Quando se trata de aprender a desenhar pessoas, comece simples para garantir o sucesso. E o que é mais simples do que desenhar armaduras? São quase como glorificadas figuras de pau! Quando deixa de se preocupar em obter as proporções do tronco e das pernas correctas ou em certificar-se de que os seus olhos têm o mesmo tamanho e se alinham perfeitamente, pode concentrar-se mais na ideia básica do corpo – onde as coisas vão, como funcionam em conjunto, como se movem. Abaixo, Jeff Mellem demonstra os fundamentos do desenho de armaduras, extraído do seu livro, Como Desenhar Pessoas, e porque começar desta forma leva a melhores figuras ao longo da linha. Desfrute!
Drawing Armatures 101
A melhor maneira de aprender a desenhar a figura humana é começar da forma mais simples possível. Esqueça o traçado de contornos. Esqueça as sombras e os valores. E, esqueça a pele, os ossos e as feições faciais. O que você precisa fazer é resumir a figura à sua essência, algo tão simples que possa ser desenhado rapidamente; algo tão claro que não haja dúvidas sobre o que ela representa. Quando as pessoas que não sabem desenhar querem esboçar uma pessoa, muitas vezes acabam com uma figura de pau. O problema com a figura padrão do bastão é que ela não possui a informação sobre a qual basear um desenho. No entanto, com algumas adições e modificações, você pode transformar uma simples figura de stick em uma base para um desenho.
Figuring out Stick Figures
Se você pegar uma figura de stick e adicionar alguns ombros e quadris, você obtém algo que se parece muito mais com um humano do que a figura de stick usual. Se você também adicionar em algumas mãos e pés e algumas curvas nos cotovelos e joelhos, algum volume na cabeça e manter todas as partes aproximadamente na proporção de uma pessoa real, você vai acabar com algo que é fácil de desenhar e reconhecível como um humano. Na arte, esta figura simplificada é chamada de armadura. Aprender a desenhar armaduras é um ótimo lugar para começar no desenho de figuras. Você não precisa se preocupar em fazer a armadura parecer com a pessoa que você está desenhando. Uma vez que você tira todos os detalhes, o que lhe resta é um diagrama de como alguém se coloca. Ao reduzir a figura a esta simples representação, você ganha o poder de analisar e exagerar as poses que você vê e inventa as poses que você imagina.
Hold Off on The Gestures…For Now
Uma nota importante sobre como desenhar armaduras: Isto não é desenhar com gestos. Os gestos são uma forma melhor de construir um desenho porque mostram tanto a pose como a proporção da sua figura (como faz uma armadura), mas também dão ao seu desenho um ritmo e um fluxo. A armadura é um sistema mais concreto e rígido que honesto o seu sentido de proporção e é uma forma fácil e clara de construir uma pose. O desenho por gestos é uma habilidade importante a dominar. Mas por enquanto, fique com a armadura como uma forma de ajudá-lo a ver além da superfície do seu tema. Agora vamos passar a uma demonstração sobre o desenho de armaduras.
1. Draw the Head
O primeiro passo para desenhar uma armadura é desenhar uma oval para a cabeça. Eu começo com a cabeça porque ela estabelece a proporção para o resto do corpo. Preste particular atenção ao ângulo em que a cabeça se inclina para a esquerda ou para a direita.
Quando você desenha a sua oval, não precisa dar voltas e voltas. Basta desenhar uma elipse em linhas simples uma vez ou mais. Ajuda a praticar círculos de desenho de vários tamanhos e alongamentos até que você possa desenhar uma forma oval simples de forma consistente.
2. Desenhe o Mapa Facial
Agora, você deve definir como a cabeça está inclinando para frente ou para trás. Você tem que pensar na sua forma como uma esfera e não como um círculo plano. Uma esfera tem três dimensões, onde como um círculo tem apenas duas. Eu sei que a página é plana e seu círculo tem apenas duas dimensões, mas você pode fazer parecer que tem profundidade simplesmente enrolando uma linha ao redor do equador da esfera.
Para ver como isso funciona na vida real, enrole um elástico ao redor de uma bola ou desenhe uma linha ao redor do meio de um balão. Quando você inclina a bola ou balão para longe de você, a curva da linha aparece para cima; se você incliná-la para frente, o arco vai aparecer para baixo.
Esta linha ao redor do meio da oval representa a linha do olho. O queixo irá cair na parte inferior da oval. A parte inferior do nariz fica na metade do caminho entre o olho e o queixo. A boca fica a meio caminho entre a linha do nariz e o queixo. Você pode adicionar essas linhas se quiser mostrar a direção e a inclinação da cabeça.
3. Adicione o Pescoço
Você vai querer adicionar uma linha para o pescoço. Esta linha geralmente representa a coluna vertebral. Não se preocupe ainda com a anatomia; basta que a linha comece na parte de trás da esfera oposta ao rosto. O pescoço se dobra e se torce em grande medida, portanto não deixe de lhe dar alguma curvatura. Mesmo quando uma pessoa está olhando diretamente para frente, você pode ver a curvatura natural do pescoço em perfil.
4. Desenhe o Torso
O próximo passo é trabalhar para baixo do corpo até os pés. Desenhe uma linha que represente o tronco. Como o pescoço, esta linha segue o movimento geral da coluna vertebral, mas você não está tentando desenhar as curvas da própria coluna vertebral. Não se preocupe com a curva externa da coluna vertebral na caixa torácica ou com a curva interna na cintura. Você está tentando captar o movimento geral do tronco até os quadris.
5. Adicione as Hips
Na armadura, os quadris são representados por uma linha reta que está em um ângulo de 90 graus a partir da base da coluna vertebral. Isto torna mais fácil descobrir como desenhar a linha da anca. Uma vez desenhada a linha do tronco, a linha do quadril será perpendicular a ela. Virada para frente, os quadris são mais largos que a cabeça. Mas, quando o corpo se vira para o lado, esta linha preenche a linha do quadril e pode ser tão pequena quanto um único ponto.
6. Desenhe as pernas
As pernas devem ter o mesmo comprimento que a cabeça, pescoço e tronco combinados (assumindo que o corpo não preenche a linha do quadril), dobrando-se no meio para o joelho. Adicione uma linha simples para indicar a direção dos pés e para ancorar sua figura no chão.
7. Desenhe os Ombros e BraçosCada ombro se move independentemente, para que não sejam representados por uma linha reta como os quadris são. Quando os ombros são encolhidos ou rodados para frente, a linha do ombro deve refletir isto com uma linha curva.
A linha do ombro se conecta ao tronco em um ângulo reto, similar aos quadris, mas curva para cima, para baixo, para frente ou para trás conforme se afasta do corpo, de acordo com a postura. Adicione os braços e as mãos de forma semelhante às pernas e pés, apenas um pouco mais curtos.
Proporções
A partir do momento em que se sinta confortável a posar uma armadura, terá de começar a prestar atenção para que a proporção seja correcta. Cada pessoa é um pouco diferente. Algumas pessoas têm pernas longas e um tronco curto. Outras pessoas podem ter braços longos ou ombros largos ou uma cabeça agachada, então você tem muita margem de manobra para desenhar essas coisas. Dito isso, a proporção clássica de um adulto é de aproximadamente sete cabeças e meia de altura. O topo da cabeça até à zona púbica tem quatro cabeças de altura. As pernas têm cerca de três cabeças e meia de altura, mas muitas pessoas esticam-nas para quatro cabeças mais estátuas.
Armaturas em Movimento
Uma ótima maneira de praticar a armadura é dar-lhe algo para fazer. Esta armadura está levantando um saco pesado em seu ombro.
Em cada um dos desenhos, eu tive que considerar como ele se moveria e como ele se manteria equilibrado. Ajuda a agir o movimento antes de conseguir que a sua armadura faça o mesmo movimento na página.
Exercitar: Pare aqui e escolha uma das armaduras que você desenhou a partir de uma referência. Imagine na sua mente o movimento pelo qual a pessoa estava passando quando essa imagem foi capturada. Aja se você puder. Agora tente desenhar armaduras que animem o movimento antes e depois do momento que você desenhou na imagem.
Moving Toward Gesture Drawing
Armaturas são boas para analisar a pose e definir claramente como o corpo está posicionado. A maior falha de começar um desenho com uma armadura é que ela é rígida e lenta para descer no papel. O desenho com gestos é uma forma ainda mais rápida de transmitir o movimento e o fluxo de uma postura enquanto ainda mostra claramente como o corpo está posicionado. O desenho por gestos não se trata de desenhar uma estrutura esquelética ou os contornos do corpo; trata-se de captar a totalidade da pose como um desenho fluido. Isso significa que você pode marcar a torção da coluna ou a curva externa dos quadris, mas você não está pensando nessas peças individuais tanto quanto está tentando capturar a energia da pose total. Ainda precisa de lhe dar toda a informação posicional que a armadura fez, mas também precisa de lhe dar uma sensação para todo o sujeito – não apenas como tudo se encaixa, mas também a atitude e energia da pessoa que está a desenhar.
Vemos a diferença entre a armadura e o gesto nestes dois desenhos da mesma pose. Ambos mostram como o corpo está posicionado e a proporção da figura, mas o gesto dá uma sensação de ritmo e fluxo. Você pode usar uma linha escura para enfatizar o alongamento do quadril ou o giro através do tronco e linhas mais claras e suaves em um braço relaxado. Estas observações iniciais, gravadas no seu desenho de gestos, serão feitas à medida que o desenho se desenvolve e ajudam a manter a energia e a emoção até a renderização final.
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Agora que você sabe desenhar armaduras, você pode passar a aprender tudo o que há para saber sobre desenho de gestos. A partir daí, você pode passar para o esqueleto básico do corpo, volumes simplificados, aprendendo a anatomia principal, e então como colocar tudo junto para o desenho bem sucedido da figura. E, Josh Mellem’s How to Draw People cobre tudo isso, com aulas passo a passo, exercícios e tarefas ao longo do caminho.