Panic! at the Disco

Origini e primo album (2004-2007)Edit

Panic! at the Disco si è formato nel 2004 a Summerlin, un sobborgo di Las Vegas. Era composto da Ryan Ross, che cantava e suonava la chitarra, e Spencer Smith, che fungeva da batterista. Entrambi hanno frequentato la Bishop Gorman High School e hanno iniziato a giocare insieme in prima superiore. In seguito invitarono il loro amico Brent Wilson, che frequentava la Palo Verde High School, a suonare il basso. Wilson a sua volta ha incoraggiato Brendon Urie a suonare la chitarra. Il quartetto iniziò a provare nel salotto della nonna di Smith. Originariamente, Ross era il cantante, ma Urie lo sostituì dopo che il gruppo fu impressionato dalle sue capacità vocali. Inizialmente, il gruppo copriva solo i Blink-182.

Il bassista dei Fall Out Boy Pete Wentz li ha scoperti tramite Livejournal un giorno in cui i quattro hanno deciso di lasciargli un messaggio per aiutarlo a promuoverli nella sua etichetta. Wentz fu colpito dal loro stile musicale e si recò a Las Vegas per incontrarli di persona. Grazie a Wentz, la band firmò un contratto con la Fueled by Ramen, che diede loro la possibilità di registrare il loro primo album nel 2005, A Fever You Can’t Sweat Out. Il singolo “I Write Sins Not Tragedies” fu un successo e vinse diversi premi, tra cui Video of the Year agli MTV Video Music Awards del 2006. Quello stesso anno, Wilson fu licenziato e sostituito da Jon Walker. Il gruppo ha diviso il suo lavoro in due parti, una dominata da beat futuristici e sintetizzatori, e l’altra con frammenti acustici, pianoforte e fisarmonica.

Panic! at the Disco nel 2006

Con canzoni come “I Write Sins Not Tragedies”, “But It’s Better If You Do”, “Build God, Then We’ll Talk”, “Camisado”, “London Beckoned Song About Money Written By Machines” o “Time To Dance”, la band attirò una notevole quantità di pubblicità, specialmente dopo che la rivista Spin I Spin li nominò “band del momento” all’inizio di ottobre 2005. I Panic! at the Disco aumentarono la loro popolarità con la loro presenza online: rimasero nella PureVolume Top 10 e raggiunsero il primo posto nella MySpace Chart. A Fever You Can’t Sweat Out ha debuttato al numero 112 della Billboard 200, vendendo quasi diecimila copie nella prima settimana. La band ha iniziato il suo primo tour negli Stati Uniti come apertura per Acceptance, Hellogoodbye e The Academy Is nel settembre 2005 e ha aperto per questi ultimi nel Regno Unito nel gennaio 2006. La band si esibì dal vivo su TRL di MTV il 17 gennaio dello stesso anno, dove presentò il video musicale per “I Write Sins Not Tragedies”. Il video è stato in cima alle classifiche in diversi paesi ed è stato anche uno dei video più visti su YouTube, con oltre cinque milioni di visualizzazioni.

Il 17 maggio 2006, la band ha annunciato sul proprio sito che Wilson non avrebbe più fatto parte del gruppo. Wilson ha lanciato una guerra di dichiarazioni contro i suoi compagni di band, sostenendo di essere stato cacciato per telefono senza alcun avviso o motivo. Ross ha dichiarato che la separazione è stata una “decisione che è venuta fuori dalla band”, mentre Smith ha detto: “Abbiamo preso la decisione sulla base della mancanza di responsabilità di Brent, e il fatto che non stava progredendo musicalmente con la band”. Smith, in risposta alle dichiarazioni di Wilson, ha anche affermato che Wilson “non ha scritto nessuna nota di basso durante le registrazioni (…) Il nostro album avrebbe suonato esattamente lo stesso anche se non fosse stato nella band durante il processo di registrazione”. Wilson ha sostenuto che il denaro ha giocato un ruolo nella questione, poiché la band sarebbe andata in tour quell’anno, guadagnando circa 300.000 dollari, e ognuno avrebbe ricevuto almeno 50.000 dollari.

Il 31 agosto 2006, la band ha ricevuto il premio Video of the Year degli MTV Video Music Awards per “I Write Sins Not Tragedies”, ed è stata nominata in altre quattro categorie mentre si esibiva anche in un live. Walker era presente con la band quando hanno ricevuto il premio, anche se non era coinvolto nella canzone. In seguito hanno eseguito una cover della canzone “This is Halloween” dal film The Nightmare Before Christmas per l’edizione speciale, che comprendeva anche artisti come Fall Out Boy, Fiona Apple e She Wants Revenge. Durante il tour promozionale per il loro primo album, il gruppo divenne famoso per il tema circense delle loro esibizioni, con vari ballerini e giocolieri che li accompagnavano e la vistosa batteria con luci usata da Smith.

Carino. Odd. e …Live at Chicago (2007-2009)Edit

Ross e Urie a Houston nel 2008

All’inizio del 2007 i Panic! at the Disco decisero di preparare il loro secondo album in studio, ma a luglio decisero di riscriverlo completamente. Quando gli è stato chiesto in un’intervista da MTV perché avessero abbandonato tutte le loro canzoni e avessero scelto di riscriverle, Ross ha spiegato che “abbiamo semplicemente messo insieme delle canzoni in cabina di registrazione. Vorremmo prendere i testi e non siamo stati in grado di essere… una band affermata. Abbiamo scritto su pianoforti e chitarre separatamente, abbiamo messo insieme un po’ di roba e non sembrava una band, sembrava la colonna sonora di un film”. Ha aggiunto: “Abbiamo continuato a scrivere quello che è successo, perché siamo stati in tour per così tanto tempo e stanchi di quelle vecchie canzoni, che abbiamo deciso di scrivere canzoni che erano davvero complicate e impegnative per noi. Poi abbiamo deciso che non sarebbe stato divertente suonare quelle nuove canzoni in concerto, così abbiamo deciso di mettere in piedi un buon progetto. Era un’intera storia attraverso tutto il CD, una breve storia, e abbiamo deciso di metterla in codici e suonare come una band, quindi è stato molto meglio”. Più tardi, ha aggiunto che “Abbiamo tirato fuori qualcosa come sei o sette canzoni che sono molto piene… e molto ottimiste. Questi hanno portato un profilo più positivo alla band. È un po’ difficile scrivere un sacco di canzoni brutte se non si è già stanchi. Vogliamo far uscire la nuova canzone entro la fine dell’anno, probabilmente verso Natale e poi far uscire l’album a febbraio.”

Rob Mathes, produttore dell’album, lo ha descritto come “il progetto musicale più significativo che ho fatto da molto tempo, è giovane e intenso, avventuroso e infinitamente creativo. Lavorare con questi giovani mi ha fatto guardare alla musica nello stesso modo in cui ho scoperto i primi successi degli Who e di David Bowie quando avevo sedici anni. Per questo progetto sono anche pieno di gratitudine. Nel febbraio 2008, fu annunciato che sarebbe uscito l’LP Smashing Pumpkins Tribute, compilato da MySpace e Spin. I Panic! at the Disco iniziarono a suonare tre nuove canzoni in vari festival prima di registrarle: “True Love”, “When The Day Met The Night” e “Nine in the Afternoon”, come indicato da Ross in un’intervista con MTV. Il 23 febbraio, la band ha partecipato a un incontro privato con i membri del fan club al The Fillmore at Irving Plaza di New York. Hanno avuto una sessione privata con i fan, e i fan hanno potuto ascoltare tre nuove canzoni per la prima volta. La scaletta comprendeva “We’re So Starving”, “Nine in the Afternoon”, “She’s a Handsome Woman”, “That Green Gentleman (Things Have Changed)” e “Mad as Rabbits”.

Rilasciato il 25 marzo 2008, Pretty. Odd. ha venduto 139.000 copie nella sua prima settimana negli Stati Uniti, e il suo primo singolo, “Nine in the Afternoon”, è stato ben accolto dal pubblico. Il video è stato diretto da Shane Drake, lo stesso regista di “I Write Sins Not Tragedies” e “But It’s Better If You Do”. Alan Ferguson ha diretto il video di “That Green Gentleman” e per “Northern Downpour”, la band ha lavorato con il regista Behn Fannin.

Dal 7 al 12 aprile 2008, Panic! at the Disco è stato MTV Artist of the Week negli Stati Uniti. Hanno dato il via all’Honda Civic Tour il 10 aprile al The Warfield di San Francisco. In agosto, hanno dato il via a un tour mondiale, con date in Asia, Australia e Nuova Zelanda, che sono stati i più grandi concerti della loro storia. Lo stesso mese ha visto l’annuncio delle nomination per gli MTV Europe Music Awards 2008, tenutisi a Liverpool il 6 novembre 2008. Panic! at the Disco ha ricevuto nomination come miglior artista rock, miglior artista dell’anno e album dell’anno. Tra ottobre e novembre di quell’anno, insieme ai Plain White T’s e ai Dashboard Confessional, fecero parte del tour di Rock Band che attraversò gli Stati Uniti.

Uscita e vizi di Ross e Walker & Virtù (2009-2012)Edit

Panic! at the Disco nel 2011, ora con solo i suoi due membri, Urie e Smith

All’inizio del 2009, la band ha annunciato che erano nelle prime fasi di scrittura e registrazione del loro terzo album in studio, con una data di uscita indicativa a settembre. Il bassista dei Blink-182 Mark Hoppus ha collaborato ad almeno una nuova canzone. Il 6 luglio, attraverso il loro sito web, la band ha annunciato la partenza di Ross e Walker a causa di differenze artistiche. La band si è esibita insieme a Fall Out Boy e Chester French nella prima metà del tour estivo dei Blink-182.

Il 26 giugno, è stato annunciato che la band avrebbe mandato il suo nuovo singolo, “New Perspective”, a Rock Radio il 17 agosto e che il brano avrebbe fatto parte della colonna sonora del film Jennifer’s Body. Il 10 luglio, Smith pubblicò un demo di trenta secondi di una nuova canzone, “Oh Glory”, sul sito web della band, insieme ad un breve messaggio che erano al lavoro in studio sul loro terzo album. L’album è stato pubblicato alla fine di settembre 2009.

Il 13 luglio 2009, Ross ha parlato a MTV della separazione. Ha dichiarato che l’argomento “era in discussione da un po’ di tempo”. Ci è voluto solo un po’ di tempo per capirlo” e che lui e gli altri membri avevano finito in buoni rapporti e sono rimasti buoni amici. Ha anche parlato del suo progetto con Walker, commentando che stavano “scrivendo canzoni con Rob Mathes in una pace che ci sta portando avanti velocemente, e molto presto riveleremo i frutti del nostro lavoro”. Il 21 giugno, il testo completo di “New Perspective” è stato pubblicato sul sito ufficiale della band ed è stato annunciato che sarebbe uscito il 28 luglio 2009. Il 22 luglio, la band ha annunciato audizioni aperte per far parte del video musicale per la canzone, girato il 25 luglio 2009.

Il 5 dicembre 2010, Panic! Gli At The Disco si sono esibiti a Berlino e Urie, in un’intervista, ha rivelato il nome del terzo album: Vices & Virtues. Il 18 gennaio 2011, ha annunciato su Twitter che Vices & Virtues sarebbe uscito il 29 marzo. Il 21 gennaio è stata presentata la versione completa del primo singolo del nuovo album, “The Ballad of Mona Lisa”, e l’8 febbraio MTV ha trasmesso il video della canzone.

Too Weird to Live, Too Rare to Die! (2012-2014)Edit

Urie e Weekes ad una performance dei Panic! at the Disco nel 2013

Dall’ultimo tour, Urie, Smith e Weekes, che si è unito alla band nel 2010, sono stati in studio e hanno preparato il prossimo album. Il gruppo ha lavorato con il produttore Butch Walker, che aveva prodotto Vices & Virtues. In un’intervista con MTV, Urie ha detto che “voleva allontanarsi da molte delle cose che aveva fatto su Vices & Virtues”. Il 15 luglio 2013 è stato annunciato il quarto album, Too Weird to Live, Too Rare to Die, e la data di pubblicazione dell’8 ottobre 2013. Il primo singolo, “Miss Jackson”, fu pubblicato lo stesso giorno insieme al suo video.

Nel mezzo del loro tour negli Stati Uniti, Smith pubblicò una lettera sul sito web della band discutendo il suo problema di dipendenza da alcol e pillole. Due giorni dopo, Urie ha comunicato che Smith sarebbe stato in pausa a tempo indeterminato e ha chiarito: “È difficile pensare al mio amico che lotta con il suo problema di dipendenza un giorno e andare in un tour nazionale il successivo, quindi Spencer rimarrà fuori dalla band con tutto l’aiuto di cui ha bisogno per uscire dal suo problema, tornerà”. L’album ha debuttato al numero due della Billboard 200, dopo aver venduto ottantacinque mila copie nella sua prima settimana. Ha anche raggiunto il decimo e l’ottavo posto nel Regno Unito e in Canada, rispettivamente.

Partenza di Smith e Death of A Bachelor (2015-2017)Edit

Dopo quasi un anno e mezzo di assenza dal gruppo, il 2 aprile 2015 Smith ha reso nota la sua partenza definitiva tramite una lettera caricata sul sito di Panic! at the Disco. Weekes divenne in seguito solo un membro itinerante, lasciando Urie come unico membro. Il 15 gennaio 2016, i Panic! at the Disco hanno pubblicato il loro quinto album in studio, Death of a Bachelor, sul quale Urie ha suonato tutti gli strumenti, ad eccezione di alcune collaborazioni.

Il 20 aprile 2015, Urie ha pubblicato “Hallelujah” come singolo senza alcun annuncio formale precedente. Ha debuttato nella Billboard Hot 100 al numero 40, la seconda più alta della band dopo “I Write Sins Not Tragedies”. La band si è esibita al KROQ Weenie Roast il 16 maggio 2015.

Pray for the Wicked (2017-present)Edit

Nel dicembre 2017, Weekes ha lasciato il gruppo. Il suo posto è stato preso da Nicole Row, presentata durante un concerto al Grog Shop di Cleveland nel marzo 2018.

Nel marzo 2018, hanno annunciato che avrebbero pubblicato un sesto album, Pray for the Wicked, composto da undici canzoni e prodotto da Jake Sinclair.

Nell’ottobre 2018, il chitarrista di supporto Kenneth Harris è stato licenziato a causa di accuse di molestie sessuali, ed è stato sostituito da Mike Naran.

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