Det går att göra detaljerade blyertsteckningar med grafitpennor redan på 1600- och 1700-talen, då blyertsteckningar var populära för porträtt. Dessa porträtt ritades främst på pergament, och skuggningen tenderar att vara mycket lättare än dagens hyperrealistiska blyertsporträtt.
För några hundra år senare skapar samtida konstnärer i Indien och över hela världen fascinerande porträtt och teckningar.
För att behärska konsten att teckna med blyertspenna har några hyperrealistiska porträttkonstnärer uppnått en fotografisk nivå av realism hos sina motiv.
Låt oss utforska mer om denna spektakulära värld genom att ta en titt på de fantastiska mästerverken av de tio främsta blyertstecknarna i världen:
-
Paul Cadden
Cadden föddes i Glasgow 1964 och började teckna vid sex års ålder.
I dag är han en av de bästa blyertstecknarna i världen med sina teckningar som har sin egen abstraktion av verkligheten.
Hans hyperrealistiska blyertsteckningar är i allmänhet baserade på fotografier, stillbilder, videor etc. Med tanken att gå bortom fotografiet skapar han subtilare och komplexa virtuella bilder.
”Intensifiera det normala” – Paul Cadden
Cadden har expertis i att göra minutiöst detaljerade teckningar och därigenom skapa en illusion av en ny verklighet som inte syns i det ursprungliga motivet, som vanligtvis är människor, men som också omfattar gatuscener, sopor, bilar, hästar med mera.
-
Monica Lee
Lee är en malaysisk pennakonstnär som skapar fantastiska fotorealistiska teckningar med hjälp av sina grafitpennor.
”Jag tycker om att utmana mig själv med komplexa porträtt, särskilt människor med fräknar eller skägg. Och jag är beroende av detaljer. Jag gillar att rita in så mycket detaljer som möjligt i mina verk.” – Monica Lee
För att börja sin karriär som tecknare var hon digitalkonstnär i tolv år.
På grund av sin besatthet av detaljerna i motivet tar hon nästan tre till fyra veckor på sig för att producera sin teckning. Men slutresultatet är värt det!
Hon använder också färgpennor i vissa av sina konstverk för att få det att se mer imponerande ut.
-
Giacomo Burattini
Den italienska konstnären Giacomo Burattinis teckningar lyfter fram skönheten i imperfektion.
”Hyperrealismen i mitt arbete visar skönheten i ofullkomligheterna perfekt, vilket öppnar en dörr inom ämnet som normalt inte avbildas i verkligheten” – Giacomo Burattini
Han anser att verkligheten är en skönhet i sig själv. Han försöker inte dölja den mänskliga naturens ofullkomligheter i sina skapelser och därför visar hans blyertsteckningar vackert perfektionen i livets ofullkomligheter.
Han är ganska aktiv på sociala medieplattformar på Tumblr, Facebook och Instagram, där han regelbundet delar med sig av sina blyertsteckningar och pågående arbeten.
Han har skapat detta ovanliga porträtt nedan vid namn ”Apnoea” med hjälp av svarta färgpennor, grafitpennor och träkol.
-
Kelvin Okafor
Okafor är en porträttkonstnär med penna från Storbritannien.
Han är den bästa tecknaren som arbetar idag och som fångar ett ärligt uttryck av sitt motiv som har en berättelse.
”Jag älskar att rita ansikten. Varje ansikte berättar för mig en spännande historia oavsett ålder, kön, ras eller bakgrund. I processen att sätta pennan mot pappret börjar jag med att rita i sektioner/stadier. Sedan jag var barn har jag alltid skapat teckningar på detta sätt. Jag dissekerar visuellt ansiktsdrag – jag studerar dem och sätter sedan ihop dem igen som bitar i ett pussel. Detta sätt att skapa hjälper mig att förstå uttryck och hjälper mig också att uppskatta den långvariga process som varje porträttteckning tar.” – Kelvin Okafor
Han har arbetat i många år för att utveckla sin teknik och förbättra sina färdigheter för att uppnå den här nivån av perfektion i sina teckningar.
Han skapade Interlude-serien där han med hjälp av blyertspenna ritade porträtt av olika modeller när de befann sig i sina mest fridfulla och bekväma miljöer. Pennporträttet nedan är ”Nawell II” från den serien.
-
Franco Clun
Clun är en självlärd porträttkonstnär med blyertspennavbildningar från Italien som är välkänd för sina hyperrealistiska verk. Han har plockat upp allt han vet om teckning och konst genom att läsa handböcker och omfattande övning.
”I slutet av varje teckning känner jag att jag vet så mycket mer om den person jag har ritat. Jag lär mig något nytt varje gång jag tar en penna i handen.” – Franco Clun
Alla hans konstverk är gjorda på akvarellpapper och han lägger mer än 50 timmar på att färdigställa dem.
-
Diego Fazio
Den 22-årige Fazio var tatuerare innan han började skapa dessa otroliga teckningar.
Han är en självlärd italiensk konstnär som gör hyperrealistiska teckningar som är mer än häpnadsväckande genom att endast använda en penna.
”Varje enskilt kompositionselement framträder i fullheten av sin volym och placerar sig i ett perspektiviskt djup som gör konsistensen hos det material som det är gjort påtagligt.” – Diego Fazio
Populärt känd som DiegoKoi på sociala nätverkssajter lyckades han snabbt utveckla sin konststil, särskilt genom att återge Carpakoi med en raffinerad teknik.
Han använder en av de grundläggande teckningsteknikerna, penna på papper, men det är hans extrema uppmärksamhet på detaljer och förmåga att uppfatta de hundratals nyanserna av chiaroscuro som gör hans arbete fenomenalt.
Han är en stigande ung porträttkonstnär med blyerts och har ställt ut i gallerier och på konstmässor internationellt och även vunnit flera priser för sitt arbete.
-
Ileana Hunter
Hon är en rumänsk porträttkonstnär med blyerts som aldrig fick någon formell utbildning i att teckna, utan tog upp konsten på egen hand.
”I don’t do real life” – Ileana Hunter
Hennes minimalistiska kompositioner har intrikata detaljer där hennes teckningar främst inspireras av människokroppens flytande karaktär och föremålens dolda lyrik.
Hunter tecknar främst porträtt och kändisar som Emma Watson, Taylor Swift, Rihanna, Marilyn Monroe med flera.
Källa: https://www.topteny.com/
-
Dirk Dzimirsky
Dzmirsky är en tysk porträttkonstnär som är känd för sina hyperrealistiska teckningar och målningar.
”Mina konstverk är gjorda i en hyperrealistisk stil, som kännetecknas av att fotografier översätts till teckning och målning med extrem detaljrikedom och en överdrift av verkligheten. Men för mig är denna stil inte ett mål i sig utan bara ett medel för att nå ett mål.” – Dirk Dzimirsky
En extrem detaljnivå tillsammans med en beräknad uppsättning ljus skapar en oförklarlig melankolisk skönhet i hans konstverk.
-
Paul Lung
Baserad i Hongkong är Lung en internationellt hyllad, hyperrealistisk porträttkonstnär i grafit.
Han är känd för att ha skapat dessa oklanderliga konstverk utan att använda ett suddgummi (med bara en teknisk blyertspenna på 0,5 mm ).
Som vackert fångar essensen av sitt motiv tillsammans med detaljrikedomen, imponerar hans enastående verk på betraktaren genom sin avväpnande realism.
Han är aktiv på olika onlineplattformar och forum där han lägger upp regelbundna uppdateringar av sitt arbete.
-
Glenn Keelan
Han är en exceptionell porträttkonstnär med färgpenna från Irland.
”Jag är fascinerad av det mänskliga tillståndet med alla dess brister och bräcklighet; det är detta som motiverar mig att skapa mina verk som jag har för avsikt att skildra på ett rått, köttigt, organiskt och obearbetat sätt.” – Glenn Keelan
En passionerad realistisk konstnär med en vansinnig uppmärksamhet på detaljer. Han tillhör den sällsynta genren av konstnärer vars verk lämnar dig med häpnad.
Stunned? Det gör alla, dessa konstnärliga skapelser fångar på ett vackert sätt känslorna i det mänskliga livet.