Dicas de Melhor Fotografia

Pronto para levar sua fotografia para o próximo nível?

É por aqui que você deve começar…

As 10 dicas a seguir são algumas das pedras angulares de uma grande fotografia. Elas também são simples e diretas, então você pode começar a usar cada dica agora mesmo, hoje, e ver resultados melhorados.

Sem mais delongas, vamos a isso!

Eliminate Camera Shake

Camera shake causa fotos desfocadas, e geralmente ocorre quando você segura a câmera na mão.

Passo um é aprender a segurar corretamente a sua câmera de tal forma que você lhe dê a base mais estável possível.

Isso inclui usar ambas as mãos – uma no punho da câmera e outra sob o corpo/lente da câmera. Também deve enfiar os cotovelos no peito para dar apoio adicional aos braços, como mostra a imagem acima.

Outra chave para evitar o tremor da câmara é certificar-se que a velocidade de obturação que está a usar é suficientemente rápida para evitar a desfocagem.

É fácil de lembrar também: certifique-se apenas de que a velocidade de obturação é igual ou superior à distância focal da lente.

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Então, por exemplo, se estiver a disparar com uma lente de 50mm, a velocidade de obturação deve ser 1/50 segundos ou mais rápida. Se estiver a fotografar com uma lente de 200mm, a velocidade de obturação deve ser de 1/200 segundos ou mais rápida, etc.

Aprenda Mais:

• 6 Poses You Can Use to Avoid Camera Shake
• How to Avoid Blurry Photos

Simple Backgrounds = Melhores Retratos

Se o retrato é a sua coisa, talvez a coisa mais rápida e fácil que você pode fazer para fazer melhores retratos é simplificar o fundo.

O objectivo de um retrato é destacar a pessoa na foto, não o fundo atrás dela.

Se o fundo é demasiado detalhado, torna-se uma distracção e pode desviar a atenção do espectador da pessoa na foto.

Então, encontre fundos simples e sem descrição que não concorram para a atenção.

Se você encontrar um ótimo lugar para um retrato mas estiver preocupado que o fundo seja muito louco, use uma grande abertura para minimizar a profundidade do campo e transformar o fundo em uma bondade desfocada, como visto na imagem acima.

Você também pode desfocar o fundo no Photoshop. Aprenda como fazer isso no vídeo acima por Cozy Clicks Photography.

Aprenda Mais:

• Como Desfocar o Fundo em Retratos em Quatro Passos Simples
• Um Guia para o Retrato Perfeito

Não Use o Flash Pop-Up

A luz emitida pelo flash pop-up na sua câmera é brilhante, intensa, dura e não natural. Em outras palavras, não a use!

Se você estiver em uma situação em que haja pouca iluminação, opte por outra forma de obter uma imagem bem exposta.

Talvez a coisa mais fácil a fazer é aumentar a ISO.

ISO controla a sensibilidade do sensor da câmera à luz, portanto, quanto maior o número ISO, mais sensível será o sensor.

Se você estiver tirando fotos no ISO 400 e elas estiverem simplesmente muito escuras, tente ISO 800, 1600, 3200, e assim por diante.

Vai notar um aumento no ruído digital à medida que aumenta o ISO, mas um pouco de ruído é um pequeno preço a pagar por uma melhor exposição.

Vai também poder abrir a abertura para permitir mais luz na lente da câmara.

A abertura é o conjunto de lâminas dentro da lente, e o seu tamanho é medido em f-stops.

A escala f-stop inclui aberturas muito grandes como f/1.4 a aberturas muito pequenas como f/22, como visto na tabela acima.

Se estiver a fotografar com pouca luz, abra a abertura para iluminar a imagem.

Aprenda Mais:

• ISO Explicado para Fotógrafos Principiantes
• Aprenda Abertura em Cinco Passos Fáceis

Confirme com a ISO para a Situação

Como observado acima, a ISO controla a sensibilidade do sensor da câmera à luz.

Isso significa que você precisa usar o ISO apropriado para a situação.

Por exemplo, se você estiver fotografando ao meio-dia em plena luz do dia (como é o caso na imagem acima), minimizar o ISO (que pode estar entre 50-200, dependendo da câmera) é prudente.

Isso porque quando há muita luz, você não precisa tornar o sensor ainda mais sensível à luz.

Conversamente, quando há pouca luz, aumente o ISO. Muitas das câmeras digitais de hoje podem fotografar com ISO 3200 ou superior sem muito ruído digital evidente na foto.

Aprenda Mais:

• O Triângulo de Exposição Explicado em Inglês Plano

Criatividade com Velocidade de Obturação

Das três configurações de exposição – abertura, velocidade de obturação e ISO – a velocidade de obturação oferece talvez a maioria das possibilidades em relação a fotos criativas.

Isso é porque você pode congelar o movimento com uma velocidade de obturação rápida ou movimento de borrão com uma velocidade de obturação lenta.

Ao diminuir a velocidade de obturação, você tem todos os tipos de opções para criar uma sensação de movimento na foto.

Você pode criar imagens com trilhas leves de veículos que passam, desfocar o movimento de uma pessoa enquanto ela anda, corre ou dança, e até mesmo criar fotos do céu noturno com trilhas exageradas de estrelas.

Tudo o que você precisa é de um tema em movimento, uma velocidade de obturação lenta, e sua câmera montada em um tripé!

Aprenda Mais:

• Velocidade do Obturador Explicada para o Fotógrafo Principiante
• Como Usar a Velocidade do Obturador como Ferramenta Criativa

Try Panning

Além do movimento de congelamento ou embaçamento, você também pode combinar a velocidade do obturador que você usa com o panning da câmera para criar outro efeito visual interessante.

Panning pode parecer um pouco complexo, mas realmente não é.

Para começar, seleccione uma velocidade de obturação que seja ligeiramente mais lenta do que normalmente usaria – talvez por uma ou duas paragens. Por exemplo, se você normalmente fotografa a 1/125 segundos, reduza-a para 1/30 segundos.

Então, conforme o assunto se move na frente da câmera, mova a câmera junto com ela, mantendo o assunto no quadro. Como você faz, mantenha o dedo no botão do obturador, pressionando até a metade para bloquear o foco.

Próximo, pressione o obturador até o fim, assegurando que você continue o movimento de panorâmico, mesmo depois que o obturador for disparado.

Veja como obter incríveis imagens de panorâmico no vídeo acima, de Josh Katz.

Aprenda Mais:

• Merros de Velocidade do Obturador (e Como Consertá-los)

Conheça-se com a Regra dos 16 Soles

Quando você passa do modo de disparo automático completo para o modo manual, pode ser um pouco avassalador.

Depois de tudo, isso significa que você está encarregado de determinar a abertura apropriada, velocidade do obturador e ISO para obter uma boa exposição.

A Regra 16 Sunny ajuda-o a descobrir que configurações usar, no entanto.

Se estiver ensolarado, disque numa abertura de f/16, uma velocidade de obturação de 1/100 segundos, e uma ISO de 100.

Mas a regra também conta para outras situações, como quando está ligeiramente nublado ou quando está realmente nublado, como visto no gráfico acima. Verifique o link Saiba Mais abaixo para uma lição detalhada sobre a Regra dos 16 Ensolarados.

Aprenda Mais:

• Um Guia do Fotógrafo Iniciante para Compreender a Regra dos 16 Ensolarados

Utilize a Regra dos Terços

Uma das regras mais comuns (e mais fáceis) de fotografia que você pode usar para melhorar suas fotos é a regra dos terços.

A regra diz simplesmente que você deve dividir o quadro em nove caixas iguais (como visto acima) e usar as linhas de grade para ajudar você a compor a foto.

A ideia é que se colocar o sujeito ao longo de uma das linhas horizontais ou verticais – ou, melhor ainda, num dos quatro pontos de intersecção – terá uma composição muito mais forte e equilibrada.

Aprenda Mais:

• Entendendo a Regra dos Terços

Adicionar Profundidade à sua Paisagem

A maior questão com a criação de uma foto de paisagem convincente é muitas vezes transmitir o tamanho, escala e profundidade da cena. Afinal, você está tentando representar um espaço tridimensional em um meio bidimensional…

Para dar mais profundidade às suas paisagens, você precisa incorporar elementos em primeiro plano na fotografia, como as rochas na imagem acima.

Ao tomar uma posição de disparo inferior, você pode incluir coisas como rochas ou flores em primeiro plano imediato. Pode também incluir uma pessoa ou um objecto feito pelo homem – uma vedação ou uma bicicleta, por exemplo – para dar à cena um maior sentido de dimensão.

Adicionalmente, pode usar uma lente grande angular para melhorar a profundidade da fotografia.

Desde que tenham um campo de visão mais amplo, as lentes grande angular permitem-lhe incluir mais primeiro plano na cena. Isto é especialmente verdade se você fotografar em formato vertical.

Na verdade, uma foto de paisagem em formato vertical geralmente tem a maior profundidade por esse motivo. Então, tente inclinar sua câmera no plano vertical, encontre algo para incorporar no primeiro plano, e você terá uma imagem deliciosamente profunda para mostrar.

Encolha idéias adicionais para capturar mais profundidade em suas fotos de paisagem no vídeo acima por NatureTTTL.

Aprenda Mais:

• Como Obter um Primeiro Plano Perfeito em Fotografia de Paisagem

Um Filtro Polarizador Irá Elevar Suas Paisagens

Uma das primeiras coisas que você deve comprar como fotógrafo de paisagens é uma lente polarizante.

Polarizadores são ótimos porque eles podem melhorar suas fotos de paisagem de muitas maneiras.

Para começar, eles criam mais contraste no céu tornando o azul mais profundo e as nuvens brancas mais brilhantes.

Segundo, os polarizadores cortam o brilho de superfícies não-metálicas como a água. Isso significa que você pode realmente ver dentro da água ao invés de ver um brilho do sol.

Filtros polarizadores também cortam a névoa atmosférica, dando-lhe uma imagem mais limpa na qual você pode realmente ver os elementos de fundo.

Em outras palavras, o que não deve gostar num polarizador?!

Aprenda Mais:

• Quando Usar (e Não Usar) um Polarizador
• Um Guia de Filtros de Lentes para Iniciantes Absolutos