09.06.2020
La Londra, mai multe opere de artă ale lui Pablo Picasso sunt scoase la vânzare pentru cel mai mare ofertant. Licitația a deschis, de asemenea, vechile răni de familie provocate de pictor.
Când pictorul spaniol Pablo Picasso a murit în urma unui atac de cord la 8 aprilie 1973, a lăsat în urmă nu doar o imensă operă artistică de 50.000 de lucrări, ci și suficiente drame de familie pentru a acoperi mai multe generații. Deși a avut numeroase amante, s-a căsătorit doar cu două femei. Oficial, există un singur moștenitor legitim al vastei sale moșteniri: nepoata sa Marina Ruiz-Picasso.
Artistul a avut primul său copil, Paulo, cu dansatoarea rusă Olga Khokhlova, cu care s-a căsătorit în 1918, în timpul Primului Război Mondial. Paulo ar fi fost singurul membru al familiei care este moștenitorul de necontestat al averii tatălui său, dar a murit din cauza alcoolismului în 1975.
Picasso a avut mai târziu copii în afara căsătoriei, printre care Maya în 1935, Claude în 1947 și Paloma în 1949. Abia după moartea tatălui lor și o îndelungată bătălie juridică, care s-a încheiat în 1975, nepoții au fost recunoscuți ca moștenitori de drept ai unei părți din moștenirea pictorului. Aceasta a marcat începutul unui alt capitol dintr-o dramă de familie care continuă până în prezent.
Citește mai departe: Începe exhumarea lui Salvador Dali în procesul de paternitate
Dinamica complicată
Dispută familială mocnită între cea de-a doua soție a lui Picasso, Jacqueline Roque, și copiii fostelor sale amante a dat în clocot după moartea lui Picasso în 1973. Picasso se căsătorise cu Jacqueline în 1961, după moartea Olgăi, când avea deja 80 de ani. Deoarece nu și-a împărțit în mod clar moștenirea de opere de artă, vile și bunuri în timpul vieții sale, totul a fost lăsat pe seama avocaților pentru a fi împărțit după moartea sa.
În plus, Picasso avea un impozit de moștenire de câteva milioane de franci pe proprietățile sale. Ca urmare, 3.800 de lucrări au devenit proprietatea statului. Multe dintre aceste piese sunt acum agățate în Muzeul Picasso din Paris, cel mai mare muzeu din lume dedicat artistului.
Înregistrarea operelor sale
Cunoscutul licitator parizian Maurice Rheims, împreună cu asistenții săi, a fost însărcinat să înregistreze sistematic toate operele de artă ale lui Picasso. El a fost angajat de statul francez, care era interesat să aibă o listă cât mai completă.
Când a început inventarierea, nu se știa cât timp va dura, a relatat Francois Bellet, unul dintre asistenții lui Rheims, într-un documentar difuzat de canalul media german BR intitulat Picasso – His Legacy (2018): „Rheims a presupus că vom avea nevoie de trei luni, ceea ce era deja mult timp. Și apoi, în cele din urmă, a durat mulți ani – din 1974 până în 1981”, a spus el.
Operele sale au fost lăsate în depozit
În 1976, întreaga moștenire a lui Pablo Picasso, inclusiv proprietățile sale imobiliare, terenurile și bunurile de valoare, a fost estimată la 3,75 miliarde de franci. Aceasta includea 1,3 milioane de dolari în aur, 4,5 milioane de dolari în numerar și colecția sa personală de artă cu lucrări valoroase ale prietenilor săi artiști, printre care Matisse, Miró și Cézanne. În final, averea artistică proprie a celebrului pictor a fost evaluată la 1,4 miliarde de franci.
Marina Ruiz-Picasso, fiica fiului cel mare al lui Picasso, Paulo, și singura rudă supraviețuitoare prin căsătorie, a fost inițial copleșită de vasta ei moștenire: „La început, statul a luat o selecție, ca un fel de taxă de moștenire. Restul a fost împărțit prin tragere la sorți moștenitorilor individuali, ca la o loterie. Eu nu știam nimic despre artă. Tot ceea ce știu despre opera lui Picasso am aflat doar în timpul acestei distribuiri a moștenirii.”
Relația ei cu bunicul ei a fost dificilă și, timp de mulți ani, a lăsat operele de artă ale acestuia neatinse în depozit. În cartea sa „Picasso, bunicul meu”, publicată în 2001, ea a scris:
”Opera sa genială a cerut sacrificii umane”, scrie ea. ”Îi împingea la disperare pe toți cei care se apropiau de el și îi înghițea. Nimeni din familia mea nu a reușit să scape din strânsoarea acestui geniu. Avea nevoie de sânge pentru a semna fiecare dintre tablourile sale: sângele tatălui meu, al fratelui meu, al mamei mele, al bunicii mele și al meu. Avea nevoie de sângele celor care îl iubeau – oameni care credeau că iubesc o ființă umană, în timp ce, de fapt, îl iubeau pe Picasso.”
Picturile obțin prețuri record la licitație
În ultimii ani, Ruiz-Picasso a scos la licitație mai multe picturi și desene din moștenire și a câștigat milioane de euro. Ea este una dintre cele mai bogate femei din Elveția și locuiește într-o vilă pe malul lacului Geneva.
Ruiz-Picasso are în prezent o colecție de 60 de lucrări de artă scoase la licitație la Sotheby’s din Londra, inclusiv picturi, desene, ceramică, fotografii și chiar palete de culori vechi din atelierul său. Licitația va avea loc în perioada 8 – 18 iunie 2020 și se așteaptă ca aceasta să strângă milioane de euro.
Atelierele sale erau înțesate de schițe și schițe ale nenumăratelor portrete. Celebrul pictor prefera să lucreze cu modele care să fie în preajmă întreaga zi, cum ar fi membrii familiei, soțiile și copiii. Statul nemișcat pentru Picasso făcea parte din rutina zilnică normală.
Picasso a întâlnit-o pe Jacqueline Roque în 1952 la atelierul de olărit Madoura, unde erau coapte ceramicele sale. Când Picasso s-a căsătorit cu ea, în 1961, el avea deja 80 de ani, iar ea avea 34 de ani. Ea l-a ajutat în munca sa, protejându-l în același timp împotriva lumii exterioare, rămânând tovarășa, muza și modelul său până la moartea sa în 1973. El a creat peste 400 de portrete ale ei.
Una dintre muzele sale a fost Sylvette David, în vârstă de 19 ani, din Anglia, pe care Picasso a cunoscut-o în 1954. Total captivat de tânăra blondă, el a realizat 50 de desene, picturi și sculpturi ale acesteia în decurs de numai o lună. Coada ei de cal caracteristică a devenit la modă în anii 1950.
Prietenii lui Picasso apar, de asemenea, în opera sa, inclusiv pictorul Amadeo Modigliani (stânga, cu Picasso, în centru, și criticul de artă André Salmon, în dreapta). Această fotografie a fost făcută de Jean Cocteau în 1916, în fața cafenelei lor preferate din Paris, Café de la Rotonde. Cocteau a fost, de asemenea, portretizat de mai multe ori de Picasso.
De-a lungul vieții sale, Pablo Picasso a dezvoltat o strânsă prietenie cu negustorii săi de artă, în special cu Daniel-Henry Kahnweiler. În 1907, istoricul de artă germano-francez a deschis o mică galerie la Paris, semnând contracte exclusive cu artiști care aveau să devină celebri mai târziu – printre care și Picasso. În 1910, el a pictat acest portret cubist al lui Kahnweiler.
Lumea interioară a atelierului său era pe deplin suficientă pentru un artist obsedat ca Picasso. Simple vaze, boluri sau bustul unei femei serveau drept modele pentru schițe sau pentru o imensă pictură în ulei. Ca pictor și desenator, el a rămas fidel temelor sale timp îndelungat, acestea apărând în mod repetat în diferite versiuni în lucrările sale.
În ciuda întregii sale munci grele, Picasso a găsit timp pentru umor, realizând desene animate doar pentru a se distra. În acest caz, el a înfrumusețat o fotografie pin-up dintr-o revistă de film a lui Esther Williams cu o schiță de portret a prietenului său artist Juame Sabartés. Actrița de la Hollywood a devenit celebră pentru scenele de înot din filmele sale. Printre admiratorii ei s-a numărat și Picasso.
După numeroase aventuri amoroase, tânărul pictor a întâlnit-o pe balerina rusă Olga Khokhlova în 1917 și s-a căsătorit cu ea. Ea a renunțat de bunăvoie la cariera sa la faimosul „Ballets Russes” – și i-a facilitat accesul la cercurile exclusiviste din Paris. Expoziția Picasso de la National Portrait Gallery din Londra, care are loc până la 5 februarie 2017, dedică o cameră întreagă portretelor ei.