Waitress ist ein Musical mit Musik und Text von Sara Bareilles und einem Buch von Jessie Nelson. Das Musical basiert auf dem gleichnamigen Film von 2007, geschrieben von Adrienne Shelly. Es erzählt die Geschichte von Jenna Hunterson, einer Kellnerin, die in einer missbräuchlichen Beziehung mit ihrem Mann Earl lebt. Als Jenna unerwartet schwanger wird, beginnt sie eine Affäre mit ihrem Gynäkologen Dr. Jim Pomatter. Auf der Suche nach einem Ausweg sieht sie in einem Kuchenwettbewerb und dessen Hauptpreis ihre Chance.
Die Bühnenrechte für den Film wurden 2007 erworben, während das Kreativteam für das Musical 2013 zusammengestellt wurde. Die Originalproduktion von Waitress wurde im August 2015 am American Repertory Theater in Cambridge uraufgeführt. Regie führte Diane Paulus, die Choreografie stammt von Chase Brock und die Hauptrollen spielten Jessie Mueller, Drew Gehling und Joe Tippett als Jenna, Jim bzw. Earl. Die Broadway-Premiere fand im April 2016 im Brooks Atkinson Theatre statt. Eine nationale US-Tournee begann am 20. Oktober 2017.
Hintergrund
Das Musical basiert auf dem Indie-Film Waitress von 2007. Der Film wurde mit einem Budget von nur 1,5 Millionen Dollar produziert und spielte weltweit über 23 Millionen Dollar an den Kinokassen ein. Die Hauptrolle spielte Keri Russell, das Drehbuch und die Regie stammen von Adrienne Shelly. Der Film handelt von Jenna, einer Kellnerin und Kuchenbäckerin im amerikanischen Süden, die unerwartet schwanger wird und sich in einer unglücklichen Ehe gefangen fühlt. Auf der Suche nach einem Ausweg sieht sie in einem Tortenwettbewerb und dessen Hauptpreis ihre Chance.
Nach der Verleihung der Tony Awards 2013 kündigten die Produzenten Barry und Fran Weissler an, dass eine Musical-Version des Films in Arbeit sei, mit Paula Vogel als Autorin des Buchs, Musik und Text von Sara Bareilles und Regie von Diane Paulus. Die Weisslers erwarben die Bühnenrechte an dem Film kurz nach dessen Veröffentlichung im Jahr 2007. Paula Vogel zog sich im Januar 2014 von dem Projekt zurück. Am 11. Dezember 2014 wurde das Musical offiziell bestätigt und bekannt gegeben, dass das Stück in der Spielzeit 2015-2016 am American Repertory Theater in Cambridge, Massachusetts, uraufgeführt werden soll. Im selben Monat fand in New York City ein Workshop statt, an dem unter anderem Jessie Mueller, Keala Settle, Christopher Fitzgerald, Bryce Pinkham und Andy Karl teilnahmen.Nelson verwendete mit dem Segen des Ehemanns der verstorbenen Adrienne Shelly einige von Shellys unvollendeten Drehbüchern, um dem Projekt „ihre Stimme“ zu verleihen.
Productions
Cambridge (2015)
Waitress begann die Vorpremiere am 2. August 2015 am American Repertory Theater in Cambridge, Massachusetts, vor der offiziellen Eröffnung am 19. August 2015, für eine begrenzte Laufzeit bis zum 27. September 2015. Die Karten für die Weltpremiere sind ausverkauft. Das Buch stammt von Jessie Nelson, die Regie von Diane Paulus, die Choreografie von Chase Brock, das Bühnenbild von Scott Pask, das Kostümdesign von Suttirat Anne Larlarb, das Lichtdesign von Kenneth Posner, die musikalische Leitung von Nadia DiGiallonardo und der Ton von Jonathan Deans. Zur Besetzung gehörten Jessie Mueller als Jenna, Drew Gehling als Jim, Joe Tippett als Earl, Jeanna de Waal als Dawn, Keala Settle als Becky, Dakin Matthews als Joe, Jeremy Morse als Ogie und Eric Anderson als Cal.
Broadway (2016-2020)
Während der Vorpremieren am American Repertory Theater wurde bekannt gegeben, dass die Produktion im März 2016 an den Broadway übertragen wird. Die Vorpremieren begannen am 25. März 2016 im Brooks Atkinson Theatre, die offizielle Premiere ist für den 24. April geplant, gerade rechtzeitig vor dem Stichtag für die Tony Awards 2015-2016 am 28. April. Karten für die Übertragung wurden am 15. Februar verkauft. Zu den Änderungen im Kreativteam für die Broadway-Produktion gehören Lorin Latarro, der Chase Brock als Choreograf ersetzt, und Christopher Akerlind, der Kenneth Posner als Lichtdesigner ablöst. Für die Broadway-Produktion wurden Teile des Buches umgeschrieben, eine neue Choreografie entwickelt und ein neuer Song von Bareilles geschrieben. Die Bäckerin Stacy Donnelly aus Manhattan und die Kleinunternehmerin Dawn Mayo von Everythingdawn Bakery Candles & Treats wurden beide für das Projekt engagiert. Donnelly wurde angeheuert, um sicherzustellen, dass die Backszenen realistisch sind. Sie brachte den Darstellern bei, wie man Kuchenteig bearbeitet und ausrollt, denn für die Rolle der Jenna musste Mueller auf der Bühne Eier aufschlagen, Mehl sieben und Teig ausrollen. Mayo wurde angeheuert, um alle realistischen Kuchenrequisiten zu kreieren, die in der Show verwendet werden.
Um das Publikum in die Show einzutauchen, werden echte Kuchen beim Betreten des Theaters aufgewärmt, so dass der Duft eines Kuchenladens entsteht, in dem Kuchenstücke zum Verkauf angeboten werden. Zu den Besetzungsänderungen gehörten Nick Cordero, der die Rolle des Earl übernahm, Kimiko Glenn als Dawn und Christopher Fitzgerald, der an dem New Yorker Workshop als Ogie teilnahm. Während der Vorpremieren stellte die Produktion den Rekord für eine einzelne Vorstellung im Brooks Atkinson Theatre auf und spielte 145.532 $ ein. Die Produktion hatte eine Anfangsinvestition von 12 Millionen Dollar erfordert. Während einer technischen Unterbrechung bei einer Vorpremiere trug die Komponistin und Texterin Sara Bareilles zwei Lieder vor, darunter den Song „Down at the Diner“, der zuvor aus der Produktion gestrichen worden war.
Mit Musik und Text von Sara Bareilles, dem Buch von Jessie Nelson, der Choreographie von Lorin Latarro und der Regie von Diane Paulus schrieb Waitress Geschichte am Broadway, da die vier wichtigsten kreativen Posten in einer Show von Frauen besetzt wurden. Auch die kreativen Posten des Kostümdesigns und der musikalischen Leitung wurden von Frauen besetzt. Sara Bareilles sagte, sie sei stolz darauf, Teil eines rein weiblichen Teams zu sein: „Es macht wirklich Spaß, ein Beispiel dafür zu sein, wie es aussehen kann. Wir sind ein Haufen Frauen, die sich sehr dafür einsetzen, einen Weg zu finden, eine einheitliche Vision zu entwickeln.“ Das einzige andere Musical mit einer ähnlichen Geschichte war das Broadway-Musical Runaways aus dem Jahr 1978, bei dem Buch, Musik, Text, Choreografie und Regie allein von einer Frau, Elizabeth Swados, stammten.
Manila (2018)
Dies war die erste Produktion der Show, die außerhalb der USA lizenziert wurde, und wurde von Bobby Garcia inszeniert, mit Choreografie von Cecile Martinez, Bühnenbild von David Gallo und Lichtdesign von Aaron Porter.
Die Show lief vom 9. November 2018 bis zum 2. Dezember 2018 im Carlos P. Romulo Auditorium, RCBC Plaza, Makati City, präsentiert von der Atlantis Theatrical Entertainment Group.
U.S. National Tour (2017-present)
A U.S.. Nationale Tournee begann am 20. Oktober 2017 am Playhouse Square in Cleveland.
Australien (2020)
Am 14. Juni 2018 gab die Gordon Frost Organisation bekannt, dass eine Produktion von Waitress Anfang 2020 am Lyric Theatre in Sydney Premiere haben wird. Die Besetzung und weitere Termine werden noch bekannt gegeben.
Inhalt
Erster Akt
Jenna ist eine Kellnerin und erfahrene Kuchenbäckerin in Joe’s Diner in den amerikanischen Südstaaten, die schwierige Situationen oft rationalisiert, indem sie sie als Kuchenzutaten („What’s Inside“) begreift. Eine solche Fantasie wird von Cal, ihrem Chef, unterbrochen, und sie beginnt einen weiteren Tag im Diner zusammen mit Becky, einer frechen und harten Kellnerin, und Dawn, einer ängstlichen, aber liebenswerten Kellnerin („Opening Up“). An diesem Tag wird Jenna von ihrer möglichen ungewollten Schwangerschaft abgelenkt. Sie geht auf die Toilette, um einen Schwangerschaftstest zu machen, und enthüllt, dass sie eine lieblose Beziehung zu ihrem Mann Earl hat und dass die latente Schwangerschaft das Ergebnis einer durchzechten Nacht war. Sie ist bestürzt, als sie feststellt, dass der Test positiv ist („The Negative“). Als der Arbeitstag weitergeht, besucht Earl das Diner, kritisiert Jennas schlecht bezahlten Job, kassiert ihr Trinkgeld und deutet an, dass er sie in den nächsten Tagen dazu bringen könnte, zu kündigen und ihre Leidenschaft fürs Backen aufzugeben. Jenna beschließt, ihm nichts von der Schwangerschaft zu erzählen, und findet Trost im Backen ihrer exzentrischen und bisweilen experimentellen Torten. Sie erinnert sich an ihre verstorbene Mutter, die wie Jenna in einer unglücklichen Ehe gefangen war und sich durch das Backen mit ihrer Tochter rettete („What Baking Can Do“).
Jenna geht zur Untersuchung, wo sie im Wartezimmer von anderen schwangeren Frauen begrüßt und verspottet wird („Club Knocked Up“). Sie lernt ihren neuen Gynäkologen kennen, den jungen und gut aussehenden Dr. Jim Pomatter, der für die Frau einspringt, die seit Jennas Geburt ihr Arzt war. Jenna fühlt sich mit dieser Veränderung nicht wohl und sagt Dr. Pomatter unverblümt, dass sie ihr Baby nicht will. Sie gibt ihm den Kuchen, den sie speziell für ihren alten Arzt gebacken hat, und obwohl er das Angebot zunächst ablehnt, weil er keinen Zucker mehr isst, gönnt er sich den Kuchen, als sie geht, und verliebt sich offensichtlich in das Gebäck („Pomatter Pie“).
Zurück im Diner hat sich Jennas Schwangerschaft bei Joe, dem griesgrämigen Besitzer des Diners und schwierigen Stammkunden, herumgesprochen, und er schlägt vor, dass sie an einem lokalen Kuchenwettbewerb teilnimmt, bei dem es eine hohe Belohnung gibt. Becky und Dawn schenken Jenna außerdem ein Babybuch mit Platz für einen Brief an das Baby, aber Jenna ist von dem Buch wenig begeistert, da sie sich immer noch nicht auf die Mutterschaft freut. Die Aufmerksamkeit richtet sich auf Dawn, die noch nie einen Freund hatte und seit kurzem ein Online-Dating-Profil ausfüllt. Auf Dawns Profil erhält sie bald eine Antwort, und sie verabredet sich für den nächsten Abend zu einem fünfminütigen Rendezvous, wobei sie sichtlich nervös, aber auch aufgeregt ist („When He Sees Me“).
Nach dem Ende des Arbeitstages trifft Jenna an der Bushaltestelle auf Dr. Pomatter. Sie erzählt ihm von ihrer unglücklichen Ehe und ist froh, an einem Abend nach Hause zu kommen, an dem Earl mit Freunden einen trinken geht. Dr. Pomatter macht ihr ein großes Kompliment für ihren Kuchen und sagt ihr, dass er von ihrem Mitgefühl und ihrer Widerstandsfähigkeit fasziniert ist („It Only Takes a Taste“). Als Jenna nach Hause kommt, findet sie Earl vor, der ihr mitteilt, dass er gefeuert wurde. Seine ohnehin schon schlechte Laune steigert sich noch, als er Jenna sagt, sie solle mehr Geld verdienen, und seine Wut wird fast handgreiflich, bis Jenna ihn stoppt, indem sie ihm sagt, dass sie schwanger ist. Earl beruhigt sich sofort, bleibt aber wütend, dass sie ihm das verheimlicht hat, und nimmt ihr das Versprechen ab, das Baby nie mehr zu lieben als ihn („You Will Still Be Mine“). Am nächsten Tag offenbart Jenna Dawn und Becky im Diner, dass sie vorhat, am Kuchenwettbewerb teilzunehmen und den Gewinn zu nutzen, um Earl zu verlassen und ein neues Leben mit dem Baby zu beginnen. Außerdem hilft sie der nervösen Dawn, sich auf ihr Date vorzubereiten, indem sie ihr einen speziellen Kuchen backt, den sie dem Mann schenkt, und Becky kümmert sich um Dawns Make-up. Die drei Kellnerinnen sprechen leise über ihre nun absehbaren Träume von einem besseren Leben („A Soft Place to Land“).
Am nächsten Tag kommt ein seltsamer Mann namens Ogie ins Diner und sucht Dawn, die ihm offenbart, dass er das Blind Date war, wobei beide sehr unterschiedliche Vorstellungen davon haben, wie das Date verlaufen ist. Dawn bittet Ogie, sie in Ruhe zu lassen, aber er weigert sich und besteht darauf, sie besser kennen zu lernen („Never Ever Getting Rid of Me“). Dawn versucht weiterhin, ihn zum Gehen zu bewegen, bis Ogie ihr offenbart, dass er an Nachstellungen der Amerikanischen Revolution teilgenommen hat, was auch Dawn getan hat, und die beiden beginnen zu erkennen, wie viel sie gemeinsam haben. In der Zwischenzeit hat Jenna bemerkt, dass sie zu bluten begonnen hat, und sie ruft Dr. Pomatter an, der sie bittet, am nächsten Morgen um 7 Uhr zu kommen. Sie tut dies, ist aber irritiert, als er die Blutung als übliches Symptom einer frühen Schwangerschaft abtut, und konfrontiert ihn damit, dass er sie wegen eines winzigen Details vor ihren beiden üblichen Arbeitstagen gerufen hat. Die Begegnung gipfelt schließlich darin, dass sie ihn impulsiv küsst, und beide denken verzweifelt über die Situation nach. Schließlich kommen sie beide zu dem Schluss, dass sie eine Pause von ihrem frustrierenden Leben gebrauchen könnten, und haben Sex in Dr. Pomatters Büro („Bad Idea“).
Akt II
Nach ihrem Stelldichein mit Dr. Pomatter kommt Jenna zur Arbeit ins Diner und entdeckt Becky und Cal beim Sex hinter dem Tresen. Jenna konfrontiert Becky mit der Unmoral ihrer Affäre, aber Becky, die von Jennas Affäre weiß, verteidigt sich und behauptet, Jennas Handeln sei nicht moralischer, nur weil sie zu Hause schlechter dran sei („I Didn’t Plan It“). Jenna und Dr. Pomatter setzen ihre Affäre in den nächsten Wochen fort, ebenso wie Becky und Cal, und auch die Beziehung von Dawn und Ogie entwickelt sich weiter („Bad Idea (Reprise)“). Jennas Beziehung zu Dr. Pomatter, die für viele Leute, einschließlich Dr. Pomatters Krankenschwester und Joe, offensichtlich geworden ist, kommt zu einem kurzen Stillstand, als Dr. Pomatter nicht in der Stadt ist und zu einem ihrer Termine nicht erscheint. Als er zum nächsten Termin erscheint, stellt Jenna ihn zur Rede, weil sie nicht miteinander kommuniziert haben, und überlegt, ob die ganze Affäre ein Fehler war. Jenna beginnt, eine mentale Notiz an ihr Baby zu schreiben, inspiriert von dem Glück, das Dr. Pomatter ihr eingeflößt hat.
Es sind einige Monate vergangen und Jennas Schwangerschaft ist fortgeschritten. Dawn und Ogie heiraten in einer Zeremonie mit einem Catering von Jenna und einem improvisierten Gedicht von Ogie („I Love You Like a Table“). Auf dem Empfang fragt Jenna Cal, ob er trotz seiner Affäre wirklich glücklich sei, und er antwortet, dass er „glücklich genug“ sei. Auch Joe tanzt mit Jenna und drückt in einem für ihn seltenen zärtlichen Moment seine aufrichtige Hoffnung und sein Vertrauen in sie aus („Take it From an Old Man“). Jennas Freude wird durch Earls plötzliche Anwesenheit unterbrochen. Er zerrt sie vom Empfang weg und zurück in ihr Haus, wo er ihr wütend mitteilt, dass er das Geld gefunden hat, das sie für den Kuchenwettbewerb gespart hat. Als er sie fragt, wofür sie das Geld gespart hat, sagt Jenna ihm kleinlaut, dass das Geld für das Baby sei und dass sie darauf gespart habe, dem Baby ein neues Kinderbett zu kaufen. Earl geht und nimmt das Geld an sich („Dear Baby“). Als er geht, bricht Jenna zusammen und beklagt, dass sie die Kontrolle über ihr eigenes Leben verloren hat („She Used To Be Mine“).
Kurz darauf setzen bei Jenna die Wehen ein. Sie wird im Krankenhaus kurz von Joe besucht, der im selben Krankenhaus operiert werden soll und der ihr, da er weiß, dass er im Sterben liegt, einen Umschlag gibt, den sie öffnen soll, sobald das Baby da ist. Durch die Anwesenheit von Earl, Becky und Dawn und sogar der Frau von Dr. Pomatter wird der Kreißsaal unglaublich voll, und Jenna ist schließlich so gestresst, dass sie schreit. Die Bühne wird still und dunkel, bis plötzlich die Schreie des Neugeborenen zu hören sind. Jenna tauft das kleine Mädchen „Lulu“ und verliebt sich sofort in sie. Earl, der enttäuscht ist, dass das Baby ein Mädchen ist, fordert sie auf, ihr Versprechen einzulösen, Lulu nicht mehr zu lieben als ihn, aber Jenna sagt ihm unverblümt, dass sie ihn schon seit Jahren nicht mehr liebt und die Scheidung will. Als er schlecht reagiert, eskortiert Becky ihn aus dem Krankenhaus, und sie und Dawn geben Jenna Raum, damit sie einen Moment mit Dr. Pomatter haben kann. Während er ihre Beziehung gerne auf unbestimmte Zeit fortsetzen würde, sagt Jenna ihm, dass dies die Dinge zu sehr verkomplizieren würde, und da sie sich weigert, einfach nur „glücklich genug“ zu sein, beendet sie die Affäre. Dennoch dankt sie ihm für den positiven Einfluss, den er während ihrer Schwangerschaft auf ihr Leben hatte, und schenkt ihm anstelle eines selbstgebackenen Kuchens einen Mondkuchen als letztes Geschenk. Jenna bemerkt, wie sich ihre Lebenseinstellung durch die Anwesenheit von Lulu in ihrem Leben verändert hat („Alles ändert sich“).
Als sie das Krankenhaus verlässt, erinnert sich Jenna an den Zettel von Joe und öffnet ihn, um zu lesen, dass er ihr das Diner hinterlassen und sie gebeten hat, einen Kuchen nach ihm zu benennen. Zwei Jahre später läuft das Geschäft im Diner, das jetzt „Lulu’s Pies“ heißt, wie gewohnt, und Jenna, die jetzt die Besitzerin und Chefköchin ist, ist zufrieden, weil sich ihr Leben endlich geändert hat („Opening Up (Finale)“).
Musik
Waitress enthält eine Originalpartitur mit Musik und Texten der amerikanischen Sängerin und Songschreiberin Sara Bareilles. Das Musical wird von einem sechsköpfigen Orchester bestehend aus Keyboard, Klavier, Cello, Gitarre, Bass und Schlagzeug begleitet. Zusätzlich zu den musikalischen Nummern der Show nahm Bareilles auch die „Turn off your cellphone“-Nachricht der Broadway-Produktion auf und schrieb einen Teil ihres Originalsongs „Cassiopeia“ um.
Musiknummern
2015 A.R.T., Boston Production
Act I
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Akt II
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2016 Broadway Produktion
Akt I
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Akt II
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† Nicht auf dem originalen Broadway-Playbill enthalten.
Aufnahmen
Sara Bareilles nahm ihr fünftes Studioalbum mit dem Titel What’s Inside: Songs from Waitress auf, das Lieder aus dem Musical enthält. Es wurde am 6. November 2015 über Epic Records veröffentlicht. Das Album debütierte auf Platz zehn der U.S. Billboard 200 Charts mit 30.000 äquivalenten Albumeinheiten in der ersten Woche der Veröffentlichung und bescherte Barellies ihr fünftes Top Ten Album. Die Leadsingle aus dem Album, „She Used to Be Mine“, wurde am 25. September 2015 digital veröffentlicht. Im Zusammenhang mit der Veröffentlichung des Albums erklärte Bareilles, dass ihre Entscheidung, ein Album mit den Liedern aufzunehmen, daher rührt, dass es „für mich unmöglich war, mir vorzustellen, dass ich die Lieder der Show übergebe, bevor ich nicht selbst einen Weg gefunden habe, sie zu singen.“
Im April 2016 wurde bekannt gegeben, dass im darauffolgenden Monat ein Cast-Album aufgenommen werden würde. Die Originalaufnahme der Broadway-Besetzung wurde am 3. Juni als digitaler Download veröffentlicht, und die physische Veröffentlichung folgte am 1. Juli 2016. Das Album wurde von Bareilles zusammen mit Neal Avron produziert und von DMI Soundtracks aufgenommen.
Track listing
| No. | Titel | Interpret(en) | Länge |
|---|---|---|---|
| „What’s Inside“ | Jessie Mueller, Ensemble | 1:32 | |
| „Opening Up“ | Mueller, Keala Settle, Kimiko Glenn, Eric Anderson, Ensemble | 2:32 | |
| „The Negative“ | Settle, Glenn, Mueller | 2:28 | |
| „What Baking Can Do“ | Mueller, Ensemble | 3:30 | |
| „Club Knocked Up“ | Aisha Jackson, Stephanie Torns, Molly Hager, Charity Angél Dawson | 0:46 | |
| „Pomatter Pie“ | The Waitress Band | 1:01 | |
| „When He Sees Me“ | Glenn, Mueller, Settle, Ensemble | 3:43 | |
| „It Only Takes a Taste“ | Drew Gehling, Mueller | 3:09 | |
| „You Will Still Be Mine“ | Nick Cordero, Mueller | 2:18 | |
| „A Soft Place to Land“ | Mueller, Settle, Glenn | 2:57 | |
| „Never Ever Getting Rid of Me“ | Christopher Fitzgerald, Glenn, Ensemble | 2:16 | |
| „Bad Idea“ | Müller, Gehling, Ensemble | 3:07 | |
| „I Didn’t Plan It“ | Settle | 2:40 | |
| „Bad Idea (Reprise)“ | Gehling, Mueller, Settle, Anderson, Glenn, Fitzgerald, Ensemble | 1:03 | |
| „You Matter to Me“ | Gehling, Mueller | 4:21 | |
| „I Love You Like a Table“ | Fitzgerald, Glenn, Ensemble | 1:56 | |
| „Take It from an Old Man“ | Dakin Matthews, Ensemble | 2:37 | |
| „Dear Baby“ | Mueller | 0:37 | |
| „She Used to Be Mine“ | Mueller | 4:27 | |
| „Contraction Ballet“ | Mueller, Ensemble | 1:02 | |
| „Everything Changes“ | Mueller, Settle, Glenn, Ensemble | 3:02 | |
| „Opening Up (Finale)“ | Company | 1:44 |
Darsteller
Drew Gehling und Jessie Mueller in Waitress am American Repertory Theater. (Foto: Jeremy Daniel)
Die Rollen und Darsteller:
| Charaktere | Workshop | American Repertory Theater | Original Broadway Cast | US Tour Cast |
|---|---|---|---|---|
|
Jenna Hunterson |
Jessie Mueller | Desi Oakley | ||
| Dr. Jim Pomatter | Bryce Pinkham | Drew Gehling | Bryan Fenkart | |
| Earl Hunterson | Andy Karl | Joe Tippett | Nick Cordero | Nick Bailey |
| Becky | Keala Settle | Charity Angel Dawson | ||
| Dawn Williams | Barrett Wilbert Weed | Jeanna de Waal | Kimiko Glenn | Lenne Klingaman |
| Joe | Dakin Matthews | Larry Marshall | ||
| Ogie Anhorn | Christopher Fitzgerald | Jeremy Morse | Christopher Fitzgerald | Jeremy Morse |
| Cal | Eric Anderson | Ryan G. Dunkin | ||
| Schwester Norma | Amber Iman | Charity Angel Dawson | Maiesha McQueen | |
| Lulu | N/A | Giana Ribeiro
Addison Oken |
Claire Keane
McKenna Keane |
Harper Schmid
Meredith Wakefield |
Nennenswerte Ersetzungen
- Jenna Hunterson: Sara Bareilles, Betsy Wolfe, Katharine McPhee, Stephanie Torns, Nicolette Robinson, Alison Luff, Jordin Sparks
- Dr. Jim Pomatter: Chris Diamantopoulos, Jason Mraz, Erich Bergen, Gavin Creel, Jeremy Jordan
- Earl Hunterson: Will Swenson, Joe Tippett, Ben Thompson
- Dawn: Jenna Ushkowitz, Caitlin Houlahan, Colleen Ballinger
- Becky: Charity Angél Dawson, Maia Nkenge Wilson, NaTasha Yvette Williams
- Joe: Larry Marshall, John Cullum, Lee Willkof, Steve Vinovich, Bill Nolte
- Ogie: Todrick Hall