Colonial Revival Revealed

Illusztráció: Rob Leanna
Az építészettörténészek gyakran elutasítják a Colonial Revivalt, mint nosztalgikus eltévelyedést, nem pedig mint stílust. Bármi, ami ennyire népszerű, előbb-utóbb kínos epizódokba fut bele, ez igaz, de tagadhatatlan, hogy a Colonial Revival teremtette meg az amerikai belső terek legjelentősebb és legtartósabb dekorációs szemléletét. Ez az alapja a Traditionalnak, amely örökké népszerű és nem csak a “gyarmatosítók” számára, és az étkezőszobák és hálószobák tipikus választása parttól partig.

A koloniális dolgok iránti közérdeklődés az 1876-os centenáriumra nyúlik vissza, amely hazafias érzelmeket váltott ki, és többek között az eredeti koloniális épületek gyors eltűnésére irányította a figyelmet. Charles McKim építész és munkatársai elindították korszakalkotó tanulmányútjukat New England régi házaihoz. Komoly fényképezésük és vázlatkészítésük eredményeként született meg a “modern gyarmati stílus”: a festett zsindelyes falak, a meredek tetők és a grúz épületektől kölcsönzött klasszikus díszítések tanulmányozott nyelvezete. A Colonial Revival összeütközött a kortárs angol Queen Anne Revival-nel a mi amerikai zsindelystílusunkban.

Az építészet
Amint a viktoriánus korszak a végéhez közeledett, az amerikaiak az eredeti gyarmatok építészetéből merítettek ihletet. A népi hagyományokat (főként az angol, de a holland és a német hagyományokat is) bedobták a keverékbe, és a dekoratív szókincs mindenütt a 18. századi klasszicizmusé volt.

Ez az angol gyarmati újjászületés, amely egy nemzeti szintű építészeti szókincset eredményezett, olyan mozgalom volt, amelynek gyökerei a 19. századi Bostonban és Philadelphiában voltak. Az “újjászületés” magába foglalta a gyarmati, a szövetségi és a görög újjászületés korszakából (azaz kb. 1670-1845) származó stílusok mindenféle másolatát és szabad adaptációját. Neoklasszikus és szövetségi korabeli elemek díszítették a nagy házakat, amelyek megtartották a viktoriánus korabeli tömegformálást és a nagy verandákat.

Ezek az új házak nem voltak másolatok, és nem is akartak azok lenni. Gyakran nagyobbak voltak, mint az eredetiek, és nem voltak szimmetrikusak. A görög oszlopokat, római pilasztereket és palladianus ablakokat 1900-ban is nagy hatásfokkal alkalmazták, akárcsak a grúz és a szövetségi korszakban. Az igazi gyarmati házak más részletei is újra divatba jöttek, mint például a többablakos ablakszárnyak, a nehéz redőnyök, a csücskös tetők, a felülvilágítók, az adamesk kandallók és a kecses lépcsők esztergált korlátokkal. Visszatért a középső csarnok alaprajza.

A koloniális újjászületés az 1893-as chicagói Kolumbiai Kiállítás után a klasszikus motívumokhoz (oromzatok, oszlopok) való visszatéréssel lendületet vett; most már a klasszicizmus uralta az építészetet. A Colonial Revival akadémikusan korrekt példái végül felváltották a korai évek átmeneti, neokoloniális formáit. Bár nem lehet összetéveszteni őket a koloniál korabeli eredetivel, sok, az 1910-től az 1930-as évekig épült ház akadémikusan korrektebb. Nemcsak a klasszikus részletekre, hanem a 18. századi egyenes vonalú, szimmetrikus formákra is hangsúlyt fektettek.

Az 1910-es, 1920-as és 1930-as években a “koloniál” volt a preferált szóhasználat mind a kúriák, mind az egyedi építésű házak esetében. A Colonial Revival a második világháború után jelent meg újra, a formális klasszikus és informális “korai amerikai” belső terekkel együtt. Az ismert változatok közé tartoznak a Saltbox és a Cape Cod házformák; az Erzsébet-kori gyarmati ház a csúcsos tetővel és a második emeleti mólóval; a szimmetrikus georgiai és szövetségi újjáépítésű házak; sőt a “gyarmati bungalók” és a neoklasszikus amerikai négyszögházak is. Sőt, az Arts & Crafts és a koloniál motívumok gyakran együtt jelentek meg egy házgenerációban.

A belső terek
Aki az Egyesült Államokban nőtt fel, vagy előszeretettel néz hollywoodi filmeket, az ismeri a Colonial Revival ábécé levesét: A Colonial Colonial Colonial ismeri a következő fogalmakat: korlátok, sárgaréz lámpák, selyemkék, csillárok, Chippendale-húzók, szövetségi kandallók, virágos és csíkos díszítések, ágyak, nagypapa órák, highboys, horgas szőnyegek, elefántcsont festék, hálós előtetők, nosztalgikus nyomatok, Palladian ablakok, tornácoszlopok, Queen Anne étkezőszékek, redőnyök, oldalablakok, forgó kerekek és Windsor székek.

Az első hullám átmeneti enteriőrjei gyakran vegyítették az ikonográfiai elemeket, mint például egy Windsor széket William Morris angol művészeti tapétájával és az Arts & Crafts bútorok egy-egy furcsa darabjával. Korán megjelentek az ismerős színpadias koloniál: a hintaszék, az antik borotvapohárral díszített öltözőasztal. John Burrows történész a korai újjászületés nosztalgikus megjelenésére az Old Colony Style elnevezést javasolta, elkülönítve azt az akadémikus Colonial Revival és a későbbi Early American stílusoktól.

Ez az időszak jelentette a falak dádóra, töltésre és frízre való felosztásának végét. Most már lehetett dádó vagy fríz, de ritkán mindkettő. A lambériát továbbra is használták előcsarnokokban, étkezőszobákban és könyvtárakban. A szobákat lecsupaszították a rendetlenségtől, és néhány régiséget jól elhelyeztek; egy festékszín és egy szövetminta teremtette meg az egyszerűséget. Chippendale-stílusú székeket és neoklasszikus tükröt hoztak be. A tapéták világosabbak voltak, a halvány alapon megjelenő virágminták és a csíkok voltak a legnépszerűbbek. A mennyezetek általában dísztelenek voltak.

A bútorok ritkán tartoztak mind egy stílushoz vagy korszakhoz. A Grand Rapids (arany tölgyfa) bútorokat megfosztották az alkalmazott díszítésektől és lefestették. A 18. század és a 19. század elejének stílusai – Chippendale, Queen Anne, William and Mary, Sheraton, Hepplewhite és American Empire – újjáéledtek. Egyes darabok meglehetősen pontos reprodukciók voltak, mások pasztichek. Az 1890-es években megjelent egy Pilgrim alstílus (amely primitív és középkor utáni formákat használt), és az 1930-as évekig népszerű volt az informális használatban.

A koloniális revival belsőépítészet még a francia Louis-stílusokat is felülmúlta az első világháború előtt. A legtöbb ember számára inkább affektálás volt, mint történelmileg pontos; csak a lakberendezők gazdag ügyfelei jutottak tényleges korhű szobákhoz. Még a megrögzött revivalistákat sem érdekelte annyira a pontosság; végül is a leggazdagabb gyarmati polgárok szűk köréből kölcsönöztek motívumokat. A Revival finom házakat utánzott; rusztikus tárgyakat helyezhettek el ikonként, de általában figyelmen kívül hagyták azt, ami a valódi gyarmati életben szegényes, primitív vagy piszkos volt.

A finom mennyezeti medalionokkal, klasszikus párkányokkal és ádám stílusú kandallókkal díszített szövetségi revival házak falait világoskék vagy barackszínűre festették. A szövetségi korabeli reprodukciós tapéták széles körben kaphatók voltak. Elsie de Wolfe dekoratőr készítette a selyemkéket – színes mázas pamutot, gyakran nagy virágmintákkal -, amelyek a Colonial Revival enteriőrök standardjai voltak. A fodrok a nyaralókba és a hálószobákba valók voltak; a sintzből vagy brokátból készült illesztett függönyök, mondta, inkább a szalonba illettek.

Az 1990-es évek óta az új klasszicista építészet építésének erős fellendülése ismét visszahozta a hagyományos szobákat, amelyek többsége akadémikus formalitással készült.

PILGRIM SZOBÁK
A primitív, kuckókkal és fonott szőnyegekkel berendezett szobák divatja az 1890-es években kezdődött, és a háború utáni kora amerikai stílusként éledt újra. Ez egy 1919-es könyvből származik, amely Tudor, francia és Colonial Revival díszítési sémákat mutatott be, amelyek többsége formálisabb volt, mint ez a “gyarmati tűzhelyszoba.”

Étkezőszobák
A 20. század folyamán jellemző volt az étkező hagyományos Colonial Revival stílusban való berendezése, még akkor is, ha a szalon Craftsman és a könyvtár Tudor volt. Ez a kvintesszenciális 1916-os szoba Little Holme-ban található, amelyet 1916-ban épített Harry B. Little építész a saját családja számára a massachusettsi Concordban.

HÁLÓSZOBA
Little Holme 1917-ben szerepelt a House Beautifulban: Ez a korabeli fotó mutatja a “korai amerikai” hálószobák előnyben részesítését, amely oly tartósnak bizonyult. Figyeljék meg a magas oszlopos ágyakat a teszterekkel (ma már egyszerű baldachinnal vagy függönnyel lógnak), a sárgaréz gyertyalámpákat és az édes tapétákat.

A könyvespolcod
A gyarmati újjászületés háza Richard Guy Wilson tollából: Abrams, 2004. Egyedülálló
, okos, gyönyörű kötet, amely 275 fotót tartalmaz az inspirációhoz. A Colonial Revival nyomon követése mellett a könyv bemutatja, hogy a korai mozgalom hogyan fedte át – gondjaiban és motívumaiban – az amerikai Shingle Style-t.

Colonial Revival Maine by Kevin Murphy: Princeton Architectural Press, 2005. Egy új “gyarmati stílus” (azaz a Shingle Style) kialakulásának regionális szemlélete. A belső terekről készült rajzokat és archív fotókat (nagyon hasznos!) külső nézetek és új fotók kísérik.

The Houses of McKim, Mead & White by Samuel G. White: Universe, 2004. A kiemelkedő jelentőségű cég leginkább a Beaux Arts klasszicizmusáról és állami megrendeléseiről ismert. Szintén meghatározóak voltak az MMW korai házai és különösen Stanford White házai, amelyeket a Gilded Age idején gazdag keletieknek építettek. A cég 1879 és 1912 között több mint 300 házat tervezett olyan helyeken, mint Newport, a Hudson-völgy és Long Island. Itt külső és belső tereket láthatunk.

At Home in New England: Royal Barry Wills Architects 1925-től napjainkig by Richard Wills: Rowman & Littelfield, 2013. A 20. században a New England Colonial Revivalhoz oly sokat hozzájáruló kiemelkedő cég munkásságának áttekintése.

Klasszikus belső terek: Dowling: Historical and Contemporary by Elizabeth M. Dowling: Rizzoli, 2013. A magas stílusú klasszicizmusról szóló mértékadó írás a klasszikus építészetet számos megújulással kapcsolja össze. Pazar fotókkal.

The Great American House: Tradition for the Way We Live Now by Gil Schafer III: Rizzoli, 2012. Kortárs klasszicizmus és hagyományos idiómák a díjnyertes építész munkáiban, saját történelmi otthonáról, felújításokról és új épületekről, északon és délen.