Cum se face un joc video

Există o mulțime de lucruri care intră în realizarea unui joc video. Fiecare joc video combină mai multe medii artistice, de la muzică la artă și animație – programarea este chiar o formă de artă în felul ei. Toate aceste forme de artă se unesc într-un motor de joc, iar în acest ghid, vi le vom prezenta pe cele preferate.

Dacă sunteți un student la arte cu câteva concepte interesante de personaje sau un programator experimentat cu cunoștințe dense despre sisteme, există un instrument pentru dumneavoastră. Mai jos, vă prezentăm șapte dintre cele mai bune instrumente pentru realizarea unui joc video, precum și câteva sfaturi pentru a începe primul joc.

Cele mai bune programe pentru realizarea unui joc video

Dacă aveți sute de mii de dolari cu care să vă jucați și un background în programare profesională, puteți obține întotdeauna o licență pentru ceva precum CryEngine, dar pentru majoritatea oamenilor, acest lucru nu este realist. Presupunând că nu vreți să începeți complet de la zero, trebuie să alegeți software-ul adecvat pentru crearea de jocuri care se potrivește nivelului dumneavoastră de calificare. Există o mulțime de opțiuni gratuite și premium din care puteți alege, și fiecare dintre ele are propriul set de merite și instrumente pentru a crea un joc video de concepție proprie. Mai jos sunt prezentate unele dintre cele mai bune opțiuni disponibile la îndemâna dumneavoastră, indiferent dacă doriți să construiți o imitație de tip Pong, un joc de acțiune captivant sau un joc de rol (RPG) în genul The Legend of Zelda sau EarthBound.

Ca o notă de inspirație pentru dezvoltatorii de jocuri în devenire, nu instrumentul face jocul. Alegeți motorul cu care vă simțiți cel mai confortabil și care se potrivește cel mai bine poveștii pe care doriți să o spuneți. Este tentant să folosești ceva precum Unity sau Unreal Engine, având în vedere cât de multă influență au. Cu toate acestea, dacă vi se pare că ceva precum RPG Maker sau Godot este mai potrivit pentru jocul pe care îl faceți, nu este nicio problemă să îl folosiți.

Unity

Disponibil pentru Windows, MacOS și Linux

Dacă sunteți serios în ceea ce privește dezvoltarea de jocuri, Unity este locul de unde ar trebui să începeți. Nenumărate hituri indie au fost create folosind motorul, de la Hollow Knight la Cuphead și până la Escape from Tarkov. Ceea ce este atât de impresionant la Unity este faptul că este suficient de puternic pentru a lansa un titlu de calitate AAA, fiind în același timp accesibil începătorilor. Oh, și îl puteți folosi gratuit atâta timp cât studioul dvs. de jocuri în creștere a făcut mai puțin de 100.000 de dolari în ultimele 12 luni.

Pentru dezvoltatorii solo sau pentru echipele mici, Unity este instrumentul de creație de jocuri preferat, datorită pieței sale masive. Unity Asset Store are de toate, de la modele de personaje la medii complete, majoritatea fiind ieftine sau, în unele cazuri, gratuite. Chiar dacă nu aveți nicio experiență în programare și nu puteți modela un personaj pentru a vă salva viața, puteți crea un joc cu Unity. S-ar putea să nu fie gata de lansare, dar, având în vedere cât de înaltă calitate sunt majoritatea pachetelor din Asset Store, poate totuși să arate o dovadă de concept.

Unity vă pregătește pentru succes, de asemenea. Platforma de bază este pentru construirea de jocuri. Cu toate acestea, Unity include o gamă largă de instrumente suplimentare, astfel încât să puteți atinge obiectivele jocului dvs. dincolo de procesul de dezvoltare. Există un instrument de simulare a jocurilor, prin care puteți exploata puterea cloud-ului pentru a vă testa jocul pe parcursul a nenumărate încercări, precum și un motor de monetizare, dacă doriți să obțineți niște bani în plus cu un joc pentru mobil.

De parcă nu ar fi fost de ajuns, Unity dispune și de o bibliotecă densă de resurse de învățare. Unity nu este doar un motor de joc. Este un întreg ecosistem dedicat pentru a se asigura că dezvoltatorii noi și experimentați pot crea jocurile pe care și le doresc.

Unreal Engine 4

Disponibil pentru Windows, MacOS și Linux

Unity este un motor care poate fi folosit pentru a crea jocuri AAA, dar Unreal Engine este un instrument care este folosit pentru a crea jocuri AAA. Și este folosit foarte mult. Dacă ați jucat Final Fantasy VII Remake, Star Wars Jedi: Fallen Order, Fortnite, Octopath Traveler, Borderlands 3 sau Kingdom Hearts III, ați văzut Unreal Engine 4 în acțiune. Acesta este doar un mic eșantion de jocuri recente care folosesc acest motor. Dacă un dezvoltator nu folosește propriul motor de joc, probabil că folosește UE4.

Unreal este instrumentul pe care ar trebui să îl folosiți dacă aveți aspirații serioase de a lucra într-un studio de jocuri AAA. Din fericire, Epic Games a parcurs un drum lung în ultimii ani pentru a face motorul mai accesibil. Nu mai aveți nevoie de cunoștințe dense de C++ sau chiar de active pentru a începe să vă construiți jocul. La fel ca Unity, Unreal are o piață plină de modele 3D, medii, scripturi și multe altele. Epic oferă, de asemenea, pachete de conținut în fiecare lună. La momentul redactării acestui articol, există un pachet de modele de zgârie-nori foarte detaliate gratuit, care în mod normal costă 149,99 dolari.

Pentru unii, Unreal poate fi de fapt o alegere mai bună decât Unity datorită sistemului său de scripting vizual Blueprint. Unreal folosește C++, dar nu este nevoie să scrieți linii de cod pentru a adăuga scripting la jocul dvs. Blueprints oferă o reprezentare vizuală a ceea ce face codul dumneavoastră, permițându-vă să conectați diverse noduri pentru a crea un script. Există încă o curbă de învățare pentru Blueprints – oferă toată puterea lui C++, la urma urmei – dar este mult mai ușor și cu siguranță mai plăcut decât să petreci ore întregi învățând un limbaj de programare.

Costul este locul unde lucrurile se încurcă pentru Unreal. Instrumentul în sine este gratuit pentru utilizare, fără întrebări. Dacă distribuiți un joc gratuit sau doar vă faceți de cap, puteți folosi Unreal Engine 4 în întreaga sa capacitate în mod gratuit. Dacă monetizați, îi datorați lui Epic 5% din veniturile dvs. în fiecare trimestru peste 3.000 de dolari, indiferent dacă vă autopublicați sau lucrați cu un editor. Din fericire, Epic are câteva opțiuni pentru a ușura povara financiară. Dacă creați un concept care interesează Epic, este posibil să puteți primi un MegaGrant. Epic a dedicat 100.000.000 de dolari noilor creatori, cu granturi care variază de la 5.000 de dolari până la 500.000 de dolari. Dacă primiți o subvenție, nu mai datorați nimic lui Epic în afară de cei 5% pe care îi ia în mod normal atunci când monetizați un proiect. Doar acest lucru ar putea fi un stimulent suficient pentru a începe cu Unreal în locul unui alt instrument.

GameMaker

Disponibil pentru Windows și MacOS

Dacă sunteți un fan al jocurilor indie, probabil că ați dat peste GameMaker de mai multe ori. Este instrumentul din spatele Hotline Miami, Downwell, Minit, Blazing Chrome, Sperlunky și recent lansatul Levelhead, care a primit chiar și un contract cu Xbox Game Pass. Ocupă capătul opus al spectrului față de Unreal Engine, Unity găsind un echilibru între cele două. Acestea fiind spuse, dacă realizați un joc 2D și nu aveți nevoie de toate caracteristicile lui Unity, GameMaker este o alegere excelentă. Prin restricționarea platformei sale, GameMaker reușește să facă ca sistemele în mod normal complexe să fie ușor de gestionat.

În plus, GameMaker pune sub un singur acoperiș numeroasele instrumente de care veți avea nevoie pentru a dezvolta un joc. Dacă doriți să creați totul pe cont propriu cu Unity sau Unreal, veți avea nevoie de acces la instrumente de editare a imaginilor, software de modelare 3D și software audio, printre altele. Totul este încorporat în GameMaker, de la un editor de imagini asemănător cu Photoshop până la un editor de animații complet. Puteți, destul de ușor, să construiți un joc complet folosind nimic altceva decât GameMaker.

Nu aveți nevoie nici de cunoștințe de programare. GameMaker se bazează pe propriul său limbaj de programare, GML. GML este mai simplificat decât, să zicem, C++, oferind în același timp cea mai mare parte a puterii. Deoarece a fost creat special pentru GameMaker, este mult mai intuitiv decât un limbaj de programare tradițional. GameMaker include, de asemenea, un editor vizual de scripturi cu noduri drag-and-drop, ceea ce înseamnă că puteți construi cu ușurință coduri fără să știți nimic despre acest limbaj.

Prețul este locul unde lucrurile devin ciudate pentru GameMaker. Deși veți sfârși prin a cheltui mult mai mult cu Unity sau Unreal dacă creați un succes, GameMaker are un cost inițial mai mare. Trebuie să cumpărați motorul și o licență, ceea ce înseamnă că, dacă doriți să dezvoltați pentru mai multe platforme, va trebui să cumpărați o licență pentru acele platforme. Desktop și mobil sunt ieftine, cu o licență permanentă care costă 99 de dolari, respectiv 199 de dolari pentru fiecare platformă. Consolele sunt scumpe, însă. Exportul pentru PS4, Xbox One sau Nintendo Switch vă va costa 799 de dolari pentru fiecare consolă, iar licența respectivă durează doar un an. Cu toate acestea, GameMaker sfârșește prin a fi mai ieftin pe termen lung și, având în vedere cantitatea de resurse de învățare și active disponibile, este un preț mic de plătit.

RPG Maker MV

Disponibil pentru Windows

Seria RPG Maker are o istorie lungă, datând din 1988. Este un instrument de creare de jocuri 2D care face exclusiv RPG-uri, sau, mai exact, JRPG-uri (nu construiește Skyrim aici). RPG Maker tranzacționează flexibilitatea pentru accesibilitate. Puteți crea un joc complet din start, cu toată logica și activele pregătite pentru dumneavoastră. Dacă doriți, puteți juca doar rolul unui designer de nivel, aruncând personaje, bătălii și obiecte în harta dvs. după cum credeți de cuviință.

RPG Maker funcționează pe o grilă. Când vă construiți harta, puteți trage dalele din caseta de active pe ecran pentru a picta mediul. Puteți lega evenimente de acele dale sau puteți alege o rată de întâlnire aleatorie pentru o întreagă zonă. RPG Maker are practic toate celelalte lucruri rezolvate pentru tine. Sistemele sunt deja programate, ceea ce înseamnă că tot ce trebuie să faceți este să specificați condițiile acestor sisteme. Dacă ți se pare că sistemele prestabilite nu sunt suficiente, poți extinde RPG Maker cu plugin-uri, fie din comunitate, fie din mâna ta. RPG Maker folosește Javascript, și sunteți liber să editați tot codul de bază pentru a se potrivi jocului dumneavoastră.

Aceasta spus, RPG Maker nu are aceeași influență ca Unity sau Unreal (sau chiar GameMaker, de altfel). Un titlu creat cu RPG Maker este aproape instantaneu identificabil și, deși unii creatori au folosit acest instrument cu mare succes – To the Moon este un titlu remarcabil creat cu RPG Maker – majoritatea lansărilor cu acesta nu au fost grozave. RPG Maker este perfect pentru a vă crea propriul joc clasic Final Fantasy sau Dragon Quest. Cu toate acestea, cunoștințele pe care le veți dobândi în timp ce îl folosiți, la nivel tehnic, nu sunt foarte transferabile pe alte platforme.

Construct 3

Disponibil pentru Windows

Construct nu este la fel de bine cunoscut ca intrările de mai sus, dar este totuși un instrument competent de proiectare a jocurilor. Este folosit mai ales pentru jocuri mobile, dezvoltatori precum EA, Sega și Zynga fiind în fruntea clientelei lui Construct. Pentru noi, cel mai important joc care a apărut folosind motorul este Iconoclasts, care a fost dezvoltat de o singură persoană folosind o versiune modificată a originalului Construct.

Construct 3 aduce totuși câteva schimbări, dintre care cea mai importantă este programarea bazată pe blocuri. Este chiar mai ușor de folosit decât GameMaker și Unreal Engine. Fiecare nod are instrucțiuni foarte clare, permițându-vă să construiți scripturi în mod intuitiv. De asemenea, Construct folosește blocuri într-o foaie în loc de o diagramă de flux. Acest lucru face ca sortarea prin scrips lungi și complexe să fie mult mai ușoară.

Problema este că Construct vă cere să vă reînnoiți constant licența. Spre deosebire de Unity și Unreal, care vă permit să vă dezvoltați efectiv jocurile gratuit, trebuie să plătiți pentru Construct atâta timp cât îl folosiți. Există o versiune gratuită foarte limitată, dar care nu te va duce prea departe (de exemplu, nu poți crea nici măcar ecrane de încărcare personalizate). Versiunea completă costă 99 de dolari în fiecare an. Acestea fiind spuse, vine cu toate dotările de la bun început, inclusiv suport pentru export pentru iOS, Android, Windows, MacOS, Linux și Xbox One. Totuși, nu există suport pentru PS4 sau Switch și, după ce am răsfoit forumurile, se pare că acesta va fi cazul în viitorul apropiat.

Armory3D

Open-source

Armory3D este un motor de joc 3D complet gratuit, open-source. Principala șmecherie cu Armory3D este că se integrează complet cu Blender, permițându-vă să creați și să animați modele 3D într-un flux de lucru unificat. Având în vedere că Blender este deja foarte utilizat în dezvoltarea de jocuri, integrarea directă cu un motor de jocuri este foarte importantă. Nu va mai trebui să vă faceți griji cu privire la modele sau animații stricate, cu atât mai puțin cu privire la timpii de randare.

În ceea ce privește logica de programare, Armory3D include un editor bazat pe noduri, deși nu este la fel de robust ca cel de la Unreal sau GameMaker. Armory3D este un instrument puternic și unul de urmărit pe măsură ce dezvoltarea progresează. Acestea fiind spuse, este încă o lucrare în desfășurare, iar multe dintre caracteristicile întâlnite la motoarele mai consacrate nu sunt prezente. Din fericire, caracteristicile de bază sunt prezente, inclusiv suportul pentru Windows, Linux, MacOS, HTML5, Android, iOS, PS4, Xbox One și Switch.

Godot

Open-source

Godot este un alt motor de joc gratuit, open-source, care este disponibil cam peste tot (există chiar și o versiune Steam). În multe privințe, Godot se simte așa cum se simțea Unity cu ani în urmă. Îl puteți folosi pentru a dezvolta un joc 2D sau 3D, comunitatea este plină de viață și nu există niciun cost pentru a începe. Nu suportă Switch sau PS4, dar puteți totuși să vă exportați jocul pe orice altă platformă, totul fără taxe sau redevențe.

Singurul dezavantaj este că lui Godot îi lipsește o mare parte din cadrul pe care îl are un instrument precum Unity. Nu există o piață de active, iar resursele de învățare, deși temeinice, nu sunt la fel de accesibile. Totuși, este un instrument relativ nou și, având în vedere câte caracteristici are, suntem optimiști în ceea ce privește viitorul său. Dacă sunteți la început, dați-i o șansă lui Godot. Se poate descărca gratuit, până la urmă.

Consiliere pentru realizarea unui joc video

Începeți cu ceva mic

Dacă sunteți un dezvoltator de jocuri aspirant, probabil că ați auzit același lucru de nenumărate ori: Începeți la scară mică. Suntem aici pentru a reitera acest lucru. Deoarece jocurile video combină atât de multe forme de artă diferite, este puțin probabil, dacă nu imposibil, să dezvolți singur un joc masiv. Există un motiv pentru care majoritatea titlurilor indie sunt simple jocuri 2D.

Creați un cârlig

Este cel mai bine să veniți cu un cârlig înainte de a vă începe jocul. Unul dintre cele mai evidente cârlige este cel bazat pe narațiune, adică un concept care iese în evidență, care prinde jucătorul și îl atrage.

Cu toate acestea, dacă vă uitați la jocurile de succes pentru studiourile mici, cârligul este adesea gameplay-ul în sine. De exemplu, în Minit, explorezi nu mai mult de un minut, în timp ce Downwell este un platformer 2D care merge de sus în jos în loc de stânga la dreapta.

Definiția unei mecanici interesante pe care vrei să o explorezi va crea mai multă direcție pentru jocul tău și îi va defini mai bine domeniul de aplicare. Există o mulțime de jocuri disponibile, așa că a face ca al tău să iasă în evidență nu strică niciodată.

Familiarizează-te

Nu este o idee sănătoasă să îți creezi opera magnum cu un instrument pe care încă îți dai seama cum să îl folosești. Ia-ți ceva timp pentru a dezvolta jocuri elementare și prototipuri ale altora în timp ce înveți software-ul după ce ai ales un motor.

Ar trebui să te obișnuiești cu instrumentul pe care îl folosești înainte de a începe să creezi primul tău joc complet. Ar trebui să vă puteți deplasa în cadrul interfeței cu ajutorul tastelor rapide și să înțelegeți exact unde se află totul. Puteți stăpâni software-ul fără a vă atinge nivelul maxim de stres, concentrându-vă pe proiecte și experimente cu risc redus.

Deveniți o parte a comunității

Vă recomandăm să nu încercați să dezvoltați un joc de unul singur. Este în mod serios un uriaș nu-nu de gaming. Crearea unui joc este un proces incredibil de complicat și va duce în mod inevitabil la anxietate inutilă și, probabil, la epuizare.

Dacă vă dedicați jocului, veți dori să aveți un grup stabil de jucători care să vă susțină, astfel încât să puteți reuși, mai ales atunci când lucrurile devin dificile. Aveți opțiunea de a vă alătura unei comunități active actuale sau puteți să vă construiți propria comunitate.

Implicarea cu alte persoane este un aspect critic implicat în jocurile video și în proiectarea acestora. Este atât de crucial încât toate instrumentele despre care am vorbit mai devreme sunt special concepute pentru a promova comunități durabile. Aceste instrumente specifice și comunitățile legate de ele vă vor ajuta să vă îmbunătățiți îndemânarea de a crea jocuri.

Recomandări ale editorilor

• Cele mai bune jocuri pentru Nintendo Switch pentru 2021
• Cele mai bune jocuri de pe Xbox Game Pass pentru 2021
• Cele mai bune jocuri viitoare pentru Nintendo Switch
• Cele mai bune jocuri precum Pokémon
• Cele mai bune jocuri pentru Android disponibile în prezent (martie 2021)

.