Każdy chce znaleźć swój unikalny styl.
I jak powie ci każdy profesjonalny muzyk, musisz być w stanie opisać swoją muzykę zwięźle i w sposób, który zaciekawi drugą osobę.
Problem polega na tym, że styl nie jest czymś, co ludzie mogą łatwo za ciebie zdecydować.
Nie jest ustalony w kamieniu, dlatego muzycy zatrudniają publicystów i menadżerów.
Prawda jest taka, że styl składa się z wielu części. Twój występ, twój wygląd, twój głos i twój repertuar są częściami twojego stylu.
Styl jest naprawdę tylko kombinacją unikalnych rzeczy, które czynią cię artystą.
Jednakże, jak każdy styl lub marka, nie zawsze masz pełną kontrolę nad tym, co ludzie mówią i myślą o tobie jako artyście.
Dlatego tak ważne jest, aby móc mówić o swojej muzyce i stylu w łatwy do zrozumienia i interesujący sposób.
Więc jak opisujesz swój styl?
Jednym ze sposobów jest użycie sztuczek, które sprawiły, że zainteresowałeś się nowym artystą.
Jak po raz pierwszy usłyszałeś o Adele, Sam Smith, lub Ed Sheeran?
Prawdopodobnie było to przez przyjaciela, który powiedział coś takiego:
„Och jest ten nowy wspaniały artysta! Musisz ich posłuchać! Brzmią tak samo jak _____, ale z _____.”
Spróbuj wypełnić te puste miejsca swoim własnym stylem.
Przyjrzyj się uważnie swojemu repertuarowi, swojemu głosowi i ludziom, do których jesteś podobny.
Chcesz dać drugiej osobie obraz swojego stylu i tego, czego może się spodziewać po twojej muzyce.
Wykaż się kreatywnością w tej kwestii!”
„Nasza muzyka brzmi jak zakochanie się po raz pierwszy.”
„Nasz zespół brzmi jak impreza na plaży o świcie.”
„Nasza sekcja rytmiczna jest tak zwarta, że sprawia, że ludzie tańczą w ciągu kilku sekund.”
Innym sposobem na zrobienie tego jest czytanie o nowej muzyce. Zakreśl opisy artystów, które na ciebie zadziałały.
Co było tym, co zmusiło cię do słuchania tego nowego zespołu, kiedy mogłeś słuchać tych samych rzeczy, które normalnie lubisz?
Pewnie było coś w sposobie, w jaki magazyn/przyjaciel/strona internetowa opisał muzykę, która cię wciągnęła.
Niestety, nie ma jednego uniwersalnego podejścia do zdefiniowania twojego stylu. Ale właśnie to jest w tym wspaniałe.
Prawdę mówiąc, każdy z powyższych przykładowych opisów może odnosić się do muzyki każdego.
Ważną rzeczą jest zaciekawić drugą osobę twoją muzyką, pozostając jednocześnie wiernym sobie.
Tom Waits. Muzyczny mistrz o wielkim stylu.
Dla każdego piosenkarza istnieje unikalny styl wokalny.
Nie mam na myśli tego w rodzaju „każdy jest wyjątkowy”.
Właściwie mam na myśli to, że naukowo, jesteś jedyną osobą, która może brzmieć jak ty.
Dlatego jest to dla mnie tak smutne, kiedy pracuję z piosenkarką, która po prostu próbuje skopiować Adele, Sama Smitha lub Amy Winehouse.
Nie zrozumcie mnie źle! Kocham każdego z tych piosenkarzy.
I chociaż może to być bardzo kuszące jako początkujący piosenkarz, aby spróbować naśladować swoich ulubionych piosenkarzy, to naprawdę ważne jest, abyśmy pracowali z twoim głosem takim, jaki jest.
To dlatego, że jeśli spędzasz dużo czasu i wysiłku próbując brzmieć jak inni piosenkarze, prawdopodobnie manipulujesz swoim głosem w jakiś niezdrowy sposób.
Ale jeśli nauczysz się śpiewać bez całego tego bagażu naśladowania kogoś innego, doświadczysz tego, jak brzmi twój prawdziwy głos.
Jak więc znaleźć swój styl wokalny, który brzmi świetnie i jest dla ciebie zdrowy?
Najpierw porozmawiamy o tym, co właściwie składa się na styl wokalny.
Potem porozmawiamy o tym, jak możesz znaleźć swój unikalny głos.
Brzmi dobrze?
Czytaj dalej…
The Elements of Vocal Style
Odkąd ludzie zaczęli śpiewać, istniał styl wokalny.
Od opery do rocka, RnB do teatru muzycznego (legit i pas) style, styl wokalny jest terminem, który odróżnia jednego piosenkarza od drugiego i każdy styl muzyki od innego.
To oznacza, że styl wokalny jest unikalny dla każdej osoby i każdego gatunku muzyki.
Ale co naprawdę powoduje, że ktoś ma lub śpiewa stylem wokalnym?
Są dwie części tego wyjaśnienia: genetyczny i muzyczny komponent.
Genetyczne komponenty stylu wokalnego
Genetyka jest zdecydowanie w grze w stylu wokalnym i technikach. W zeszłym tygodniu rozmawialiśmy o trzech systemach, które składają się na śpiew.
W przypadku stylu wokalnego, mówimy przede wszystkim o systemach fonacji i rezonacji głosu.
Fonacja to system śpiewu zaangażowany na poziomie fałdu głosowego lub struny. Fonacja jest wibracją, która wynika z połączenia się fałdów głosowych w celu wytworzenia dźwięku.
Resonacja jest systemem śpiewu, w którym widzimy interakcję częstotliwości wytwarzanych przez fałdy głosowe oraz jamy i przestrzenie w twoim ciele (tj. gardło, przejścia nosowe, czaszka, itd.).
Oba systemy fonacyjne i rezonacyjne śpiewu są genetyczne.
To oznacza, że rodzisz się z unikalnym głosem, ponieważ twoje fałdy głosowe i centra rezonacyjne są całkowicie specyficzne dla ciebie.
To dlatego nigdy nie możesz z powodzeniem naśladować innego śpiewaka.
Bez względu na to, że macie taką samą genetykę, szanse na to, że wasze ciało, struny głosowe i komory rezonansowe będą się nieco różnić.
To dlatego byłoby całkowicie nieuczciwe oczekiwać od 12-letniej dziewczynki, że będzie naśladować Janis Joplin.
Janis miała bardzo gruby dźwięk pasa wokalnego, a 12-latka nie ma takiej grubości w swoich fałdach głosowych, aby to osiągnąć.
Tak samo jest z Davidem Bowie, Freddie Mercury, a nawet stylem wokalnym Elvisa Presleya.
W jednym z moich ostatnich artykułów, rozmawialiśmy o 3 cechach, którymi dzielą się wszyscy wielcy śpiewacy.
Jedną z najważniejszych cech, o których rozmawialiśmy była świadomość siebie.
Dla śpiewaków, samoświadomość oznacza zdobycie zrozumienia tego, do czego twój głos jest zbudowany.
To dlatego dla wysokiego tenora byłoby kiepskim wyborem śpiewać Toma Waitsa.
Albo jeśli jesteś basem, to Sam Smith może być naciągany.
Zakres głosu i typ głosu są ogromną częścią twojego stylu wokalnego.
Ale genetyka to nie wszystko.
After all, there are some fantastic singers out there that have an amazingly unique voice or remind us of some other singer.
That brings us to the musical component to vocal style:
Musical Components to Vocal Style
While genetics are hugely important in determining a person’s vocal style, there are singers that are able to find a unique voice in any genre because they are good musicians.
Każdy gatunek muzyki ma swój własny styl wokalny.
Choć istnieją unikalne głosy w każdym gatunku, każdy styl muzyczny ma tendencję do posiadania pewnego rodzaju śpiewu.
Oczywiście styl wokalny dla piosenkarza metalowego jest inny od piosenkarza teatru muzycznego.
To dlatego, że te gatunki ewoluowały tworząc pewne standardy dla tego, co działa, a co nie.
Po tym wszystkim, byłoby dość dziwne usłyszeć efekty wokalne metalowej piosenkarki śpiewającej „One Day More” z Les Miz.
Słyszę to teraz: „One…EE-YAAAHHH…Day…GRRRRRRR…MOOOOOORRRRE.”
Chodzi o to, że jako piosenkarz możesz zacząć uczyć się konwencji każdego gatunku muzycznego, tak aby twój styl wokalny pasował do danego gatunku.
Najlepszym sposobem na to jest słuchanie wielu różnych rodzajów muzyki i rozpoczęcie mówienia językiem śpiewu.
Czy wokale w muzyce rockowej są bardziej czy mniej agresywne?
Ogólnie, wokale rockowe są bardziej agresywne.
Czy ton wokalu jest czysty czy brudny? Zazwyczaj są brudne.
Czy pierwszeństwo ma tekst czy emocje?
Emocje. Rock n’ Roll jest o pasji!
Porównaj to z operowym stylem wokalnym, gdzie szukamy bardzo pięknego i pełnego śpiewu z czystym tonem i naciskiem na tekst.
Widzisz jak bardzo twój styl śpiewania jest podyktowany przez gatunek.
Więc jeśli nie możesz z powodzeniem naśladować czyjegoś stylu wokalnego, ale znasz rodzaj muzyki, którą chciałbyś śpiewać i niektóre standardy dla tego gatunku, wszystko co musisz zrobić, to znaleźć swój prawdziwy głos.
Ale to jest o wiele trudniejsze niż się wydaje!
Dla jednej rzeczy, mamy tendencję do naśladowania naszych ulubionych piosenkarzy.
I nie pomaga, że wielu piosenkarzy nienawidzi dźwięku swojego własnego głosu.
Ale opłaca się spróbować znaleźć swój prawdziwy śpiewający głos bez całego bagażu prób brzmienia jak ktoś inny.
Więc oto jedno ćwiczenie, które pomoże ci znaleźć twój własny unikalny głos:
One Daily Exercise to Find Your Unique Vocal Style
Zacznę od jednego z moich absolutnie ulubionych ćwiczeń, które daję studentom.
*Możesz chcieć nagrać siebie wykonującego to ćwiczenie dla potwierdzenia swoich postępów.
- Wybierz frazę z piosenki, nad którą pracowałeś.
- Następnie powiedz słowo „Mum” (jak w brytyjskiej matce) na głos przy wygodnej głośności – upewnij się, że nie ma żadnego napięcia lub zadyszki w twoim głosie.
- Następnie zaśpiewaj melodię frazy na słowo „Mum”. Więc dla każdej zmiany w melodii lub sylabie, śpiewaj słowo Mum zamiast
- Kontynuuj śpiewanie tej melodii na „Mum” kilka razy, aż zapomnisz, że śpiewasz swoją ulubioną piosenkę i po prostu śpiewasz melodię na Mum
- Teraz, używając tego samego zrelaksowanego „uh” uczucia, które znalazłeś na „Mum”, zacznij śpiewać słowa.
Celem tego ćwiczenia jest przeniesienie zrelaksowanego i naturalnego dźwięku „uh” do melodii, którą śpiewasz
A Few Things You May Notice
Zauważysz, że melodia brzmi bardziej zrelaksowana i czuje się bardziej naturalnie dla ciebie.
Spróbuj nagrać tę wersję i zobacz, czy zauważysz coś wyjątkowego w swoim głosie.
Nagranie powinno brzmieć jak ty i nikt inny.
Jeśli na początku nie jest to jasne, powtarzaj ten proces, aż zaczniesz słyszeć swój własny głos, a nie głos oryginalnego piosenkarza.
Powód, dla którego to ćwiczenie z „mamą” działa tak dobrze, jest taki, że samogłoska „Uh” rozluźnia wszystkie artykulatory w systemie rezonacyjnym (zwłaszcza język), zmuszając cię do śpiewania twoim własnym głosem.
Pamiętaj, że na początku może ci się nie podobać dźwięk twojego naturalnego głosu.
Ale nauczywszy ponad 500 studentów, mogę ci to obiecać:
W każdym głosie jest coś unikalnego i pięknego.
Może po prostu jeszcze tego nie znalazłeś.
To ćwiczenie to świetny sposób, aby zacząć.
Przy okazji, jeśli chcesz kompletny kurs śpiewu wideo, który przeprowadzi cię przez wiele wspaniałych ćwiczeń poprawiających twój styl wokalny, sprawdź Master Your Voice.
Master Your Voice ma ponad 60 lekcji śpiewu wideo w jakości HD, które pomogą ci stać się niesamowitym piosenkarzem.