Beginner's guide to digital art – the best art tutorials for beginners

Een gedetailleerde post met links naar andere nuttige bronnen en kunsttutorials met advies over hoe je digitale kunst als beginner moet benaderen – van hardware tot software tot workflow. Leren tekenen kan ontmoedigend zijn, maar hopelijk stroomlijnt deze gids je studie.

Digital Art hardware – tekentablet en toetsenbord

Het doel van deze gids is om beginners te helpen navigeren door de brede zee die digitale kunst (schilderen) is. Op zoek naar traditionele kunst? Ik heb een beginnersgids voor traditionele kunst gemaakt.

Hardware voor digitale kunstenaars

Ik raad je aan te investeren in een grafisch tablet. Je hoeft geen Cintiq of iets dergelijks te hebben, maar een eenvoudige zonder scherm is voldoende. Als u een Cintiq wilt, ga er dan voor! Er zijn ook veel goede concurrenten op het gebied van grafische monitoren! Kijk eens naar de Grafische Monitor en Tablet Review: Artisul D13S als je geïnteresseerd bent!

Je zou ook een pentablet PC (Surface) of een iPad Pro kunnen nemen. Ik probeerde een goedkope tablet pc, maar de micro USB-ding brak vrij snel af, dus ik adviseer om groot of naar huis te gaan met die, of gewoon vasthouden aan een niet-scherm.

Dat zou leuk zijn, maar die zijn een beetje meer $ dan gewoon het krijgen van een goedkope Wacom of een van zijn alternatieven. Update* de nieuwe iPads kunnen worden gekocht voor vrij goedkoop en ondersteunen de geweldige apple pencil.

Degene die ik gebruikt heb is de Bamboo Capture, en ik vond het leuk. Ik gebruik nu een XP-PEN Deco 03 en Artisul D13S.

Ik heb ook een paar andere product aanbevelingen met betrekking tot digitale kunst (en anderen).

U wilt waarschijnlijk niet schilderen met een touchpad of een muis…

Digital Art Programs & Software

Er zijn een paar contesnstants voor de titel van beste digitale kunst software voor beginners, en alle keuzes komen met een leercurve van een soort. Maar als je er eenmaal een hebt geleerd, lijken de andere programma’s zoveel op elkaar dat het niet moeilijk is om op een ander over te stappen. Je hoeft alleen maar te leren wat lagen zijn, welke effecten je ermee kunt doen, en woorden als ondoorzichtigheid en stroom te leren.

Als je wilt beginnen zonder een enorme prijs vooraf, zou ik zeggen ga voor Krita, dat een geweldige keuze is in de zee van kunstsoftwareprogramma’s.

  • Adobe Photoshop – wordt nu aangeboden in een abonnementsmodel, maar je kunt CS6 of CS5 voor altijd krijgen voor een steile prijs vooraf.
    • Pros: Vaak beschouwd als de industriestandaard, heeft tonnen penselen, texturen, en middelen om te gebruiken – aangezien de gemeenschap enorm is.
  • Affinity Photo / Designer – geweldige programma’s, hoewel vrij nieuw. Ik vind ze momenteel geweldig. Beide zijn veel goedkoper dan het aanbod van Adobe.
    • Designer kan raster/vector-penselen gebruiken, hoewel AP voor schilderen misschien iets meer lijkt op PS als je daaraan gewend bent. Je zou gratis tests voor beide kunnen proberen en dan beslissen.
  • Krita – Gratis & Open Source – een goed voorbeeld van gratis en open source software die het helemaal maakt. Geweldige gemeenschap, penselen, texturen, gebruikersinterface, prijs! Meer gericht op schilderen dan alternatieven zoals GIMP.
  • MyPaint – heeft een mooi, eindeloos canvas (raster) & mooi gedaan penseel engine. Gratis & open source. Kan enige technische kennis vereisen om op macOS te installeren (gebruik MacPorts).
  • Corel PaintShop Pro – niet gebruikt, wel goede dingen over gehoord.
  • ArtRage- bekend om zijn natuurlijk/traditioneel ogende penseel-engine; niet geprobeerd, maar heeft goede recensies.
  • GIMP – gratis & open source een beetje buggy, maar nu veel beter, vergelijkbaar met PS maar met een lastiger te gebruiken UI. Hoewel je het kunt aanpassen om het op PS te laten lijken.
  • FireAlpaca & MediBang Paint dat zijn beide gratis digitale schilder en manga creatie software die dicht bij Paint Tool SAI staan.
  • Als voor schets programma’s, zijn er opties in Autodesk’s Sketchbook, Mischief, en anderen.
    • Voorlopig lijkt het me eenvoudiger om eerst een van de bovenstaande programma’s te leren.

Start

Nu je een keuze hebt gemaakt, raad ik je aan de gebruikershandleiding te lezen van de software die je hebt geïnstalleerd. Of misschien ga op zoek naar een video die u toelaat om te lopen door de basis echt snel.

Of als je geen zin om dat te doen, hier zijn een paar essentiële dingen om te weten wanneer, omdat digitaal schilderen voor beginners kan overweldigend lijken.

  • Leer hoe je een document maakt en stel waarschijnlijk je DPI in op 200/300.
  • Leer hoe je je penseelinstellingen aanpast – vooral om de pendruk in te schakelen
  • Leer de ondoorzichtigheid
  • Leer de penseelhardheid – ik raad aan om met een harde penseel te schilderen. Zachte randen zien er een beetje rommelig uit & Het mengen gaat niet zo goed met een zachte penseel, tenzij je zoals de lucht aan het schilderen bent. Zelfs dan zien wolken er beter uit met harde randen, maar dan wel gemengd.
    • note: ga niet als een gek op zoek naar penseelpakketten. Het standaard harde penseel is een geweldig penseel &mensen doen er verbazingwekkende dingen mee. Het is geweldig om hiermee te leren werken voordat u verder gaat en met willekeurige penselen gaat experimenteren.
  • Leer lagen & modi, te beginnen met normaal, vermenigvuldigen en overlay. Ik heb dit geschreven, en ik raad aan de posts van @drawmaevedraw te lezen.
    • Leren hoe je maskers gebruikt is ook erg nuttig
  • Toetsenbordsnelkoppelingen leren is handig om je workflow te versnellen.
  • Leer de grondbeginselen van kunst in het algemeen die voor alle media gelden, zoals:
    • Compositie
    • Structuur &vorm
    • Lichtval &Waarde
    • Kleurtheorie
    • Perspectief
    • Anatomie (als je mensen/dieren tekent)
    • Probeer eens een fysieke anatomische referentie, zoals deze tekenpop.
  • Frustreert het u om uw stijl te vinden? Probeer te experimenteren en laat het jezelf ontdekken naarmate je meer leert tekenen.

Voorbeeld workflow

Er zijn zo veel verschillende manieren om te schilderen. Hier is slechts een voorbeeld van hoe je zou kunnen beginnen als je je overweldigd voelt, omdat het proces van hoe te beginnen met digitale kunst ontmoedigend kan lijken .

  1. Begin met een eenvoudige, ruwe achtergrond.
  2. Op een nieuwe laag maakt u een ruwe schets van een onderwerp in
    1. Optioneel, verlaag de dekking van deze laag, maak er een laag bovenop om lijnwerk te doen, verberg vervolgens de schetslaag of verwijder deze (als u kribbig bent)
  3. Wanneer u tevreden bent met de schets (of lijnlaag), verlaagt u de dekking.
  4. Op een nieuwe laag onder de schets, schilder je met basiskleuren (geen schaduwen/hooglichten) de vormen van je onderwerp
  5. Op een nieuwe laag, ingesteld op vermenigvuldigen, begin je met het aanbrengen van je details en je schaduwen. Gebruik gekleurde tinten, optimaal, niet alleen zwart toevoegen aan de basiskleur. Dat ziet er slecht en onnatuurlijk uit.
  6. Op een nieuwe laag, ingesteld op overlay, breng je wat highlights aan. Overdrijf niet, en let op waar je lichtbron is & hou het consistent.
  7. Op een nieuwe laag, meng wat kleuren met eyedropper & een penseel om vloeiendere overgangen te maken, maar overvloei niet.
  8. Op een nieuwe laag, voeg wat finishing touches toe naar eigen inzicht.
  9. Teken & exporteer

Het is een goed idee om je werk regelmatig op te slaan. Als je bestand te groot is, kun je lagen samenvoegen, maar wees daar voorzichtig mee.

Overgang van traditioneel naar digitaal

Je kunt traditionele schetsen nemen, ze aanpassen en dan overschilderen. Advies over hoe dat te doen & hier.

U kunt ook direct in digitaal beginnen. Het is een soort van persoonlijke voorkeur. Ik raad aan om beide te leren en dan te doen wat op dat moment bij je past.

Bijvoorbeeld, misschien valt de inspiratie je op en je krabbelt traditioneel. Nu is het een goed om te leren hoe je die schets over te brengen naar digitaal, als je zou willen.

Grote Beginner Resources

Ik koos deze sites met de hand omdat ze hebben grote, uitgebreide kunst tutorials voor beginners. Deze middelen zijn vrij ontzagwekkend, en omvatten veel uitgebreide informatie die ik denk dat je moet controleren voordat het kopen van cursussen of het betalen voor online kunstlessen. Dankzij lieve internet makers, zijn er geweldige digitale schilderlessen gratis beschikbaar. En omdat ze gratis zijn, zul je meer gemotiveerd zijn om vandaag nog digitaal te leren tekenen.

  • CTRL+Paint is mijn favoriete website voor digitale kunstvideo’s. Zeker check this out!
  • Aquasixio’s Digital Access Code – tonnen van mooie tutorials over concepten, variërend van kleur tot compositie tot brainstorming ideeën.
  • Draw A Box – leuke oefeningen & lessen! Ook links naar reddit critique thread.
  • Sycra – een verlicht youtube-kanaal met geweldige tutorials & speedpaints.
  • Tuts+ -Ik hou van deze site. Heeft zulke geweldige tutorials over concepten & nuttige walkthroughs.
  • Concept Cookie – heeft gratis & betaalde geweldige tutorials
  • Cube Brush’s Tutorials – gratis & betaalde opties
  • ConceptArt.org- een legitieme forumgemeenschap
  • Hoge kwaliteit stockafbeeldingen
  • Unsplash, gratis stockafbeeldingen

Oplossingen voor veelvoorkomende frustraties

https://artres.xyz/post/how-to-draw-smoother-lines/

Het tekenen van vloeiendere lijnen is een echte uitdaging, voor velen van ons! Hier zijn een paar snelle tips voor het tekenen van vloeiendere lijnen.

Handpositie

  • Voor vloeiendere lijnen, probeer niet te tekenen vanuit je vingers en probeer te tekenen vanuit je elleboog of schouder. Dit kan een verandering van grip vereisen.
  • Dit is een geweldige vergelijking van handposities voor het tekenen.
  • Probeer de slag in de lucht te ghosten voordat je vastlegt.
  • Bij het oefenen van ovalen, cirkels, en lijnen, ga snel. Je wilt ook lineair relatief snel doen.
  • Als je het traditioneel doet, probeer dan een lichtbak te gebruiken, zodat je de schets niet beschadigt als je lijntekeningen maakt. Op deze manier kun je sneller en vloeiender lineair oefenen met veel minder stress.

Digitale opties/Softwarehulp

  • Digitaal, alles wat je nodig hebt is een andere laag. Veel digitale kunst programma’s komen ook met een penseel stabilisator, die kan super handig zijn. Krita en Photoshop hebben het ingebouwd.
  • Je kunt ook een programma installeren als Lazy Nezumi voor Windows of Hej Stylus voor Mac. Dit zijn beide betaalde, gepolijste opties door Indie Devs.

Ik hoop dat dit je helpt! Als je het leuk vond, overweeg dan om dit bericht te delen met je vrienden zodat meer mensen het kunnen zien!

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.