30 najbardziej wpływowych projektantów mody wszechczasów

© GordonHeeley / iStock Moda to ekonomiczny akt z wysoką liną, a jej projektanci to artyści trapezu, którzy przeczą przeciwnościom losu.

Najlepsi projektanci mody – niezależnie od tego, czy skupiają się na haute couture czy ready-to-wear – przewidują trendy, podejmują wielkie ryzyko i odrzucają konwencję.

Pozostanie na szczycie w branży mody zawsze było trudnym wyzwaniem, co sprawia, że osiągnięcia najbardziej wpływowych projektantów są tym bardziej imponujące. A jeśli zdarzy im się wywołać kontrowersje, wynikający z tego szum medialny tylko pomaga im budować swoją markę.

Aby docenić osiągnięcia agentów zmian w modzie, 24/7 Wall St. wybrało 30 najbardziej wpływowych projektantów mody wszech czasów. Skorzystaliśmy z branżowych źródeł mody i mediów, aby ustalić naszą listę.

Kliknij tutaj, aby zobaczyć 30 najbardziej wpływowych projektantów mody wszech czasów.
Kliknij tutaj, aby przeczytać naszą metodologię.

© johnnyscriv / Getty Images

1. Alexander McQueen (1969-2010)
> Miejsce urodzenia: Londyn, Anglia

McQueen był trochę prowokatorem przed swoim przedwczesnym odejściem w 2010 roku. Po krawiectwo garnitury dla Michaiła Gorbaczowa i księcia Karola w londyńskich krawców Anderson & Sheppard, McQueen wyszedł na własną rękę w latach 90-tych. Do jego kreacji należały spodnie „bumster” – spodnie skrojone tak nisko, że odsłaniały dekolt pleców. Był również znany ze swoich kontrowersyjnych wybiegów, które przedstawiały zakrwawione, zbrutalizowane modelki.

© The Heart Truth / Wikimedia Commons

2. Betsey Johnson (ur. 1942)
> Miejsce urodzenia: Wethersfield, Connecticut

Betsey Johnson już w dzieciństwie ciągnęło do sztuki, preferując rysunek i taniec. Jej zamiłowanie do szkicowania krzykliwych, wyszukanych kostiumów, które nosiła podczas recitali tanecznych, zapoczątkowało jej karierę jako projektantki mody. Johnson znana jest ze swojej dziwacznej, nieszablonowej estetyki i uznawana jest za pionierkę nowojorskiej mody ulicznej końca lat 70. Johnson słynie również z tego, że na koniec każdego Nowojorskiego Tygodnia Mody robi karkołomne ewolucje.

© Bosca78 / Getty Images

3. Calvin Klein (ur. 1942)
> Miejsce urodzenia: Nowy Jork, Nowy Jork

Amerykański projektant był znany tak samo z kontrowersyjnych reklam swojej marki, jak i z linii ubrań. Ubrania Kleina były proste, wygodne i stosunkowo drogie, a amerykańscy konsumenci odpowiedzieli przychylnie na jego kolekcje. Reklamy przedstawiające nastoletnią Brooke Shields w dżinsach Calvina Kleina („Nothing comes between me and my Calvins”) zostały w niektórych kręgach potępione jako uprzedmiotawiające młode dziewczyny.

© CHRISTOPHER MACSURAK z Chicago, USA / Wikimedia Commons

4. Carolina Herrera (ur. 1939)
> Miejsce urodzenia: Caracas, Wenezuela

Carolina Herrera jest być może najlepiej określana jako kobieta elegancka. Często widywano ją w spódnicy z tafty z białą koszulą zapinaną na guziki, wygląd, który stał się wzorem wieczorowego stroju dla kobiet na całym świecie. Herrera zadebiutowała na International Best Dressed List w 1972 roku, a w 1980 roku została włączona do Best Dressed Hall of Fame. Prace Herrery były noszone przez gwiazdy z listy A, a nawet byłych prezydentów.

© DKart / Getty Images

5. Christian Dior (1905-1957)
> Miejsce urodzenia: Granville, Francja

Niewielu projektantów zdominowało przemysł modowy tak, jak Christian Dior po II wojnie światowej. Kreacje Diora charakteryzowały się niższą linią brzegową sukienek, małymi ramionami i pełniejszymi spódnicami, co stanowiło kontrast dla wyściełanych ramion i krótszych spódnic z lat minionych. Diorowi przypisuje się przywrócenie francuskim sukiennikom wywyższonego statusu, jakim cieszyli się przed wojną.

© Florian Vincent / Wikimedia Commons

6. Christian Lacroix (ur. 1951)
> Miejsce urodzenia: Arles, Francja

Christian Lacroix jest znany ze swoich kolorowych, teatralnych kolekcji. Przyciągnął uwagę wielu dzięki swojemu pierwszemu domowi mody w 1987 roku, pokazując ubrania z unikalnymi kombinacjami kolorów i wzorów. Legendarna redaktorka magazynu „Vogue” Anna Wintour wybrała marynarkę Christian Lacroix Haute Couture na swoją pierwszą amerykańską okładkę „Vogue’a” w 1988 roku. Ten wygląd podważył obowiązujące wcześniej zasady wysokiej mody i zapoczątkował bardziej młodzieńczy, energiczny ruch w modzie.

© Public Domain / Wikimedia Commons

7. Coco Chanel (1883-1971)
> Miejsce urodzenia: Saumur, Francja

Coco Chanel sprawowała władzę nad haute couture przez sześć dekad. Kolekcje Chanel były ubraniami codziennymi, ale elegancko wystylizowanymi. W 1954 roku wprowadziła na rynek kardigan bez kołnierza i spodnie z dzwoneczkami. Chanel była znana ze swoich pikowanych torebek, „małej czarnej” i swoich perfum – Chanel No. 5 – prawdopodobnie najsłynniejszego zapachu wszech czasów.

© David Shankbone / Wikimedia Commons

8. Diane Von Fürstenberg (ur. 1946)
> Miejsce urodzenia: Bruksela, Belgia

Diane von Fürstenberg zdobyła sławę, projektując sukienkę typu wrap dress dla kobiety pracującej. Inspiracją była dla niej Julie Nixon Eisenhower, którą zobaczyła w telewizji w spódnicy i topie. W 1972 roku Fürstenberg połączyła ten wygląd w jedną całość, a jej projekt szturmem zdobył świat. Trzy lata później produkowała 15 000 sukienek tygodniowo, a jej projekt jest popularny do dziś.

© ilbusca / Getty Images

9. Domenico Dolce (ur. 1958) i Stefano Gabbana (ur. 1962)
> Miejsce urodzenia: Dolce (Palermo, Włochy), Gabbana (Mediolan, Włochy)

Włoska para ogłosiła się siłą, z którą należy się liczyć na tygodniu mody w Mediolanie w 1985 roku z ich wyglądem „sycylijskiej wdowy”, który zawierał czarną koronkę. Od tego momentu rozszerzyli swoją działalność na dzianiny i akcesoria. Zostali również zauważeni, gdy Madonna założyła ich gorset wysadzany perełkami na Festiwal Filmowy w Cannes. Później Dolce i Gabbana stali się znani z przerabiania odzieży intymnej na odzież wierzchnią, a także z wykorzystywania zwierzęcych nadruków i kolorowej odzieży.

© shankbone / Flickr

10. Donatella Versace (ur. 1955) i Gianni Versace (ur.1946-1997)
>Miejsce urodzenia: Reggio Calabria, Włochy

Renomowany włoski projektant mody Gianni Versace został zamordowany 20 lat temu w swojej rezydencji w Miami Beach na Florydzie. Jego siostra, Donatella, również ceniona projektantka mody, przejęła kreatywną stronę produkcji po jego odejściu. Gianni przeszedł do historii za wprowadzenie przemysłu modowego do nowoczesnej kultury ulicznej. Był projektantem kultowych osób publicznych, celebrytów, a nawet rodzin królewskich, w szczególności księżnej Diany. Donatella zaczęła pracować dla swojego brata w latach 70-tych, a teraz prowadzi pokaz. Obecnie, jako główny projektant i wiceprezes Versace Group, Donatella jest warta 200 milionów dolarów.

© winhorse / Getty Images

11. Donna Karan (ur. 1948)
>Miejsce urodzenia: Forest Hills, Nowy Jork

Rodzinna nowojorka zdobyła uznanie dzięki prostocie i wygodzie swojej linii odzieżowej, a także miękkim tkaninom swoich kolekcji typu mix-and-match. Karan jest przypisywany mainstreaming uptown New York chic do średniej Ameryki i wpływając jak kobiety ubrane do pracy. Ostatecznie zdywersyfikowała swoją działalność na odzież męską, ubrania dla dzieci, dżinsy i perfumy.

© Manuelarosi / Wikimedia Commons

12. Elsa Schiaparelli (1890-1973)
>Miejsce urodzenia: Rzym, Włochy

Urodzona we Włoszech, Elsa Schiaparelli rozpoczęła swoją działalność w świecie mody, mieszkając w Paryżu w latach 20. XX wieku. Jej kariera nabrała rozpędu po tym, jak wprowadziła swój charakterystyczny, ręcznie dziergany sweter trompe l’oeil. W latach 20. Schiaparelli otworzyła również swój własny dom mody, a do 1935 roku zyskała reputację liderki haute couture. Schiaparelli znana jest z uproszczonych projektów z domieszką żywych kolorów. Była pierwszą projektantką, która wykorzystała zamki błyskawiczne jako charakterystyczny element ubioru. Aby dodać do swojej długiej listy wyróżnień, była pierwszą kobietą projektantem, która trafiła na okładkę magazynu Time.

© AngiePhotos / Getty Images

13. Giorgio Armani (ur. 1934)
> Miejsce urodzenia: Piacenza, Włochy

Armani jest znany ze swojego androgynicznego podejścia do mody. Złagodził wizerunek mężczyzn, ubierając ich w tkaniny noszone przez kobiety, a on dał kobietom garnitur moc wykorzystując elementy znalezione w męskich garniturach. Sława Armaniego wzrosła, gdy postać Richarda Gere’a w filmie „Amerykański żigolak” nosiła szyte na miarę garnitury projektanta. Armani ostatecznie dodał perfumy, linię dżinsów, odzież sportową i suknie couture.

© Herry Lawford / Flickr

14. Hubert de Givenchy (1927-2018)
> Miejsce urodzenia: Beauvais, Francja

Francuski projektant mody Hubert de Givenchy urodził się w rodzinie arystokratycznej. Po ukończeniu szkoły artystycznej projektował dla kilku wielkich paryskich domów mody, w tym dla Elsy Schiaparelli, kolejnej projektantki z tej listy. W 1952 roku Givenchy otworzył swój własny dom mody, a jego pierwsza kolekcja składająca się z płaszczy i sukni balowych przyciągnęła uwagę całego świata. Givenchy projektował dla Audrey Hepburn – jedną z jego najgłośniejszych kreacji była suknia księżniczki z wysokim stanem, którą nosiła w uwielbianym filmie „Śniadanie u Tiffany’ego.”

© winhorse / Getty Images

15. Jeanne Lanvin (1867-1946)
> Miejsce urodzenia: Paryż, Francja

Lanvin odegrała kluczową rolę w zapoczątkowaniu pierwszego nowoczesnego francuskiego domu mody. Jej projekty miały na celu podkreślenie kobiecości użytkowniczki. Jej zainteresowanie sztuką antyku i renesansu doprowadziło ją do stworzenia błękitu Fra Angelico, odcienia, który miał uzupełniać większość typów skóry i włosów. Przypisuje się jej również zasługę w kreowaniu wizerunku matki i córki. Jej perfumy są sprzedawane do dziś.

© clu / Getty Images

16. Karl Lagerfeld (ur. 1933)
>Miejsce urodzenia: Hamburg, Niemcy

Urodzony w zamożnej rodzinie w Niemczech, Lagerfeld przeniósł się do Paryża w wieku 14 lat i studiował rysunek i historię. Swoją karierę zawodową rozpoczął pracując jako asystent projektanta dla francuskiego couturiera Pierre’a Balmaina. Później został uczniem Balmaina. W 1961 roku Lagerfeld rozpoczął samodzielną działalność, a w latach 80. stał się znanym projektantem, jakiego znamy dzisiaj. Lagerfeld jest obecnie dyrektorem kreatywnym Chanel, Fendi i swojej własnej marki.

© Jac. de Nijs / Anefo / Wikimedia Commons

17. Mary Quant (ur. 1934)
>Miejsce urodzenia: Londyn, Anglia

Jeśli widziałaś jakieś filmy lub programy telewizyjne o swingującej londyńskiej scenie lat 60-tych, jest szansa, że ubrania, które nosiły młode kobiety, zostały zaprojektowane przez Mary Quant. To jej przypisuje się autorstwo „Chelsea look”, który charakteryzował się minispódniczką i gorącymi spodniami. Quant, wykorzystując zmiany w kulturze młodzieżowej, była znana ze swoich krótkich plisowanych spódniczek i butów z paskami na kostkach.

© Ed Kavishe / Wikimedia Commons

18. Michael Kors (ur. 1959)
>Miejsce urodzenia: Long Island, Nowy Jork

Prominentny projektant mody Michael Kors przeniósł się w latach 70. z Long Island do Nowego Jorku, gdzie przez dwa semestry uczęszczał do prestiżowego Fashion Institute of Technology. W wieku 19 lat dostał pracę w Lothar’s, francuskim butiku na Manhattanie, najpierw jako sprzedawca, a następnie projektant. Nie wiedział, że będzie to początek lukratywnej kariery. Zaprojektował i sprzedał swoją pierwszą kolekcję w tym popularnym butiku, regularnie odwiedzanym przez Jacqueline Kennedy Onassis, Dianę Ross i Verę Wang. Do 1981 roku wprowadził na rynek własną linię, nazwaną Michael Kors Women’s Collection, która była sprzedawana w dwóch ekskluzywnych domach towarowych: Bergdorf Goodman i Saks Fifth Avenue. Kors był również jednym z głównych jurorów w reality show mody Project Runway od jego powstania w 2004 roku do 2012 roku.

© anzeletti / Getty Images

19. Miuccia Prada (ur. 1949)
> Miejsce urodzenia: Mediolan, Włochy

Miuccia Prada, urodzona jako Maria Bianchi, była mało prawdopodobną następczynią domu mody założonego przez rodzinę jej matki. Miuccia studiowała nauki polityczne, wstąpiła do partii komunistycznej i szkoliła się na mima. Gdy w 1970 roku dołączyła do rodzinnego biznesu, marka Prada chyliła się ku upadkowi. Z pomocą biznesmena Patrizio Bertelliego ożywiła ją, tworząc linię nieoznakowanych torebek wykonanych z nylonu Pocono, które były trwałe i wodoodporne. Linia ta nie wystartowała od razu, gdy została wprowadzona na rynek w 1979 roku. Torebki zostały ponownie wprowadzone na rynek w 1985 roku i tym razem miały złoty łańcuszek i charakterystyczne logo, a sprzedaż wzrosła.

© thehearttruth / Flickr

20. Oscar de la Renta (1932-2014)
> Miejsce urodzenia: Santo Domingo, Republika Dominikańska

Oscar de la Renta był pionierem w definiowaniu eleganckiego stroju. Dorastał w domu z sześcioma siostrami w Republice Dominikańskiej, a w wieku 18 lat przeniósł się do Madrytu w Hiszpanii. Aspirując do bycia malarzem abstrakcyjnym, de la Renta uczęszczał na Akademię San Fernando w Madrycie, aby studiować malarstwo. W czasie studiów zainteresował go świat mody, więc zmienił kierunek swojej kariery i zaczął pracować jako ilustrator w domach mody. Odbył nawet praktykę u Cristóbala Balenciagi, czołowego hiszpańskiego projektanta tamtych czasów. W 1963 roku przeniósł się do Nowego Jorku, aby projektować kolekcje dla przedsiębiorcy kosmetycznego Elizabeth Arden, a dwa lata później założył własną firmę.

© Public Domain / Wikimedia Commons

21. Pierre Cardin (ur. 1922)
>Miejsce urodzenia: Wenecja, Włochy

Pierre Cardin był pionierem w swoich projektach mody męskiej. Rozwinął reputację jako doskonały męski twórca garniturów na początku lat 50-tych, a następnie rozgałęził się, aby wykonać gotowe do noszenia kolekcje dla kobiet. Cardin zyskał rozgłos, gdy Pierwsza Dama Jackie Kennedy miała na sobie czerwony garnitur Cardina z wełny twill podczas wizyty w Kanadzie w 1961 roku. Cardin jest również znany ze swojej wizji mody „ery kosmicznej”, w której wykorzystał winyl, hełmy i gogle. Był jednym z pierwszych projektantów, którzy udzielili licencji na swoje nazwisko produktom takim jak okulary przeciwsłoneczne.

© anouchka / Getty Images

22. Ralph Lauren (ur. 1939)
>Miejsce urodzenia: Nowy Jork, Nowy Jork

Urodzony jako Ralph Lipschitz, Ralph i jego brat zmienili nazwisko na Lauren w szkole średniej po latach zastraszania. W przeciwieństwie do większości uznanych projektantów mody na tej liście, Lauren urodził się w stosunkowo biednej rodzinie. Po ukończeniu szkoły średniej podjął dzienną pracę jako sprzedawca, a nocą uczęszczał na zajęcia biznesowe. To, że jego ciężka praca i wytrwałość opłaciły się, jest niedopowiedzeniem. Dziś wartość netto Ralpha Laurena wynosi 7,3 miliarda dolarów. Lauren zaprojektował ubrania dla aktorów w filmowej adaptacji „Wielkiego Gatsby’ego” z 1974 roku oraz dla filmu „Annie Hall” z 1977 roku.

© 143975503@N08 / Flickr

23. Rei Kawakubo (ur. 1942)
> Miejsce urodzenia: Tokio, Japonia

Rei Kawakubo rzuciła wyzwanie konwencjom mody, projektując ubrania dla kobiet, które podkreślały wygodę i swobodę ruchów, co znalazło odzwierciedlenie w nazwie jej marki Comme des Garçons („jak chłopcy”). Nie zgadzała się z zachodnimi wyobrażeniami o seksowności i wolała, by jej modelki miały zakryte ciała. A jej modelki nie nosiły na wybiegu szpilek. Mody Kawakubo były ciemne, zbyt duże i nie trzymały się linii ludzkiego ciała, a krytycy krytykowali jej kreacje jako „anty-modne”. Jej koncepcje łączyły świat sztuki i mody.

© anouchka / Getty Images

24. Salvatore Ferragamo (1898-1960)
> Miejsce urodzenia: Bonito, Włochy

Salvatore Ferragamo zdobył sławę dzięki projektowaniu wysokiej klasy obuwia. Włoski szewc był jednym z 14 rodzeństwa. Jego obsesja na punkcie butów rozpoczęła się w wieku dziewięciu lat, kiedy to wykonał kilka par dla swoich sióstr. Ferragamo założył swoją firmę we Florencji w 1927 roku, skupiając się na produkcji i sprzedaży damskiego obuwia. Projektant jest najbardziej znany ze stworzenia zarówno obcasów klinowych, jak i klatkowych.

© nicogenin / Wikimedia Commons

25. Sonia Rykiel (1930-2016)
> Miejsce urodzenia: Paryż, Francja

Rykiel została okrzyknięta przez prasę modową „królową dzianin” za stworzenie kolekcji dzianin. Rykiel była niezadowolona z oferty odzieży dla kobiet w ciąży na początku lat 60-tych, więc stworzyła własną linię stylowych ubrań ciążowych. Stworzyła również tak zwany sweter „poor boy” – podkreślający figurę sweter z wysokimi wycięciami na ramiona. Rykiel stała się sławna po tym, jak w 1963 roku magazyn Elle umieścił na swojej okładce modelkę noszącą ten sweter. Rykiel była inspiracją dla postaci Simone Lowenthal w filmie „Prêt-à-porter.”

© Public Domain / Wikimedia Commons

26. Thomas Burberry (1835-1926)
>Miejsce urodzenia: Brockham Green, Anglia

Thomas Burberry jest najstarszym projektantem, który znalazł się na tej liście — urodził się prawie dwa wieki temu w 1835 roku i odszedł prawie sto lat temu. Burberry rozpoczął swoją przygodę z modą od praktyki w lokalnym sklepie z konfekcją. W 1856 roku, w wieku 21 lat, angielski projektant otworzył swój własny sklep odzieżowy w Basingstoke, dostosowując się do potrzeb rolników, rybaków, myśliwych i jeźdźców konnych. Chociaż Burberry jest dziś znaną marką, wiele osób może nie wiedzieć, że Burberry wynalazł prochowiec dla mężczyzn, który mogli nosić walcząc podczas I wojny światowej.

© Sjo / Getty Images

27. Tommy Hilfiger (ur. 1951)
> Miejsce urodzenia: Elmira, Nowy Jork

Tommy Hilfiger, drugi z dziewięciorga dzieci w irlandzko-amerykańskiej rodzinie, znany jest ze swojego chłodnego, amerykańskiego stylu preppy i charakterystycznej trójkolorowej flagi na swoich ubraniach. Swoją markę wprowadził na rynek w 1985 roku, czerpiąc z popkultury i Ameryki. Wkrótce po wprowadzeniu jej na rynek, zdenerwował niektórych ludzi z branży mody, gdy ogłosił się kolejnym wielkim amerykańskim projektantem. Czas pokazał, że miał trochę racji. Globalna sprzedaż Tommy’ego Hilfigera osiągnęła 7,4 miliarda dolarów w 2017 roku.

© zodebala / Getty Images

28. Valentino (ur. 1932)
> Miejsce urodzenia: Voghera, Włochy

Valentino jest jednym z najbardziej cenionych projektantów mody na świecie. Opuścił dom w 1949 roku, aby otrzymać formalne wykształcenie w Paryżu, gdzie studiował modę w École des Beaux-Arts. Rok 1960 był najbardziej przełomowym momentem w jego karierze, ponieważ właśnie wtedy poznał swojego partnera w biznesie Giancarlo Giammettiego. Giammetti był architektem i razem stworzyli markę, nad którą dziś się zachwycamy, Valentino SpA. Jacqueline Kennedy była jedną z wybitnych klientek Valentino. Valentino jest prawdopodobnie najbardziej znany z ubrań w jego charakterystycznym odcieniu, „Valentino red.”

© Christopher Peterson / Wikimedia Commons

29. Vera Wang (ur. 1949)
> Miejsce urodzenia: Nowy Jork, Nowy Jork

Vera Wang jest prawdopodobnie najbardziej znaną projektantką strojów ślubnych na świecie, a jej kreacje wieczorowe i couture są preferowane przez elitę Hollywood. Wang mogła być mistrzynią łyżwiarstwa figurowego, ale zamiast tego zdecydowała się zostać dziennikarką mody dla magazynu Vogue. Następnie przeszła na drugą stronę biznesu modowego i została dyrektorem projektowym działu akcesoriów w firmie Ralph Lauren. Sama uszyła swoją suknię ślubną, a następnie otworzyła butik dla nowożeńców. Wang zyskała rozgłos dzięki ręcznie zdobionej koralikami sukni, którą zaprojektowała dla łyżwiarki figurowej Nancy Kerrigan w 1994 roku.

© Public Domain / Wikimedia Commons

30. Yves Saint Laurent (1936-2008)
>Miejsce urodzenia: Oran, Algieria

Load Error

Yves Saint Laurent był protegowanym Christiana Diora w latach 50-tych, ale kiedy Saint Laurent stracił pracę w domu mody, pozwał firmę za zerwanie umowy i wygrał. Dzięki nagrodzie pieniężnej Saint Laurent wykorzystał trendy panujące w kulturze pod koniec lat 50. i na początku 60. Podchwytując nastroje epoki, Saint Laurent stworzył styl beatników z golfami i czarnymi skórzanymi kurtkami. Kobiety ubierał również w marynarki i kurtki do palenia. Wśród ubrań, z których był znany, znalazły się prześwitujące bluzki i kombinezony. Saint Laurent był pierwszym żyjącym projektantem, który został uhonorowany przez Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku w 1983 roku retrospektywą jego kolekcji i jego wpływu na modę XX wieku.

Detal Findings & Methodology

Przed XIX wiekiem ubrania były wykonywane w domu. Moda, jako przemysł, prawie nie istniała. Zmieniło się to wraz z rewolucją przemysłową i stworzeniem maszyny do szycia. Fabryki zostały zbudowane w Europie, a później w Stanach Zjednoczonych, aby masowo produkować ubrania i standaryzować rozmiary, aby zaspokoić potrzeby odzieżowe powstającej klasy robotniczej i średniej, która robiła zakupy w małych sklepach i domach towarowych.

Wiele z tej produkcji, a także miejsc pracy, przeniosło się do krajów rozwijających się w XXI wieku.

Przemysł modowy stoi dziś wszędzie w obliczu zakłóceń. Według raportu McKinsey & Company w zeszłym roku, moda ma do czynienia z niestabilnością i zmianami w gospodarce światowej, konkurencją ze strony sklepów internetowych i omnichannel oraz zmniejszającym się ruchem pieszym w sklepach murowanych. Raport zauważa również, że po raz pierwszy w tym roku, więcej niż połowa sprzedaży odzieży i obuwia będzie pochodzić spoza Europy i Ameryki Północnej.

Dostosowanie się do nowej rzeczywistości wymaga od projektantów, aby być zwinny, innowacyjny i wizjonerski. To były powtarzające się tematy projektantów na tej liście.

Nic dziwnego, wielu z tych projektantów są z Francji i Włoch, dwa narody z długimi i piętrowymi tradycjami w modzie. Projektanci tacy jak Christian Dior, Coco Chanel i Yves Saint Laurent odcisnęli trwałe piętno na branży.

Amerykańscy projektanci, tacy jak Tommy Hilfiger, Donna Karan i Calvin Klein są również uwzględnieni, odzwierciedlając przejście do bardziej swobodnego stroju i światowe pragnienie amerykańskiej kultury.

Nasza lista zawiera również odważnych projektantów, takich jak Alexander McQueen, który został oskarżony o mizoginię z powodu swoich prowokacyjnych pokazów na wybiegu. Uznajemy również wkład japońskiej projektantki Rei Kawakubo i jej wizję mody spotykającej sztukę.

Na naszej liście znajdują się również pionierzy, tacy jak Jeanne Lanvin, która była siłą napędową w tworzeniu pierwszego nowoczesnego francuskiego domu mody.

Warto zauważyć, że niektórzy z projektantów na tej liście, tacy jak Miuccia Prada, pochodzili z rodzin z dziedzictwem mody, handlu detalicznego lub tekstyliów. Prawie wszyscy z nich wyłonili się z klasy średniej lub wyższej klasy background.

W celu dokonania naszego wyboru 30 najbardziej wpływowych projektantów mody wszech czasów, 24/7 Wall St. skompilował listę osób, które wywarły znaczący wpływ na świat mody. Przejrzeliśmy źródła przemysłu mody, raporty medialne, aby ustalić naszą listę. Niektórzy z projektantów mody, którzy mieli niebotyczny wpływ na przemysł, nadal mają wpływ na modę, podczas gdy legendy takie jak Jeanne Lanvin i Coco Chanel żyją dzięki swoim produktom.

Continue Reading Pokaż pełne artykuły bez przycisku „Continue Reading” przez {0} godzin.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.