Ranking: Every Weezer Album from Worst to Best

Editor’s Note: Esta funcionalidade foi originalmente publicada em Outubro de 2014. Nós o atualizamos com o lançamento do OK Human.

Põe isto no teu cachimbo de haxixe e fuma-o: O Weezer não tem um álbum mau. Não, nem todo disco deles é ótimo, mas até os erros de gravação ganham pontos de brownie de nós por termos um ponto de vista. E sim, isso inclui Raditude (mais sobre isso à frente). É difícil chamar uma obra de arte de fracasso se ela está pelo menos tentando chegar a algo. É claro que fãs, críticos e ouvintes casuais têm direito à sua opinião, mas depois de quase 30 anos, vale a pena avaliar algumas das nossas críticas mais duras, especialmente se a banda em questão tem estado em alta com a sua produção mais recente (têm?). Então, vamos voltar, de volta para a barraca (sem mais trocadilhos, prometemos) para classificar a produção de Weezer do pior para o melhor. Só não fique preso no passado como muitos de nós (incluindo eu mesmo) ao rever o trabalho deles. Algo nos diz que ainda há muito a esperar.

-Dan Caffrey
Senior Staff Writer

Raditude (2009)

Just olhar para aquele cão pateta na capa. É um sinal de auto-consciência, não de ignorância. Weezer sabia muito bem o que eles estavam fazendo quando eles decidiram gravar seu proverbial álbum “divertido”. Mesmo assim, não se pode culpar os fãs por se queimarem na celebração da adolescência depois de algumas faixas. Afinal de contas, os fanáticos do Weezer de primeira geração já eram todos crescidos por esta altura. Mas assim como eles não eram obrigados a gostar de Raditude, Rivers Cuomo não era obrigado a escrever sobre ser ostracizado e de coração partido, provavelmente porque ele não estava mais se sentindo assim. Quanto a mim, “Trippin’ Down the Freeway”, “In the Mall”, e “Let It All Hang Out” me levam de volta aos tempos mais despreocupados do colegial da melhor maneira possível, e – Deus me ajude – eu meio que amo “Can’t Stop Partying” quando tocado de costas com costas com sua versão demo mais sóbria. O meu ponto de ruptura vem com a inspiração da música mundial pegajosa de “Love Is the Answer”, que eu gostaria de poder dizer que era uma capa da Utopia de Todd Rundgren. De qualquer forma, olha para aquele cão outra vez. Eu saía com ele. Não ias? -Dan Caffrey

Make Believe (2005)

Make Believe não soa como uma bofetada na cara no contexto dos três álbuns que vieram depois, mas em 2005, essa foi praticamente a única maneira que um fã do Weezer conseguiu interpretar. Tendo seguido o segundo atraso de mais de três anos da banda e um artigo da Rolling Stone que relatou que a Cuomo estava celibatária há dois anos enquanto fazia isso – quase o vislumbre mais promissor que o cara que fez o Pinkerton podia oferecer – Make Believe agravou sua própria depravação ao fazer isso com expectativas reais em seus ombros. Esta era uma banda que era, na pior das hipóteses, duas por quatro em grandes LPs na altura, e sem dúvida a bater 1.000. Um strikeout honesto em seu quinto teria manchado o nome muito menos do que cheirando deliberadamente como pelo menos metade dessas faixas fez. -Steven Arroyo

12. Weezer (The Black Album) (2019)

Escutar o The Black Album parece muito como ver um amigo próximo tomar uma má decisão. Enquanto você ama seu amigo e quer sinceramente apoiar sua busca pela diferença e pela mudança, vê-los percorrer um caminho que pode não servi-los bem pode ser desanimador. O Álbum Negro vê o Weezer a fazer uma espécie de mistura de pop, electrónica e rap ligeiro. Não é intrinsecamente mau quando uma banda se aventura em novo território sônico, mas pode ser quando resulta em perda de qualidade – e isso é precisamente o que The Black Album trouxe à fruição. Weezer entrega um lote de músicas que são muito mais bidimensionais do que o tipo de trabalho que eles são capazes de produzir. Uma combinação de decisões líricas perplexas e arranjos não inventivos deixa o ouvinte ansioso, e isso só porque Weezer há muito tempo vem criando um trabalho de muito maior calibre do que o que eles entregam aqui. É precisamente aqui que reside a decepção: sabemos que Weezer é capaz de criar um trabalho rico e excitante, por isso vê-los libertar qualquer outra coisa é decepcionante. -Lindsay Teske

Weezer (The Red Album) (2008)

Weezer (The Green Album) é apenas 35 minutos. Se você omitisse as faixas 7, 8 e 9 do Weezer (The Red Album), seria o mesmo comprimento, para não mencionar a perfeição. E enquanto nossos chapéus de cowboy (ou fedoras, se você é um fã de Brian Bell) vão para Cuomo por deixar seus companheiros de banda levar a caneta e o microfone em uma música cada um, ainda era um pouco chocante ouvir uma voz principal diferente tão longe na carreira de Weezer. Além disso, todas as músicas escritas exclusivamente por Cuomo tratavam de alguma forma de nostalgia, dando a Red um conceito bastante forte que foi quebrado pelos três cortes no meio. E isso também não é apenas nostalgia de amigos ou relacionamentos. “Heart Songs” (Canções do Coração) agridocemente chocalha as influências musicais de sua juventude, e o épico genial “The Greatest Man That Ever Lived (Variations on a Shaker Hymn”) encontra Weezer emulando algumas dessas mesmas bandas, incluindo Weezer. -Dan Caffrey

Hurley (2010)

Troll us once, shame on Weezer; troll us twice, maybe it’ll actually be a great troll the second time. “Mamãe fez meu sexo, ela tricotou com as mãos/ Fazer sexo é uma tradição familiar/ Voltando aos dias dos homens das cavernas/ Eles andavam por aí numa névoa/ Até que eles descobriram e disseram: ‘Puxa, isso é ótimo!”” Isso é Cuomo em “Where’s My Sex?”, uma obra-prima de auto-flagelação e praticamente tudo que você precisa saber sobre o álbum em que ele apareceu. O antecessor de Hurley e sua contraparte, Raditude, deu tão poucas fodas sobre o legado de Weezer que foi ofensivo; Hurley estava tão completamente desprovido deles que foi quase seriamente impressionante. -Steven Arroyo

Weezer (The Teal Album) (2019)

Por talvez a primeira e última vez na história, faixas de TLC e Ozzy Osbourne encontraram uma casa no mesmo disco graças ao The Teal Album, onde Weezer monta um eclético saco misto de músicas e as cobre com uma impressionante atenção aos detalhes. O nível de cuidado que eles tomaram na cobertura de cada faixa é aparente pelo fato de que cada elemento musical que fez as versões originais tão amadas é completamente replicado – quer seja o passeio de assinatura do “Mr. Blue Sky” da Electric Light Orchestra, a picada aguda do “Paranoid” de Ozzy, ou o charme quente e ressonante do “Stand by Me” de Ben E. King, Weezer prestou uma homenagem especializada a tudo o que tornou cada faixa especial. No entanto, as músicas do The Teal Album se destacam porque também ultrapassam o mero status de cópia de carbono. As faixas são personalizadas o suficiente para torná-las claramente identificáveis como um álbum Weezer e o fazem ao mesmo tempo em que sustentam a santidade das faixas originais. A capacidade de Weezer de percorrer essa linha, mesmo sendo certamente uma linha difícil de percorrer, faz do The Teal Album uma curiosidade que vale a pena na sua discografia. -Lindsay Teske

Pacific Daydream (2017)

Holisticamente, permanece para sempre uma divisão fina entre o trabalho mais encantador de Weezer e sua saída mais enfadonha, uma espécie de teoria de ferradura específica de Weezer onde uma descrição elogiante de seu melhor disco não soa tão diferente de uma crítica de seu menos interessante. Mas se você já quis ouvir Weezer no seu mais afiado profissional, com certeza é isso. Não é surpresa que Cuomo seja fã de pop smashes como o “Call Me Maybe” de Carly Rae Jepsen, já que o Pacific Daydream pode ser mais Train do que Ozma. Cuomo não deve nada à cena alternativa, se é que tal coisa pode existir na era de tudo o tempo todo em todo o lado. Depois de dois álbuns de idiotas como eu, exagerando suspiros de alívio, produzindo finas peças de “oh, graças a Deus, os meninos finalmente voltaram para casa”, pode ser que Cuomo nos tenha dado os malditos discos que queríamos, para que ele pudesse voltar a escrever divertidas canções pop sobre o verão. Mas eu duvido. Dado o duplo passo, este pode ser o disco que prova definitivamente que há uma dualidade para Weezer que há muito se engana como antes e depois. Este é quem o Cuomo e a equipa sempre foram, e não é culpa deles que tenhamos decidido fazer deles deuses da garagem. -Jake Kilroy

OK Human (2021)

Dos altos do The White Album aos baixos de “Beverly Hills”, o River Cuomo nunca foi tímido em explorar os contornos do seu pedigree pop de Los Angeles. Falta uma coisa nessa exploração? O tipo de grandes arranjos orquestrais favorecidos por outros mestres de Los Angeles como Brian Wilson, Van Dyke Parks, e Harry Nilsson. Entre no OK Human, o 14º álbum de estúdio do Weezer. Inspirado pelo produtor Jake Sinclair e gravado com a ajuda de uma orquestra de 38 peças, o álbum encontra a Cuomo trocando o pau meio-irônico que descarrilou grande parte da produção de Weezer pós-Make Believe por um olhar surpreendentemente honesto sobre o envelhecimento, a saudade e a vida durante uma pandemia global. Enquanto a música aqui nunca fica tão crua como Pinkerton ou tão segura de si como The Blue Album, e as letras às vezes chegam um pouco mal cozidas, os destaques do álbum (o bopping showtune-grade “All My Favorite Songs”, os gentis “Numbers”, e o alegre piano stomper “Here Comes the Rain”) permanecem como alguns dos materiais mais vivos de Weezer em uma década ou mais. -Tyler Clark

Weezer (The White Album) (2016)

Depois de conquistar críticos com o álbum Everything Will Be Alright in the End de 2014, Weezer perdeu pouco tempo em acompanhar o seu sucesso, entregando mais uma entrada sólida e mais um álbum auto-intitulado. Produzido por Jake Sinclair, que já projetou alguns dos singles passados da banda, The White Album também revisita os dias de glória de Weezer, apenas Cuomo é menos fantástico com relação às suas metáforas desta vez. Ele não está mais compartilhando canções de ninar e histórias para dormir, mas trabalhando a partir de suas revistas de areia enquanto presta homenagem ao grande estado da Califórnia. Como sempre, Cuomo está no seu melhor quando está cantando do coração (“California Kids”, “L.A. Girlz”) em oposição ao rádio (“Thanks God for Girls”, “King of the World”), mas essa luta interior veio para defini-lo – ele está sempre procurando o gancho certo, a melodia certa, e o ritmo certo. Ele certamente não aparece vazio no The White Album; ele até se afasta um pouco do caminho batido (veja: fechamento, linda balada à beira mar “Endless Bummer”), e isso é uma coisa boa para ele e uma coisa ainda melhor para nós. -Michael Roffman

Weezer (The Green Album) (2001)

Onde os dois primeiros discos do Weezer são enganosamente simples, The Green Album é simplesmente simples. Quase toda música vai verso, refrão, verso, solo de guitarra (geralmente as mesmas notas da linha vocal principal), refrão, último verso. E é isso que tem de bom. É, por falta de uma palavra melhor, um disco relativamente feliz. É um disco estável. E em 2001, foi bom ver Rivers Cuomo mais feliz e mais estável do que onde o deixamos pela última vez. Há um pingo romântico, claro, mas é tão simples como um título como “O Girlfriend” sugeriria, longe da auto-aversão e das questões maternas de “Across the Sea”. Historicamente, o álbum assume um tom de escuridão com a subsequente quebra mental e overdose de drogas do baixista Mikey Welsh – ele só tocou neste, o disco mais ensolarado da banda – mas isso não tira o elemento surpresa do The Green Album quando ele foi lançado. Weezer soou tão cativante como sempre, mas descomplicado como nunca, algo que não muitas pessoas esperavam após seus três anos de silêncio no rádio. -Dan Caffrey

Everything Will Be Alright in the End (2014)

Não é coincidência que o álbum mais longo de Weezer em mais de 13 anos acabou por ser o melhor desse tempo. Everything Will Be Alright in the End não é uma obra magnum, mas ainda assim parece enorme porque envolve um avanço sutil: parece o primeiro álbum do Weezer que não tenta ser o máximo de tudo. Nem o mais poppiest, nem o mais punk, nem o mais pop-punk, nem mesmo o mais engraçado – mesmo que “Back to the Shack” seja a terceira coisa mais engraçada que a banda já fez por trás do vídeo “Pork and Beans” e isto. Em vez disso, a Cuomo caçoa e toma medidas legítimas para criar algo com uma chance na prateleira real, como reunir-se com um velho produtor em Ric Ocasek, abrindo espaço para colaboração com alguns dos melhores discípulos do Weezer desta década (Bethany Cosentino of Best Coast e Patrick Stickles of Titus Andronicus), ou até mesmo reciclar uma rima ocasional de confiança e assinatura como “dance/take a chance”. -Steven Arroyo

Maladroit (2002)

Como para provar que eles ainda tinham alguns problemas para resolver como seres humanos, Weezer seguiu o seu LP mais simples com o mais estranho – em pouco mais de um ano, não menos. É fascinante pensar que quando Rivers Cuomo estava escrevendo sobre a fuga para uma ilha ao sol com sua garota, ele provavelmente também estava se perdendo na rocha espacial, encontrando gigolos, e fantasiando com a arquitetura gótica. A instrumentação em Maladroit também é imprevisível, enquanto nunca perde as inabaláveis habilidades de escrita de anzóis da banda – “Death and Destruction” constantemente começa e pára, “Possibilities” é puro punk off-tempo, e “Keep Fishin’” parece e soa como um Marreta. Na verdade, ao revisitar isso e The Green Album, eu me lembro que “Hashpipe” é realmente sobre uma prostituta transexual, o que significa que Weezer possivelmente escreveu duas canções sobre prostitutas em 365 dias. Talvez elas nunca tenham perdido a sua estranheza em primeiro lugar. -Dan Caffrey

Weezer (The Blue Album) (1994)

Na sua coluna da cadeira do produtor, o editor-chefe Michael Roffman disse que “num universo alternativo, Weezer seguiu a rota de Pavement em vez da de Green Day”, mas eu relutantemente discordo. Não acho que exista um mundo no qual Weezer pudesse manter o ar fresco que eles respiraram no rádio rock alternativo quando surgiram para mais de dois álbuns, no máximo, e não acho que isso seja por culpa deles. Weezer 1.0 sempre foi tão bom quanto seus maiores elogios afirmaram; eles simplesmente tinham uma grande idéia que não era sustentável, ao contrário da tela sem confins de Stephen Malkmus de todo o dicionário de inglês cruzado com cada barulho que uma guitarra pode fazer. A tragédia do Weezer 2 pós-2000.0, se é que alguma, é que isso significou que eles nunca receberam o devido crédito por atacarem duas vezes – em vez disso, eles tinham “apenas dois” grandes álbuns.

Esta idéia, nascida ao lado de D&D parafernália na garagem de um estudante de Harvard, era muito perfeita do seu-momento para não morrer com força. Argumentava que nenhum acorde pertence apenas a homens com hobbies envolvendo agulhas ou nomes de bandas que são duplosentenários para o sêmen. E se alguns caras saíssem chamando KISS em vez de Daniel Johnston, cortes de tigela em vez de pêlos faciais, quatro acordes em vez de 14, torturados por suas próprias frustrações beta-masculinas em vez de seu próprio gênio – e se suas canções ainda fossem mais cortadas, ganchadas e largamente exibidas – o resto do bloco de videoclipes sem fingimento? Essa idéia foi The Blue Album, uma declaração totalmente necessária anti-al, por ser uma não-afirmação, mesmo que tenha levado a expectativas erradas para Weezer, a banda, e não respeito suficiente por Weezer, a escritura. -Steven Arroyo

Pinkerton (1996)

A primeira vez que ouvi uma canção do Pinkerton foi numa aula de teatro de uma escola média. Tivemos que interpretar uma sincronização labial com algum tipo de história, e outra criança que era um pouco mais velha que eu escolheu “The Good Life”, coxeando para o palco como um homem velho, depois endireitando a coluna e jogando fora seu cardigan quando o refrão explodiu. No final, ele era jovem de novo e estava dançando alegremente com uma aluna. Além de pensar que esta era uma descrição completamente precisa da letra da música e uma ideia muito boa para um adolescente, fiquei tomado pela maldita papoila e pela musculatura da música. Eu só tinha ouvido algumas faixas do The Blue Album, então assumi que “The Good Life” era daquele mesmo CD (o único disco Weezer que eu conhecia na época). Eu economizei por algumas semanas, depois comprei no Circuit City.

Por mais que eu acabasse amando The Blue Album, eu fiquei muito chateado ao ver que “The Good Life” não estava em lugar nenhum. Pensei que poderia ser uma pista escondida, mas infelizmente, nada. Eu estava com uma surpresa similar quando arranjei dinheiro suficiente para comprar o Pinkerton alguns meses depois das férias da primavera, esperando encontrar 10 gemas de pop rock perfeitas como “The Good Life”, mas ao invés disso encontrei muita penugem, tristeza e problemas com mulheres. Claro, todos nós sabemos que é isso que faz de Weezer grande, esse tipo de contradições. Eu não sou a primeira pessoa a dizer isso, e certamente não serei a última. Mas são mesmo contradições? Todos nós temos as nossas peculiaridades, as nossas manias, os nossos dias de cordas tristes e outros de solos de guitarra exuberantes. Pinkerton foi o primeiro álbum que me mostrou que até a música pop pode ser simultaneamente profunda e tola, tal como a vida. Sim, eu sei que isso é piroso. Mas os humanos também são pirosos. -Dan Caffrey