The Saxophonist’s Guide To The Dreaded Art Of Transposition

Varmasti monet teistä muistavat sen ensimmäisen kerran, kun istuitte ensimmäistä kertaa alas soittamaan nuotteja jotakin nuottia jonkun toista soitinta soittavan soittajan kanssa, ja luultavasti saitte hullunmyllyllisen oivalluksen siitä, että saatatte toki lukea samaa nuotinmerkintää sivulta, mutta instrumenteissanne soivat eri nuotit!

Mahdollisesti ilmestyit bändiharjoituksiin ilman metodikirjaa ja päätit lainata sellaista ystävältäsi, joka soittaa huilua. Veikkaan, että se ei luultavasti onnistunut kovin hyvin!

Tämän artikkelin tavoitteena on:

1. Helpottaa sinua ymmärtämään transponoivan soittimen soittamisen perusperiaatteet
2. Esittelemään transponointeja, jotka jokaisen saksofonistin tulisi osata
3. Antaa sinulle vinkkejä transponointitaitojesi parantamiseen, jotta voisit valmistautua mihin tahansa tilanteeseen

Joitakin perusasioita

Kuten moni teistä tietääkin, altto- ja baritonisaksofoneja kutsutaan Eb-soittimiksi, kun taas tenori- ja sopraanosaksofoneja kutsutaan Bb-soittimiksi. Tämä tarkoittaa sitä, että kun altto- tai baritonisaksofonilla soitetaan nuotti C, sitä on vastattava Eb:llä konserttikielisellä soittimella, kuten pianolla, huilulla tai viululla. Vastaavasti tenori- ja sopraanosaksofonin C:lle on vastattava Bb konserttisoittimella.

”Miksi tästä on tehty niin monimutkaista?” – saatat kysyä. Eikö musiikista ole tarpeeksi opittavaa ilman, että tarvitsee liikutella kaikkia näitä nuotteja? No, tähän kaikkeen on hyvä syy. Onneksi meillä on kaikki nämä erikokoiset saksofonit (kuvittele, miten tylsää olisi, jos niitä olisi vain yksi!), ja jotta C olisi C jokaisessa niistä, se tarkoittaa, että niiden tuottaman konserttikorkeuden on oltava erilainen.

Teknisesti kaikkia erilaisia saksofoneja voitaisiin lähestyä konserttikorkeusinstrumentteina. – Eli jos olet tenorisoittaja, voisit kutsua D:täsi C:ksi, joka on sen konserttikorkeus, mutta jos joskus haluaisit siirtyä tenorista alttosoittajaksi, sinun täytyisi silloin opetella eri nimet kummankin soittimen jokaiselle nuotille, koska niiden tuottamat sävelkorkeudet ovat täydellisen neljänneksen päässä toisistaan. Tämä olisi painajainen, kuten varmasti voitte kaikki kuvitella, ja jos oppisit tällä tavalla ja haluaisit lukea jotain, joka on jo transponoitu, sinulla olisi lievästi sanottuna ongelmia.

Interenkiintoinen huomautus: Jotkut teistä ehkä tietävät, että on olemassa konserttiääninen saksofoni, jota kutsutaan C-melodiasaksofoniksi ja jota valmistettiin pääasiassa 1920-luvulta 1940-luvulle, Tin Pan Alleyn huippuaikaan. Jos et ole koskaan nähnyt sellaista, se näyttää altto- ja tenorisoittimen risteytykseltä. Itse asiassa Lester Youngin suurin vaikuttaja Frankie Trumbauer oli C-melodian soittaja. Niillä on hyvin ainutlaatuinen ja mielenkiintoinen ääni, mutta niillä on yleensä enemmän äänenkorkeusongelmia, ja niistä puuttuu tavallisempien saksofonien projektio. Ne tarjosivat kuitenkin ratkaisun transponointiongelmaan ihmisille, jotka soittivat niitä.

Mitä transponointi on?

Jotta voimme soittaa musiikkia konserttiosasta ja sovittaa sitä, meidän on transponoitava, mikä tarkoittaa nuottien tai sävelkorkeuksien kokoelman siirtämistä sävelkorkeudessa ylös- tai alaspäin vakiovälillä.

Aloitetaan siis aluksi altto/baritonitransponoinnista. Kuten aiemmin keskustelimme, kyseessä on Eb-instrumentti, joten vaikka se teknisesti kuulostaa pienen kuudesosan matalammalta kuin konserttikorkeus, käytännön transponoinnin vuoksi siirrämme nuotit yleensä vain pienen kolmanneksen alaspäin konserttikorkeudesta. Eli konsertti-C on alttosävelelle A, D on B natural, A on F# ja niin edelleen.

Teknisesti tenori kuulostaa yhdeksänneksen konserttikorkeutta alempana ja sopraano vain askeleen konserttikorkeutta alempana, mutta molempien transponointi edellyttää sävelkorkeuden siirtämistä kokonaisen askeleen ylöspäin. Eli konsertti-C:stä tulee D, E:stä F#, Ab:stä Bb ja niin edelleen.

Miksi minun pitäisi oppia transponoimaan konserttikorkeudesta?

Kyllä, suuri osa musiikista, jota soitat koulussa tai ostat kaupasta, saattaa olla jo transponoituna soittimellesi, ja oikeista kirjoistasi ja suosikkinuottiesi nuotinnoksista saattaa olla jopa Bb- ja Eb-versioita saatavilla. Mutta on silti tärkeää oppia transponoimaan.

Tämä taito:

• Et koskaan ole riippuvainen siitä, että säveltäjällä tai orkesterinjohtajalla on transponoitu osa.
• Voit lukea partituurista tai piano-osasta.
• Voit harjoitella musiikkia muiden kanssa käyttäen konserttikorkeuden universaalia kieltä, jos haluatte keskustella tietyistä nuotteista tai soinnuista.
• Voit omistaa vain yhden väärennöskirjan ja käyttää sitä oikeasti pianon ääressä silloin, kun sitä tarvitset.
• Ja mikä tärkeintä, voit tehdä musiikkia paikan päällä muiden soittajien kanssa heidän soittimensa avaimesta riippumatta.

Transponoinnin opetteleminen

Ensinnäkin sinulla on vankka käsitys niistä periaatteista, joita käsittelin aiemmin artikkelissa. Tiedä ja ymmärrä, miksi transponointi on välttämätöntä.

Jos transponointi on sinulle uutta, aloita sen harjoittelu hyvin yksinkertaisella, diatonisella musiikilla, mieluiten musiikilla, jonka tunnet, jotta kuulet, milloin olet tehnyt virheen.

Ennen kuin aloitat soittamaan mitä tahansa kappaletta, katso sointumerkintä ja selvitä, missä sointumerkinnässä se on kirjoitettu, ja missä sointumerkinnässä soitat. Vinkki: Tässä kohtaa kaikkien kahdentoista äänensävyn tunteminen tulee erityisen tärkeäksi. Kun olet selvittänyt, missä sävellajissa olet, jos transponoit kokonaisen askeleen ylöspäin B-soittimelle, siirrät nuotit vain yhden askeleen ylöspäin ja varmistat, että pysyt samassa sävellajissa.

Voidaan esimerkiksi sanoa, että soitat tenoria ja luet konserttiosuutta, joka on kirjoitettu Es-duurissa ja jota transponoit F-duuriin, ja näet kirjoitettuna A naturalin. Sen sijaan, että soittaisit Bb:n, joka on sävellajissasi, soitat vastaavasti B naturalin.

Toisena esimerkkinä, jos soitat alttoa tai baritonia ja transponoit jotain, joka on kirjoitettu konserttimusiikin sävellajissa G, siirrät sävellajin pienen kolmanneksen (tai kolme puoliaskelta) alaspäin E-duuriin. Jos nuotissa esiintyy Cis, nostat A:n, joka on normaalisti luonnollinen E:n sävellajissa, A#:ksi.

Eikä pidä unohtaa, että jos käytät sointusymboleja sisältävää lead sheetiä ja haluat improvisoida, sinun on myös transponoitava soinnut.

Esimerkki

Katso yllä olevaa esimerkkiä. Huomaat, että kappale on alun perin Bb-konserttoäänessä.

• Bb-soittimet ovat siis askeleen ylöspäin C-duurissa.
• Eb-soittimet siirtävät asiat alaspäin G-duuriin.
• Bb-osan jokainen nuotti siirretään tällöin kokonaisen askeleen ylöspäin.
• Eb-osan jokainen nuotti siirretään pienen kolmanneksen alaspäin.

Myös kappaleessa esiintyvät akkusoinnut sovitetaan vastaavasti kussakin transponoidussa otteessa.

Työskentelemään

Kun olet ymmärtänyt transponoinnin perusperiaatteet instrumenttisi osalta, ainoa tapa tulla paremmaksi siinä on tehdä sitä, ja sitten tehdä sitä vielä lisää. Kyllä, se tuntuu aluksi vaikealta, mutta tasainen työskentely sen parantamiseksi tuo valtavasti vapautusta musiikilliseen elämääsi.

Voit ehkä saavuttaa jotain tekemällä sitä tuntikausia siellä sun täällä, mutta tulet paljon paremmaksi tekemällä sitä vain vähän joka päivä pitkällä aikavälillä. Jos olet vasta-alkaja, etsi yksinkertaisin omistamasi nuottikirja ja etene hitaasti kohti musiikkia, jossa on vaikeampia koskettimia ja satunnaissointuja. Ehkä jopa kokoontukaa yhteen kaverin kanssa harjoittelemaan sitä, ja näin voitte toivottavasti korjata toistenne virheitä.

Neille teistä, joilla on jo kokemusta transponoinnista konserttikorkeudesta, on monia muitakin transponointeja, jotka on hyvä tietää. Olen usein joutunut transponoimaan ylös- tai alaspäin täydellisen neljänneksen soittaessani altto-osuutta tenorilla, tai päinvastoin, tai ehkä jopa klarinettiosuuden alttoon, jos olet ilmestynyt big bandin harjoituksiin ja unohtanut klarinettisi! Myös kyky soittaa bassokirjaimella kirjoitettu osa vastaavasti on hyödyllinen taito, samoin kuin minkä tahansa transponoidun osan siirtäminen takaisin konserttikorkeuteen, jotta voit soittaa sen pianolla.

Ja ne teistä, jotka ovat joskus soittaneet laulajan kanssa, tietävät, että kaikki transponoinnit ovat mahdollisia, koska laulajat joutuvat usein siirtämään nuotteja löytääkseen äänelleen parhaiten sopivan sävellajin. Harjoittele siis kaikkia transpositioita, joita voit keksiä, mikä on myös suuri apu yleiselle musikaalisuudellesi.

Jos jollakulla teistä on vinkkejä siitä, miten olette oppineet transponoimaan, kertokaa niistä alla olevissa kommenteissa.