Waitress é um musical com música e letra de Sara Bareilles e um livro de Jessie Nelson. O musical é baseado no filme do mesmo nome de 2007, escrito por Adrienne Shelly. Ele conta a história de Jenna Hunterson, uma garçonete em uma relação abusiva com seu marido Earl. Quando Jenna engravida inesperadamente, ela começa um caso com o seu ginecologista Dr. Jim Pomatter. Procurando saídas, ela vê um concurso de tortas e seu grande prêmio como sua chance.
Os direitos de palco do filme foram comprados em 2007, enquanto a equipe criativa do musical foi montada até 2013. A produção original de Waitress estreou no American Repertory Theater em Cambridge em agosto de 2015, com direção de Diane Paulus e coreografia de Chase Brock, e protagonizada por Jessie Mueller, Drew Gehling e Joe Tippett como Jenna, Jim e Earl, respectivamente. Estreou na Broadway no Brooks Atkinson Theatre em abril de 2016. Uma turnê nacional pelos EUA começou em 20 de outubro de 2017.
Background
O musical é baseado no filme indie Waitress de 2007. O filme foi produzido com um orçamento de apenas $1,5 milhões, ganhando mais de $23 milhões em receitas globais de bilheteria. O filme estrelou Keri Russell, e foi escrito e dirigido por Adrienne Shelly. O filme segue Jenna, uma garçonete e chef de tortas que vive no sul americano, que inesperadamente fica grávida e se sente presa em um casamento infeliz. Em busca de uma saída, ela vê um concurso de tortas e seu grande prêmio como sua chance.
Segundo o Tony Awards 2013, os produtores Barry e Fran Weissler anunciaram que uma versão musical do filme estava na obra, com Paula Vogel escrevendo o livro, música e letra de Sara Bareilles e direção de Diane Paulus. Os Weisslers compraram os direitos de palco do filme logo após o seu lançamento em 2007. Paula Vogel se retirou do projeto em janeiro de 2014. Em 11 de dezembro de 2014, o musical foi oficialmente confirmado, e foi anunciado que o espetáculo receberia sua estréia mundial no American Repertory Theater, Cambridge, Massachusetts, como parte de sua temporada 2015-2016, com Jessie Nelson escrevendo agora o livro. Um workshop foi realizado no mesmo mês em Nova York, com a participação de Jessie Mueller, Keala Settle, Christopher Fitzgerald, Bryce Pinkham e Andy Karl, entre outros.Nelson, com a bênção do marido da falecida Adrienne Shelly, usou alguns dos roteiros inacabados de Shelly para ajudar a trazer “sua voz” para o projeto.
Produções
Cambridge (2015)
Waitress começou as antestreias a 2 de Agosto de 2015, no American Repertory Theater em Cambridge, Massachusetts, antes da abertura oficial a 19 de Agosto de 2015, por uma duração limitada até 27 de Setembro de 2015. Os ingressos para a produção da estréia mundial esgotaram. O espetáculo tem um livro de Jessie Nelson, com direção de Diane Paulus, coreografia de Chase Brock, cenografia de Scott Pask, figurino de Suttirat Anne Larlarb, iluminação de Kenneth Posner, direção musical de Nadia DiGiallonardo e som de Jonathan Deans. O elenco contava com Jessie Mueller como Jenna, Drew Gehling como Jim, Joe Tippett como Earl, Jeanna de Waal como Dawn, Keala Settle como Becky, Dakin Matthews como Joe, Jeremy Morse como Ogie e Eric Anderson como Cal.
Broadway (2016-2020)
Atérea do Repertory Theater americano, foi anunciada a transferência da produção para a Broadway em março de 2016. As pré-estreias começaram no Brooks Atkinson Theatre, em 25 de março de 2016, com a abertura oficial prevista para 24 de abril, bem a tempo para o encerramento do Prêmio Tony 2015-2016, em 28 de abril. Os ingressos para a transferência foram postos à venda no dia 15 de fevereiro. Entre as mudanças na equipe de criação da Broadway, Lorin Latarro substituiu Chase Brock como coreógrafo e Christopher Akerlind substituiu Kenneth Posner como lighting designer. Para a produção da Broadway foram reescritos elementos do livro, desenvolvida uma nova coreografia e uma nova canção escrita por Bareilles. A padeira Stacy Donnelly de Manhattan e a pequena empresária Dawn Mayo de Everythingdawn Bakery Candles & Treats foram ambas contratadas para o projeto. Donnelly foi contratada para garantir que as cenas de padaria fossem realistas. Ela ensinou ao elenco como trabalhar e enrolar a massa da torta, pois o papel de Jenna exigia Mueller para rachar ovos, peneirar farinha e enrolar a massa no palco. Mayo foi contratada para criar todas as tortas de adereço realistas usadas durante todo o espetáculo.
Para ajudar a imergir o público, as tortas reais estão aquecendo à medida que entram no teatro, criando o aroma de uma loja de tortas, com fatias de torta à venda. As mudanças de elenco incluíram Nick Cordero assumindo o papel de Earl, Kimiko Glenn como Dawn, e Christopher Fitzgerald que participou da oficina de Nova York como Ogie. Durante as antestreias, a produção estabeleceu o recorde para uma única apresentação no Brooks Atkinson Theatre, levando $145.532. A produção tinha exigido um investimento inicial de 12 milhões de dólares. Durante uma parada técnica em uma apresentação prévia, a compositora e letrista Sara Bareilles interpretou duas músicas, incluindo uma música previamente cortada da produção chamada “Down at the Diner”.
Com música e letra de Sara Bareilles, livro de Jessie Nelson, coreografia de Lorin Latarro, e direção de Diane Paulus, Waitress fez história na Broadway com os quatro principais lugares criativos em um show sendo preenchidos por mulheres. Além disso, os postos criativos de figurino e direção musical foram ocupados por mulheres. Sara Bareilles disse que estava orgulhosa de fazer parte de uma equipe só de mulheres: “É muito divertido ser um exemplo da forma como pode parecer. Somos um bando de mulheres profundamente empenhadas em encontrar uma forma de construir uma visão unificada”. O único outro musical com história semelhante foi o musical Runaways da Broadway de 1978, que tinha um livro, música, letra, coreografia e direção somente por uma mulher, Elizabeth Swados.
Manila (2018)
Esta foi a primeira produção do espetáculo a ser licenciada fora dos EUA, e foi dirigida por Bobby Garcia, com coreografia de Cecile Martinez, cenografia de David Gallo e iluminação de Aaron Porter.
O espectáculo decorreu de 9 de Novembro de 2018 a 2 de Dezembro de 2018 no Auditório Carlos P. Romulo, RCBC Plaza, Makati City, apresentado pelo Atlantis Theatrical Entertainment Group.
U.S. National Tour (2017-presente)
A U.S. A turnê nacional começou na Playhouse Square em Cleveland em 20 de outubro de 2017.
Austrália (2020)
Em 14 de junho de 2018, a Organização Gordon Frost anunciou que uma produção de Waitress será aberta no início de 2020 no Lyric Theatre em Sydney. Casting e outras datas serão anunciadas.
Sinopse
Acto I
Jenna é empregada de mesa e pasteleira especializada no Joe’s Diner no Sul Americano que frequentemente racionaliza situações difíceis conceptualizando-as como ingredientes para tartes (“What’s Inside”). Uma dessas fantasias é interrompida por Cal, seu chefe, e ela começa outro dia no restaurante junto com Becky, uma garçonete atrevida e dura, e Dawn, uma garçonete ansiosa mas adorável (“Opening Up”). Nesse dia em particular, Jenna se distrai com sua potencial gravidez indesejada; ela se afasta para o banheiro para tentar um teste de gravidez em casa, onde revela que tem uma relação pouco amorosa com seu marido, Earl, e que a gravidez latente foi o resultado de uma noite bêbada. Ela fica consternada ao descobrir que o teste é positivo (“O Negativo”). Enquanto o dia de trabalho continua, Earl visita o restaurante, critica o trabalho mal pago de Jenna, aceita suas dicas e sugere que ele pode fazê-la desistir nos próximos dias e desistir de sua paixão por assar. Jenna decide não lhe contar sobre a gravidez, e encontra consolo em assar suas tortas excêntricas e às vezes experimentais. Ela se lembra de sua falecida mãe, que, como Jenna, ficou presa em um casamento infeliz e escapou da cozedura com sua filha (“What Baking Can Do”).
Jenna entra para um exame físico, onde na sala de espera ela é saudada e zombada por colegas grávidas (“Club Knocked Up”). Ela conhece o seu novo OB/GYN, o jovem e bonito Dr. Jim Pomatter, substituindo a mulher que tinha sido médica da Jenna desde o nascimento. Jenna sente-se desconfortável com esta mudança, e diz sem rodeios ao Dr. Pomatter que não quer o seu bebé. Ela lhe dá a torta que tinha feito especialmente para seu antigo médico, e enquanto ele inicialmente repreende a oferta, tendo cortado o açúcar, ele se entrega à torta quando ela sai, claramente se apaixonando pela torta (“Pomatter Pie”).
Volta ao restaurante, a notícia se espalhou da gravidez de Jenna para Joe, o curmudgeonly dono do restaurante, bem como um cliente regular difícil, e ele sugere que ela entre em um concurso de torta local com uma recompensa elevada. Becky e Dawn também presenteiam Jenna com um livro sobre o bebê, completo com um lugar para uma carta ao bebê, mas Jenna não está muito entusiasmada com o livro, pois ainda não está ansiosa pela maternidade. A atenção se volta para Dawn, que nunca teve um namorado antes e recentemente começou a preencher um perfil de namoro online. O perfil de Dawn logo dá uma resposta, e ela marca um encontro de cinco minutos para a noite seguinte, claramente nervosa mas animada para o encontro (“When He Sees Me”).
Após o dia de trabalho ter terminado, Jenna corre para o Dr. Pomatter na parada do ônibus. Ela conta-lhe do seu casamento infeliz, feliz por voltar para casa numa noite em que o Earl está a beber com os amigos, e o Dr. Pomatter elogia fortemente a sua tarte, dizendo-lhe que está intrigado com a sua compaixão e resiliência (“It Only Takes a Taste”). Jenna chega a casa para encontrar Earl, que lhe diz que ele foi despedido. Já de mau humor, seu temperamento aumenta quando ele diz a Jenna para ganhar mais dinheiro, e sua raiva quase se torna física até que Jenna o detém, dizendo-lhe que está grávida. Earl acalma-se imediatamente, embora continue zangado por ela lhe ter escondido isto, e faz com que ela prometa nunca amar o bebé mais do que ele (“You Will Still Be Mine”). No jantar do dia seguinte, Jenna revela a Dawn e Becky que planeja entrar no concurso de tortas e usar os ganhos para deixar Earl e começar uma nova vida com o bebê. Ela também ajuda uma Dawn nervosa a se preparar para o seu encontro, fazendo dela uma torta especial para dar ao homem e Becky faz a maquiagem da Dawn. As três garçonetes expressam suavemente seus agora previsíveis sonhos de vidas melhores (“A Soft Place to Land”).
No dia seguinte, um homem estranho chamado Ogie chega ao restaurante procurando por Dawn, que revela que era o encontro às cegas, ambos tendo idéias muito diferentes de como o encontro foi. Dawn implora ao Ogie que a deixe em paz, mas ele se recusa, insistindo em conhecê-la melhor (“Never Everting Ridting Of Me”). Dawn continua tentando fazer com que ele saia até que Ogie revele que participou das encenações da Revolução Americana, o que Dawn também fez, e os dois começam a perceber o quanto eles têm em comum. Enquanto isso, Jenna notou que começou a sangrar e chama o Dr. Pomatter, que lhe diz para vir às 7h da manhã seguinte. Ela o faz, mas fica irritada quando ele escreve como um sintoma comum de gravidez precoce, confrontando-o por chamá-la antes de ambos os seus dias típicos de trabalho em um minuto de detalhe. O encontro acaba por culminar no beijo impulsivo dela, e ambos pensam freneticamente na situação. No final, ambos concluem que precisam de uma pausa de suas frustrantes vidas, e fazem sexo no consultório do Dr. Pomatter (“Má idéia”).
Ato II
Depois de seu encontro com o Dr. Pomatter, Jenna chega ao restaurante para trabalhar e descobrir Becky e Cal fazendo sexo atrás do balcão. Jenna confronta Becky sobre a imoralidade do seu caso, mas Becky, consciente do caso de Jenna, se defende, alegando que as ações de Jenna não são mais morais simplesmente por causa de sua pior situação doméstica (“Eu não planejei isso”). Jenna e o Dr. Pomatter continuam o seu caso nas próximas semanas, assim como Becky e Cal, e a relação de Dawn e Ogie também progride (“Bad Idea (Reprise)”). A relação de Jenna com o Dr. Pomatter, que se tornou evidente para muitas pessoas, incluindo a enfermeira do Dr. Pomatter e Joe, pára brevemente quando o Dr. Pomatter está fora da cidade e não comparece a uma das suas consultas. Quando ele aparece para o próximo, Jenna o confronta por sua falha em comunicar e considera se todo o caso é um erro, mas ambos asseguram um ao outro sua importância em um mundo onde nenhum deles é verdadeiramente valorizado (“Você Importa Para Mim”). Jenna começa a escrever uma nota mental ao seu bebê, inspirada pela felicidade que o Dr. Pomatter lhe incutiu.
Os meses menstruais passaram e a gravidez de Jenna progrediu. Dawn e Ogie são casados, numa cerimónia completa com catering da Jenna e um poema improvisado do Ogie (“I Love You Like a Table”). Na recepção, Jenna pergunta a Cal se, apesar do seu caso, ele está verdadeiramente feliz, e ele responde que está “suficientemente feliz”. Joe também partilha uma dança com Jenna e, num raro e terno momento para ele, exprime a sua sincera esperança e fé nela (“Take it From an Old Man”). A felicidade de Jenna é interrompida pela presença repentina de Earl, e ele a arrasta para longe da recepção e de volta para sua casa, onde revela com raiva que encontrou o dinheiro que ela tem escondido para economizar para o concurso de tortas. Quando ele pergunta para que ela tem poupado o dinheiro, Jenna diz-lhe mansamente que o dinheiro é para o bebé, e que ela estava a poupar para comprar um novo berço para o bebé. Earl sai e leva o dinheiro (“Dear Baby”). Quando ele sai, Jenna quebra, lamentando seu controle há muito perdido sobre sua própria vida (“She Used To Be Mine”).
Logo em seguida, Jenna entra em trabalho de parto. Ela é visitada brevemente no hospital por Joe, que está prestes a ser operada no mesmo hospital, e que, sabendo que ele está morrendo, lhe dá um envelope que ele lhe diz para abrir assim que ela tiver o bebê. A presença de Earl, Becky e Dawn, e até da esposa do Dr. Pomatter, faz com que a sala de parto fique incrivelmente lotada, e Jenna acaba ficando tão estressada que chora. O palco fica silencioso e escuro, até que de repente os gritos do recém-nascido são ouvidos. Jenna chama a menina de “Lulu”, e se apaixona por ela imediatamente. Earl, desapontado por o bebê ser uma menina, diz-lhe para cumprir a promessa de não amar Lulu mais do que ele, mas Jenna diz-lhe sem rodeios que não o ama há anos e quer o divórcio. Quando ele reage mal, Becky o acompanha para fora do hospital, e ela e Dawn dão espaço a Jenna para que ela possa ter um momento com o Dr. Pomatter. Enquanto ele gostaria de continuar seu relacionamento indefinidamente, Jenna lhe diz que isso complicaria demais as coisas e, recusando-se a ser simplesmente “feliz o suficiente”, ela termina o caso. Mesmo assim, ela agradece o impacto positivo que ele teve na vida dela durante a gravidez e, em vez de uma torta caseira, dá-lhe uma torta de lua como presente final. Jenna comenta como seu olhar mudou com a presença de Lulu em sua vida (“Tudo muda”).
Ao sair do hospital, Jenna se lembra da nota de Joe, e a abre para ler que ele a deixou no restaurante, pedindo-lhe para dar o nome dele a uma torta. Cerca de dois anos mais tarde, é negócio como sempre no restaurante, agora chamado “Lulu’s Pies”, e Jenna, agora proprietária e chefe de cozinha, está satisfeita, sua vida finalmente mudou (“Opening Up (Finale)”).
Música
Waitress apresenta uma partitura original, com música e letra da cantora e compositora americana Sara Bareilles. O musical utiliza uma orquestra de seis membros composta por teclado, piano, violoncelo, guitarra, baixo e bateria. Além dos números musicais do show, Bareilles também gravou a mensagem de desligamento da produção da Broadway, reescrevendo parte de sua canção original “Cassiopeia”.
Números musicais
2015 A.R.T, Produção de Boston
Acto I
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Ato II
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Produção da Broadway 2016
Acto I
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Ato II
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† Não incluído no cartaz original da Broadway.
Gravações
Sara Bareilles gravou o seu quinto álbum de estúdio chamado What’s Inside: Canções da Waitress, com canções do musical. Foi lançado em 6 de novembro de 2015, através da Epic Records. O álbum estreou no número dez da tabela U.S. Billboard 200 com 30.000 unidades equivalentes na sua primeira semana de lançamento, dando ao Barellies o seu quinto Top ten álbum. O single principal do álbum, “She Used to Be Mine”, foi lançado digitalmente em 25 de setembro de 2015. Falando sobre o lançamento do álbum, Bareilles afirmou que sua decisão de gravar um álbum das músicas veio porque “provou ser impossível para mim imaginar entregar as músicas para o show antes de egoisticamente encontrar uma maneira de cantá-las eu mesmo”
Em abril de 2016, foi anunciado que um álbum de elenco seria gravado no mês seguinte. A gravação original do elenco da Broadway foi lançada como um download digital em 3 de junho, e o lançamento físico seguiu em 1 de julho de 2016. O álbum foi produzido pela Bareilles, juntamente com Neal Avron e foi gravado pela DMI Soundtracks.
Lista de faixas
| Não. | Title | Performer(s) | Comprimento |
|---|---|---|---|
| “What’s Inside” | Jessie Mueller, Ensemble | 1:32 | |
| “Opening Up” | Mueller, Keala Settle, Kimiko Glenn, Eric Anderson, Ensemble | 2:32 | |
| “O Negativo” | >Settle, Glenn, Mueller | 2:28 | |
| “O Que Faz o Assador” | Mueller, Ensemble | 3:30 | |
| > | “Club Knocked Up” | Aisha Jackson, Stephanie Torns, Molly Hager, Charity Angél Dawson | 0:46 |
| “Pomatter Pie” | “The Waitress Band | 1:01 | |
| > | “When He Sees Me” | >Glenn, Mueller, Settle, Ensemble | 3:43 |
| > | “Só Dá Gosto” | >Drew Gehling, Mueller | 3:09 |
| “Você Ainda Será Meu” | Nick Cordero, Mueller | 2:18 | |
| “Um Lugar Suave para a Terra” | Mueller, Settle, Glenn | 2:57 | |
| “Nunca te livras de mim” | >Christopher Fitzgerald, Glenn, Ensemble | 2:16 | |
| “Má ideia” | Mueller, Gehling, Ensemble | 3:07 | |
| “Eu não planeei isto” | >>Volta | 2:40 | |
| “Má ideia (Reprise)” | Gehling, Mueller, Settle, Anderson, Glenn, Fitzgerald, Ensemble | 1:03 | |
| “Você é importante para mim” | Gehling, Mueller | 4:21 | |
| > | “Eu te amo como uma mesa” | Fitzgerald, Glenn, Ensemble | 1:56 |
| > | “Toma de um Velho” | >Dakin Matthews, Ensemble | 2:37 |
| “Querido Bebé” | Mueller | >0:37 | |
| > | “Ela Era Minha” | >Mueller | 4:27 |
| > | “Ballet de Contracção” | Mueller, Ensemble | 1:02 |
| “Tudo muda” | Mueller, Settle, Glenn, Ensemble | 3:02 | |
| “Opening Up (Finale)” | >Empresa | 1:44 |
Casts
Drew Gehling e Jessie Mueller em Waitress no American Repertory Theater. (Foto: Jeremy Daniel)
Os personagens e elencos:
| Caracter | Workshop | American Repertory Theater | Original Broadway Cast | Jessie Mueller |
|---|---|---|---|---|
|
Jenna Hunterson |
Jessie Mueller | Desi Oakley | ||
| Dr. Jim Pomatter | Bryce Pinkham | Drew Gehling | Bryan Fenkart | |
| Earl Hunterson | Andy Karl | Joe Tippett | Nick Cordero | Nick Bailey |
| Becky | Keala Settle | Charity Angel Dawson | ||
| Dawn Williams | Barrett Wilbert Weed | Jeanna de Waal | Kimiko Glenn | Lenne Klingaman |
| Joe | Dakin Matthews | Larry Marshall | ||
| Ogie Anhorn | Christopher Fitzgerald | Jeremy Morse | Christopher Fitzgerald | Jeremy Morse |
| Cal | Eric Anderson | Ryan G. Dunkin | ||
| Enfermeira Norma | Amber Iman | Anjo da Caridade Dawson | Maiesha McQueen | |
| Lulu | N/A | Giana Ribeiro
Addison Oken |
Claire Keane McKenna Keane |
Harper Schmid Meredith Wakefield Vienna Maas |
Substituições notáveis
- Jenna Hunterson: Sara Bareilles, Betsy Wolfe, Katharine McPhee, Stephanie Torns, Nicolette Robinson, Alison Luff, Jordin Sparks
- Dr. Jim Pomatter: Chris Diamantopoulos, Jason Mraz, Erich Bergen, Gavin Creel, Jeremy Jordan
- Earl Hunterson: Will Swenson, Joe Tippett, Ben Thompson
- Dawn: Jenna Ushkowitz, Caitlin Houlahan, Colleen Ballinger
- Becky: Charity Angél Dawson, Maia Nkenge Wilson, NaTasha Yvette Williams
- Joe: Larry Marshall, John Cullum, Lee Willkof, Steve Vinovich, Bill Nolte
- Ogie: Todrick Hall
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