¿Qué escala puedo usar para hacer un solo sobre Fmaj7#11?
Pero en el fondo, la teoría musical consiste en dar nombres a cosas que ocurren comúnmente, y usar esos nombres para hacer dos cosas principales:
- comunicarnos con otros músicos
- organizar nuestro pensamiento
Quizás el aspecto más básico de la teoría musical es dar nombres a las secciones de una canción.
Es útil para comunicarnos:
- ¿Puedes darme un surco diferente para el estribillo?
- Volvamos a tomarlo desde lo alto del puente.
- Voy a tumbar para la primera estrofa y entrar en la segunda.
Y también es útil para ayudar a organizar tu pensamiento sobre la forma de una canción:
- Oh, ese último verso no es un verso en absoluto-es su propia cosa.
- En esta canción hago un solo sobre la progresión del estribillo.
- Esta canción va verso Verso Estribillo Verso Estribillo Puente Estribillo Etiqueta.
Estos términos no están grabados en piedra, y puede que veas algunas variaciones o lo llames de forma diferente a la siguiente persona. Eso está bien.
INTRO
Lo que ocurre antes del núcleo de la canción. Tal vez sea un riff o un oleaje de acordes o un ritmo de batería o una figura melódica que se repite después.
La intro suele ser instrumental, pero no siempre.
A veces es la parte más emblemática de la canción (When Doves Cry y Let’s Go Crazy son buenos ejemplos).
Otras veces el mundo decide colectivamente que la canción estaría mejor sin la introducción de la intro (¿sabías que hay toda una sección antes de «I’m dreaming of a white Christmas»? Lo mismo ocurre con «take me out to the ballgame…»)
VERSE
La estrofa es donde se cuenta la historia de la canción. Los acordes de la melodía & suelen ser los mismos de una estrofa a otra, pero la letra cambia.
«Dejé un buen trabajo en la ciudad» en la primera estrofa se convierte en «Limpié un montón de platos en Memphis» en la segunda estrofa y «Si bajas al río» en la tercera.
A veces verás una nueva melodía (pero los mismos acordes) en una estrofa sucesiva, pero seguimos llamándola estrofa. Puede que veas una segunda o tercera estrofa diferente al resto (pero que no es el puente). En estos casos, suele bastar con etiquetarlas como VERSA 1 y VERSA 2, etc.
CORO
Esta es la parte más antológica, la que todo el mundo se sabe la letra, la que se repite dos o tres veces al final de la canción.
En general, la letra no cambia de un estribillo a otro, (pero puede que sí).
Suele ser más ruidosa &más intensa que la estrofa (aunque canciones como Karma Police invierten esa relación con gran efecto).
En una canción en la que los acordes &de la melodía son los mismos entre el estribillo y la estrofa, el estribillo es aquel en el que la letra es la misma cada vez.
REFRAIN
La gente tiende a utilizar «estribillo» y «coro» indistintamente, pero me gustaría que no lo hicieran.
En mi opinión, un estribillo es un gancho lírico que se repite al final de cada verso.
La canción puede tener un estribillo propio que le sigue, o puede que no.
PUTAJE
El puente es la tercera sección principal de una canción, y su función es evitar que nos aburramos con el verso-estribillo-estribillo. Por lo general, sólo ocurre una vez.
Líricamente, el puente probablemente contenga la idea o la sorpresa (¡todo este tiempo que ha estado cantando a su mujer ha sido en su tumba!).
A veces oirás a la gente llamar al puente un «ocho medio» (porque 8 compases es una longitud común para un puente).
No todas las canciones tienen un puente.
Coro de ruptura
Las canciones que no tienen puentes utilizan frecuentemente este movimiento.
Es el estribillo de nuevo, pero con una dinámica diferente. Tal vez todos tocan en silencio, o tal vez la batería se mantiene pero el bajo & se retira.
Con frecuencia le sigue un estribillo regular a todo volumen, o tal vez la primera mitad es baja, pero luego la banda vuelve fuerte y orgullosa para el resto. (En un gráfico, escribiría «ALL IN» para que todos sepamos cuando & donde volver a entrar.)
¿Merece el estribillo breakdown su propio nombre distinto? Eh, podría ir de cualquier manera. Pero marcar un gráfico como «BREAKDOWN CHORUS» o simplemente «DOWN CHORUS» da a todos una idea de lo que está pasando. Y «breakdown» es algo más fácil de decir que «ese tercer estribillo en el que tocamos tranquilamente».
VERSO DOWN
Al igual que un estribillo (break)down, un verso (break)down es aquel en el que la dinámica baja.
¿Hay que ponerle la etiqueta de «verso descendente»? No, puedes etiquetarlo simplemente como «Verso 3» (o lo que sea) y poner la marca de dinámica (p, mp, mf, etc) debajo del pentagrama. Pero me gusta usar «Down Verse» y «all in» para que quede más claro.
INTERLUDO
La mayoría de las veces un interludio es sólo el riff o figura melódica de la intro que se toca entre el estribillo y la siguiente estrofa.
A menudo será la mitad de largo que en la intro-una vez en lugar de dos, o sólo la mitad posterior de la frase.
Cuando estoy escribiendo un gráfico, lo etiqueto como INTERLUDO, pero cuando estoy hablando en voz alta es igual de probable que diga algo como «una vez a través del riff de la intro.»
A veces sólo serán unos cuantos compases de un acorde que ayudan a preparar la segunda estrofa.
En cualquier caso, con frecuencia verás que una canción va…
- Verso
- Coro
- Interludio
- Verso
- Coro
- Puente
….donde el segundo estribillo va al puente en vez de al interludio.
RIFF
Si una figura melódica es más central en la melodía que la intro/interludio -pero no tan dominante como para apuntalar la estrofa- podrías etiquetar una sección RIFF.
¿Danza lenta en una habitación en llamas? Sí, claro, etiquetar esa cosa RIFF.
Whole Lotta Love? Bueno, eso es definitivamente un riff de guitarra, pero no sé si lo etiquetaría como RIFF en un gráfico (ya que apuntala el verso).
PRE CORO
Este es un poco más resbaladizo y propenso a ser usado en exceso. Es una sección que va entre la estrofa y el estribillo.
¿Pero quién puede decir que no es sólo una continuación de la estrofa?
Es un poco de juicio de valor. Escribir un gráfico es un arte: hay que dar suficiente información para que la gente haga su trabajo, pero no tanta como para que se convierta en un ruido visual.
Este gráfico…
…no da suficiente información. No hay líneas de doble barra entre las secciones, no hay nombres de secciones, no hay lógica de cuántas barras por sistema, y no hay números de barra.
Y los gráficos que dan demasiada información tienden a parecerse a esto:
Para mí, la norma rígida para etiquetar un precoro es si aparece o no alguna vez de forma independiente.
¿Dos versos, precoro, estribillo? Sí, definitivamente llamar a eso un precoro.
¿Salimos del puente o del solo y tocamos el precoro? Lo mismo: eso es definitivamente un precoro.
En un gráfico, no escribo «precoro», sólo pongo «PC».
POST CORO
¿Es esto siquiera una cosa? Yo creo que sí.
Es una sección que:
- no es una intro/interludio
- tiene letra/canto
- sucede después de un estribillo
- pero no después de cada estribillo
La canción de Billy Currington Do I Make You Wanna tiene uno-ocho compases de canto, después del primer estribillo, pero no después del segundo. Se utiliza de nuevo para el outro de la canción.
SOLO
Se explica por sí mismo: alguien toca una pista.
Si el solo está sobre otra parte de la forma, a veces verás algo como «con solo de guitarra 2ª vez» o «Verso 1, Verso 2, Solo»
TAG
Esto es cuando se repite la última línea del último estribillo para darle énfasis.
O quizás para cuando hay un signo de exclamación instrumental juguetón en una melodía.
A veces lo escribo como TAG, otras veces sólo lo marco como ÚLTIMO CORO para avisar de que hay algo diferente.
CODA
La coda es una sección final. Fuera del mundo clásico, ha caído mayormente en desuso. ¿Por qué?
Bueno, aquí está el origen: las partituras utilizan marcas italianas de «hoja de ruta» como Da Capo (volver al principio) y Dal Segno (volver a la señal). Si quiero que vuelvas al signo, pero luego saltes a una sección final, escribiría DS al Coda.
«DS» es la abreviatura de «Dal Segno» (del signo). Cuando llegas a esto:
… saltas de nuevo a esto:
Y de ahí, «al Coda» significa que cuando llegas a esto:
… saltas de nuevo a esto:
Esto se hizo en gran medida para ahorrar páginas de tinta &(en las impresiones comerciales como los cancioneros), para ahorrar la molestia de reescribir un montón de cosas (en las cartas profesionales, que fueron escritas a mano), o para tratar de meter una canción entera en una o dos páginas (por lo que se sienta bien en un atril y no requiere una vuelta de página).
El problema de esto es que (como hemos comentado anteriormente) es probable que se pierda entre el ruido visual del resto de la carta. Y si no todo el mundo sigue las indicaciones de la hoja de ruta italiana? Choque total en el escenario.
¿Y los problemas resueltos por DC, DS, & al Coda ya no son problemas reales:
- ahorrar tinta &páginas? Ahora todos lo leemos en un iPad.
- ¿Ahorrar la molestia de reescribir? Para eso está el copiar & pegar.
- ¿Evita el paso de página? Los pasapáginas Bluetooth son tan comunes como los iPads a los que se conectan.
Para recapitular: una coda es una sección final de una melodía, pero ese nombre está cayendo en desgracia. Porque la tecnología.
OUTRO
Ya que no lo llamamos Coda, la sección final de la melodía es un outro.
¿Es outro siquiera una palabra? No según el corrector ortográfico de este ordenador. Pero tampoco cree que wah sea una palabra. Y cree que quise decir que algo es ridículo.
Así que sí: la última sección de una melodía es un outro. A menudo es la cosa de la intro de nuevo.
GANCHO
En la música country &pop, el gancho es el título de la canción, cantado en la parte superior y/o inferior del estribillo antológico. Es la parte más reconocible de la melodía, y la que hasta tu tía rara se sabe la letra.
En el hiphop, el gancho es la parte cantada entre el rap. Es la vocalista invitada que canta el pegadizo «estribillo» de la canción. O tal vez sea alguna línea de sintetizador infecciosa que toca Dr. Dre.
No etiquetarías una gráfica con HOOK en una canción country (es sólo parte del estribillo), pero sí lo harías para un tema de rap (aunque también podrías etiquetarlo como «estribillo»).
De cualquier manera, no te confundas con cualquiera de los otros elementos pegadizos de una canción, que también se denominan frecuentemente ganchos.
El último compás del solo de guitarra de Rivers Cuomo en Buddy Holly es absolutamente un gancho, pero no es el gancho.
Letras de ensayo
Si una canción tiene un montón de secciones diferentes (común en el prog, la fusión, &las bandas de improvisación), podrías abandonar los nombres y simplemente etiquetar las secciones de la canción con letras:
Estas se llaman letras de ensayo-están ahí para hacer más fácil decir «vamos a tomarlo de nuevo de J…» en un ensayo.
AABA
En las canciones de jazz, verás mucho de esto. Es una convención de Tin Pan Alley que se llevó adelante. Funciona así.
- Tienes un verso con un estribillo. (A)
- Luego otro verso con un estribillo. (A)
- Sigue un puente. (B)
- Y luego otra estrofa con estribillo. (A)
- 1ª A: Desde el principio hasta el signo de repetición en el compás 8.
- Segunda A: De vuelta a la repetición del inicio, toma el segundo final.
- B: Comienza con el Gmi después de los compases dobles.
- Última A: Comienza con el Fa después de las líneas de doble compás en el quinto sistema.
Así que el director de la banda podría decir algo como «Tomemos desde la segunda A, y luego veamos la dinámica en la sección B.»
Por supuesto, no tiene por qué ser música vocal con un estribillo-muchos estándares instrumentales de jazz lo utilizan también.
Resumen
Así que ahí lo tienes: algo de la teoría musical más fundamental (y útil).
Usala para comunicar tus ideas a tus compañeros de banda.
Usala para organizar tu pensamiento.
Nos vemos por ahí,
Josh