コロニアル リバイバル

Colonial Revival exterior drawing.

Illustrations by Rob Leanna
建築史家はしばしば、コロニアル リバイバルはスタイルではなくノスタルジックな逸脱と見なし、これを否定します。 しかし、コロニアル・リバイバルが、アメリカのインテリアにおいて、最も重要かつ長期的な装飾手法を生み出したことは否定できません。 コロニアル」だけでなく、常に人気のある「トラディショナル」の基盤であり、アメリカ全土のダイニングルームやベッドルームの典型的な選択肢である。

コロニアルに対する人々の関心は、愛国心を刺激し、とりわけオリジナルのコロニアル建築が急速に失われていくことに注目が集まった1876年の100周年記念に端を発する。 建築家チャールズ・マッキムらは、ニューイングランドの古い家屋を巡る大規模な研究ツアーを開始した。 ステンド・シングル・ウォール、急勾配の屋根、ジョージアン様式の古典的な装飾など、研究された風土に基づく建築様式である。 コロニアル・リバイバルは、同時代の英国クイーン・アン・リバイバルと衝突し、アメリカン・シングル・スタイルとなった。 ムーア調のテーブルや、更紗で張り替えられたヴィクトリア朝のサイドチェアなど、他はミックスされています。 (図版はすべてウィリアム・シールによる注釈付き実写の室内図)

建築
ヴィクトリア朝が終わりに近づくと、アメリカ人はインスピレーションを求めてオリジナルの植民地の建築に目を向けました。 主にイギリス、オランダ、ドイツの伝統的な建築様式が取り入れられ、どこでも 18 世紀の古典主義的な装飾的語彙が使用されました。 この「リバイバル」は、植民地時代、連邦時代、ギリシャ復興期(1670 年頃~1845 年頃)の様式のあらゆる種類の複製や自由な翻案を含んでいたのです。 新古典主義やフェデラル時代の要素は、ヴィクトリア朝の重厚さと大きなベランダを残した大きな家を飾りました。 これらの新しい家屋はレプリカではなく、またそうであることを意図したものでもなかったが、オリジナルよりも大きく、左右対称でないことが多かった。 ギリシャ柱、ローマ柱、パラディアン窓は、ジョージアン様式やフェデラル様式の時代と同様、1900年に効果的に使用された。 多灯サッシ、重いシャッター、寄棟屋根、ファンライト、アダメスク様式のマントル、回転した手すりの付いた優雅な階段など、本物のコロニアル住宅のディテールが再び流行し始めたのである。 1893年のシカゴ万国博覧会以降、ペディメントや柱など古典的なモチーフに回帰し、古典主義が建築を支配するようになった。 コロニアル・リヴァイヴァルの学問的に正しい例は、やがて初期の過渡的な新植民地主義的な形態に取って代わられた。 1910年から1930年代にかけて建てられた多くの住宅は、コロニアル時代のオリジナルと見間違うことはないものの、よりアカデミックで正しいものとなっている。 1910 年代、1920 年代、1930 年代には、邸宅と分譲住宅の両方に「コロニアル」という言葉が使われるようになった。 コロニアル・リバイバルは、第二次世界大戦後、フォーマルな古典的インテリアとインフォーマルな「アーリー・アメリカン」インテリアとともに再び登場した。 ソルトボックスやケープコッド、尖った屋根と2階の桟橋が特徴的なエリザベス朝時代のギャリソン・コロニアル、左右対称のジョージアン・リバイバル、新古典主義のアメリカン・フォースクエアなど、さまざまなスタイルがある。 さらに、アーツ&クラフトとコロニアルのモチーフは、一世代の住宅にしばしば一緒に登場する。 チッペンデールの足と腕、そして巨大なペディメントが、オリジナルの魅力的な特徴を歪曲するほど誇張するリバイバルの傾向を示している。

インテリア
アメリカ育ち、あるいはハリウッド映画好きの方なら、コロニアル・リバイバルのアルファベットスープをご存じでしょう。 欄干、真鍮のランプ、更紗、シャンデリア、チッペンデールの引き手、フェデラル・マントル、花柄とストライプ、四柱式ベッド、祖父時計、ハイボーイ、絨毯、アイボリー塗装、網目の天蓋、懐かしいプリント、パラディアン窓、ポーチ柱、アン女王時代のダイニングチェア、シャッター、サイドライト、回転車輪、ウィンザーチェアなどです。

第一波の移行期のインテリアは、ウィンザーチェアのような象徴的なアイテムとウィリアム・モリスによる英国美術の壁紙やアーツ&クラフトの奇妙な家具がしばしば混在していました。 ロッカーや、アンティークのシェービンググラスが置かれたドレッシングテーブルなど、おなじみの舞台装置コロニアルが早くから登場しました。 歴史家のジョン・バローズは、初期のリバイバルのノスタルジックな外観を、学術的なコロニアル・リバイバルや後のアーリー・アメリカン・スタイルから切り離して、オールド・コロニー・スタイルと呼ぶことを提案している。 ダド、フィル、フリーズの区分が廃止され、ダドかフリーズのどちらか一方が存在することはあっても、両方が存在することはほとんどなくなった。 廊下や食堂、図書館などでは羽目板が使われた。 部屋は雑然としていて、数点のアンティークがうまく配置され、1色のペンキと1柄の布がシンプルさを演出しています。 チッペンデール様式の椅子と新古典主義の鏡が持ち込まれました。 壁紙は淡い色調の花柄やストライプが好まれました。 天井は装飾のないものが多く、

家具はひとつのスタイルや時代で統一されることはほとんどなかった。 グランドラピッズ(ゴールデンオーク)の家具は、装飾を取り除き、ペイントを施したもの。 18世紀から19世紀初頭のチッペンデール、クイーンアン、ウィリアム&メアリー、シェラトン、ヘップルホワイト、アメリカンエンパイアなどの様式が復活しました。 かなり正確に再現されたものもあれば、パスティーシュのようなものもあります。 1890年代にはピルグリム様式(原始的、中世以降の様式)が登場し、1930年代までインフォーマルな用途で人気を博しました。 多くの人々にとって、コロニアル・リヴァイヴァルは歴史的な正確さよりも気取ったものであり、実際に当時の部屋を手に入れたのは、装飾家の富裕層の顧客だけでした。 リバイバルの熱狂的なファンでさえ、正確さにはあまり関心がありませんでした。結局のところ、彼らは植民地の富裕層という狭い分野からモチーフを拝借していたのです。 リバイバルは高級住宅を模倣し、アイコンとして素朴なものが置かれたかもしれませんが、一般に、実際のコロニアル生活の貧しさや原始さ、汚さは無視されました。

Federal Revivalの家は、繊細な天井メダル、クラシックなコーニス、アダムスタイルのマンテルで着飾り、壁は薄いブルーやアプリコットで塗られていました。 フェデラル時代の複製壁紙は広く出回っていました。 装飾家のエルシー・デ・ウォルフは、カラフルな釉薬のかかった綿布で、大きな花柄の更紗を作り、コロニアル・リバイバルのインテリアの定番としました。 ラッフルは夏のコテージや寝室に、更紗や錦織のぴったりとしたバランスは客間に適していると彼女は言う。

1990年代以降、新しいクラシック建築の建設が再び盛んになり、伝統的な部屋が復活したが、そのほとんどは学術的な形式をもって表現されている。

Pilgrim room

PILGRIM ROOMS
1890年代に始まった小屋や組紐ラグを使った原始的な部屋のファッションは、戦後アーリーアメリカンスタイルとして蘇りました。 これは1919年の本に掲載されたもので、チューダー、フレンチ、コロニアル・リヴァイヴァルの装飾が紹介されていますが、そのほとんどはこの「コロニアル・ハース・ルーム」よりもフォーマルなものでした。

Dining room

DINING ROOMS
20世紀を通じて、パーラーがクラフトマン、ライブラリーもチューダーでもダイニングルームを伝統のコロニアル・リバイバル様式で揃えることが一般的でした。 この典型的な1916年の部屋は、建築家ハリー・B・リトルが自身の家族のために1916年にマサチューセッツ州コンコードに建てたリトル・ホルムにあります。

Bedroom

BEDROOMS
Little Holmeは1917年に「House Beautiful」で紹介されています。 この時代の写真からは、アーリーアメリカンなベッドルームが好まれ、それが長く続いていることがわかります。 テスター付きのハイポストベッド(現在はシンプルなキャノピーやバランスで吊るされています)、真鍮のキャンドルランプ、甘い壁紙にご注目ください。

あなたの本棚
The Colonial Revival House by Richard Guy Wilson: エイブラムス、2004年。 275枚の写真からインスピレーションを得ることができる、他にはないスマートで美しい一冊です。 コロニアル・リヴァイヴァルの軌跡をたどるだけでなく、この初期の運動が、その関心事やモチーフにおいて、アメリカのシングル・スタイルといかに重なり合っているかを示しています。

Colonial Revival Maine by Kevin Murphy: プリンストン・アーキテクチュラル・プレス、2005年。 新しい「コロニアル・スタイル」(=シングル・スタイル)の発展を地域ごとに紹介したもの。 インテリアの図面や記録写真(とても参考になります!)に、外観図や新しい写真が添えられています。

The Houses of McKim, Mead & White by Samuel G. White.(サミュエル・G・ホワイト著)。 ユニバース、2004年 ボザール様式の古典主義建築と公共建築の依頼で知られる、傑出した事務所。 また、金ぴか時代の東洋の富裕層のために建てられた初期の住宅、特にスタンフォード・ホワイトの住宅は、非常に重要であった。 1879年から1912年まで、ニューポート、ハドソン渓谷、ロングアイランドなどで300軒以上の住宅を設計した。 ここでは、外観と内部の部屋を紹介します。

At Home in New England: ロイヤルバリー・ウィルス・アーキテクツ 1925年から現在まで リチャード・ウィルス著 ローマン&リッテルフィールド、2013年。 20世紀のニューイングランド・コロニアル・リバイバルに多大な貢献をしたこの卓越した事務所の作品を概観する。

Classical Interiors: エリザベス・M・ダウリング著『クラシカル・インテリア:ヒストリカル・アンド・コンテンポラリー』。 リッツォーリ社、2013年。 ハイ・スタイル・クラシシズムに関する権威ある文章で、古典的な建築をいくつかのリバイバルと結びつけています。 豪華な写真。

The Great American House: ギル・シェイファー3世著:リッツォーリ、2012年。 受賞歴のある建築家の作品に見られる現代の古典主義や伝統的なイディオムを、自身の歴史的な家、改築、南北の新しい建物を取り上げて紹介します。

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