Panic! na Discoteca

Origens e primeiro álbum (2004-2007)Editar

Panic! na Discoteca formada em 2004 em Summerlin, um subúrbio de Las Vegas. Era composto por Ryan Ross, que cantava e tocava guitarra, e Spencer Smith, que funcionava como baterista. Ambos frequentaram o Bishop Gorman High School e começaram a jogar juntos no nono ano. Mais tarde, convidaram o amigo Brent Wilson, que frequentou o Liceu de Palo Verde, para tocar baixo. Wilson, por sua vez, encorajou Brendon Urie a tocar guitarra. O quarteto começou a ensaiar na sala de estar da avó de Smith. Originalmente, Ross era o vocalista, mas Urie o substituiu depois que o grupo ficou impressionado com suas habilidades vocais. Inicialmente, o grupo cobriu apenas Blink-182.

Fall Out Bassist Pete Wentz descobriu-os através do Livejournal um dia, quando os quatro decidiram deixar uma mensagem para ele ajudar a promovê-los no seu selo. Wentz ficou impressionado com seu estilo de música e viajou para Las Vegas para conhecê-los pessoalmente. Graças ao Wentz, a banda assinou um contrato com Fueled by Ramen, o que lhes deu a oportunidade de gravar seu primeiro álbum em 2005, A Fever You Can’t Sweat Out. O single “I Write Sins Not Tragedies” foi um sucesso e ganhou vários prêmios, incluindo Video of the Year no MTV Video Music Awards 2006. Nesse mesmo ano, Wilson foi demitido e substituído por Jon Walker. O grupo dividiu seu trabalho em duas partes, uma dominada por batidas futuristas e sintetizadores, e a outra com fragmentos acústicos, piano e acordeão.

Panic! na Discoteca em 2006

Com músicas como “I Write Sins Not Tragedies”, “But It’s Better If You Do”, “Build God, Then We’ll Talk”, “Camisado”, “London Beckoned Song About Money Written By Machines” ou “Time To Dance”, a banda atraiu uma quantidade considerável de publicidade, especialmente depois que a revista Spin I Spin os chamou de “banda do momento” no início de Outubro de 2005. O pânico! na Discoteca aumentou sua popularidade com sua presença online: eles permaneceram no Top 10 do PureVolume e alcançaram o primeiro lugar no MySpace Chart. A Fever You Can’t Sweat Out estreou em #112 no Billboard 200, vendendo quase dez mil cópias na primeira semana. A banda começou sua primeira turnê nos EUA como o ato de abertura para Acceptance, Hellogoodbye e The Academy Is em setembro de 2005 e abriu para esta última no Reino Unido em janeiro de 2006. A banda actuou ao vivo no TRL da MTV no dia 17 de Janeiro desse ano, onde apresentou o videoclip do “I Write Sins Not Tragedies”. O vídeo encabeçou as paradas em vários países e foi também um dos vídeos mais vistos no YouTube, com mais de cinco milhões de visualizações.

Em 17 de Maio de 2006, a banda anunciou em seu site que Wilson não faria mais parte do grupo. Wilson lançou uma guerra de declarações contra os seus companheiros de bancada, alegando que tinha sido expulso por telefone sem qualquer aviso ou razão. Ross declarou que a divisão foi uma “decisão que saiu da banda”, enquanto Smith disse: “Nós tomamos a decisão com base na falta de responsabilidade de Brent e no fato de ele não estar progredindo musicalmente com a banda”. Smith, em resposta às declarações de Wilson, também afirmou que Wilson “não escreveu nenhuma nota de baixo durante as gravações (…) Nosso álbum teria soado exatamente o mesmo, mesmo que ele não tivesse estado na banda durante o processo de gravação”. Wilson sustentava que o dinheiro tinha um papel no assunto, pois a banda faria uma turnê naquele ano, ganhando a banda cerca de $300.000, e cada um receberia pelo menos $50.000.

Em 31 de agosto de 2006, a banda recebeu o prêmio MTV Video Music Awards’ Video of the Year Award por “I Write Sins Not Tragedies”, e foi nomeada em quatro outras categorias enquanto também apresentava um show ao vivo. Walker estava presente com a banda quando receberam o prêmio, apesar de não ter estado envolvido na música. Mais tarde, eles apresentaram uma capa da música “This is Halloween” do filme The Nightmare Before Christmas para a edição especial, que também apresentou artistas como Fall Out Boy, Fiona Apple e She Wants Revenge. Durante a turnê promocional de seu primeiro álbum, a banda ficou famosa pelo tema circense de suas apresentações, com vários dançarinos e malabaristas acompanhando-os e o flashy drum kit com luzes usadas por Smith.

Pretty. Odd. and …Live at Chicago (2007-2009)Edit

Ross and Urie in Houston in 2008

No início de 2007, Panic! na Discoteca decidiu preparar o seu segundo álbum de estúdio, mas em Julho decidiram reescrevê-lo completamente. Quando perguntado em uma entrevista da MTV por que eles haviam abandonado todas as suas músicas e optaram por reescrevê-las, Ross explicou que “nós apenas colocamos as músicas juntas na cabine de gravação”. Gostaríamos de levar a letra e ainda não conseguimos ser… uma banda estabelecida. Nós só escrevemos em pianos e guitarras separadamente, nós só jogamos algumas coisas juntas e não soou como uma banda, soou como uma trilha sonora para um filme”. Ele acrescentou: “Nós estávamos escrevendo o que aconteceu, porque estávamos em turnê por tanto tempo e fartos daquelas músicas antigas, decidimos escrever músicas que eram realmente complicadas e desafiadoras para nós. Depois decidimos que não ia ser divertido tocar aquelas novas músicas em concerto, por isso concordámos em montar um bom projecto. Foi uma história inteira através de todo o CD, uma pequena história, e decidimos colocá-la em códigos e tocar como uma banda, então tem sido muito melhor”. Mais tarde, ele acrescentou que “Nós inventamos algo como seis ou sete músicas que são muito cheias… e muito animadas”. Isto trouxe um perfil mais positivo para a banda. É um pouco complicado escrever muitas músicas ruins se você ainda não está cansado. Queremos que a nova música saia até o final do ano, provavelmente por volta do Natal, e que o álbum saia em fevereiro”

Rob Mathes, produtor do álbum, descreveu-o como “o projeto musical mais significativo que fiz em muito tempo, é jovem e intenso, aventureiro e infinitamente criativo”. Trabalhar com estes jovens fez-me olhar para a música da mesma forma que o fiz quando descobri os primeiros sucessos de The Who e David Bowie quando eu tinha dezasseis anos. Por este projecto, também estou cheio de gratidão. Em fevereiro de 2008, foi anunciado que o LP Smashing Pumpkins Tribute, compilado pelo MySpace e pela Spin, seria lançado. Panic! na Discoteca começou a tocar três novas músicas em vários festivais antes de gravá-las: “True Love”, “When The Day Met The Night” e “Nine in the Afternoon”, como Ross indicou em uma entrevista com a MTV. Em 23 de fevereiro, a banda participou de uma reunião privada com membros do clube de fãs no The Fillmore, no Irving Plaza, em Nova York. Eles tiveram uma sessão privada com os fãs, e os fãs puderam ouvir três novas músicas pela primeira vez. O set list incluía “We’re So Starving”, “Nine in the Afternoon”, “She’s a Handsome Woman”, “That Green Gentleman (Things Have changed)” e “Mad as Rabbits”.

Released on 25 March 2008, Pretty. Odd. vendeu 139.000 exemplares na sua primeira semana nos Estados Unidos, e o seu primeiro single, “Nine in the Afternoon”, foi bem recebido pelo público. O vídeo foi dirigido por Shane Drake, o mesmo diretor de “I Write Sins Not Tragedies” e “But It’s Better If You Do”. Alan Ferguson dirigiu o vídeo para “That Green Gentleman” e para “Northern Downpour”, a banda trabalhou com o diretor Behn Fannin.

De 7 a 12 de abril de 2008, Panic! na Discoteca foi MTV Artist of the Week nos Estados Unidos. Eles deram início à Honda Civic Tour no dia 10 de Abril no The Warfield em São Francisco. Em agosto, eles iniciaram uma turnê mundial, com datas na Ásia, Austrália e Nova Zelândia, que foram os maiores concertos de sua história. No mesmo mês foram anunciadas as nomeações para os 2008 MTV Europe Music Awards, realizados em Liverpool, no dia 6 de Novembro de 2008. Panic! na Discoteca recebeu indicações para Melhor Artista de Rock, Melhor Artista do Ano e Melhor Álbum do Ano. Entre Outubro e Novembro desse ano, juntamente com os T’s e Dashboard Confessional Plain White, fizeram parte da tournée Rock Band que percorreu os Estados Unidos.

Ross and Walker’s Exit and Vices & Virtues (2009-2012)Edit

Panic! no Disco em 2011, agora com apenas dois membros, Urie e Smith

No início de 2009, a banda anunciou que estava na fase inicial de escrita e gravação do seu terceiro álbum de estúdio, com uma data provisória de lançamento em Setembro. O baixista Mark Hoppus, do Blink-182, colaborou em pelo menos uma música nova. Em 6 de Julho, através do seu site, a banda anunciou a saída de Ross e Walker devido a diferenças artísticas. A banda se apresentou ao lado de Fall Out Boy e Chester French na primeira metade da turnê de verão do Blink-182.

Em 26 de junho, foi anunciado que a banda enviaria seu novo single, “New Perspective”, para a Rock Radio em 17 de agosto e que a faixa faria parte da trilha sonora do filme Body de Jennifer. Em 10 de julho, Smith postou uma demo de trinta segundos de uma nova música, “Oh Glory”, no site da banda, juntamente com uma breve mensagem de que eles estavam trabalhando duro no estúdio em seu terceiro álbum. O álbum foi lançado no final de setembro de 2009.

Em 13 de julho de 2009, Ross falou com a MTV sobre a divisão. Ele afirmou que o assunto “já andava a dar pontapés há algum tempo. Levou-nos a todos algum tempo para nos apercebermos disso” e que ele e os outros membros tinham terminado em boas condições e continuavam bons amigos. Ele também falou de seu projeto com Walker, comentando que eles estavam “escrevendo canções com Rob Mathes em uma paz que está nos fazendo avançar rapidamente, e muito em breve estaremos revelando os frutos do nosso trabalho”. Em 21 de junho, a letra completa de “New Perspective” foi postada no site oficial da banda e foi anunciado que seria lançado em 28 de julho de 2009. Em 22 de julho, a banda anunciou audições abertas para fazer parte do videoclipe da música, filmado em 25 de julho de 2009.

Em 5 de dezembro de 2010, Panic! Na Discoteca realizada em Berlim e Urie, em entrevista, revelou o nome do terceiro álbum: Vices & Virtues. Em 18 de janeiro de 2011, ele anunciou no Twitter que Vices & Virtues seria lançado em 29 de março. No dia 21 de Janeiro foi revelada a versão completa do primeiro single do novo álbum, “The Ballad of Mona Lisa”, e no dia 8 de Fevereiro a MTV exibiu o vídeo da canção.

Too Weird to Live, Too Rare to Die! (2012-2014)Editar

Urie e Weekes at a Panic! na apresentação da Discoteca em 2013

Desde a última tournée, Urie, Smith e Weekes, que se juntaram à banda em 2010, tinham estado no estúdio e preparavam o próximo álbum. O grupo trabalhou com o produtor Butch Walker, que tinha produzido Vices & Virtues. Em entrevista à MTV, Urie disse que “queria fugir de muitas das coisas que tinha feito em Vícios & Virtudes”. Em 15 de Julho de 2013, foi anunciado o quarto álbum, Too Weird to Live, Too Rare to Die! juntamente com a data de lançamento de 8 de Outubro de 2013. O primeiro single, “Miss Jackson”, foi lançado no mesmo dia junto com seu vídeo.

Em meio à turnê nos EUA, Smith postou uma carta no site da banda discutindo seu problema de vício em álcool e pílulas. Dois dias depois, Urie avisou que Smith estaria em hiato indefinido e esclareceu: “É difícil pensar no meu amigo lutando com seu problema de dependência num dia e indo em uma turnê nacional no dia seguinte, então Spencer vai ficar fora da banda com toda a ajuda que precisa para sair do seu problema, ele estará de volta”. O álbum estreou no número dois da Billboard 200, após vender oitenta e cinco mil cópias na sua primeira semana. Atingiu também a décima e oitava posições no Reino Unido e Canadá, respectivamente.

Partida de Smith e Morte de Um Bacharel (2015-2017)Editar

Após quase um ano e meio longe do grupo, em 2 de Abril de 2015 Smith deu a conhecer a sua partida final através de uma carta enviada para Panic! no site da Discoteca. Weekes posteriormente tornou-se apenas um membro itinerante, deixando Urie como o único membro. Em 15 de Janeiro de 2016, Panic! na Discoteca lançou o seu quinto álbum de estúdio, Death of a Bachelor, no qual Urie tocou todos os instrumentos, excepto algumas colaborações.

Em 20 de Abril de 2015, Urie lançou “Hallelujah” como single sem qualquer anúncio formal prévio. Estreou na Billboard Hot 100 no número 40, o segundo maior da banda depois de “I Write Sins Not Tragedies”. A banda se apresentou no KROQ Weenie Roast em 16 de maio de 2015.

Rezar pelos Wicked (2017-presente)Edit

Em dezembro de 2017, Weekes deixou o grupo. Seu lugar foi ocupado por Nicole Row, que foi apresentada durante um show no Grog Shop em Cleveland em março de 2018.

Em março de 2018, eles anunciaram que lançariam um sexto álbum, Pray for the Wicked, composto de onze músicas e produzido por Jake Sinclair.

Em outubro de 2018, o guitarrista Kenneth Harris foi demitido devido a alegações de assédio sexual, e foi substituído por Mike Naran.