Jak napsat kompletní píseň: An Introduction to Songwriting

Chtěli jste někdy posunout svou lásku k hudbě na další úroveň a napsat vlastní píseň? Ačkoli to může být vzrušující podnik, může být náročné začít. Koneckonců, jedna píseň se skládá z mnoha složek. Musíte přemýšlet o struktuře, průběhu akordů, textu, poselství a mnoha dalších věcech! Jsme tu, abychom vám pomohli zmírnit stres a vykročit tou správnou nohou.

Určete si svůj postup

Spoiler: Neexistuje jediný způsob, jak napsat píseň.

Každý proces psaní písně je trochu jiný, a tak prvním krokem při psaní písně je promyslet si, jak ji budete psát. Chcete začít textem? Melodií? Postupem akordů? Pokud si nejste jisti, zamyslete se nad tím, která složka psaní písně je pro vás nejpřirozenější. Možná si například vedete deník a rádi pravidelně píšete. Zkuste se nejprve zabývat textem.

Můžete se svým postupem experimentovat, dokud nenajdete něco, co vám bude vyhovovat. Jak budete v psaní písní růst, můžete svůj postup čas od času i změnit. V každém případě musíte někde začít, takže se rozhodněte, kterou složkou písně se budete zabývat jako první, a zkuste to!“

Forma písně

Existuje několik různých typů písňových forem a vaše píseň musí do jedné z nich zapadat. Bez formy nebude mít vaše píseň žádnou strukturu a bude těžké ji sledovat. Nejběžnější typy písňových forem jsou

  • Verse/Chorus

Verse/Chorus písně obvykle střídají sloku a refrén tam a zpět, ačkoli mnohokrát se objeví zdvojená sloka nebo zdvojený refrén. V každém případě jsou v celé písni pouze dvě základní melodie. Příkladem jsou písně „Make You Feel My Love“ od Adele a „Your Song“ od Eltona Johna.

  • Verse/Chorus/Bridge

Podobně jako struktura Verse/Chorus přidává vzorec Verse/Chorus/Bridge na konec písně kontrastní část (bridge) a obvykle po ní následuje závěrečný refrén. Příkladem jsou skladby „Fix You“ od skupiny Coldplay a „A Million Dreams“ z filmu The Greatest Showman.

  • AAA

AA forma písně označuje různé sloky se stejnou melodií a bez větných kontrastních částí. Nemá refrén ani bridge, ale melodie je udržována dostatečně zajímavá, aby píseň nezněla příliš opakovaně. Příkladem je tradiční hymnus „Amazing Grace“ a „Sound of Silence“ od Simona & Garfunkela.

  • AABA

Písňová forma AABA je podobná formě AAA s tím rozdílem, že obsahuje kontrastní část „B“ před poslední částí „A“. Příkladem může být „Blackbird“ od Beatles nebo „Somewhere Over the Rainbow“ z Čaroděje ze země Oz.

Některé písně mohou obsahovat také „předzpěv“ vedoucí k refrénu. Tato část je jako lepidlo od sloky k refrénu. Příklady předzpěvů najdete ve skladbách „Billie Jean“ od Michaela Jacksona a „All of Me“ od Johna Legenda.

Mějte na paměti, že pokud jde o formu písně, můžete si dovolit určitou volnost. Nemusíte se doslovně držet vzorce, ale tyto formy slouží jako výchozí bod pro strukturu vaší písně.

Postup akordů

Možností pro postup akordů v písních je nekonečně mnoho, a proto může být obtížné začít samostatně. Než se rozhodnete pro progresi, musíte si vybrat tóninu písně. Kolem této tóniny pak můžete postavit svůj postup a jako střed použít akord I (toniku).

Existuje několik obecných pravidel týkajících se přechodu z jednoho akordu do druhého. My se budeme zabývat pravidly pro durové tóniny, protože většina písní je napsána v těchto tóninách a pro začínajícího autora písní jsou dobrým výchozím bodem. Budeme používat římské číslice, takže pokud si nejste jisti, co znamenají, podívejte se na našeho průvodce římskými číslicemi v notách zde:

Akord I (tonika) může přejít na KTERÝKOLIV z ostatních akordů.

Pro lepší pochopení si vyměníme římské číslice pro akordy v tónině C dur.

Znovu připomínáme, že se nemusíte přesně držet této tabulky. Jak se bude vaše tvorba písní vyvíjet, budete pravděpodobně více experimentovat s inverzemi, vypůjčenými akordy, sekundárními dominantami a dalšími prvky! Pro začátek však můžete použít tuto tabulku, abyste se dostali od jednoho akordu k druhému. Pomocí této tabulky uvádíme několik příkladů postupů, které můžete použít v tónině C dur.

Postup I-IV-V-vi je v popové hudbě velmi častý.

Melodie

Vaše melodie bude přirozeně vycházet z vašeho akordického postupu, protože budete vytahovat tóny z jakékoli tóniny. Obecně řečeno, existuje několik věcí, které byste měli mít na paměti, když se usadíte na vlastní melodii.

  • Váš refrén by měl sedět výše než sloky.

Refén je obvykle srdcem písně, a proto je v melodii nejdominantnější. Vaše sloky by měly být v nižším rejstříku, takže když přijde refrén, je to zřejmý vrchol.

  • Písně bez refrénu potřebují rozmanitost.

Tak trochu jsme se toho dotkli v části o formě písně, ale pokud píšete ve formě písně AAA, budete potřebovat v určitém bodě melodie trochu pohybu, aby píseň nezněla příliš opakovaně.

  • Chcete, aby si s vámi lidé zpívali?“

Píšete-li píseň, kterou zamýšlíte tak, aby se ji ostatní mohli snadno naučit a zpívat s vámi, budete chtít melodii zjednodušit. Ať je to něco, co může kdokoli slyšet a opakovat si to!

  • Udržujte ji chytlavou!

Všichni známe ty písně, které vám uvíznou v hlavě na několik dní. Takové písně jsou pro písničkáře tím nejvyšším cílem! Dobrým způsobem, jak si to vyzkoušet, je zkusit si píseň zazpívat hned ráno, den poté, co jste ji dokončili. Neposlouchejte žádné nahrávky ani se nedívejte na texty či hudbu, a pokud si ji budete pamatovat z předchozího dne, máte v rukou dobrou píseň!“

Lyrics

Písňové texty jsou nejčastějším místem, kde se při psaní písně zaseknete. První věc, kterou si musíte určit, než začnete psát text, je poselství vaší písně. O čem má být? Co chcete, aby posluchači věděli – nebo aby nevěděli? Musíte mít téma, abyste kolem něj mohli uspořádat svůj text, místo abyste měli hromadu náhodných řádků, které k sobě nepasují.

Několik dobrých věcí, které můžete do svého textu začlenit, je…

  • Rýmovací schéma.

Přemýšlejte o textu jako o zpívané poezii. Rýmová schémata poskytují strukturu a jsou příjemná pro ucho. Využívejte stránky jako Rhymezone a Thesaurus.com, které vám poskytnou možnosti, když se zaseknete. Hlouběji se do rýmových schémat ponořte v našem článku „Enhance Your Songwriting With These Rhyming Schemes.“

  • Repetition.

Méně může být při psaní písní vždy více. Stačí se podívat na „Hallelujah“ Leonarda Cohena. Po bohatém vypravěčském textu veršů následuje v refrénu prosté opakování slova „Hallelujah“. Pokud tedy máte nějaké slovo nebo frázi, kterou byste chtěli v písni zdůraznit, nebojte se experimentovat s opakováním!“

  • Imagie.

Písničkáři jsou v jistém smyslu vypravěči příběhů a vaším úkolem je namalovat v textu nějaký obraz. Nebojte se zkoušet různá přídavná jména a metafory. Ed Sheeran to dobře demonstruje na prvních třech řádcích písně „The A-Team“:

Bílé rty, bledá tvář
Dýchání ve sněhových vločkách
Spálené plíce, kyselá chuť

  • Záhada.

Něco na tom bude, když ve svých písních budete mít trochu tajemna. Chcete, aby vaši posluchači přemýšleli. Pokud jste příliš konkrétní nebo prozradíte příliš mnoho, ztratíte trochu empatie a prostoru pro interpretaci. Samozřejmě, pokud máte nějaké konkrétní poselství, které chcete předat, můžete být tak detailní, jak chcete, nicméně stále byste měli do textu zařadit podněty k zamyšlení. Tajemství podporuje dlouhou životnost písně. V opačném případě vaši posluchači pochopí sdělení hned napoprvé a nebudou mít potřebu se k písni vracet.

Několik věcí, na které je třeba dávat pozor při psaní textů, je…

  • Důraz.

Rytmus a text písně se ne vždy shodují a vy si budete chtít uvědomit, že v textu musíte zdůrazňovat správná slova a slabiky. Například pokud byste měli v písni slovo „sorry“, chtěli byste, aby důraz padl na sorry – nikoli na sorry.

  • Přeplněný text.

Snažte se vyhnout nacpání spousty textů na malý prostor. Pokud je pro vás těžké ho zazpívat, bude pro posluchače ještě těžší ho zopakovat. Výborným způsobem, jak se tomu vyhnout, je spočítat si, kolik slabik by měla mít vaše věta podle rytmu, a pak tomuto počtu přizpůsobit svůj text.

Závěrečné tipy

Teď, když jsme si prošli jednotlivé složky psaní písně, jste připraveni ji vyzkoušet. Zde je několik závěrečných tipů, než se do toho vrhnete!

  • Poslouchejte některé své oblíbené interprety a autory písní a dělejte si poznámky o konkrétních věcech, které do své hudby zakomponovali.
  • Než se pustíte do textu, pište 5-10 minut volně.
  • Nezabývejte se příliš dlouho jedním slovem nebo frází. Pokud se zaseknete, pokračujte dál a vraťte se k danému úseku později. Můžete se také podívat na tento článek:
  • Pište tak často, jak jen můžete. Jako všechno, i psaní písní vyžaduje praxi. Postupem času se budete zlepšovat, takže je nezbytné, abyste se dostali do rutiny častého psaní, i když nakonec jednu nebo dvě písně vyřadíte.

Pamatujte, že i ti nejlepší skladatelé na světě napsali písně, které se jim nelíbily. Proto se nevzdávejte, když se vám píseň nepovede podle vašich představ. Zkoušejte to znovu a znovu! A brzy zjistíte, že vás vaše hudba docela baví, a jsme si jisti, že i ostatní.“

Zveřejnění věcné souvislosti: Některé odkazy ve výše uvedeném příspěvku mohou být „partnerskými odkazy“. To znamená, že pokud na odkaz kliknete a provedete nákup, společnost Musicnotes obdrží partnerskou provizi. Tuto informaci zveřejňujeme v souladu s předpisy Federální obchodní komise (Federal Trade Commissions) 16 CFR, část 255: „Guides Concerning the Use of Endorsements and Testimonials in Advertising“
.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.