Allen, Debbie 1950-

ダンサー、振付師、演出家。 女優

母に育てられた創造性

人種差別を克服するために強いられたダンス

ブロードウェイでキャリアをスタート

名声とチャリティーで受賞

演出とプロデュースに転身

1991年3月31日生まれ。

『アミスタッド』制作の旅

限界を超えつつ俳優を続ける

ダンスと名声に戻る

主な作品

資料

評論家は認める-デビー・アレンが型にはまることは不可能であると。 「私はアーティストです」と彼女はニューヨーク・タイムズに語っています。 それは、女優、ダンサー、歌手、振付師、監督、プロデューサーとして知られる、このダイナミックで多面的なパフォーマーの、最も短い定義でしょう。 彼女は無限の才能に恵まれているだけでなく、すべてのプロジェクトに献身的な熱意を注いでいる。 彼女は努力の価値を固く信じており、運命というものを軽んじている。

母が育てた創造性

アレンは1950年1月16日、詩人のビビアン・エアーズと歯科医のアーサー・アレンの3番目の子供として生まれた。 両親はハワード大学で学んでいるときに知り合った。 アーサー・アレンはニューヨークで歯科医として開業し、やがてデビーが生まれたヒューストンに移り住んだ。 「ワシントンポスト紙によると、アレンさんは「パパの診療は始まったばかりで、貧しい時期もたくさんあった」と回想している。 お金がない人には、無料で歯を治していましたよ」。 母親は執筆活動に専念していたが、収入はほとんどなかった。 「物がない時もあったわ。 「でも、そんなことは気にしなかった。 だってママは、私たちにはお互いがいて、星も宇宙も私たちのものだってことを教えてくれたんだもの” アレンはシカゴトリビューン紙に、「宇宙の中の人間であるという概念を持って育ててくれた」母に感謝している。 宇宙は、どんな道、どんな都市、どんな州よりもずっと大きなものです……。 それは、自分が制限されないということです。 504>

アレンの両親は1957年に離婚したが、母親の文学者としてのキャリアをめぐる対立が原因で引き裂かれたと彼女は考えている。 「両親の関係には大きなプレッシャーがあった」と彼女はワシントン・ポストに語っている。

アレンがダンスを始めたのは3歳のときで、4歳のときには舞台に立ちたいと思うようになっていた。 「私はいつもサーカスの女性の真似をしていました」とシカゴ・トリビューン紙に語っています。 「家の裏の木に登って屋根に登ったものです。 水着を着て、首にタオルを巻いて、踊りまくったわ “と。 5歳のとき、プライベート

At a glance…

1950年1月16日テキサス州ヒューストン生まれ、ヴィヴィアン・エアーズ・アレン（詩人）とアーサー・アレン（歯科医）の娘、1975年ウィンフレッド ウィルフォードと結婚（83年に離婚）、84年にノーマン ニクソンと結婚、子供あり。 ビビアン・ニコル、ノーマン・ジュニア、学歴。 ハワード大学卒業（1971年）

経歴。 劇団員（1972-）、女優（1977-）、監督（1982-）、プロデューサー（1982-）、振付師（1982-）、作曲家（1997-）、劇作家（1998-）、作家（1999-）、Debbie Allen Dance Academy（創設者およびダンスディレクター、2001-）＜504＞

住所。 8歳のとき、アルビン・エイリー舞踊団の公演に触発され、演劇のキャリアを追求することを決意しました。

アレンの子供たちは、早くから芸術家としての人生を歩むように育てられました（姉のフィリシア・ラシャドはテレビの「コスビーショー」でクレア・ハクサブルとして主演、弟のテックスはジャズミュージシャンとして活躍しています）。 母親は、彼らの創造性を高めるために作文を課し、自立心を養うために洗濯とアイロンがけを各自にさせたという。 デビーさんは、ワシントンポスト紙に「私は一番特別な存在よ」と語っている。 彼らが毎日唱えたモットーは、こうだった。 「真実であれ。 美しくあれ。 504>

1960年、ビビアン・エアーズは娘たちを連れてメキシコで暮らした。 デビーはワシントン・ポスト紙で、「彼女はメキシコで誰も知りませんでした」と回想している。 「彼女はスペイン語を話せなかった。 彼女は別のレベルの経験を求めていたのです。 彼女は『もう行く時間よ』と言っていた。 504>

Forced To Overcome Segregation In Dance

メキシコで約2年後、アレンと彼女の家族はテキサスに戻りました。 12歳のとき、ヒューストン・バレエ・スクールを受験したが、黒人の生徒を受け入れることを拒否された。 1年後、彼女の演技を見たロシア人ダンサーが密かに入学させ、3ヵ月後にその筋書きが明らかになった。 「アレンがワシントン・ポスト紙に語ったところによると、「彼女が私を見せたころには、私はとても素晴らしい踊りをしていて、彼らはそれを否定できなかった」

その頃、人種差別は別の形で彼女の人生を囲い込んでいたが、彼女はそのことを忘れてはいない。 私は、ウールワースの水飲み場に “黒人 “と “白人 “と書かれているのを見て育ちました」と、彼女はシカゴ・トリビューンで述べています。 「ダウンタウンの映画館にも行けず、遊園地にも年に1日しか行けず、学校も完全に分離された中で育ちました」。 しかし、彼女の母親は、アレンの子供たちが周囲の偏見に押し潰されるのを防いだ。 “ママは、隔離と人種差別の中で、私たちを独立し、自由になるように育ててくれたのです “と、アレンはワシントンポスト紙で宣言している。 「私たちは、自分たちを世界の市民だと考えていました。 ブロックなんかじゃない。 504>

高校時代、アレンは週に10回ダンスの授業を受け、それでも優等生でいられた。おそらく、彼女が仲間から「ミス・バーサタイル」というあだ名をつけられた理由のひとつだろう。 16歳のとき、ノースカロライナ芸術学校のクラシックバレエのオーディションを受ける。 しかし、審査員たちは、彼女の体はバレエに適していないとして、不合格にしたのです。 504>

アレンが打ちのめされた。 「父に電話したとき、彼は私が冗談を言っていると思った」と、彼女はワシントン・ポスト紙で述べています。 帰国後、母親は「『あなたが落ちたなんて信じられない』という言葉で彼女を迎えた。 そう言われた時、心の中でナイフが回ってねじれるような感じがした」とアレンさんは振り返る。 その言葉は残酷に思えるかもしれないが、今のアレンには刺激的な言葉である。 「でも、彼女は私が自分以外の誰かを責めることを許しませんでした。 504>

ブロードウェイでキャリアをスタート

卒業後、アレンは姉のフィリシアと一緒にハワード大学に入学する。 しかし、ノースカロライナでの事件の痛ましい記憶が、彼女からダンスへの意欲を奪っていた。 「そしてある夜、私はパーティにいたのです。 ある男がやってきて、『君の妹は、君が本当に踊れると言っていたよ』と言ったんです。 ええ」と私は言いました。 じゃあ、一緒に踊らないか』って。 私も踊れるんです』って」。 彼女の師匠となるその人は、ワシントンD.C.で有名なマイク・マローンだった。彼女のパフォーマンスを見たとき、彼は唖然とした。 「504>

ダンスへの復帰は、アレンにとって実質的な再生だった。 1971年、彼女はハワード大学の演劇科を優秀な成績で卒業した。 野心を取り戻した彼女は、ブロードウェイを目指し、子供の頃からの夢であったキャリアを精力的に追求した。 ショービジネスで成功したい一心で、通常、女優志望者の家賃を支払う「日雇い」の仕事は断ったという。 当時を振り返って、彼女はワシントン・ポスト紙にこう語っている。「私は舗道を叩き、すべてのオーディションに行きました。 それが私の精神でした。 お金をもらってもらわなくても、やることは何でもやる。 それを母から教わったのよ」。 彼女の粘り強さは、1972年に『パーリー』のコーラスラインで実を結び、その1年後にはミュージカル『レイズン』のベニーサ役に抜擢されました。 504>

1975年、アレンは俳優でキャスト仲間でもあるウィンフレッド “ウィン “ウィルフォードと結婚。 父親の故郷であるバトン・ルージュの出身で、アレンと同じ南部出身。 彼が結婚を申し込んできたとき、”どうして？”と聞いたら、”君の面倒を見るよ “と言われた」と、彼女はワシントン・ポスト紙に書いている。 それはいい響きだった。 それで結婚しました」。 しかし、両親の結婚と同様、この関係も強いプレッシャーがあった。

1977年、彼女は「3 Girls 3」というNBCのシリーズで主役を演じた。この番組は良い評価を得たが、番組を維持できるような視聴率を得ることはできなかった。 評判はよかったが、視聴率がとれず、打ち切られた。 彼女はシカゴ・トリビューン紙で、「3ガールズ3」の撮影現場での最後の日を思い出して、「テレビはあなたを食い物にする」と語っている。 「当時、私は素晴らしいボブ・マッキーの衣装を着て踊っていて、周りには素晴らしい監督、脚本家、振付師がいました。 そして、素晴らしい監督、脚本家、振付師が私の周りにいました。私たちが踊り終えると、つまり、私は一度も踊ったことのないようなダンスを踊りました。 しかし、この挫折は一時的なものだった。 同年、アレンはブロードウェイでミュージカル『ガイズ・アンド・ドールズ』のアデレード役を演じ、『グッドタイムス』や『ラブボート』などのテレビシリーズに出演し、テレビ映画『ミッドナイト・スペシャル』に出演した。 504>

Fame and Charity Garnered Awards

女優としての評価が高まり、デビーは1980年のブロードウェイ・リバイバル版「ウエスト・サイド物語」に出演し、アニタ役でトニー賞にノミネートされた。 同年、映画『フェイム』でダンス教師リディア・グラントを演じ、この役で一躍注目を浴びることになる。 504>

この映画の人気を取り込もうと、『フェイム』は1982年にテレビシリーズ化され、アレンは自分の役を再び演じ、番組の振付師として活動した。 このシリーズは、ネットワークテレビで1シーズン、シンジケーションでさらに4シーズン放映され、アレンは振付でエミー賞を3回受賞している。 この番組での滞在中、彼女はダンスナンバーだけでなく、全エピソードの演出を手がけるようになった。 また、「崖の上のポニョ」「崖の上のポニョ」「崖の上のポニョ」「崖の上のポニョ」「崖の上のポニョ」「崖の上のポニョ」「崖の上のポニョ」。 「離婚は人生で最も難しい決断だった」と彼女はワシントン・ポスト紙で語っている。「彼はとてもいい人だったから」。 しかし、昔からの友情は、すぐにロマンスに変わった。 アレンは、『ピッツバーグを救った魚』の撮影中に、当時ロサンゼルス・レイカーズのオールスター・ガードだったノーマン・ニクソンと知り合ったのだ。 初めて彼のプレーを見に行ったとき、彼女はワシントン・ポスト紙にこう言った。”私はバスケットボールのことは何も知らなかったけれど、彼が美しい選手であることはわかったわ”。 1984年に結婚し、2人の子供がいる。

1986年、デビー・アレンはボブ・フォッシーがリバイバルしたミュージカル『スイート・チャリティ』のヘッドライナーを務め、一躍スターとなった。 この役は、伝説の女優グエン・ヴァードンが舞台で演じ、映画版ではシャーリー・マクレーンが演じていたため、フォッシーは彼女自身に自由に解釈させたのである。 504>

監督・プロデュース業へ

1988年、アレンが監督としての地位を確立したのは、コスビー・ショーのスピンオフ作品で、第1シーズンで低迷した「A Different World」の監督（そして最終的にはプロデュース）に選ばれたときであった。 「私が見たのは、非常に魅力的で説得力のあるキャラクターと、そこそこ良いストーリーだった」と、彼女はニューヨーク・タイムズ紙に語っている。 「でも、ほとんどがくだらないものだった。 アレンは、番組のコミカルなエッジを維持しながら、社会的・政治的な深刻なテーマを扱い、より現実的なプロットとキャラクターで脚本を強化した。 彼女はこのシリーズを救っただけでなく、視聴率もトップに押し上げた。 504>

1989年、彼女の才能は、初の映画であるディズニーTVミュージカル「ポリー」の監督と振付を担当したことでさらに際立つことになった。 小説『ポリアンナ』を映画化したこの作品は、1950年代のアラバマ州の黒人社会を舞台にしています。 物語は、公民権運動の盛り上がりを穏やかに映し出し、アレンがこだわった現実の一端を表現している。 200人のキャストが歌うゴスペル・ナンバー「Stand Up」は、彼女（と夫）が作曲した。 「504>

1990年代から2000年代にかけて、アレンは大スクリーンと小スクリーンの両方で監督とプロデュースの両方を続けている。 彼女のテレビ監督作品には、第二次世界大戦前の数年間、ハーレムのサヴォイ・ボールルームを中心に生活していた4人の黒人女性を描いたテレビ映画「Stompiri at the Savoy」、「The Sinbad Show」「The Jamie Foxx Show」「Between Brothers」「LINE’S」などのコメディ、テレビ映画「The Old Settler」やWEネットワークで進行中の「Cool Women」などの女性問題をテーマにした番組が含まれます。

『アミスタッド』制作の旅

アレンが手がけた最も重要なプロジェクトのひとつは、スティーブン・スピルバーグ監督の映画『アミスタッド』だろう。奴隷船を乗っ取ってアフリカへ戻ろうとしたが、捕まって反乱罪で裁判にかけられる奴隷の物語である。 アミスタッド号とその乗組員の物語は、1979年にアレンがハワード大学にいる父親を訪ねたときに、『アミスタッドI』という本に出会い、注目されるようになった。 Amistad I: Writings in Black History and Culture（アミスタッドI：黒人の歴史と文化）』という本に出会ったのだ。 エッセンス

に語ったように、この本を読んですぐに、アレンは「世界が聞くべき出来事であり、あるとすれば長編映画だ」と思った。しかし、アミスタッド製作への道は、アレンにとって簡単なものではなかった。 彼女はこの事件を小説化した『黒い叛乱』の映画化権を買い、映画化に向けてその処理を始めた。 1984年から1989年にかけて、アレンはこの物語をあらゆる映画スタジオやエージェントに売り込んだが、誰も興味を示してくれなかった。 エッセンス誌によれば、「これほど全面的に否定的な反応に出会ったことに、私は唖然とし、驚きを隠せませんでした」。 1989年までにアレンは落胆し、アミスタッド号の物語をスタジオに押し付けるのをやめ、代わりに他の監督や女優のプロジェクトに集中することにした。

1990年後半、スティーブン・スピルバーグの映画『シンドラーのリスト』についての情報がハリウッドで流れ始め、多くの人が絶対に作られないと思った映画であった。 商業的な見地から、この映画は観客の反感を買う鬱陶しい映画だと思われていたのです。 しかし、スピルバーグはこの映画を製作し、商業的に成功しただけでなく、批評家からも高く評価された。 そこでアレンは、スピルバーグの映画会社であるドリームワークスに直接脚本を持ち込むことにした。 しかし、アレンはドリームワークスだけでなく、スピルバーグに監督をしてもらおうと考えた。 スピルバーグは当初、自分の映画『カラーパープル』に対する世間の反応が微妙だったため、躊躇していたが、アレンの猛烈な働きかけにより、スピルバーグは承諾した。 エッセンス誌に「映画を作ること、私がプロデュースすること、そして彼が監督をしなければならないことは分かっていたわ」と語ったアレンにとって、それはとても感動的な瞬間だった。 504＞＜9831＞境界線を押し広げながら女優を続ける＜246＞＜6400＞1990年代から2000年代にかけて、アレンは監督やプロデューサーとして多くの仕事をしながらも、大きなスクリーンと小さなスクリーンの両方で女優業も続けていたのである。 テレビ映画に数本出演した後、「ブランク・チェック」、ダーク・コメディ「モナ・マスト・ダイ」、「アウト・オブ・シンク」で再び長編映画界に復帰。 1990年代後半には、LLクールJとのテレビシリーズ「In the House」でテレビに復帰し、テレビ映画「Michael Jordan: An American Hero」ではジョーダンの母親、デブリを演じた。 また、PBSのテレビ映画『The Old Settler』では、妹のPhylicia Rashadと共演した。 アレンさんはジェット誌に対し、姉と「一緒に演技をしたことはあるが、このようなことはない」と、この経験が特別なものであったことを語っています。 504>

1998年、アレンは長い間実りあるキャリアから報酬を得始めた。 ケネディ・センターから、子供向け演劇プログラムの改編を依頼され、ジェームズ・イングラムと共演した『騎士の兄弟』を皮切りに、その栄誉を受けたのである。 その後、アカプルコ黒人映画祭からキャリア功労賞を授与されました。 2001年には、American Women in Radio and TelevisionからLifetime Achievement Awardを授与され、2002年にはGirls Inc of Greater HoustonからStrong, Smart and Bold Awardを受賞しました。 1999 年 10 月には、ケネディ・センターのために自身の舞台劇を映画化した「Brothers of the Knight」を共著で発表しました。 2000年9月には、自分の身体と折り合いをつけようとするダンサーの架空の物語「Dancing in the Wings」を発表しました。 2002年には、有色人種の女性のために特別に作られたスキンケア製品ライン、Debbie Allen’s 5-Step Skin Care Collectionをデビューさせました。 アレンがPR News-wireに語ったところによると、「私のスキンケア・ニーズをすべて満たすような製品を1つのラインで見つけることができなかったから」なのだそうです。 2001年、彼女はカリフォルニア州カルバーシティにデビー・アレン・ダンス・アカデミーを開設し、そのアカデミーで、2002年にケネディセンターと共同でゲフィン・プレイハウスのために『Pearl』という舞台を開発しました。 504>

アレンは、このミュージカルの脚本と音楽を書いただけでなく、娘のビビアン・ニクソンとともに、振付、演出、主演を務めました。 この番組は、アレンが全米を回って次の偉大なエンターテイナーを探すというもの。 出場者は、歌、ダンス、演技の能力がなければ出場できず、24人のファイナリストたちの競争は熾烈を極めています。 アレンは、フェイムのリアリティショーに惹かれたのは、ある一瞬やパフォーマンスではなく、時間をかけてさまざまなパフォーマンスをすることで、人々がベストであることを押し付けるからだと語っています。 しかし、勉強を続け、成長し続け、自分の仕事を鋭敏にするために必要な労働倫理を持っていなければ、いわばスターダムの輝かしい瞬間の一歩を超えることができないかもしれないのです” と彼女はJetに語った。 彼女は、このショーがアメリカのダンスへの愛を活性化し、若いダンサーたちが目標に向かって一生懸命努力するきっかけになることを期待しています。

多くの功績を残したデビー・アレンですが、自分の栄光に安住することはありません。 「皆さんと同じように、私もまだ未熟者です」と、アメリカン・アカデミー・オブ・ドラマティック・アーツ西校の卒業生に語ったスピーチは、ワシントンポスト紙で引用されました。 失敗を「本当に悪い “Fワード”」と呼び、失敗から学ぶよう促した。 失敗を恐れていては、成長が止まってしまうから……」と。 そして、失敗の先にある次のステップは、人生における最大の成功かもしれない」

Selected works

Books

Brothers of the Knight, Dial Books for Young Readers, 1999.

Dancing In the Wings, Dial Books for Young Readers, 2000.

Brothers of the Knight, Dial Books for Young Readers, 1999.

映画

ピッツバーグを救った魚, 1979.

名声, 1980.

ジョジョ・ダンサー、あなたの人生を求めて, 1986.

ブランクチェック, 1994.

モナは死ななければならない、 1994.

アウトオブシンク、 1995.

なんでも屋ジェイク、 2000.

Dancing In Wings, 2000.The World’s World.

All About You, 2001.

The Painting, 2002.

監督として

Out-of-Sync, 1995.

プロデューサーとして

Amistad, 1997.

As a producer, 2000.

Aut-of-Sync, 2000.

As a producer, 2002.

「ザ・ペインティング」2002.

テレビ

3 Girls 3, NBC 1977.

Ebony, Ivory and Jade, 1979.など。

Fame, (TV series) NBC, 1982-87.

The Debbie Allen Show, ABC, 1988.

Stompin’ at the Savoy, 1992.

In the House, NBC, 1995-96.

Michael Jordan: An American Hero, 1999.

The Old Settler, PBS, 2001.

Deep Purple (TVシリーズ) NBC, 1982.

Michael Jordan, (TV series) NBC, 1999.NBS, 1995.

Michael Jordan, (TV シリーズ) NBC, 2000.9.30.

Fame, (reality show) NBC, 2003.

ディレクターとして

Fame, NBC, 1982-87.

Family Ties, NBC, 1982.

Family Ties, NBC, 1982.

Different World, 1988-1993.

Polly, ABC, 1989.

Fresh Prince of Bel-Air, NBC, 1990.

Stompin’ at the Savoy, 1992.

Different World, 1988-1993.NBC, 1990.

The Sinbad Show, FOX, 1993.

The Jamie Foxx Show, WB, 1996.

Between Brothers, FOX, 1997.

Line’s, Showtime, 1998.

Between Brothers, WB, 1998.

The Jamie Foxx, FOX, 1993.

Line’s, Showtime, 1998.All Rights Reserved.

Cool Women, WE, 2000.

The Old Settler, PBS, 2001.

プロデューサーとして

Fame, NBC, 1982-87.

As a Producer, WE, 2000.

Fame, WE, 2000.

The Old Settler, WE, 2000.12.

Different World, 1987-1993.

Sunday in Paris, 1991.

The Old Settler, PBS, 2001.

Fame, NBC, 2003.

Theater

Purlie, 1972.

Raisin, 1973.

Guys and Dolls, 1977.

Guys and Dops, 1977.

Surface, 1972.

Purlie、1972.

Raisin、1973.

Guys and Dolls, 1977.

Theater

Ain’t Misbehaving 1979.

West Side Story, 1980.

Sweet Charity, 1986.

Brothers of the Knight, 1998.

Pearl, 2003.

資料

Books

Estell, Kenneth編、The African American Almanac, 6th ed…, 504>

Periodicals

Black Issues Book Review, March 2001, p. 82.

Business Wire, April 29, 2002.

Calendar, March 27, 1988, p. 51.

Walz, Barbra, and Jill Barber, Starring Mothers, Dolphin/Doubleday, 1987.

Periodicals

Black Issues Book Review, March 2001, p. 87.

Business Wire, April 29, 2002.

Chicago Tribune, November 12, 1989; November 15, 1990; December 23, 1990, sec 11, p. 3.

Essence, December 17, 1997, pp.82-86.

Jet, August 10, 1998, p. 63; February 26, 2001, p. 61; December 16, 2002, p. 52; July 7, 2003, pp.60-63.

Los Angeles Times, July 25, 1989 sec.1, page.3, p.2, p.3, page.3, p.2, p.3, p.3, p.3, p.3, p.3, p.3, p.3, p.3, p.3, p.4, p.4, p.6. VI, p1.

ニューヨークタイムズ, 1990年10月4日, p.C26; 1992年3月29日, sec.2, p35.

パレード, 1991年11月17日, p.4.

PR Newswire, April 11, 2001; June 6, 2002.

米国ニュース& World Report, July 20, 1998, p. 10.

U.S.News, 1998, pp.

Variety, June 2, 2003, p. A14.

Washington Post, February 4, 1996, p. G8.

On-line

“Debbie Allen,” Internet Movie Database, www.imdb.com (September 30, 2003).

-Amy Loerch StrumoloとRalph G. Zerbonia

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