The Best And Baddest Female Bandleaders

• February 25, 2016
  By MadameNoire

Pionieri. Pionieri. Dee. Badasses.

Le musiciste in questa categoria hanno rotto innumerevoli barriere per se stesse e per le altre donne, aprendo strade che sfidano i vecchi stereotipi sui tipi di strumenti e generi musicali che le donne possono e devono suonare. Sia che guidino le loro band o che scrivano ed eseguano il loro materiale, il loro lavoro è amato da innumerevoli fan, è stato campionato da numerosi artisti e ci ricorda perché la musica è uno strumento di espressione così potente, curativo e bello. E dimostrano che le donne sono davvero le batteriste, le percussioniste e le leader delle band più toste!

Sheila E

La nativa di Oakland ed ex protetta di Prince proviene da una famiglia musicale, gli Escovedos. Sheila E si esibisce e crea musica da quando era una bambina e ha fatto il suo debutto in concerto all’età di 5 anni insieme al suo leggendario padre, Pete, della band Azteca. Padrona dei timbales, della batteria e di tutte le forme di percussione, la musica della cantante di “The Glamourous Life” è una combinazione di soul, funk e latin jazz.

Patrice Rushen

Compositrice e bandleader, la Rushen ha iniziato la sua carriera musicale come pianista jazz ed è diventata una vocalist dal sapore jazz, pop e R&B fusion. Ha fatto molte prime volte, in particolare come primo direttore musicale donna per i Grammy, gli Emmy e i NAACP Image Awards. Potete saperne di più sulla sua favolosa carriera tramite Unsung.

Teena Marie

Considerata la Regina d’Avorio del Soul, la defunta cantautrice Teena Marie, che iniziò la sua carriera alla Motown, scriveva, produceva e arrangiava la maggior parte della sua musica e suonava il piano, la chitarra e le congas. Con così tanti successi (“Fire & Desire”, “Portuguese Love”, “Square Biz” e “Lovergirl”), è facile capire perché la gente la chiamava Lady T.

Cindy Blackman Santana

Bandleader e batterista, Cindy Blackman Santana ha suonato per decenni. Semplicemente guardarla suonare è un’esperienza di per sé. Ha avuto il suo gruppo, Another Lifetime, e ha registrato ed eseguito con artisti del calibro di suo marito, Carlos Santana, Cassandra Wilson, Joss Stone e Angela Bofill, per citarne alcuni.

Alice Coltrane

Come bandleader, Alice Coltrane registrò più di 20 album. Essendo il jazz la sua musa, Coltrane era un’arpista (una delle poche nel mondo del jazz) e pianista che cercava di infondere la sua spiritualità nella sua musica.

Mary Lou Williams

Pianista e arrangiatrice autodidatta, Mary Lou Williams non solo scrisse la sua musica di genere, ma scrisse e arrangiò anche per musicisti come Duke Ellington e Benny Goodman e fece da mentore a grandi come Miles Davis e Charlie Parker. Una delle più grandi musiciste di jazz, è stata una delle prime donne a fondare la propria etichetta, la Mary Records.

Esperanza Spalding

Un’altra maestra del jazz, la Spalding, vincitrice di quattro Grammy Award, è compositrice, bassista e cantante con cinque album da solista all’attivo all’età di 31 anni.

Terri Lyne Carrington

Compositrice, batterista e bandleader, questa artista vincitrice di Grammy Award ha collaborato con musicisti come Peabo Bryson, Siedah Garrett, Herbie Hancock e Dianne Reeves.

Eva Despaigne

Eva è direttrice di Obini Bata, un’orchestra cubana di bata (un tipo di tamburo) tutta al femminile.

Blanche Calloway

Sorella maggiore di Cab Calloway, Blanche era una bandleader, compositrice e cantante jazz. Fu anche la prima donna a dirigere un’orchestra di soli uomini.