Nowy rok, nowy artysta
Jeśli zawsze chciałeś zostać artystą, dlaczego nie zacząć nowego roku od uczynienia z tego osiągalnego celu, lub jeszcze lepiej, swojego postanowienia noworocznego? Niezależnie od tego, czy masz osiem czy osiemdziesiąt lat, nigdy nie jest za późno, aby zacząć tworzyć sztukę. Poddaj się swojej pasji, znajdź odpowiednią inspirację i zanurz się w niej. Zdecydowała się zostać artystką po ukończeniu edukacji, wychowywaniu dzieci i posiadaniu „prawdziwej pracy”, podczas gdy robiła wiele sztuk i rzemiosł na boku.
Czy jesteś gotowy, aby rozpocząć swoją własną artystyczną podróż? Poniżej znajduje się ekspert z książki Gonzales, The Joy of Acrylic Painting, jak znaleźć inspirację. Ta książka jest skierowana do tych z nas, którzy właśnie odkryli nasze pragnienie tworzenia sztuki, lub którzy mogli odłożyć nasze pasje na bok z powodu innych życiowych prymatów. Enjoy!
Getting Started
Dwanaście lat temu postanowiłam realizować swoje marzenie i wykonać skok, aby w końcu zostać artystką na pełen etat. Choć miałam wiele wątpliwości, zdecydowałam, że teraz albo nigdy. Brałam lekcje malarstwa, uczestniczyłam w warsztatach, przeczytałam mnóstwo książek o malarstwie i malowałam prawie codziennie.
Po tym wszystkim starałam się pamiętać o tym, co powiedziała Georgia O’Keeffe: „Byłam absolutnie przerażona w każdej chwili mojego życia i nigdy nie pozwoliłam, by powstrzymało mnie to od zrobienia choćby jednej rzeczy, którą chciałam zrobić.”
Nigdy nie oglądałam się za siebie i szłam do przodu, dopóki nie odkryłam swojego stylu i nie sprecyzowałam swoich artystycznych celów. Nauczyłem się wiele o nauce malowania – co działa, a co nie – i chcę się podzielić tym, czego się nauczyłem.
Przez wiele lat uczyłem dorosłych w dziedzinach zawodowych, ale dopiero gdy zacząłem uczyć malarstwa, natknąłem się na dorosłych z tak wieloma wątpliwościami i niepewnością co do nauki.
Dla większości dorosłych, chodzenie do szkoły artystycznej nie jest opcją, ani nie byłoby właściwą opcją, chyba że celem jest nauczanie sztuki na poziomie college’u. Na szczęście, istnieje tak wiele możliwości, aby nauczyć się malować. Sztuką jest znalezienie tego, co działa dla Ciebie.
Znajdowanie inspiracji
Inspiracja jest wszędzie wokół Ciebie. Zacznij zauważać, co Cię przyciąga i zapisuj to jako punkt odniesienia dla przyszłych obrazów. Im więcej zaczniesz zauważać inspiracji wokół siebie, tym lepiej będziesz ją rozpoznawać.
Otwórz swoją świadomość na własną historię, talenty, zainteresowania i fascynacje, które sprawiają, że jesteś tym, kim jesteś. Jakie czynności przynoszą ci prawdziwą radość – gotowanie, nakrywanie pięknego stołu, kreatywne ubieranie się, wędrówki, ogrodnictwo, filmy?
Musi być wiele rzeczy, a te rzeczy mówią ci coś o tym, co cię inspiruje i trzyma twoje zainteresowanie. Zrób punkt zatrzymania w muzeach i galeriach, gdy jesteś w podróży. Są one praktycznie w każdym mieście i możesz być zaskoczony tym, co przypadkowa wizyta wyzwala w tobie.
Niektórzy artyści znajdują inspirację zewnętrznie, a inni wewnętrznie. Jest to osobisty układ odniesienia. Pomyśl o kierunku, w którym konsekwentnie szukasz inspiracji:
- Koncentracja zewnętrzna: Inspiruje Cię to, co jest wokół Ciebie – podróże, ludzie, natura, itp.
- Koncentracja wewnętrzna: Inspiruje Cię Twoje własne serce i emocje.
- Oba: Georgia O’Keeffe, na przykład, malowała to, co czuła, ale była zainspirowana naturalnym pięknem.
Sprawdź popularne magazyny projektowe (projektowanie domu, ogrodnictwo, gotowanie, rzemiosło, itp.), które zawierają genialne schematy kolorów i pomysły kompozycji stworzone przez niektórych z najbardziej utalentowanych projektantów. Zacznij patrzeć na nie oczami artysty.
Zanotuj okna wystawowe, naturę, ubrania, antyki, muzykę, ludzi w kawiarniach, niebo. … Nie ma żadnych ograniczeń. Im więcej ćwiczysz swoją kreatywność, tym bardziej będzie ona rosła i pokazywała się w twojej sztuce.
Pinterest Power
Dobrym pomysłem jest zbieranie swoich inspiracji, zanim wylecą ci z głowy. Trzy podejścia, które polecam, to Pinterest, tablice inspiracji i to, co nazywam Painting Notes, czyli dziennikarstwo artystyczne.
Na przykład, jeśli jeszcze tego nie zrobiłeś, dołącz do Pinteresta, aby móc tworzyć osobne tablice dla kategorii inspiracji artystycznych. Jeśli fascynują Cię ptaki, załóż na przykład tablicę „Ptaki, które kocham”. Dodatkowo utwórz tablice na Pintereście dla wszystkich swoich przodków-artystów (artystów, którzy cię zainspirowali).
Jeśli wolisz nie dzielić się swoimi zainteresowaniami publicznie, możesz zawsze uczynić swoje tablice prywatnymi. Możesz również podzielić się swoimi tablicami z wybraną grupą, więc możliwe jest stworzenie własnej grupy krytycznej online. Możliwości są nieograniczone na tej platformie.
Dla pomysłów, sprawdź moje tablice na Pintereście na temat pięciu elementów sztuki. Mam tablicę dla każdego z nich: Line, Shape, Color, Value and Texture plus way too many other boards!
Make Your Own Inspiration Board
Jeśli zwrócenie się do platformy online, takiej jak Pinterest, nie jest opcją, lub jeśli chcesz również pracować z czymś fizycznie oprócz wirtualnie, to stwórz swoją własną tablicę inspiracji.
Jako artyści reagujemy na i właściwie wymagamy stymulacji wizualnej. Tablice inspiracji są wizualnymi odniesieniami do tego, co nas podnieca w danej chwili.
Stwórz tablicę inspiracji od razu w swojej pracowni lub w obszarze malowania i przypinaj na niej wszystko, co cię podnieca i zachwyca – kolorowe żetony ze sklepu z narzędziami, skrawki tkanin, zdjęcia, pocztówki, wycinki z magazynów i cytaty, które inspirują cię do dalszego tworzenia. Ale uważaj, aby nie umieścić swojej listy rzeczy do zrobienia na swojej tablicy inspiracji lub możesz zdecydować, że nigdy nie chcesz na nią patrzeć.
Here jest to, czego będziesz potrzebować:
- Korkowa tablica ogłoszeń, największy rozmiar, aby dopasować się do twojej przestrzeni
- Inspiracja – wycinki, próbki, zdjęcia, cytaty, itp.
- Przypinki
Po tym jak masz wszystkie swoje niezbędne materiały, najpierw powinieneś powiesić swoją tablicę inspiracji w swoim studio lub miejscu pracy, tak abyś widział ją każdego dnia.
Następnie, zbierz swoje inspiracje i przypnij je na swojej tablicy inspiracji, nie myśląc o edycji. Pozostań w swoim ekspresyjnym, kreatywnym mózgu, a nie w mózgu analitycznym.
Inspirational Boosting Tips
Oto dziewięć strategii do wypróbowania w przypadku, gdy inspiracja po prostu nie chce uderzyć.
+ Idź do swojego studia lub miejsca pracy tak czy inaczej. Nie wykręcaj się od tego. Pojaw się i zobacz, co się stanie.
+ Wykonaj pracowitą pracę: Umyj pędzle, gesso płótna, uporządkuj papier kolażowy i oczyść swoją przestrzeń studyjną.
+ Chwyć stary obraz i pomaluj go. Klep farbę w sposób, w jaki nigdy wcześniej tego nie robiłeś, jakbyś nie miał nic do stracenia – a nie masz!
+ Usiądź w swoim miejscu pracy i przejrzyj inspirujące książki o sztuce lub czasopisma. Umieść tagi na wszystkim, co cię intryguje.
+ Zabierz swój szkicownik lub dziennik artystyczny na zewnątrz, usiądź i zrób listy: tytuły piosenek, cytaty, które podsłuchałeś, kwiaty, które kochasz, ulubione zwierzęta, itp.
+ Wypełnij strony swojego dziennika bazgrołami lub po prostu kształtami lub liniami.
+ Włącz swoją ulubioną muzykę naprawdę głośno w swoim studio. Postaw duże puste płótno, tańcz i rzucaj na nie farbą.
+ Wybierz jeden z obrazów swoich ulubionych Przodków Artystów i skopiuj go. To dobra praktyka i całkiem akceptowalny sposób na naukę. Tylko nie podpisuj go i nie pokazuj jako własnego!
+ Wypróbuj technikę, której nigdy wcześniej nie robiłeś, na przykład kolaż z poczty śmieciowej, cięcie starych rysunków lub obrazów, origami z magazynów o sztuce, itp. Just wing it!
Mamy nadzieję, że rady i wskazówki Annie O’Brien Gonzales pomogą Ci odkryć motywację, której potrzebujesz, aby zacząć tworzyć sztukę. I pamiętaj, aby powiedzieć nam w komentarzach poniżej, jeśli masz jakieś inne sztuczki, aby znaleźć swoją wewnętrzną artystyczną iskrę.
Czy jesteś początkującym artystą, czy profesjonalistą, rozważ podjęcie noworocznego postanowienia, aby pracować w kierunku zwiększenia swojego artyzmu. Oto udany 2018 wypełniony mnóstwem tworzenia sztuki, artyści!
.