Critical receptionEdit
Reviews for the film were largely positive. Posiada „Certified Fresh” wynik 93% na stronie agregatora recenzji Rotten Tomatoes, ze średnią oceną 7,54/10, w oparciu o 55 recenzji. Konsensus strony stwierdza: „Napędzany przez błyskotliwy scenariusz Quentina Tarantino i galerię dziwacznych występów, Prawdziwy romans Tony’ego Scotta jest zabawnym i brutalnym akcyjniakiem w najlepszym tego słowa znaczeniu”. Widzowie ankietowani przez CinemaScore wystawili filmowi średnią ocenę „B-” w skali od A+ do F. Na Metacritic, film otrzymał ocenę 59 na 100 w oparciu o 19 recenzji, co wskazuje na „mieszane lub średnie recenzje”.
Phil Villarreal z Arizona Daily Star nazwał go „jednym z najbardziej dynamicznych filmów akcji lat 90-tych”. Peter Travers z Rolling Stone dał mu trzy gwiazdki, mówiąc, że „to rynsztokowa poezja Tarantino detonuje True Romance. Ten film jest dynamitem.”
Roger Ebert wystawił filmowi pozytywną recenzję, zauważając, że „energia i styl filmu są porywające”, oraz że „obsada drugoplanowa jest znakomita, to apel aktorów, którzy czują się jak w domu na tych brutalnych wodach: Christopher Walken, Dennis Hopper i Brad Pitt, na przykład”. W negatywnej recenzji Richarda Harringtona z The Washington Post stwierdzono, że film jest „stylistycznie trzewny”, ale „estetycznie zepsuty”.
Janet Maslin z The New York Times napisała: „Prawdziwy romans, żywy, przerażający, radośnie amoralny film drogi wyreżyserowany przez Tony’ego Scotta i zdominowany przez machismo Quentina Tarantino (który napisał ten scenariusz zanim wyreżyserował Reservoir Dogs), z pewnością obrazi spory segment populacji kinomanów”.
Wyniki box officeEdit
Ale choć krytyczny sukces, Prawdziwy romans był porażką kasową. Został wydany w kraju i zarobił 12,3 mln dolarów przy budżecie 12,5 mln dolarów. Pomimo tego, film rozwinął kultowe następstwo przez lata.
LegacyEdit
Empire uplasował True Romance na 83. miejscu największych filmów wszech czasów w 2017 roku, pisząc: „Tony Scott’s handling of Quentin Tarantino’s script came off like the cinematic equivalent of cocaine-flavoured bubble-gum: a bright, flavoursome confection that had an intoxicatingly violent kick. Do obsady drugoplanowej przyciągnął również kilka wspaniałych wielkich nazwisk.”
Scena Hopper/Walken, potocznie zwana „sceną sycylijską”, została pochwalona przez Olivera Lytteltona z IndieWire, który nazwał ją „jednym z najpiękniejszych tête-à-têtes we współczesnym kinie, wspaniale napisanym i uczynionym całkowicie ikonicznym przez dwóch wirtuozów aktorstwa”. Sam Tarantino uznał to za jeden ze swoich najdumniejszych momentów. „Całą tę przemowę o Sycylijczykach usłyszałem już dawno temu, od czarnego faceta mieszkającego w moim domu. Pewnego dnia rozmawiałem z przyjacielem, który był Sycylijczykiem i po prostu zacząłem opowiadać tę mowę. I pomyślałem: 'Wow, to świetna scena, muszę to zapamiętać’.”
Oldman’s villain also garnered acclaim. MSN Movies napisał: „Z zaledwie kilku minut czasu ekranowego, Gary Oldman crafts jeden z najbardziej pamiętnych złoczyńców kina: brutalny, dreadlocked alfons Drexl Spivey. Nawet w filmie przepełnionym pamiętnymi cameo luminarzy ekranu, śmiertelnie niebezpieczny gangster z blizną na twarzy, o martwym spojrzeniu, w którego wcielił się Oldman, wyróżniał się.” Jason Serafino z Complex uznał Spivey’a za jednego z pięciu najfajniejszych dilerów narkotyków w historii filmu, pisząc: „Nie ma go w filmie przez długi czas, ale te kilka skąpych chwil, w których Gary Oldman gra psychotycznego dilera Drexla Spiveya sprawiają, że True Romance staje się klasykiem …. Oldman dał nam spojrzenie na jednego z najbardziej niefiltrowanych socjopatów kina.” Dziennikarz Maxim Thomas Freeman uznał Spivey za największy występ w karierze Oldmana.
„Robbers”, piosenka angielskiego zespołu indie rockowego The 1975 z ich debiutanckiego albumu z 2013 roku, została zainspirowana filmem. Wokalista Matthew Healy wyjaśnił: „Dostałem prawdziwej obsesji na punkcie pomysłu stojącego za postacią Patricii Arquette w True Romance, kiedy miałem około osiemnastu lat. Ta tęsknota za złym chłopcem w tym filmie tak zseksualizowanym.”
Brad Pitt’s stoner character in True Romance, Floyd, był inspiracją do zrobienia filmu Pineapple Express, według producenta Judda Apatowa, który „pomyślał, że byłoby zabawnie zrobić film, w którym podążasz za tą postacią z jej mieszkania i obserwujesz, jak jest ścigana przez złych facetów”.