© GordonHeeley / iStock ファッションは経済の高嶺の花であり、そのデザイナーは業界のブランコ乗りであると言えるでしょう。
一流のファッションデザイナーは、オートクチュールであれプレタポルテであれ、流行を予測し、大きなリスクを負い、慣習を無視するのです。 ファッションの変革者の功績を称え、24/7 Wall St.は、史上最も影響力のあるファッションデザイナー30人を選びました。 ファッション業界の情報源やメディアを参考に、リストを決定しました。
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1. アレキサンダー・マックイーン（1969-2010）
>出身地: イギリス・ロンドン
2010年に早すぎる死を迎えるまで、マックイーンはちょっとした挑発者だった。 ロンドンのテーラー、アンダーソン&・シェパードでミハイル・ゴルバチョフやチャールズ皇太子のスーツを仕立てた後、1990年代には独立し、「マックイーン・オブ・ザ・イヤー」を受賞。 バムスター」と呼ばれるパンツは、背中の谷間を露出させるほど低くカットされたパンツである。 また、血まみれの残忍なモデルを描いたキャットウォークが物議を醸したことでも知られる。 © The Heart Truth / Wikimedia Commons
2. ベッツィ・ジョンソン（1942年生）
> 生年月日。 Wethersfield, Connecticut
Betsey Johnsonは、幼い頃からすでに芸術に惹かれ、絵と踊りを好んでいた。 ダンスリサイタルで着る派手で凝った衣装をスケッチするのが好きで、それがきっかけでファッションデザイナーとしてのキャリアをスタートさせました。 ジョンソンは、その奇抜で既成概念にとらわれない美学で知られ、70年代後半のニューヨークのストリートファッションのパイオニアと呼ばれる。 また、ジョンソンは、ニューヨーク・ファッション・ウィークの終わりに毎回、カートウィールをすることでも有名です。
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3. カルバン・クライン（1942年生）
> 出身地。 ニューヨーク州ニューヨーク
このアメリカのデザイナーは、アパレルラインと同様に、彼のブランドの物議を醸す広告で知られていた。 クラインの服はシンプルで着心地がよく、比較的高価であったため、アメリカの消費者は彼のコレクションに好意的な反応を示した。 10代のブルック・シールズがカルバン・クラインのジーンズを履いている広告（「Nothing comes between me and my Calvins」）は、若い女性を客観視していると一部の界隈で批判された。 ベネズエラ、カラカス
キャロリーナ・ヘレラは、エレガンスの女性という言葉がぴったりかもしれない。 タフタのスカートに白いボタンダウンのシャツを着ている姿をよく見かけ、その姿は世界中の女性のイブニングウェアのお手本となっている。 1972年にインターナショナル・ベスト・ドレッサー・リストでデビューし、1980年にはベスト・ドレッサーの殿堂入りを果たした。 エレラの作品は、Aリストセレブリティや元大統領までもが愛用している。
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5. クリスチャン・ディオール（1905-1957）
>生誕地。 フランス、グランビル
第二次世界大戦後、クリスチャン・ディオールほどファッション業界を支配したデザイナーはいない。 ディオールの作品は、ドレスの裾を低くし、肩を小さくし、スカートを長くすることを特徴とし、かつてのパッド入りの肩と短いスカートのスタイルとは対照的であった。 ディオールは、フランスの服飾店を戦前のような高貴な地位に回復させたと評価されている
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6. クリスチャン・ラクロワ（1951年生）
> 生年月日: フランス・アルル
Christian Lacroixは、カラフルで演劇的なコレクションで知られています。 1987年、初のメゾンを立ち上げ、色や柄の組み合わせがユニークな服を発表し、多くの人々の注目を集めた。 ヴォーグ』誌の伝説的編集者アナ・ウィンターは、1988年に初めてアメリカの『ヴォーグ』誌の表紙を飾った際、クリスチャン・ラクロワのオートクチュール・ジャケットをモデルに選びました。 このルックは、それまであったハイファッションのルールに挑戦し、ファッションにおけるより若々しく活気のあるムーブメントの先駆けとなった。 © Public Domain / Wikimedia Commons
7. ココ・シャネル (1883-1971)
> Birthplace: フランス、ソミュール
ココ・シャネルは60年にわたりオートクチュール界に君臨した。 シャネルのコレクションは、エレガントなスタイルを持つカジュアルウェアであった。 1954年、彼女はノーカラーのカーディガン・ジャケットとベルボトムのパンツを発表した。 シャネルは、キルティングの財布、「リトルブラックドレス」、そしておそらく史上最も有名な香水である「シャネルNo.5」で有名であった。 ベルギー・ブリュッセル
ダイアン・フォン・フュルステンバーグは、働く女性のためのラップドレスをデザインし、その名を知らしめた。 ジュリー・ニクソン・アイゼンハワーがテレビでラップトップとスカートを合わせているのを見て、インスピレーションを得たという。 1972年、フュルステンバーグはこの2つのスタイルを1つのドレスにまとめ、そのデザインは一世を風靡した。 3年後には週に15,000着のラップドレスを作るようになり、そのデザインは現在も人気を博しています。
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9. ドメニコ・ドルチェ（1958年生まれ）、ステファノ・ガッバーナ（1962年生まれ）
> 生年月日。 ドルチェ（イタリア・パレルモ）、ガッバーナ（イタリア・ミラノ）
1985年のミラノ・ファッションウィークで、黒いレースを使った「シシリアン・ウィドウ」ルックを発表し、一躍注目の存在となったイタリア人ペア。 その後、ニットウェアやアクセサリーなどにも進出。 また、マドンナがカンヌ国際映画祭でビジュー付きコルセットを着用したことでも注目を浴びるようになった。 その後、ドルチェ＆ガッバーナは、インティメート・アパレルをアウターウェアとして再構築し、アニマルプリントやカラフルなアパレルを使用したことでも知られるようになる
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10. ドナテラ・ヴェルサーチ（1955年生）、ジャンニ・ヴェルサーチ（1946-1997年生）
> 生年月日: イタリア・レッジョカラブリア
イタリアの有名なファッションデザイナー、ジャンニ・ヴェルサーチは20年前にフロリダ州マイアミビーチの邸宅で殺害された。 彼の死後は、同じくファッションデザイナーとして名高い妹のドナテッラが、クリエイティブな制作を引き継ぎました。 ジャンニ氏は、ファッション業界に現代のストリートカルチャーを紹介したことで歴史に名を残している。 彼は、象徴的な公人やセレブリティ、そしてダイアナ妃を筆頭とする王族たちのデザイナーでもあったのです。 ドナテッラは1970年代に兄のもとで働き始め、現在はショーを運営しています。 現在、ヴェルサーチ・グループのチーフデザイナー兼副社長として、ドナテラの資産は2億ドル。
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11. ドナ・キャラン（1948年生まれ）
> 出身地。 ニューヨーク州フォレストヒルズ
ニューヨーカー出身の彼女は、シンプルで快適なアパレルラインと、ソフトな素材を使ったミックス＆マッチのコレクションで注目を集めました。 ニューヨークのアップタウンシックをアメリカの中流階級に浸透させ、女性の仕事着に影響を与えたと言われています。 やがて彼女は、紳士服、子供服、ジーンズ、香水など多角的に展開するようになる。 エルザ・スキャパレリ（1890-1973）
> 生年月日: イタリア・ローマ
イタリアに生まれたエルザ・スキャパレリは、1920年代にパリに住んでいたときにファッション界でスタートを切りました。 手編みのトロンプルイユ・セーターを発表し、そのキャリアは飛躍的に伸びました。 また、20年代には自身のクチュールメゾンをオープンし、1935年にはオートクチュールのリーダーとしての名声を得るに至った。 スキャパレリは、シンプルなデザインに鮮やかな色彩を散りばめた作品で知られている。 また、ジッパーをステートメントピースとして使用した最初のデザイナーでもある。 また、女性デザイナーとして初めて『タイム』誌の表紙を飾るなど、数々の栄誉に輝いています。 ジョルジオ・アルマーニ（1934年生まれ）
> 生年月日。 イタリア・ピアチェンツァ
アルマーニは、そのアンドロジナスなファッションへのアプローチで有名です。 女性が着る生地で男性のイメージを和らげ、男性用スーツに見られる要素を用いて女性にパワースーツを与えた。 映画「アメリカン・ジゴロ」でリチャード・ギア演じる主人公がアルマーニのテーラードスーツを着ていたことで、アルマーニの名声はさらに高まった。 アルマーニは、最終的に香水、ジーンズライン、スポーツウェア、クチュールドレスを追加しました。
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14. ユベール・ド・ジバンシィ（1927-2018）
>生誕地。 フランス・ボーヴェ
フランスのファッションデザイナー、ユベール・ド・ジバンシィは、貴族の家に生まれた。 美術学校を卒業後、エルザ・スキャパレリなど、パリの大手メゾンでデザインを手がけた。 1952年、ジバンシィは自身のメゾンをオープンし、コートやボールガウンを中心とした最初のコレクションで世界的な注目を集める。 オードリー・ヘプバーンのためにデザインし、映画『ティファニーで朝食を』で彼女が着用した胸元の高いプリンセス・ドレスは、最も広く評価された作品の一つである。 ジャンヌ・ランバン（1867-1946）
>生年月日: フランス・パリ
ランバンは、フランス初の近代的なファッション・ハウスを立ち上げることに貢献した。 彼女のデザインは、着る人の女性らしさを引き立てることを目的としていた。 古代やルネサンス美術に興味を持ち、肌や髪の色を引き立てるフラ・アンジェリコ・ブルーを創作した。 また、母親と娘のルックを創作したことでも知られている。 香水は現在も販売されている。
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16. カール・ラガーフェルド（1933年生）
> 生年月日: ドイツ・ハンブルク
ドイツの裕福な家庭に生まれたラガーフェルドは、14歳でパリに移り、デッサンと歴史を学びます。 フランスのクチュリエ、ピエール・バルマンのデザイン・アシスタントとしてキャリアをスタートさせる。 その後、バルマンの弟子となる。 1961年に独立し、80年代には現在のような有名デザイナーとなる。 現在、シャネル、フェンディ、そして自身のレーベルのクリエイティブ・ディレクターを務めている。 メアリー・クヮント（1934年生）
> 生年月日: イギリス ロンドン
1960年代のスウィンギングなロンドンの様子を描いた映画やテレビ番組を見たことがあるなら、若い女性たちが着ていた服はメリー・クワントのデザインである可能性がありますね。 ミニスカートやホットパンツを取り入れた「チェルシー・ルック」は、彼女の手によるものだと言われています。 クアントは若者文化へのシフトを利用し、短いプリーツスカートやアンクルストラップの靴で知られていました。
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18. マイケル・コース（1959年生まれ）
> 出身地。 ニューヨーク州ロングアイランド
著名なファッションデザイナーであるマイケル・コースは、1970年代にロングアイランドからニューヨークに移り、名門のファッション工科大学に2学期間通いました。 19歳のとき、マンハッタンにあるフランスのセレクトショップ「ローターズ」に就職し、最初は販売員として、その後デザイナーになりました。 このとき、彼はこの仕事が成功のきっかけになるとは思ってもいませんでした。 ジャクリーン・ケネディ・オナシス、ダイアナ・ロス、ヴェラ・ワンが定期的に訪れる人気ブティックで、彼は最初のコレクションをデザインし販売しました。 1981年には、マイケル・コース・ウィメンズ・コレクションという独自のラインを立ち上げ、2つの高級百貨店で販売された。 バーグドルフ・グッドマンとサックス・フィフス・アベニューの2つの高級百貨店で販売された。 また、2004年に始まったリアリティ番組「プロジェクト・ランウェイ」では、2012年まで審査員の一人として活躍しました。
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19. ミウッチャ・プラダ（1949年生まれ）
> 出身地: イタリア・ミラノ
マリア・ビアンキとして生まれたミウッチャ・プラダは、母の一族が設立したファッション・ハウスの後継者として、思いもよらない存在だった。 政治学を学び、共産党に入党し、パントマイマーとしての訓練を受けたミウッチャ。 1970年に彼女が家業に就いたとき、プラダ・ブランドは衰退していた。 実業家パトリツィオ・ベルテッリの助けを借りて、彼女は耐久性と耐水性に優れたポコノナイロンを使用したラベルのないハンドバッグのラインを作り、ブランドを復活させたのである。 1979年に発表されたこのラインは、すぐに軌道に乗ることはなかった。 1985年に再登場したハンドバッグは、今度はゴールドのチェーンとシグネチャーのロゴが付き、売上は飛躍的に伸びた
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20. オスカー・デ・ラ・レンタ（1932-2014）
>出身地。 ドミニカ共和国サントドミンゴ
オスカー・デ・ラ・レンタは、エレガントな装いを定義したパイオニアである。 ドミニカ共和国で6人姉妹の家庭に育ち、18歳までにスペインのマドリードに移住。 抽象画家を志し、マドリードのサン・フェルナンド・アカデミーで絵画を学びました。 在学中、ファッションの世界に興味を持った彼は、進路を変更し、ファッションハウスでイラストレーターとして働き始める。 当時、スペインを代表するデザイナーだったクリストバル・バレンシアガに弟子入りしたこともある。 1963年、ニューヨークに移り、美容製品企業エリザベス・アーデンのコレクションをデザインし、その2年後に自身の会社を設立した
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21. ピエール・カルダン（1922年生）
> 生年月日: イタリア・ベネチア
ピエール・カルダンは、メンズファッションのデザインにおいて先駆的な存在であった。 1950年代初頭、優れたメンズ・スーツ・メーカーとして名声を得た彼は、その後レディスのプレタポルテ・コレクションにも手を染めた。 1961年、ジャッキー・ケネディ大統領夫人がカナダ訪問の際、カルダンの赤いウール・ツイル・スーツを着用したことで一躍脚光を浴びた。 また、ビニール、ヘルメット、ゴーグルなどを用いた「宇宙時代」のファッション・ビジョンでも知られる。 サングラスなどの製品に自分の名前をライセンスした最初のデザイナーの一人である。 ラルフ・ローレン（1939年生まれ）
> 生年月日: ニューヨーク州ニューヨーク
ラルフ・リプシッツとして生まれたラルフと弟は、長年のいじめを受け、高校時代にローレンに姓を変えました。 このリストの中で高い評価を得ているファッションデザイナーの大半とは異なり、ローレンは比較的貧しい家庭に生まれました。 高校卒業後は、昼間はセールスマンとして働き、夜はビジネスの授業を受けた。 彼の努力と忍耐が実を結んだというのは、控えめな表現に過ぎない。 現在、ラルフ・ローレンの純資産は73億ドル。 1974年に映画化された『華麗なるギャツビー』や1977年の映画『アニー・ホール』では、俳優のために服をデザインした。 川久保玲（1942年生まれ）
> 出身地: 東京都
川久保玲は、「コム デ ギャルソン（少年のように）」というブランド名にも表れているように、快適さと自由な動きを強調した女性服をデザインし、ファッションの常識に挑戦しました。 西洋的なセクシーさを嫌う彼女は、モデルの体を隠すことを好んだ。 そして、モデルたちはピンヒールを履いてランウェイを歩くことはなかった。 川久保のファッションは、暗くて、大きめで、人の体の線に沿わないもので、批評家から「アンチ・ファッション」と呼ばれた。 アートとファッションを融合させたコンセプトが特徴。 サルヴァトーレ・フェラガモ（1898-1960）
> 生誕地。 イタリア・ボニート
サルヴァトーレ・フェラガモは、高級靴のデザインで名を成した。 イタリアの靴職人である彼は、14人兄弟の一人でした。 9歳のとき、姉妹のために数足の靴を作ったのがきっかけで、靴に夢中になった。 フェラガモは1927年、イタリアのフィレンツェで婦人靴の製造・販売を中心とした会社を立ち上げた。 ウェッジヒールとケージヒールの両方を生み出したことで知られる。
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25. ソニア・リキエル（1930-2016）
>生年月日。 フランス・パリ
リキエルは、ニットウェアのコレクションを作ったことでファッションプレスから「ニットの女王」と呼ばれるようになった。 1960年代初頭、妊娠中の女性向けの衣料品に不満を抱き、スタイリッシュなマタニティウェアのラインを独自に開発した。 また、「プアーボーイ」と呼ばれる、アームホールの高い体型をカバーするニット・セーターを考案した。 1963年、『エル』誌がこのセーターを着たモデルを表紙に起用し、リキエルは一躍有名になった。 映画『プレタポルテ』では、シモーヌ・ローウェンタールがリキエルに影響を受けている。 トーマス・バーバリー（1835-1926）
> 生年月日: イングランド、ブロッカム・グリーン
トーマス・バーバリーは、このリストに登場する最も古いデザイナーである — 彼は約2世紀前の1835年に生まれ、約1世紀前にこの世を去っている。 バーバリーは、地元の呉服屋で見習いとして働きながら、ファッションの世界に足を踏み入れました。 1856年、21歳のとき、このイギリス人デザイナーは、ベージングストークに自分の衣料品店を開き、農民、漁師、猟師、乗馬客のニーズに合わせて仕立てた。 今日、バーバリーは有名なブランドですが、バーバリーが第一次世界大戦で戦う男性のためにトレンチコートを発明したことを知らない人も多いかもしれません。
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27. トミー・ヒルフィガー（1951年生まれ）
> 生年月日: ニューヨーク州エルミラ
アイルランド系アメリカ人家庭の9人兄弟の2番目として生まれたトミー・ヒルフィガーは、クールでプレッピーなアメリカンスタイルと、彼のアパレルに描かれた特徴的な3色の旗で知られています。 1985年、ポップカルチャーとアメリカーナの要素を取り入れた、自身の名を冠したブランドを立ち上げました。 発売直後、彼は自らを「次の偉大なアメリカ人デザイナー」と宣言し、ファッション業界の一部の人々を驚かせた。 しかし、時が経てば、彼の主張が正しかったことが証明される。 トミーヒルフィガーの世界売上は2017年に74億ドルに達した
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28. ヴァレンティノ（1932年生まれ）
> 生誕地。 イタリア・ヴォゲラ
ヴァレンティノは、世界で最も高い評価を得ているファッションデザイナーの一人である。 1949年に家を出て、パリのÉcole des Beaux-Artsでファッションの正式な訓練を受ける。 1960年、ビジネスパートナーであるジャンカルロ・ジャンメッティと出会い、彼のキャリアにおいて最も重要なポイントとなる。 ジャンカルロ・ジャンメッティは建築家であり、ふたりで今日のヴァレンティノを作り上げた。 ジャクリーン・ケネディもヴァレンティノの顧客の一人だった。 ヴァレンティノは、彼のシグネチャーである “ヴァレンティノレッド “を使った服で最もよく知られている。 ヴェラ・ワン（1949年生まれ）
> 出身地。 ニューヨーク州ニューヨーク
Vera Wangはおそらく世界で最も有名なブライダルウェアのデザイナーであり、彼女のイブニングウェアとクチュールの作品はハリウッドのエリートたちに愛用されている。 王はフィギュアスケートのチャンピオンだったのかもしれないが、その代わりに『ヴォーグ』誌のファッション・ジャーナリストになることを決意した。 その後、ファッションビジネスの裏側に身を置き、ラルフ・ローレンのアクセサリー部門のデザイン・ディレクターに就任した。 自身のウエディングドレスを制作し、ブライダルブティックをオープン。 1994年、フィギュアスケートのナンシー・ケリガンのためにデザインしたハンドビーズのドレスで注目される
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30. イヴ・サンローラン（1936-2008）
> 生年月日: アルジェリア、オラン
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イヴ・サンローランは1950年代、クリスチャン・ディオールの弟子だったが、サンローランがファッションハウスでの仕事を失い、契約違反で会社を訴え、勝利した。 サンローランは、その現金報酬で、1950年代後半から1960年代前半のカルチャーを揺るがすトレンドに資本参加したのです。 タートルネックに黒のレザージャケットというビートニク・ルックを生み出し、時代の潮流を捉えたのである。 また、女性にはブレザーやスモーキングジャケットを着せました。 アパレルでは、シアーブラウスやジャンプスーツが有名である。 サンローランは、1983年にニューヨークのメトロポリタン美術館で、彼のコレクションと20世紀のファッションに与えた影響に関する回顧展を開催し、現存する最初のデザイナーとして表彰された。 ファッションという産業はほとんど存在しなかった。 それが、産業革命とミシンの誕生によって一変します。 ヨーロッパ、そして米国に工場が建設され、衣類を大量生産し、サイズを統一して、小さな店やデパートで買い物をする新興の労働者や中流階級の衣類のニーズに応えました。
その生産と仕事の多くは、21世紀には発展途上国に移っています。 昨年のマッキンゼー & カンパニーの報告書によると、ファッションは世界経済の変動や変化、オンラインやオムニチャネルの場との競争、そして実店舗での来客数の減少に対処しています。 また、今年初めて、アパレルとフットウェアの売上の半分以上が、ヨーロッパと北米以外からのものであると報告しています。
当然のことながら、これらのデザイナーの多くはフランスとイタリア出身で、ファッションにおいて長い歴史と伝統を持つ2つの国の出身者です。 トミー・ヒルフィガー、ドナ・キャラン、カルバン・クラインといったアメリカ人デザイナーも含まれており、よりカジュアルな服装へのシフトやアメリカ文化への渇望が反映されています。 また、日本人デザイナーの川久保玲の貢献や、ファッションとアートの融合という彼女のビジョンも認めます。
このリストには、最初のモダンなフレンチファッションハウスを作る原動力になったジャンヌ・ランバンのような先駆者も含まれています。 24/7 Wall St.は、史上最も影響力のあるファッションデザイナー30人を選出するために、ファッション界に大きな影響を与えた人物をリストアップしました。 ファッション業界の情報源やメディアの報道を検証し、リストを決定しました。 業界に多大な影響を与えたファッションデザイナーの中には、ファッションに影響を与え続けている人もいれば、ジャンヌ・ランバンやココ・シャネルなどの伝説的なデザイナーは、彼らの製品を通して生き続けています。