Ez egy fekete-fehér történet volt egy csillogó sportág számára egy rikító korszakban: Tonya Harding a gonosztevő, Nancy Kerrigan az áldozat, az olimpiai műkorcsolyázás keveredett a krimi, a bohózat és a tragédia keverékével, a hatalmas globális közönség pedig élvezte minden egyes hátborzongató fordulatot.
Majdnem negyedszázaddal később az amerikai műkorcsolyázó Harding és a riválisa, Kerrigan megalázásának kísérlete ismét az olimpiai eszméket követi. Az új életrajzi film – I, Tonya – a héten érkezik a brit mozikba. A bohózat és a tragédia még mindig ott van. Ami megváltozott, az a bizonyosság.
Hardingot mindig is a jégpálya rossz oldaláról érkező, kőmosott farmeres rosszlányként ábrázolták, Kerrigant pedig a tisztára mosott, egészséges hátterű kölyökként. Az egyik heavy metalra korcsolyázott és házi készítésű jelmezekben táncolt. A másik Campbell’s levesreklámokat csinált.
Ha a rivalizálásuk a jégen maradt volna, talán sosem hallottál volna róluk. De az 1994-es lillehammeri téli olimpiára készülve, az amerikai nemzeti bajnokságra készülve Kerrigant megtámadták, amikor befejezte az edzést. Harding volt férje és a testőre felbérelt egy harmadik embert, hogy törje el a lábát, abban a reményben, hogy tönkreteszik az olimpiai reményeit, és ezzel drámaian növelik Hardingét.
Fargoesque módon ez rosszul sült el. A támadó, egy Shane Stant nevű férfi eleinte nem ismerte fel Kerrigant, és meg kellett kérnie egy nézőt, hogy mutasson rá. Amikor megütötte, egy teleszkópos gumibottal, nem találta el a térdét, és csak egy csúnya zúzódást okozott. Megpróbált lopakodva elmenekülni, de annyira bepánikolt, hogy úgy döntött, fejbe vágja magát egy üveg tűzvédelmi ajtón keresztül.
Kerrigan – akiről híres, hogy közvetlenül az eset után lefilmezték, amint többször is azt a szót jajgatja, hogy “miért?”. – elég gyorsan felépült ahhoz, hogy olimpiai válogatott legyen. Harding megnyerte a nemzeti bajnokságot, és Lillehammerbe is eljutott, és – ennek következtében – olyan média- és erkölcsi őrület kísérte, amely mindkettőjüket elsöpörni fenyegette.
Ezek a tények. A film megpróbálja újraértékelni az ezekre adott reakcióinkat: mennyire tudott Harding az összeesküvésről, mennyire volt hibás; volt-e valaha is esélye, mint egy szűkös, rózsaszín sifont viselő munkáslánynak; vajon valóban ő volt-e az áldozat, egy állítólagos visszaélésekkel átitatott gyermekkor és házasság után, ahogyan Kerrigan is lehetett.
“Nincs olyan, hogy igazság” – mondja egy ponton Harding, akit Margot Robbie játszott elvetemült szájízzel. Ami egy 24 évvel ezelőtt játszódó drámához képest meglehetősen 2018-nak tűnhet, de tükrözi a Harding, akkori férje, Jeff Gillooly, testőre, Shawn Eckhardt és Harding édesanyja, LaVona által elmondott ellentmondásos történeteket is.
Gillooly a bűntényben való részvétele miatt börtönben ült. Ahogyan Stant, Eckhardt és Stant menekülő sofőrje, Derrick Smith is. Harding bűnösnek vallotta magát a vád akadályozásában, ami azt jelentette, hogy elismerte, tudta, kik álltak a támadás mögött, de csak a támadás után. external-link Ezért három év próbaidőt, 100 000 dolláros pénzbüntetést és 500 óra közmunkát kapott.
A spekuláció kitöltötte a réseket, és még sok minden mást is. Harding biztosan többet tudott róla, ment a cinikus vonal. És így is bántak vele azokon az olimpiákon: nemcsak mint akaratlan cinkossal, hanem mint felbujtóval is.
Norvégiában nem lett volna happy end. A bakancsán elszakadt fűzővel küszködő Harding a nyolcadik helyen végzett az olimpiai döntőben. Kerrigan jobbnak bizonyult az ezüstéremmel, de ezzel ugyanolyan boldognak tűnt, mint a bukással, az ukrán Oksana Baiul észrevétlenül lopakodott fel a korláton az aranyért.
Az esetet követően Hardingot életre szóló eltiltással sújtotta az Amerikai Műkorcsolyázó Szövetség. Akkoriban ez drákóinak tűnt; a film azt sugallja, hogy ennek talán legalább annyi köze volt a hátteréhez és az imázsához, mint az állítólagos bűncselekményhez.
Az olimpiai döntő újranézése más finomságokat is újra előtérbe helyez. Könnyű elfelejteni, milyen nagyszerű korcsolyázó volt Harding, atletikus, ahol Kerrigan balettos volt, az első amerikai nő, aki versenyen tripla Axelt ért el.
Ha az ő esztétikája nem bonyolult – a lillehammeri szabadkorcsolya bordó ruhája Kerrigan puritán fehérjével szemben, egy dal a Jurassic Parkból a soundtrackje – az ő teljesítménye a sebességről, magasságról és pörgésről szól.
A film és a televízió gyakran nehezen tudja pontosan megragadni akár a sport fizikalitását, akár a lehetetlen cselekményekre való képességét; a fikció egy meghatározott felbontáshoz vezet, a sport bárhová elvihet. Az Én, Tonya mindkettőre emlékeztet.
Aztán ott van a jelenet Hardinggal a vécén, közvetlenül a leszámolás előtt, amint a könnyek és a szörnyen merev vigyor között váltakozik, nehéz sminkje egyszerre hadifestés és akaratlan bólintás a pantomimgonosz státuszára. Ebben a pillanatban élesen érzékeljük azt a nyomást, amit egy olimpiai döntő okoz, azt a gyakran leírt érzést, amikor az ember egész életében erre a pillanatra dolgozik, de amikor elérkezik, kétségbeesetten várja, hogy elmúljon.
Harding az olimpiai álom egy másik, sötétebb elemét példázza: azt, hogy a megszállott sportolók meddig képesek elmenni, ha nyomás alatt vannak. A film világossá teszi, hogy ő egy megbízhatatlan tanú. Megpróbálja megmagyarázni azt is, hogy miért.
“Az emberek azt mondják maguknak, amit el kell mondaniuk maguknak ahhoz, hogy együtt tudjanak élni önmagukkal” – mondta Steven Rogers forgatókönyvíró a BBC Sportnak.
“Mindenkinek megvan a saját igazsága. Jeff azt mondja, hogy soha nem ütötte meg Tonyát, mégis vannak rendőrségi jelentések. Tonya azt mondja, semmi sem az ő hibája, Shaun, a testőr pedig mindenkinek azt mondja, hogy harmadik világbeli diktátoroknak dolgozik, és bérgyilkosok állnak a rendelkezésére, és azért teszi ezt, mert 400 kiló, és a szülei pincéjében él, és magányos volt.”
Harding bukása állítólag beárnyékolja a sportot. Ehelyett vitathatatlanul egy furcsa aranykorszak része volt, amelyet Torvill és Dean és Katarina Witt tökéletessége előzte meg, majd Tara Lipinski és Michelle Kwan koraérett zsenialitása követett.
Az 1994-es női döntő, amelyet az időeltolódás miatt szalagos késleltetéssel vetítettek, rekordokat döntött a televíziós nézettségben az USA-ban. Eddig csak két Super Bowl vonzott több nézőt egy sporteseményre. Ahogy bármelyik bokszpromóter megmondaná, az ellenségeskedés és a botrány eladja a jegyeket.
A hullámok mélyen elterjedtek az amerikai kultúrában. A botrány után Harding többször is belekeveredett a Gilloolyval folytatott szexvideó-vitába; OJ Simpson tanúja, Kato Kaelin mellett szerepelt a “The Weakest Link” című filmben: 15 Minutes of Fame Edition”; rövid profi bokszkarriert futott be, egyszer Mike Tyson előzenekaraként küzdött; hegesztőként, pénztárosnőként és dekoratőrként dolgozott; és olyan különböző előadók hivatkoztak rá dalokban, mint Lil’ Kim és Lil Wayne hip-hop sztárok, Sufjan Stevens és Loudon Wainwright III énekes-dalszerzők, valamint a Fall Out Boy pop-punk együttes.
Történetének revizionista változatában, amelyet a film sikere bátorított, még Monica Lewinskyhez is hasonlították, egy másik gyakran gúnyolt 1990-es évekbeli nőhöz, akit végül mások kihasználtak. Jellemző, hogy Harding vitatja a rokonságot egy olyan valakivel, aki kényelembe született és a Fehér Házban dolgozik.
Nem valószínű, hogy valaha is megbocsátanak neki, még akkor sem, ha ma már más nő, mint az a 23 éves lány, más férjjel, új vezetéknévvel, és nem vágyik vissza a korcsolyázáshoz.
Talán sok mindent magának köszönhet. De hosszú idő egyetlen esemény árnyékában élni, még ha példátlan is volt.
- Sportágankénti útmutatók
- Iratkozzon fel a hírekre és éremértesítőkre