Estefan, Gloria

Gloria Estefan

Zangeres, liedjesschrijfster

Het pad van de carrière van Gloria Estefan kan misschien het best worden getraceerd aan de hand van de opeenvolgende namen van het muzikale ensemble waarvan zij sinds het midden van de jaren zeventig deel uitmaakt. Als tiener werd ze zangeres bij de Miami Latin Boys; haar bandleden doopten zichzelf vervolgens om tot de Miami Sound Machine. Estefan werd uiteindelijk hun belangrijkste zangeres, en in iets meer dan tien jaar leidde haar energieke optreden als frontvrouw van de band en het ontluikende popsucces ertoe dat de band omgedoopt werd tot Gloria Estefan and the Miami Sound Machine. Tegen het midden van de jaren negentig, bijna 20 jaar in haar carrière, had de zangeres en songwriter eindelijk solo facturering bereikt.

Estefan was oorspronkelijk een Spaanstalige performer, maar schakelde over op het Engels toen de Miami Sound Machine meer erkenning begon te krijgen. In de loop der jaren heeft Estefan miljoenen platen verkocht en is ze een internationale ster geworden. Haar muzikale stijl wordt toegeschreven aan het feit dat ze popmuziek met een Latijns-Amerikaanse smaak, gebaseerd op de ritmes van haar geboorteland Cuba, tot een enorm cross-over succes heeft gemaakt. In 1993 keerde ze terug naar haar eerste taal en bracht een album uit met liedjes in het Spaans. Hoewel Estefan’s eerste jaren in de entertainment industrie werden gekenmerkt door een vreselijke, steeds terugkerende plankenkoorts, ontwikkelde ze zich tot een zwoele internationale popster die bekend staat om haar showstopping optredens. Estefan woont nog steeds in haar geboortestad Miami, Florida, waar ze vereerd wordt door de grote Cubaans-Amerikaanse gemeenschap. In 1990 overleefde Estefan een bijna fataal busongeluk dat haar voorgoed in een rolstoel had kunnen plaatsen. Estefan werd in 1957 in Cuba geboren als dochter van Gloria, een onderwijzeres, en Jose Manuel Fajardo, die als lijfwacht werkte voor de leider van het land, dictator Fulgencio Batista. Toen een jaar later de communistische troepen onder leiding van Fidel Castro de macht overnamen, vluchtte de familie Fajardo naar Miami; Estefan’s vader ging later terug op een militaire missie die gefinancierd werd door de Amerikaanse regering en werd gevangen genomen door zijn eigen neven en gevangen gezet. Na 18 maanden onderhandelde President John F. Kennedy over zijn vrijlating. Jose Fajardo ging toen in dienst bij het Amerikaanse leger en het gezin, waar op dat moment ook het jongere zusje van Gloria, Becky, bij hoorde, verhuisde een aantal keren van basis naar basis. Uiteindelijk werd hij naar Vietnam gestuurd.

Als kind ging Estefan naar een katholieke school en begon steeds meer verantwoordelijkheid in haar gezin te krijgen. Haar moeder ging eerst naar de universiteit, werkte daarna buitenshuis, en Gloria deed veel van de huishoudelijke taken. Haar vader, na zijn terugkeer uit de oorlog in 1968, kreeg multiple sclerose als gevolg van zijn blootstelling aan Agent Orange in Vietnam, en de adolescente Estefan zorgde een deel van de dag voor haar gehandicapte vader. Ze vond troost in het zingen. “Het was mijn bevrijding van alles, mijn ontsnapping,” vertelde Estefan aan Rolling Stone verslaggever Daisann McLane. “Ik sloot mezelf op in mijn kamer met mijn gitaar, een verjaardagscadeau dat haar moeder had besteld in Spanje. “Ik zou niet huilen. … Ik zong urenlang in mijn eentje.” De populaire muziek van die tijd, vooral Britse acts als de Beatles en Gerry and the Pacemakers, waren een sterke invloed op haar.

De zangeres ontmoette haar toekomstige man, Emilio Estefan, op een bruiloft in 1975. Hij speelde de disco hit “The Hustle” op een accordeon. Gloria was weg van de jonge Cubaanse emigrant en bood samen met haar nicht Merci aan om gratis in Estefan’s lokale combo te zingen. Binnen een jaar zong ze met de band, die toen de Miami Latin Boys heette maar soms ook de Miami Latin K werd genoemd, op lokale bruiloften, en ze schreef zich in aan de Universiteit van Miami als hoofdvak psychologie. In die tijd was ze nog een verlegen tiener met overgewicht. Bandgenoot Emilio Estefan, aan de andere kant, werd beschouwd als “de vangst van de stad.” Zijn werk als percussionist en manager van de Latin Boys, binnenkort omgedoopt tot de Miami Sound Machine, was slechts een hobby voor de workaholic. Hij werkte voor Bacardi, en werd uiteindelijk directeur van Hispanic marketing voor het rum importerende bedrijf.

Het stel begon te flirten tijdens de uren die ze samen doorbrachten met repeteren en optreden. Ze trouwden in september 1978, nadat Gloria was afgestudeerd aan de universiteit. Ondertussen werd ze een steeds meer integraal lid van de Sound Machine, tegen die tijd een fenomenaal populaire Miami act waar ook Enrique Garcia en Juan Marcos Avila deel van uitmaakten. Estefan verbeterde haar zangstijl, leerde meer over de Cubaanse muziek van haar roots, en werd ook percussionist. Het was ook rond de tijd van het huwelijk van het echtpaar dat de Miami Sound Machine hun eerste album, Renacer, opnamen op een in Miami gevestigd label. “Een ruwe verzameling van originele Spaanstalige ballades en disco pop, het werd geproduceerd met een budget van $ 2.000, maar Estefan’s warme, onderscheidende purr komt er doorheen,” schreef McLane.

Tegen 1980 had Emilio Estefan erkend dat het geluid van de band, met zijn mix van Cubaanse ritmes en Amerikaanse pop gevoeligheden, zeker potentieel had. Hij nam ontslag bij Bacardi om het lokale succes van de Sound Machine naar een hoger niveau te tillen, een zet die ook samenviel met de komst van het eerste kind van het echtpaar, een jongen die ze Nayib noemden. Als full-time manager van de band, kreeg Emilio een platencontract bij de Hispanic afdeling van CBS Records, Discos CBS genaamd. Estefan trad op als zangeres op vier van de albums die de Sound Machine in het begin van de jaren tachtig voor het bedrijf opnam, en schreef ook enkele nummers van de band.

Met dergelijke steun van grote platenlabels werd de Miami Sound Machine al snel een succes ten zuiden van de grens. Schrijvend over deze vroege periode, legde McLane uit dat hun “geluid afgeleid was, maar voor Latijns-Amerikaanse fans, was Miami Sound Machine uniek – de eerste band die state-of-the-art Amerikaanse pop rock speelde en de juiste taal sprak. In Venezuela en Peru, Panama en Honduras, bereikten hun platen de eerste plaats. De band overtuigde CBS om een Engelstalig album uit te brengen.

For the Record …

Geboren Gloria Fajardo op 1 september 1957, in Havana, Cuba; emigreerde naar de Verenigde Staten, 1959; dochter van Jose Manuel (een lijfwacht van de Cubaanse leider Fulgencio Batista) en Gloria (een onderwijzeres) Fajardo; trouwde Emilio Estefan, Jr. (een muzikant), 1978; kinderen: Nayib, Emily Marie. Opleiding: Universiteit van Miami (FL), B.A. in psychologie.

Werkte als douane vertaler op Miami International Airport, midden jaren 70; werd lid van de groep Miami Latin Boys (ook bekend als de Miami Latin Kings), 1975; naam van de groep veranderde in Miami Sound Machine; tourde vele malen door Latijns Amerika en Europa, 1976-84; bracht verschillende hit albums uit in het Spaans; bracht eerste Engelstalige album uit, Primitive Love, 1986; vertegenwoordigde de Verenigde Staten op de Pan-Amerikaanse Spelen, 1987; solo artiest, 1990-; oprichter en eigenaar, met echtgenoot, Emilio, van Cubaans cuisine restaurant in Miami, FL; bracht Unwrapped uit, 2003; bracht twee greatest hits collecties uit, The Essential Gloria Estefan en Oye Mi Canto!: Los Grandes Exitos, 2006; bracht 90 Millas uit, 2007.

Awards: BMI, Songwriter van het Jaar, 1988; Premio lo Nuestro Musica Latina, Lifetime Achievement Award, 1992; American Latino Media Arts (ALMA), Lifetime Achievement Award, 1999; ALMA, uitmuntende actrice in een speelfilm, 2000; Blockbuster Award, 2000; Latin Grammy Award, beste muziekvideo, 2000; Grammy Award, beste traditionele tropische latin album, 2000; Congressional Hispanic Caucus Institute Medallion of Excellence for Community Service, 2002; Berklee College of Music, Boston, eredoctoraat, 2007.

Adressen: Record company-Epic Records, 51 West 52nd St., New York, NY 10019.

De eerste crossover release voor de Miami Sound Machine, en Estefan’s debuutplaat in het Engels, was 1984’s Eyes of Innocence. De eerste single, een disco tune genaamd “Dr. Beat,” verscheen in de Europese hitlijsten. Vervolgens tekende de band een lokaal trio genaamd de Jerks—Rafael Vigil, Joe Galdo, en Lawrence Dermer–die Emilio had ontmoet toen ze een jingle voor een commercial aan het opnemen waren. De Jerks hadden gewerkt aan een salsa geïnspireerde aerobics plaat, en sommige van de nummers die zij schreven verschenen op het volgende album van de Sound Machine, 1985’s Primitive Love. De enorm succesvolle release katapulteerde zowel Estefan als de groep in het internationale pop supersterrendom met de singles “Bad Boys”, “Words Get in the Way”, en “Conga”. Op dat moment verliet Emilio de band om het over te nemen als full-time manager en producer.

The Jerks werkten ook mee aan de Sound Machine’s 1987 album Let It Loose, maar stopten na meningsverschillen met Emilio, die ook te boek stond als producer, over creatieve en financiële verschillen. Andere personele veranderingen in de Sound Machine, inclusief het vertrek van de oprichtende drummer Enrique Garcia, teisterden de groep ook gedurende deze jaren. Estefan werd door haar man aangespoord om haar uiterlijk te veranderen en meer naar buiten te treden op het podium. “Emilio zag een kant van mij die ik niet aan mensen liet zien, en hij wilde dat dat naar buiten kwam,” vertelde Estefan aan McLane. “Hij probeerde me zelfverzekerd te maken, maar ik had hem wel een klap kunnen geven. In het begin beschuldigde iedereen me altijd van arrogantie, omdat ik verlegen was. Maar een artiest kan het zich niet veroorloven verlegen te zijn.”

Estefan’s toenemende zelfvertrouwen en ebullience hielpen de verkoop van platen en concerten door het dak te schieten, een succes dat zij en de band zich nauwelijks hadden kunnen voorstellen. Let It Loose verkocht vier miljoen exemplaren, gestimuleerd door de hitsingle “1-2-3.” In 1988 won Estefan de prestigieuze BMI Songwriter of the Year award. Ze schreef verschillende nummers voor Cuts Both Ways, een album uit 1989. De verkoop liep ook in de miljoenen, en internationale tournees om de releases te ondersteunen werden vaak gekenmerkt door uitverkochte menigten. In 1990 kwam er een abrupt einde aan het non-stop touren dat een groot deel van Estefan’s carrière had gekenmerkt, toen ze betrokken raakte bij een ernstig ongeluk. De tourbus van de band was op een nacht in maart gestopt voor een stilstaande, opgekrikte oplegger op een besneeuwde snelweg in Pennsylvania. Het voertuig werd van achteren aangereden door een andere vrachtwagen, en Estefan werd op de grond gekatapulteerd vanuit de ligplaats waarin ze had geslapen. Haar man en negenjarig zoontje raakten slechts licht gewond, maar de klap brak Estefan’s rug. Fans vreesden uit vroege nieuwsberichten dat de zangeres verlamd zou kunnen zijn voor het leven.

De publieke uitstorting van steun voor de zwaargewonde Estefan was overweldigend. Sommige radiostations in Miami begonnen haar liedjes bijna non-stop te spelen, en een 1-900 nummer werd opgezet voor gelukwensers om berichten achter te laten. Kaarten, bloemen en cadeaus overspoelden haar ziekenhuiskamer, eerst in Scranton, Pennsylvania, daarna in New York City, waar ze later werd overgebracht. Zelfs toenmalig president George Bush belde tweemaal om de zangeres beterschap te wensen.

In New York implanteerden chirurgen twee titanium stalen staven van acht centimeter lang in haar ruggengraat in een poging die weer aan elkaar te smelten. Hoewel de operatie een succes was, werd haar lichaam zo getraumatiseerd dat ze wekenlang bijna niet kon bewegen. Estefan keerde drie maanden na het ongeluk terug naar huis in Miami, waar ze werd begroet door televisiecamera’s en een emotioneel geladen menigte op het vliegveld. Ze begon met intensieve fysiotherapie, en moest zich houden aan een streng dieet en een slopend oefenprogramma om haar kracht en mobiliteit terug te krijgen. Maandenlang zou ze bijna elk uur in haar slaap wakker worden van de aanhoudende pijn in haar rug en benen.

De herinneringen aan de zorg voor haar steeds meer invalide vader, die in 1980 was overleden, duwden Estefan ook door het revalidatieproces. “Mijn hele leven ben ik bang geweest om een invalide te worden,” herinnerde ze zich aan People-verslaggever Steve Dougherty. “Hij was een zeer atletische, sterke en knappe man. Jarenlang heb ik hem zien verzwakken en sterven. Ik zag wat het deed met de mensen om hem heen – met zijn familie. Ik heb mijn hele leven een voorgevoel gehad dat ik een last zou worden voor de mensen waar ik van hou.” Voor het ongeluk had Estefan een lift laten installeren in een huis dat zij en Emilio in Miami aan het bouwen waren, zogenaamd om muziekapparatuur te kunnen verplaatsen. “Maar in mijn achterhoofd wist ik waar het eigenlijk voor diende. Dus toen ik in de bus lag, dacht ik: ‘Hier is het. Dit is het ding waar ik op heb gewacht.””

Minder dan zes maanden na het ongeluk trad Estefan voor het eerst in het openbaar op tijdens de jaarlijkse Jerry Lewis Labor Day Muscular Dystrophy Telethon tot een staande ovatie. Tegen die tijd werkte ze ook in de studio en schreef nummers voor een nieuw album, Into the Light. De eerste single was “Coming Out of the Dark”, een op gospel geïnspireerde melodie die Emilio was begonnen te schrijven terwijl ze onderweg waren naar het ziekenhuis in New York voor de operatie. Andere nummers op Into the Light waren “Nayib’s Song,” een ode aan haar zoon, en “Close My Eyes.”

“Ik wilde dat dit album een zeer bevrijdende ervaring voor me zou zijn,” vertelde Estefan aan de Detroit Free Press muziekschrijver Gary Graff. “Ik wilde dat mijn vocale prestaties veel emotioneler zouden zijn, en ik denk dat ze dat ook zijn. De emoties liggen daar aan de oppervlakte. Ik was erg gelukkig toen ik weer begon te zingen … en ik wilde dat gevoel delen.” Estefan begon aan een nieuwe grote tournee voor Into the Light slechts een jaar na haar ongeluk. Hoewel artsen hadden voorspeld dat het haar drie tot vijf jaar zou kosten om het niveau van mobiliteit en fitheid te bereiken dat haar optredenschema vereiste, keerde ze al snel terug naar dezelfde energieke bewegingen op het podium. “Ik moet er gewoon voor zorgen dat ik geen gekke dingen doe, zoals backflips van het podium,” legde ze uit aan Dougherty.

Estefan’s muzikale stijl wordt gecrediteerd voor het helpen om latin-smaak popmuziek, gebaseerd op de ritmes van haar geboorteland Cuba, een enorm cross-over succes te maken.

Critici wezen op Estefan’s toenemende succes door de jaren heen als een keerpunt voor de Amerikaanse popmuziek, die hielp om de groeiende Hispanic minderheid en invloed van de natie te weerspiegelen. De verkoop van platen schommelde rond de tien miljoen voor de Sound Machine, en later in Estefan’s solocarrière, leek het de grote platenmaatschappijen te attenderen op de mogelijkheden van andere Spaanstalige acts. In 1993 nam Estefan een album op met Spaanstalige liedjes getiteld Mi Tierra. De plaat, wat “Mijn Land” betekent, behaalde een verkoop van meer dan 1,3 miljoen, en stond op nummer één in de Latin charts en nummer 27 in de pop charts. Het werk bevatte ook optredens van percussioniste Sheila E. en de overleden Cubaanse muzikant Tito Puente.

In het begin van 1994 werd Estefan uitgenodigd door de Grammy Awards om een lied in het Spaans te vertolken voor de uitzending, een primeur voor de muziekindustrie ceremonie. Verder bewijs van Estefan’s invloed op de muziekbusiness kwam met het succes van een andere Cubaans-Amerikaanse artiest. Zij en haar man hadden een jonge inwoner van Miami ontdekt, Jon Secada, en Emilio werd zijn manager. Secada ging bijna een jaar op tournee met Estefan voordat zijn solo debuut album uitkwam, wat hem een internationaal succes maakte. “Gloria was erg belangrijk voor de latin scene,” vertelde Secada aan San Jose Mercury News verslaggever Harry Sumrall. “Ze opende alle deuren en gaf een goed voorbeeld aan de Latijnse gemeenschap.”

Laat in 1993 bracht Estefan een vakantie-thema-opname uit met klassieke kerstliedjes bewerkt met een Latijns tintje. In 1994 bracht ze een album uit met covers getiteld Hold Me, Thrill Me, Kiss Me. Het titelnummer werd de eerste hitsingle en de plaat bevatte Estefan’s versies van “Breaking Up Is Hard to Do” en ook de jaren 70 disco hits “Cherchez la Femme” en “Turn the Beat Around”. De laatste verscheen ook op de soundtrack van de Sylvester Stallone/Sharon Stone film The Specialist uit 1994. Een People recensie van Estefan’s Hold Me gaf toe dat terwijl “ze goed werk levert met het updaten van oldies … de meeste van haar bewerkingen van hits van andere zangers klinken te oppervlakkig om essentieel te zijn.”

In het midden van de jaren negentig nam Estefan een pauze van optredens toen ze nog een kind kreeg. Artsen hadden haar gewaarschuwd dat opnieuw zwanger worden te veel druk op haar vergroeide wervelkolom zou kunnen leggen en haar leven in gevaar zou kunnen brengen, maar de zwangerschap verliep goed en dochter Emily Marie werd eind 1994 met een keizersnede ter wereld gebracht. Het gezin, met inbegrip van tienerzoon Nayib en twee Dalmatiërs genaamd Ricky en Lucy, vestigde zich in de omgeving van Miami. Estefan raakte ook betrokken bij een Cubaans restaurant dat zij en haar man openden in het trendy South Beach gebied van de stad.

Estefan’s succes heeft haar meer gemaakt dan alleen een lokale beroemdheid in haar geboortestad. Ze is bekend als “Nuestra Glorita,” of “Onze Gloria,” en wordt vereerd door de dichtbevolkte Cubaanse gemeenschap van Miami als een soort symbool van hun eigen succes. Hoewel ze dankbaar is voor haar succes, is Estefan zelf filosofisch gebleven over haar leven, en geeft ze de schuld aan de aanraking met tragedie voor het veranderen van alles aan haar. “Het is heel moeilijk om me nu te stressen,” vertelde de zangeres aan Dougherty. “Het is moeilijk om me ergens over op te winden omdat de meeste dingen weinig betekenis hebben vergeleken met wat ik bijna verloor.”

Estefan nam deze positieve gevoelens mee naar haar volgende inspanning, het Spaanstalige Abriendo Puertas (“Opening Doors”). Hoewel de opname vakantie-georiënteerde nummers bevatte naast Latijns-Amerikaanse ritmes, was Estefan er snel bij om het te definiëren als niet zomaar een kerstalbum. “Er is kerstmuziek, en dan is er deze plaat,” legde ze uit aan Billboard’s John Lahnert. “Sommige van deze nummers zullen hopelijk tot ver na Kerstmis voortleven vanwege de positieve boodschappen en interessante ritmes.”

Estefans Destiny-album uit 1996 werd platina, en haar wereldwijde Evolution-tour dat jaar bracht alleen al in Noord-Amerika 14 miljoen dollar op. In 1998 werd ze geselecteerd om te verschijnen op de jaarlijkse “Divas Live!” telecast op VH-1, en haar film acteerdebuut in Music of the Heart in 1999 leverde een ALMA op bij de prijsuitreiking het jaar daarop. Ze werd ook geëerd op de 1999 ALMA ceremonie met een lifetime achievement award. Naast haar optreden als Isabel Vasquez in Music of the Heart, speelde Estefan op de soundtrack van de film een duet met ‘N Sync op het titelnummer, waarmee de artiesten een Blockbuster Award wonnen. In 2000 won Estefan een Latin Grammy Award voor beste muziekvideo voor “No Me Dehes De Querer,” en tijdens de traditionele Grammy Awards ceremonie in 2001 ontving ze de prijs voor beste traditionele latin tropical album voor Alma Caribeña, uitgebracht in 2000.

Estefan’s muziek nam een introspectieve wending met de release van Unwrapped in 2003. In tegenstelling tot haar eerdere werk, onthulden de nummers een meer persoonlijk gezichtspunt en werden dance ritmes vermeden. Estefan verzorgde samen met haar man ook de productie en nodigde een aantal prominente gasten uit om mee te werken aan het project. StevieWonder voegde vocalen toe aan “Into You”, terwijl voormalig Pretenders zangeres Chrissie Hynde Estefan vergezelde op “One Name”. Unwrapped steeg tot nummer 39 in de Billboard 200, terwijl de single “Wrapped” steeg tot nummer 23 in de Adult Contemporary chart. “Eigenlijk heeft ze met Unwrapped elke eerdere poging, in het Engels of Spaans, overtroffen,” merkte Metro Weekly op. “Voor het eerst heeft Estefan de tekst van elk liedje geschreven en haar muziek meer verankerd in mid-tempo organische rockstijlen dan in uptempo geprogrammeerde pop.”

In 2006 werden twee Estefan compilaties uitgebracht, The Essential Gloria Estefan, een twee-CD set, en Oye Mi Canto! Los Grandes Exitos, met haar Spaanstalige werk. Het laatste album bereikte ook nummer 12 in de Latin Pop Albums chart.

Laat in 2007 bracht Estefan haar vierde Spaanstalige album uit, 90 Millas, een titel die de afstand tussen Key West, Florida, en Cuba aangeeft. Opnieuw werkte ze samen met een aantal artiesten, waaronder Carlos Santana, Andy Garcia, en La India. 90 Millas werd goed ontvangen. “Sinds Gloria Estefan zich in 1989 afscheidde van Miami Sound Machine om solo te gaan”, schreef Jason Birchmeier in All Music Guide, “zijn haar beste inspanningen meestal de Spaanstalige, en haar vierde album, 90 Millas, is daarop geen uitzondering.” Estefan toerde ook om het album te ondersteunen, met optredens in Nederland en Las Ventas, Spanje.

Naast optredens, Estefan en haar man bezitten een aantal Cubaanse restaurants in Florida en Mexico, samen met twee hotels. Het vermogen van de Estefans werd in 2007 geschat op 500 miljoen dollar. Gloria Estefan ontving de Medallion of Excellence for Community Service van het Congressional Hispanic Caucus Institute in 2002 voor haar filantropische werk.

Selected discography

Eyes of Innocence, Discos CBS, 1984.

Primitive Love, Epic, 1985.

Let It Loose, Epic, 1987.

Cuts Both Ways, Epic, 1989.

Into the Light, Epic, 1991.

Greatest Hits, Epic, 1992.

Mi Tierra, Epic, 1993.

Christmas through Your Eyes, Sony/Epic, 1993.

Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Epic, 1994.

Abriendo Puertas, Epic, 1995.

Destiny, Epic, 1996.

Gloria! Sony, 1998.

Alma Caribeña, Sony, 2000.

Unwrapped, Sony, 2003.

The Essential Gloria Estefan, Sony, 2006.

Oye Mi Canto! Los Grandes Exitos, Sony, 2006.

90 Millas, Sony, 2007.

Bronnen

Boeken

Gonzalez, Fernando, Gloria Estefan: Cuban-American Singing Star, Millbrook Press, 1993.

Periodieken

Billboard, 2 september 1995.

Detroit Free Press, 27 januari 1991; 21 augustus 1991.

Detroit News, 25 juni 1992; 25 november 1993; 19 november 1994.

Entertainment Weekly, 25 juni 1993; 30 juli 1993.

Miami Herald, 2 november 1994.

People, 9 april 1990; 25 juni 1990; 18 februari 1991 31 oktober 1994.

Rolling Stone, 14 juni 1990.

San Jose Mercury News, 23 februari 1995.

Online

“Gloria Estefan,” All Music Guide,http://www.allmusic.com (7 januari 2008).

“Rent Controlled,” Metropolitan Weekly,http://www.metroweekly.com/arts_entertainment/music.php?ak=721 (7 januari 2007).

Other

Aanvullende informatie voor dit profiel werd verkregen uit Epic persmateriaal, 1995.

-Carol Brennan en Ronnie D. Lankford, Jr.