© GordonHeeley / iStock Moda este un număr de funambulism al economiei, iar designerii săi sunt trapezistii care sfidează șansele din industrie.
Designerii de modă de top – fie că se concentrează pe haute couture sau pe prêt-à-porter – anticipează tendințele, își asumă riscuri mari și sfidează convențiile.
Rămânerea în top în industria modei a fost întotdeauna o provocare descurajantă, ceea ce face ca realizările celor mai influenți designeri să fie cu atât mai impresionante. Iar dacă se întâmplă ca aceștia să curteze controversele, zbuciumul mediatic care rezultă nu face decât să îi ajute să își construiască brandul.
Pentru a recunoaște realizările agenților schimbării în modă, 24/7 Wall St. a selectat 30 dintre cei mai influenți designeri de modă din toate timpurile. Am apelat la surse din industria modei și la mass-media pentru a stabili lista noastră.
Click aici pentru a vedea cei mai influenți 30 de designeri de modă din toate timpurile.
Click aici pentru a citi metodologia noastră.
© johnnyscriv / Getty Images
1. Alexander McQueen (1969-2010)
>Locuința de naștere: Londra, Anglia
McQueen a fost un fel de provocator înainte de dispariția sa prematură în 2010. După ce a croit costume pentru Mihail Gorbaciov și Prințul Charles la croitoria londoneză Anderson & Sheppard, McQueen a pornit pe cont propriu în anii 1990. Printre creațiile sale se numără pantalonii „bumster” – pantaloni tăiați atât de jos încât expuneau decolteul posteriorului. A fost, de asemenea, cunoscut pentru podiumurile sale controversate, care înfățișau modele pătate de sânge și brutalizate.
© The Heart Truth / Wikimedia Commons
2. Betsey Johnson (n. 1942)
> Locul nașterii: Bătrâna Betsey Johnson (n. 1942)
> Locul nașterii: Wethersfield, Connecticut
Betsey Johnson a fost atrasă de arte încă din copilărie, preferând desenul și dansul. Dragostea ei pentru schițarea costumelor ostentative și elaborate pe care le purta în timpul recitalurilor de dans a fost vârful de lance al carierei sale de creatoare de modă. Johnson este cunoscută pentru estetica sa excentrică și ieșită din comun și este supranumită un pionier al modei de stradă din New York la sfârșitul anilor ’70. Johnson este, de asemenea, faimoasă pentru că face roata la sfârșitul fiecărei Săptămâni a Modei de la New York.
© Bosca78 / Getty Images
3. Calvin Klein (n. 1942)
> Locul nașterii: New York City, New York
Designerul american a fost cunoscut atât pentru reclamele controversate ale brandului său, cât și pentru linia de îmbrăcăminte. Hainele lui Klein erau simple, confortabile și relativ scumpe, iar consumatorii americani au răspuns favorabil la colecțiile sale. Reclamele care o înfățișau pe o Brooke Shields adolescentă purtând blugi Calvin Klein („Nimic nu se interpune între mine și Calvins-urile mele”) au fost puse la stâlpul infamiei în unele cercuri ca fiind o obiectivare a fetelor tinere.
© CHRISTOPHER MACSURAK din Chicago, SUA / Wikimedia Commons
4. Carolina Herrera (n. 1939)
> Locul nașterii: Caracas, Venezuela
Carolina Herrera este poate cel mai bine conturată ca o femeie elegantă. Ea a fost adesea văzută purtând o fustă de tafta cu o cămașă albă cu nasturi, un look care a devenit un model de ținută de seară pentru femeile din întreaga lume. Herrera și-a făcut debutul pe International Best Dressed List în 1972, iar în 1980 a fost inclusă în Best Dressed Hall of Fame. Lucrările lui Herrera au fost purtate de celebrități A-list și chiar de foști președinți.
© DKart / Getty Images
5. Christian Dior (1905-1957)
> Locul de naștere: Granville, Franța
Puțini designeri au dominat industria modei așa cum a făcut-o Christian Dior după cel de-al Doilea Război Mondial. Creațiile lui Dior prezentau un tiv mai jos la rochii, umeri mici și fuste mai ample, un contrast față de aspectul umerilor capitonați și fustelor mai scurte din anii trecuți. Lui Dior i se atribuie meritul de a-i readuce pe croitorii francezi la statutul exaltat de care se bucurau înainte de război.
© Florian Vincent / Wikimedia Commons
6. Christian Lacroix (n. 1951)
> Locul nașterii: Arles, Franța
Christian Lacroix este cunoscut pentru colecțiile sale colorate și teatrale. El a captat atenția multora cu prima sa casă de modă în 1987, prezentând haine cu combinații unice de culori și modele. Legendarul editor la revista „Vogue”, Anna Wintour, a ales un sacou Christian Lacroix Haute Couture pentru a fi modelat pe prima sa copertă americană „Vogue” în 1988. Acest look a sfidat regulile de înaltă modă care existau anterior și a fost vârful de lance al unei mișcări mai tinerești și mai vibrante în modă.
© Public Domain / Wikimedia Commons
7. Coco Chanel (1883-1971)
> Locul de naștere: Saumur, Franța
Coco Chanel a stăpânit haute couture timp de șase decenii. Colecțiile lui Chanel erau haine casual care erau elegant stilizate. În 1954 a introdus jacheta cardigan fără guler și pantalonii cu fundul clopot. Chanel a fost faimoasă pentru poșetele sale matlasate, pentru „mica rochie neagră” și pentru parfumul ei – Chanel No. 5 – probabil cel mai faimos parfum din toate timpurile.
© David Shankbone / Wikimedia Commons
8. Diane Von Fürstenberg (n. 1946)
> Locul de naștere: Bruxelles, Belgia
Diane von Fürstenberg și-a făcut un nume prin crearea rochiei de tip wrap pentru femeia muncitoare. Ea s-a inspirat de la Julie Nixon Eisenhower, când a văzut-o la televizor purtând un top wrap cu fustă. Fürstenberg a combinat aspectul într-o singură piesă în 1972, iar designul ei a făcut furori în întreaga lume. Trei ani mai târziu, ea făcea 15.000 de rochii wrap pe săptămână, iar designul rămâne popular și astăzi.
© ilbusca / Getty Images
9. Domenico Dolce (n. 1958) și Stefano Gabbana (n. 1962)
> Locul de naștere: Dolce (Palermo, Italia), Gabbana (Milano, Italia)
Cei doi italieni s-au anunțat o forță de luat în seamă la săptămâna modei de la Milano în 1985 cu look-ul lor de „văduvă siciliană” care avea dantelă neagră. De acolo, ei s-au extins în tricotaje și accesorii. De asemenea, s-au făcut remarcați când Madonna a purtat corsetul lor cu bijuterii la Festivalul de Film de la Cannes. Mai târziu, Dolce și Gabbana vor fi cunoscuți pentru reimaginarea îmbrăcămintei intime pentru îmbrăcăminte exterioară și pentru utilizarea de imprimeuri de animale și îmbrăcăminte colorată.
© shankbone / Flickr
10. Donatella Versace (n. 1955) și Gianni Versace (n.1946-1997)
>Locul nașterii: Donatella Versace (n. 1955) și Gianni Versace (n.1946-1997)
>Locul nașterii: Reggio Calabria, Italia
Cunoscutul creator de modă italian Gianni Versace a fost asasinat în urmă cu 20 de ani în conacul său din Miami Beach, Florida. Sora sa, Donatella, de asemenea un designer de modă apreciat, a preluat partea creativă a producției după moartea sa. Gianni a rămas în istorie pentru că a introdus industria modei în cultura stradală modernă. A fost designerul unor figuri publice emblematice, al unor celebrități și chiar al unor membri ai familiei regale, mai ales al Prințesei Diana. Donatella a început să lucreze pentru fratele ei în anii 1970 și acum conduce spectacolul. În prezent, în calitate de designer șef și vicepreședinte al Grupului Versace, Donatella are o avere de 200 de milioane de dolari.
© winhorse / Getty Images
11. Donna Karan (n. 1948)
>Locuința de naștere: Forest Hills, New York
Nativa din New York a câștigat recunoaștere pentru simplitatea și confortul liniei sale de îmbrăcăminte, precum și pentru țesăturile moi ale colecțiilor sale mix-and-match. Lui Karan i se atribuie meritul de a fi integrat chic-ul newyorkez în America de mijloc și de a fi influențat modul în care femeile se îmbracă pentru muncă. În cele din urmă, ea s-a diversificat în îmbrăcăminte pentru bărbați, haine pentru copii, blugi și parfumuri.
© Manuelarosi / Wikimedia Commons
12. Elsa Schiaparelli (1890-1973)
>Locuința de naștere: Roma, Italia
Născută în Italia, Elsa Schiaparelli a debutat în lumea modei în timp ce locuia la Paris în anii 1920. Cariera ei a luat avânt după ce a introdus puloverul trompe l’oeil tricotat manual care o caracterizează. Schiaparelli și-a deschis, de asemenea, propria casă de couture în anii ’20, iar până în 1935, și-a câștigat reputația de lider al haute couture. Schiaparelli este cunoscută pentru modelele sale simpliste cu stropi de culori vibrante. Ea a fost primul designer care a folosit fermoarele ca o piesă notabilă de declarație. Pentru a adăuga la lunga ei listă de laude, a fost prima femeie designer care a obținut o copertă în revista Time.
© AngiePhotos / Getty Images
13. Giorgio Armani (n. 1934)
>Locuința de naștere: Piacenza, Italia
Armani este faimos pentru abordarea sa androgină a modei. El a îndulcit imaginea bărbaților îmbrăcându-i în țesături purtate de femei și a dat femeilor costumul de putere folosind elemente găsite în costumele bărbaților. Faima lui Armani a fost consolidată atunci când personajul lui Richard Gere din filmul „American Gigolo” a purtat costumele croite ale designerului. În cele din urmă, Armani a adăugat parfumuri, o linie de blugi, îmbrăcăminte sport și rochii couture.
© Herry Lawford / Flickr
14. Hubert de Givenchy (1927-2018)
> Locul de naștere: Beauvais, Franța
Designerul de modă francez Hubert de Givenchy s-a născut într-o familie aristocratică. După ce a urmat cursurile unei școli de artă, a desenat pentru mai multe case de modă pariziene importante, inclusiv pentru cea a Elsei Schiaparelli, un alt designer de pe această listă. În 1952, Givenchy și-a deschis propria casă de modă, iar prima sa colecție constând în paltoane și rochii de bal a atras atenția la nivel mondial. Givenchy a desenat pentru Audrey Hepburn – una dintre cele mai aclamate creații ale sale fiind rochia de prințesă cu sânii înalți pe care a purtat-o în îndrăgitul film „Breakfast at Tiffany’s.”
© winhorse / Getty Images
15. Jeanne Lanvin (1867-1946)
>Locuința de naștere: Paris, Franța
Lanvin a avut un rol esențial în lansarea primei case de modă franceze moderne. Modelele ei erau menite să pună în valoare feminitatea purtătoarei. Interesul ei pentru antichitate și arta renascentistă a determinat-o să creeze albastrul Fra Angelico, o nuanță menită să completeze majoritatea tipurilor de piele și de păr. Ea este, de asemenea, creditată pentru crearea de look-uri mamă/fiică. Parfumul ei continuă să fie vândut și astăzi.
© clu / Getty Images
16. Karl Lagerfeld (n. 1933)
>Locuința de naștere: Hamburg, Germania
Născut într-o familie bogată din Germania, Lagerfeld s-a mutat la Paris la vârsta de 14 ani și a studiat desen și istorie. Și-a început cariera profesională lucrând ca asistent de design pentru couturierul francez Pierre Balmain. Ulterior, a devenit ucenicul lui Balmain. Lagerfeld s-a desprins pe cont propriu în 1961, iar în anii ’80 a devenit designerul renumit pe care îl cunoaștem astăzi. În prezent, Lagerfeld este directorul de creație al Chanel, Fendi și al propriei sale mărci.
© Jac. de Nijs / Anefo / Wikimedia Commons
17. Mary Quant (n. 1934)
> Locul de naștere: Londra, Anglia
Dacă ați văzut vreun film sau emisiune TV despre scena swinging londoneză a anilor 1960, există o șansă ca hainele pe care le purtau tinerele să fi fost create de Mary Quant. Ea este creditată cu „look-ul Chelsea”, care includea fusta mini și pantalonii sexy. Quant, profitând de trecerea la cultura tinerilor, era cunoscută pentru fustele sale scurte plisate și pantofii cu baretă la gleznă.
© Ed Kavishe / Wikimedia Commons
18. Michael Kors (n. 1959)
> Locul de naștere: Long Island, New York
Proeminentul creator de modă Michael Kors s-a mutat în anii 1970 din Long Island în New York, unde a urmat cursurile prestigiosului Fashion Institute of Technology timp de două semestre. La vârsta de 19 ani, a obținut un loc de muncă la Lothar’s, un butic francez din Manhattan, mai întâi ca vânzător, apoi ca designer. Nu știa că acesta va fi începutul unei cariere profitabile. A creat și a vândut prima sa colecție la acest butic popular, vizitat în mod regulat de Jacqueline Kennedy Onassis, Diana Ross și Vera Wang. În 1981, și-a lansat propria linie, numită Michael Kors Women’s Collection, care a fost vândută în două magazine de lux: Bergdorf Goodman și Saks Fifth Avenue. Kors a fost, de asemenea, unul dintre principalii jurați ai reality show-ului de modă Project Runway de la începuturile sale în 2004 până în 2012.
© anzeletti / Getty Images
19. Miuccia Prada (n. 1949)
> Locul de naștere: Milano, Italia
Miuccia Prada, născută Maria Bianchi, a fost un succesor improbabil al casei de modă fondată de familia mamei sale. Miuccia a studiat științe politice, s-a înscris în partidul comunist și s-a antrenat pentru a fi mimoză. În momentul în care s-a alăturat afacerii familiei, în 1970, marca Prada era în declin. Cu ajutorul omului de afaceri Patrizio Bertelli, ea l-a reînviat prin crearea unei linii de genți de mână fără etichetă, fabricate din nailon Pocono, care erau durabile și rezistente la apă. Linia nu a decolat imediat când a fost introdusă în 1979. Gențile au fost relansate în 1985 și de data aceasta gențile aveau un lanț auriu și logo-ul cu semnătura, iar vânzările au făcut un salt.
© thehearttruth / Flickr
20. Oscar de la Renta (1932-2014)
> Locul de naștere: Santo Domingo, Republica Dominicană
Oscar de la Renta a fost un pionier în definirea ținutei elegante. A crescut într-o gospodărie cu șase surori în Republica Dominicană, iar la vârsta de 18 ani s-a mutat la Madrid, Spania. Aspirând să devină un pictor abstract, de la Renta a urmat cursurile Academiei San Fernando din Madrid pentru a studia pictura. În timpul studiilor, lumea modei i-a stârnit interesul, așa că și-a reorientat cariera și a început să lucreze ca ilustrator la case de modă. A obținut chiar și un stagiu de ucenicie la Cristóbal Balenciaga, cel mai important designer spaniol al momentului. În 1963, s-a mutat la New York pentru a crea colecții pentru antreprenorul de produse de înfrumusețare Elizabeth Arden și și-a înființat propria companie doi ani mai târziu.
© Public Domain / Wikimedia Commons
21. Pierre Cardin (n. 1922)
>Locuința de naștere: Veneția, Italia
Pierre Cardin a fost un deschizător de drumuri în creațiile sale de modă masculină. Și-a dezvoltat o reputație de creator de costume bărbătești superbe la începutul anilor 1950, apoi s-a extins pentru a crea colecții prêt-à-porter pentru femei. Cardin a căpătat notorietate atunci când Prima Doamnă Jackie Kennedy a purtat un costum Cardin din sarja de lână roșie cu ocazia unei vizite în Canada în 1961. Cardin este, de asemenea, cunoscut pentru viziunea sa asupra modei din „Epoca Spațială”, prin utilizarea vinilului, a căștilor și a ochelarilor de protecție. A fost printre primii designeri care și-au licențiat numele pentru produse precum ochelarii de soare.
© anouchka / Getty Images
22. Ralph Lauren (n. 1939)
> Locul de naștere: New York, New York
Născut sub numele de Ralph Lipschitz, Ralph și fratele său și-au schimbat numele de familie în Lauren în liceu, după ani de bullying. Spre deosebire de majoritatea designerilor de modă aclamați de pe această listă, Lauren s-a născut într-o familie relativ săracă. După liceu, și-a luat o slujbă de vânzător cu ziua și a urmat cursuri de afaceri seara. Să spui că munca grea și perseverența sa au dat roade este puțin spus. Astăzi, Ralph Lauren are o avere netă de 7,3 miliarde de dolari. Lauren a creat haine pentru actorii din adaptarea cinematografică din 1974 a filmului „The Great Gatsby” și pentru filmul „Annie Hall” din 1977.
© 143975503@N08 / Flickr
23. Rei Kawakubo (n. 1942)
>Locuința de naștere: Tokyo, Japonia
Rei Kawakubo a sfidat convențiile modei prin crearea de haine pentru femei care pun accentul pe confort și libertate de mișcare, așa cum se reflectă în numele mărcii sale de modă, Comme des Garçons („ca băieții”). Ea a respins ideile occidentale de senzualitate și a preferat să țină corpurile modelelor sale acoperite. Iar modelele ei nu purtau tocuri stiletto pe podium. Modelele lui Kawakubo erau întunecate, supradimensionate și nu respectau liniile corpului uman, iar criticii i-au criticat creațiile ca fiind „anti-moda”. Conceptele ei au fuzionat lumea artei și cea a modei.
© anouchka / Getty Images
24. Salvatore Ferragamo (1898-1960)
> Locul de naștere: Bonito, Italia
Salvatore Ferragamo și-a făcut un nume prin crearea de încălțăminte de înaltă calitate. Cizmarul italian a fost unul dintre cei 14 frați. Obsesia sa pentru pantofi a început la vârsta de nouă ani, când a confecționat câteva perechi pentru surorile sale. Ferragamo și-a lansat compania în Florența, Italia, în 1927, concentrându-se pe fabricarea și vânzarea de pantofi pentru femei. Designerul este cel mai bine cunoscut pentru că a creat atât tocurile wedge, cât și cele cage.
© nicogenin / Wikimedia Commons
25. Sonia Rykiel (1930-2016)
>Locuința de naștere: Paris, Franța
Rykiel a fost supranumită „regina tricotajelor” de către presa de modă pentru crearea unei colecții de tricotaje. Rykiel era nemulțumită de ofertele de îmbrăcăminte pentru femei atunci când era însărcinată la începutul anilor 1960, așa că și-a creat propria linie de haine de maternitate elegante. Ea a creat, de asemenea, ceea ce a devenit cunoscut sub numele de puloverul „poor boy”, un pulover din tricot cu croială care îmbrățișează silueta și cu croială înaltă. Rykiel a devenit celebră după ce revista Elle a pus pe copertă, în 1963, un model purtând puloverul în cauză. Rykiel a fost sursa de inspirație pentru personajul Simone Lowenthal din filmul „Prêt-à-porter.”
© Public Domain / Wikimedia Commons
26. Thomas Burberry (1835-1926)
> Locul de naștere: Brockham Green, Anglia
Thomas Burberry este cel mai în vârstă designer care apare pe această listă – s-a născut în urmă cu aproape două secole, în 1835, și a murit în urmă cu aproape un secol. Burberry și-a început cariera în modă cu o ucenicie la un magazin local de draperie. În 1856, la vârsta de 21 de ani, designerul englez și-a deschis propriul magazin de îmbrăcăminte în Basingstoke, croind pentru nevoile fermierilor, pescarilor, vânătorilor și călăreților. Deși Burberry este astăzi un brand renumit, mulți s-ar putea să nu știe că Burberry a inventat un trench coat pentru ca bărbații să îl poarte în timp ce luptau în Primul Război Mondial.
© Sjo / Getty Images
27. Tommy Hilfiger (n. 1951)
>Locuința de naștere: Elmira, New York
Tommy Hilfiger, al doilea dintre cei nouă copii ai unei familii irlandezo-americane, este cunoscut pentru stilul său american cool, preppy și pentru steagul tricolor care îi caracterizează hainele. El și-a lansat brandul său omonim în 1985, bazându-se pe cultura pop și americană. La scurt timp după lansare, a stârnit furia unor persoane din industria modei când s-a autoproclamat drept următorul mare designer american. Timpul a dovedit că avea oarecum dreptate. Vânzările globale ale lui Tommy Hilfiger au atins 7,4 miliarde de dolari în 2017.
© zodebala / Getty Images
28. Valentino (n. 1932)
> Locul de naștere: Voghera, Italia
Valentino este unul dintre cei mai apreciați creatori de modă din lume. A plecat de acasă în 1949 pentru a primi o pregătire formală la Paris, unde a studiat moda la École des Beaux-Arts. Anul 1960 va fi cel mai important punct de cotitură în cariera sa, deoarece atunci l-a întâlnit pe partenerul său de afaceri Giancarlo Giammetti. Giammetti era arhitect, iar împreună au creat brandul pe care îl admirăm astăzi, Valentino SpA. Jacqueline Kennedy a fost una dintre clientele eminente ale lui Valentino. Valentino este poate cel mai bine cunoscut pentru hainele sale care poartă nuanța semnăturii sale de stofă, „roșu Valentino.”
© Christopher Peterson / Wikimedia Commons
29. Vera Wang (n. 1949)
> Locul de naștere: New York, New York
Vera Wang este probabil cel mai faimos designer de ținute de mireasă din lume, iar ținutele sale de seară și creațiile sale couture sunt preferate de elita de la Hollywood. Wang ar fi putut fi o campioană la patinaj artistic, dar în schimb a decis să devină jurnalist de modă pentru revista Vogue. Apoi a trecut la cealaltă parte a afacerii din domeniul modei și a devenit director de design pentru departamentul de accesorii la Ralph Lauren. Și-a făcut propria rochie de mireasă și apoi a deschis un butic de mirese. Wang a atras atenția pentru o rochie cu mărgele de mână pe care a creat-o pentru patinatoarea artistică Nancy Kerrigan în 1994.
© Public Domain / Wikimedia Commons
30. Yves Saint Laurent (1936-2008)
>Locuința de naștere: Oran, Algeria
Load Error
Yves Saint Laurent a fost un protejat al lui Christian Dior în anii 1950, dar când Saint Laurent și-a pierdut locul de muncă la casa de modă, a dat în judecată compania pentru încălcarea contractului și a câștigat. Cu recompensa sa în bani, Saint Laurent a valorificat tendințele care agitau cultura la sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960. Prinzând spiritul epocii, Saint Laurent a creat un look beatnik, cu guler înalt și jachete de piele neagră. De asemenea, a îmbrăcat femeile în blazere și jachete de fumat. Printre articolele vestimentare pentru care a fost cunoscut se numără bluza transparentă și salopeta. Saint Laurent a fost primul designer în viață care a fost omagiat de Metropolitan Museum of Art din New York în 1983 cu o retrospectivă a colecțiilor sale și a impactului său asupra modei din secolul XX.
Constatări detaliate & Metodologie
Înainte de secolul al XIX-lea, hainele erau confecționate acasă. Moda, ca industrie, abia dacă exista. Acest lucru s-a schimbat odată cu Revoluția Industrială și crearea mașinii de cusut. Au fost construite fabrici în Europa și, mai târziu, în Statele Unite, pentru a produce haine în masă și a standardiza mărimile pentru a satisface nevoile vestimentare ale claselor muncitoare și de mijloc emergente, care își făceau cumpărăturile în magazine mici și în marile magazine.
Major parte din această producție, precum și locurile de muncă, s-au mutat în lumea în curs de dezvoltare în secolul XXI.
În prezent, industria modei se confruntă cu perturbări peste tot. Potrivit unui raport al McKinsey & Company de anul trecut, moda se confruntă cu volatilitatea și schimbările din economia globală; cu concurența din partea locurilor online și omnichannel; și cu scăderea traficului pietonal în magazinele de cărămidă și mortar. Raportul notează, de asemenea, că pentru prima dată în acest an, mai mult de jumătate din vânzările de îmbrăcăminte și încălțăminte vor proveni din afara Europei și Americii de Nord.
Adaptarea la noua realitate cere designerilor să fie agili, inovatori și vizionari. Acestea au fost temele recurente ale designerilor de pe această listă.
Nu este surprinzător faptul că mulți dintre acești designeri sunt din Franța și Italia, două națiuni cu tradiții îndelungate și istorice în domeniul modei. Designeri precum Christian Dior, Coco Chanel și Yves Saint Laurent și-au lăsat o amprentă de durată asupra industriei.
Designeri americani precum Tommy Hilfiger, Donna Karan și Calvin Klein sunt, de asemenea, incluși, reflectând trecerea la o vestimentație mai casual și dorința lumii pentru cultura americană.
Lista noastră include, de asemenea, couturiști cu nervi ascuțiți precum Alexander McQueen, care a fost acuzat de misoginism din cauza prezentărilor sale provocatoare pe podium. Și recunoaștem, de asemenea, contribuțiile designerului japonez Rei Kawakubo și viziunea sa asupra întâlnirii dintre modă și artă.
Există, de asemenea, deschizători de drumuri pe lista noastră, cum ar fi Jeanne Lanvin, care a fost o forță motrice în crearea primei case de modă franceze moderne.
Este demn de remarcat faptul că unii dintre designerii de pe această listă, cum ar fi Miuccia Prada, au provenit din familii cu o moștenire în domeniul modei, al comerțului cu amănuntul sau al textilelor. Aproape toți au apărut dintr-un mediu din clasa de mijloc sau din clasa superioară.
Pentru a face selecția noastră de 30 dintre cei mai influenți designeri de modă din toate timpurile, 24/7 Wall St. a întocmit o listă de persoane care au avut un impact semnificativ asupra lumii modei. Am analizat surse din industria modei, rapoarte media pentru a determina lista noastră. Unii dintre creatorii de modă care au avut o influență deosebită asupra industriei continuă să aibă un impact asupra modei, în timp ce legende precum Jeanne Lanvin și Coco Chanel continuă să trăiască prin produsele lor.