Jak napisać ciekawe progresje akordów: Inversions

Jeśli widziałeś ten film na YouTube, będziesz wiedział, że jest wiele piosenek, które używają progresji akordu C-G-Am-F. I podczas gdy jest to całkowicie w porządku, aby wziąć nas w dół dobrze wydeptaną ścieżkę z progresji akordów, czasami jest to zabawa, aby być bardziej przedsiębiorczy. Przyjrzyjmy się jak to zrobić.

Zanim to zrobimy: jeśli wiesz choć trochę o harmonii, będziesz wiedział, że to co jest ważne to nie akordy same w sobie, ale związek tych akordów z kluczem, w którym są. Więc akord C-dur sam w sobie nic nie znaczy: to czy ten akord C-dur jest toniką (akord I) lub dominantą (akord V) lub czymś zupełnie innym, co daje temu akordowi znaczenie w większej progresji.

Jeśli ten pomysł jest dla ciebie zupełnie nowy, bardzo polecam wyszczotkowanie jak to wszystko działa tutaj i tutaj przed kontynuowaniem.

W przeciwnym razie, po prostu wiedz, że przykłady, które zamierzam dać ci w tym artykule będą w C-dur lub a-moll, ale będę również oznaczyć wszystkie akordy przy użyciu standardowej notacji liczb rzymskich, więc można użyć progresji w innych kluczach. Innymi słowy: cyfry rzymskie (od I do VII) pokazują, na którym stopniu skali akord jest zbudowany, duże litery (np. I) wskazują, że akord jest durowy, a małe litery (np. vi) wskazują, że akord jest minorowy.

Again, jeśli to pozostawiło cię drapiącym się po głowie, to zdecydowanie warto kliknąć na te linki powyżej, aby uzyskać trochę podstawowej teorii pod pasem przed czytaniem dalej. Ale zakładając, że jesteśmy dobrzy, przejdźmy do tego.

Inwersje

Jednym z najprostszych i najbardziej skutecznych sposobów na wzbogacenie progresji akordów jest użycie inwersji. Przez większość czasu, akordy pojawiają się w tak zwanej pozycji korzeniowej, z korzeniem – literową nazwą akordu – jako nutą basową. Na przykład, C-dur – C, E i G – z C jako bas, najniższa nuta:

http://makingmusicmag.com/wp-content/uploads/2018/08/Inversions-1.mp3

Ale można również umieścić jedną z innych nut w akordzie jako bas, co czyni go odwróconym akordem. W zależności od tego, którą nutę umieścisz w basie, skończysz z akordami w pierwszej inwersji lub drugiej inwersji:

http://makingmusicmag.com/wp-content/uploads/2018/08/Inversions-2.mp3

(Zobaczysz, że zapisałem nazwy akordów z notacją 'ukośnika’, gdzie pierwsza litera jest nazwą akordu, a litera po ukośniku wskazuje nutę basową, która jest czymś innym niż korzeń. Zobaczysz także 'b’ i 'c’ dodane do ich nazw akordów z cyfrą rzymską, aby wskazać pierwszą i drugą inwersję.)

W praktyce, nie znajdziesz wielu akordów drugiej inwersji w pisaniu piosenek, ale akordy pierwszej inwersji są nie tylko powszechne, ale są naprawdę skuteczne do wrzucenia teraz i wtedy.

Są dwa naprawdę powszechne powody, dla których możesz wrzucić odwrócony akord lub dwa. Jednym z nich jest po prostu dodać bardziej pływające, nierozwiązany jakość do progresji akordu:

http://makingmusicmag.com/wp-content/uploads/2018/08/Inversions-3.mp3

Jeśli grasz powyższy przykład, usłyszysz, jak odwrócony akord utrzymuje progresję uczucie niespokojny i nierozwiązany. Porównaj to z tą wersją z regularnym akordem C na końcu i usłyszysz co mam na myśli:

http://makingmusicmag.com/wp-content/uploads/2018/08/Inversions-4.mp3

Innym częstym powodem używania odwróconych akordów jest wygładzenie linii basu, lub po prostu uczynienie jej kształtu bardziej interesującym. Jak mówię w mojej książce, The Art of Songwriting, dobrze jest myśleć o swojej linii basu jako drugiej melodii, i myśleć o konturze, który robi sam i z melodią wokalną na górze.

Oto przykład:

http://makingmusicmag.com/wp-content/uploads/2018/08/Inversions-5.mp3

Zagraj to, a usłyszysz o co mi chodzi – użycie inwersji na drugim akordzie zgrabnie łączy akordy c i a-moll po obu stronach z bezczelną nutą basową B. Oczywiście, można grać progresję akordu z regularnym akordem G i to nadal będzie działać po prostu świetnie. To po prostu da inny efekt.

W rzeczywistości, to prowadzi do ważnego pomysłu – że a) narzędzia, które daję ci w tym artykule są tylko, że, narzędzia, i b) jak wszystkie narzędzia, nie będziesz chciał używać ich cały czas. To, że posiadasz młot kowalski, nie oznacza, że użyjesz go do wbicia gwoździa w haczyk na zdjęcie. Tylko dlatego, że wiesz, co oznacza słowo 'ezoteryka’ nie oznacza, że użyjesz go w każdym zdaniu, et cetera, et cetera.

Tak czy inaczej, rzeczą w opanowaniu wszystkich tych technik jest to, że są one tam, kiedy chcesz tworzyć rodzaje efektów, które tworzą. Jeśli chcesz, aby twój utwór brzmi śmiało, bouncy i / lub w dół do ziemi, trzymać się z pozycji korzeni akordów. Jeśli chcesz coś bardziej subtelne, niespokojny i / lub nierozwiązany, spróbuj rzucając w odwróconym akordzie lub dwa.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.