Weekly, czerwiec 25, 1993; lipiec 30, 1993.
Miami Herald, listopad 2, 1994.
People, April 9, 1990; June 25, 1990; February 18, 1991 October 31, 1994.
Rolling Stone, June 14, 1990.
San Jose Mercury News, February 23, 1995.
Online
„Gloria Estefan,” All Music Guide,http://www.allmusic.com (January 7, 2008).
„Rent Controlled,” Metropolitan Weekly,http://www.metroweekly.com/arts_entertainment/music.php?ak=721 (7 stycznia, 2007).
Other
Dodatkowe informacje do tego profilu uzyskano z materiałów prasowych Epic, 1995.
-Carol Brennan i Ronnie D. Lankford, Jr.
.