7 Regras para Realizadores de Curtas-Metragens

Escrever curtas-metragens são um ótimo cartão de visita para um escritor. Os curtas-metragens não são uma forma menor de narração de histórias cinematográficas. Na verdade, escrevê-los requer exatamente as mesmas habilidades que escrever um roteiro de longa-metragem – embora em uma escala menor. Embora as oportunidades de transmissão de TV possam ser limitadas, há cada vez mais pontos de venda para essas oportunidades. Li recentemente no IndieWire:

Shorts costumava ser esta coisa artística. Mas agora há realmente esta explosão na produção de filmes. Com toda esta nova tecnologia, os curtas-metragens têm muito mais interesse entre as pessoas normais, porque tantas pessoas os estão a fazer e a colocá-los na web. De repente, não estamos a explicar curtas-metragens às pessoas. Todo mundo já viu um.

Muitos dos melhores escritores e diretores começaram com curtas-metragens. Você sabe que Sacha Gervasi, o escritor de “O Terminal”, encontrou seu agente nos EUA, e depois um lucrativo trabalho de escrita com a Dreamworks, baseado na força de uma extraordinária curta-metragem que ele escreveu? É uma raridade, mas acontece. Aqui estão mais alguns exemplos. De qualquer forma, é uma excelente forma de desenvolver a sua arte e flexionar os seus músculos de escrita e é muito menos assustador do que escrever um primeiro longa se você não tiver muita experiência de escrita.

Há 7 regras que você deve lembrar ao escrever um curta:

1. The Shorter the Better

Uma curta-metragem pode ter de quinze segundos a quarenta e cinco minutos de duração. Faça seu roteiro de curta-metragem o mais curto possível, pois quanto mais curto o curta, menos custosa será a produção. É claro que a tecnologia digital liberta os cineastas, mas o tempo ainda custa dinheiro, assim como alimentar uma equipe faminta. Se você filmar muito rápido, sua curta-metragem pode acabar parecendo amador. Tem de ser barato, mas não deve ser barato! Além disso, se você quiser levar a sua curta-metragem para um festival, então mantenha-a no máximo em dez minutos, que normalmente é de 7-8 páginas no máximo. Porquê? Porque se a tua curta-metragem for mais longa, vai comer um espaço maior e os festivais adoram tocar o máximo de curtas-metragens possível! Você também pode criar emoção de verdade em apenas alguns minutos.

Veja o Voodoo de Sebastian. É um curta animado de 4 minutos sobre um boneco Voodoo que deve furar seu próprio coração para salvar seu amigo de ser empalado e é absolutamente desolador.

Sebastian’s Voodoo de Joaquin Baldwin no Vimeo.

Centre nas Praticidades de Escrever na Mente

A grande coisa de escrever curtas-metragens é que eles podem ser qualquer coisa, já que você não tem execuções de estúdio na sua cauda’. Entretanto, não descarte os aspectos práticos de escrever seu roteiro. Eu li roteiros com páginas de cenas de perseguição e acidentes de carro, e muitos escritores parecem não perceber como seria demorado filmar de fato. Na verdade, veja a escrita de um curta como uma oportunidade de se tornar mais consciente do que cada linha que você coloca no papel implica e custa. Visões de cavalos brancos galopando ao luar certamente parecem surpreendentes em sua mente, mas você tem certeza de que é bom amigo de um wrangler e/ou especialista em CGI? Se você só tem acesso a recursos modestos, pense pequeno.

Apricot é um bom exemplo de curta-metragem que poderia ter sido feita com um orçamento baixo (mostra um valor de produção tão impecável que eu duvido que tenha sido realmente feita com o barato) porque lida com duas pessoas sentadas à mesa em um café, mas consegue mostrar uma grande variedade de emoções. Na mesma linha, o curta-metragem asiático Just a Love Story acontece quase inteiramente em um elevador. Escreva para locais que sejam interessantes mas práticos, pense no acesso e controle, e e evite locais remotos que exijam uma viagem de carro por milhas.

Apenas uma história de amor de IF Chen no Vimeo.

Make It Visual

“O filme é um meio visual”. “Mostra, não contes.” Essas são as regras de ouro da escrita de ecrã que os gurus continuam a dizer-nos. No entanto é espantoso ver como a maioria dos guiões são falados. O filme é sobre contar histórias em imagens, que é a forma mais económica de contar uma história – e quando se escreve curtas-metragens, a economia é tudo. Crie backstories visuais para os seus personagens. Externalize através de imagens visuais seu temperamento, sua profissão, seu status, etc.

No Almoço a dama chique pole seu garfo antes de usá-lo. O que é que isso lhe diz sobre ela? Observe a economia do diálogo na curta-metragem, uma curta-metragem que passou a ganhar um Oscar de melhor curta-metragem de ação ao vivo.

4. Find Single Moments

As melhores curtas-metragens são muitas vezes um único momento que se passa, mas que tem uma história no seu coração. O que eu quero dizer com história? Quero dizer um conflito que tem que ser resolvido, onde há um dilema em jogo e uma escolha que o protagonista tem que fazer. Esforce-se por acrescentar um prazo, ou um relógio a contar. Não é necessário, mas isso vai acrescentar alguma tensão à sua curta-metragem. A curta On Time é um bom exemplo de uma curta-metragem que cumpre todas estas condições. Ele conta a história de um jovem com o coração partido pode espreitar o futuro e deve agir no local.

On Time from Ted Chung on Vimeo.

5. Conte uma História

Você deve sempre tentar contar uma história convincente. Cuidado com as ideias que são orientadas por conceitos ou que visam apenas quebrar todas as regras por causa da quebra de regras. Os curtas-metragens são uma grande oportunidade para ultrapassar os limites do que a narração de histórias cinematográficas pode fazer, mas ainda assim eles devem envolver emocionalmente o seu público. Como regra geral, a menos que seja extremamente breve, uma curta-metragem deve ter um herói com um objetivo e um obstáculo/antagonista no caminho. Vejam que eu amo Sarah Jane. Mostra um monte de adolescentes em uma cidade fantasma onde adultos se transformaram em zumbis, mas no centro é uma história de amor sobre um jovem rapaz que não consegue alcançar a garota mais velha que ama.

I Love Sarah Jane da Qoob TV no Vimeo.

6. Envolva o leitor

Desde que você tenha tão pouco tempo para causar uma impressão, o impacto da página um é crucial, assim como é crucial prender o leitor nas primeiras 10 páginas de um roteiro de longa-metragem. O que é o mundo do filme? Nós torcemos pelo personagem principal? Será que o mundo e a história do filme são autênticos? O final também é essencial, pois é raro sentir-se verdadeiramente comovido no final de um curta-metragem, por isso trabalhe para um final significativo e satisfatório.

7. Cuidado com os clichés ao escrever curtas-metragens

Existem muitos clichés em curtas-metragens, e muito olhar de umbigo. Como é que todos sentem a necessidade de escrever sobre assassinos de aluguel, assaltos, pessoas que se vêem morrendo, crianças representando a inocência, relações incestuosas, etc.? Evite os estereótipos, a menos que tenha uma nova inclinação. Isso é o que A Descendente faz. Neste curta-metragem, um casal de assassinos desorientados tem de matar um rapazinho aparentemente giro e um deles fica com os pés frios até perceber que a criança é um ser sobrenatural que aterroriza a sua mãe. Escreva o que você conhece e o que ressoa em você, em vez de escrever algo que você pediu emprestado de outros filmes. Não se afaste de pequenas histórias, os formatos curtos são o veículo perfeito para elas e você não terá muitas vezes a oportunidade de contar pequenas histórias como escritor profissional.

Fade Out

Aqui estão algumas dicas mais úteis de geração de idéias para escrever curtas-metragens.

Primeiro mas não menos importante, veja o maior número possível de curtas-metragens. Não há substituto para saber o que está lá fora, e saber o que você como público (assim como um escritor) pensa e sente sobre isso. E continue escrevendo curtas-metragens.

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