Articles

De 8 bedste ting, som “Taxi Driver”-superfan Quentin Tarantino har sagt om Martin Scorseseses evige klassiker

admin0

Hvis du overhovedet kan fatte det, er det i år 40 år siden Martin Scorseses legendariske “Taxi Driver” udkom første gang i 1976. Siden da har filmen sat sit præg på filmens ansigt takket være den utroligt komplekse og problemfyldte karakter, som Robert De Niros Travis Bickle var. Scorsese rystede både fans og kritikere med sin elektrificerende psykologiske thriller, der ikke efterlod nogen i publikum uberørt af det, de havde været vidne til. Fyrre år senere har filmen sat en standard i filmverdenen og er stadig en klassiker, der har påvirket den næste bølge af filmskabere, herunder selv forfatteren Quentin Tarantino, der selv er en erklæret megafan af filmen.

I dag samles filmens legendariske hold igen for at fejre dens fyrretyve års fødselsdag (som teknisk set var i februar) på Tribeca Film Festival. Scorsese vil optræde ved en særlig visning sammen med sin bande af skuespillere, herunder De Niro, Jodie Foster, Cybill Shepherd og Michael Phillips, samt manuskriptforfatter Paul Schrader for at fejre arven og virkningen af filmen. Stedet for en sådan begivenhed kunne ikke være bedre egnet, da de samles i filmens hjemsted New York City.

Fest med Scorsese og hans cast sammen med filmens ultimative fanboy, Quentin Tarantino, da vi har samlet filmskaberens bedste citater om, hvad der præcis gør “Taxi Driver” til sådan en milepæl i filmkunsten, takket være disse to vidunderlige videoer om emnet. Tjek dem ud herunder.

LÆS MERE: Martin Scorsese, Robert De Niro og Jodie Foster vil fejre “Taxi Driver”-jubilæet på Tribeca

Filmen var ikke kun unik, den var også urørlig.

“En af de ting ved “Taxi Driver” er, at den bare er så storslået. Jeg føler faktisk, at det måske er det største karakterstudie i første person, der nogensinde er blevet filmatiseret. Jeg mener, jeg kan faktisk ikke engang komme i tanke om en anden, eller en tredje eller en fjerde, der overhovedet kan konkurrere med den. Scorsese havde på dette tidspunkt i sin karriere en forbindelse til biografen, og uanset hvor mørkt materialet var, var der en sådan overdådighed i filmproduktionen, at jeg ikke ved, om nogen nogensinde vil få den række af film, som han havde i 70’erne, der førte ind i 80’erne.”

Selv Brian De Palma tænkte over sin respekt for Scorsese.

“Hvis jeg skal være ærlig, så var min yndlingsinstruktør blandt Movie Brats faktisk ikke Scorsese. Jeg elskede ham. Men min yndlingsinstruktør blandt Movie Brats var Brian de Palma. Jeg mødte faktisk De Palma lige efter, at jeg havde lavet ‘Reservoir Dogs’, og jeg var meget ude af mig selv. Og jeg sad der og talte med ham om film og sådan noget, og han talte om den venskabelige konkurrence, som han ville nyde med Scorsese.

Populær på IndieWire

Han talte om at lave ‘Scarface’ og, du ved, han laver dette episke værk og mener, at han laver et af sine bedste værker nogensinde. Og under optagelserne til ‘Scarface’ kommer ‘Raging Bull’ ud. Så han går hen og ser “Raging Bull” i biografen, og den starter bare med det første billede i rulleteksterne. Den klassiske musik spiller og det store, brede billede af ringen og Jake Lamada, der bare hopper i slowmotion i sin kåbe. Og han siger: “Uanset hvad man gør, uanset hvor god man er, er der altid Scorsese. Der er altid Scorsese, der udfordrer dig lige der. Og det var Scorsese på dette tidspunkt.”

Der er noget ved Travis…

“En af de ting ved ‘Taxi Driver’, for mig, er bare så fantastisk, fordi det ikke kun er dette vidunderlige karakterstudie af dette – for at sige det mildt – problematiske individ… Det, der er så fascinerende ved karakterstudiet, er, at det virkelig sætter dig i denne mands synsvinkel. Hvis man nogensinde har været ensom og boet i et ghettoområde, er det let at føle Travis Bickles følelser af “jeg er helt alene” i forhold til “mine omgivelser”. Og filmen opfordrer faktisk til den slags empati med en meget tvivlsom karakter. Man ser så stærkt gennem hans øjne.”

Tarantino kritiserer selv den kritik, som filmen fik ved sin udgivelse.

et førstepersonsstudie af en film om en racist.

Så faktisk ser man verden gennem Travis Bickles øjne. Og gennem de øjne gør han, du ved, de sorte alfonser og de sorte personer på gaden, de er frastødende. Han viger hele tiden tilbage fra dem. Og da du ser gennem hans øjne, gør du det også. En af de ting, der faktisk kunne være forkrøblende for filmen, tematisk set, man kan endda sige, at det er filmens store svaghed. Hvilket det faktisk ikke viser sig at være i slutningen af filmen.”

Tarantinos kærlighed til Harvey Keitel går langt tilbage.

“Hans præstation er så storslået som alfonsen Sport, og hans præstation med De Niro er af en så udsøgt karakter, ligesom hans arbejde med Jodie Foster. Hvilket faktisk er omkring den eneste sekvens i filmen, der ikke er fortalt fra Travis Bickles perspektiv. De danser. Er af en sådan kvalitet, og hans arbejde som Sport er så magnetisk og mærkeligt sympatisk, at det, der kunne være en forkrøblende konstruktivitet, ikke er det. Det forsvinder bare. Ikke nok med det, man kan ikke forestille sig “Taxi Driver” uden Harvey Keitel. Hvad ville det være?”

Selv filmens små detaljer var dybt betydningsfulde.

“Det, der er så fremadrettet med denne førstepersonsfigur, en af de ting, der er så fascinerende ved den, er alle de andre små bidder, der befinder sig i filmen, og som tjener på fuldstændig uoverensstemmelse med denne tone af en gal mands dagbog, som er mere eller mindre det, vi har med at gøre her. For eksempel er nogle af de yndlingsbidder i filmen de små scener mellem Cybill Shepherd og Albert Brooks.

Og når de øjeblikke sker … Jeg tror, at i 70’erne var det første, man tænkte på, “The Front Page”, fordi den har det samme slags snappy mønster. Men senere er det umuligt at se den nu pludselig uden at tænke ‘Broadcast News’! Da der pludselig dukker hurtige, vittige scener fra “Broadcast News” op på Times Square og på en eller anden måde har sat sig selv ind i “Taxi Driver”.

Og jeg synes, det er indlysende. For mig som filmskaber elsker jeg at vende på en tallerken, og det er helt sikkert en situation, hvor det sker.”

Scorsese gik ikke ned uden kamp.

“Han lavede filmen for Columbia, og MPAA smækkede den med et X. Og så skulle Scorsese nu stå over for at lave et mesterværk, som han synes er perfekt, og skulle skære i sit lærred. Folkene, eller personen hos Columbia – jeg aner ikke hvem det er, eller om det overhovedet er sket – var usympatiske. De var ligeglade. De var bare: “Bare få et R. Bare få et R. Vi er ligeglade med, hvordan du gør det. Bare gør det.”
Og legenden siger, at Scorsese blev oppe hele natten og drak og drak sig fuld med en ladt pistol. Og hans hensigt var, at han om morgenen ville skyde direktøren hos Columbia for at få ham til at klippe sit mesterværk. Og det viste sig at være en vågen nattevagt hele natten, mens Scorsese sad der med en ladt pistol i sit skød. Nogle af hans filmkolleger og venner kom og talte med ham og talte med ham og forsøgte at tale ham fra det. Og det varede tilsyneladende hele natten.
Jeg har hørt historier om, at de bogstaveligt talt alle sammen voksede op den aften, fordi de indså, hvor alvorlig Scorsese var ved udsigten til det, han ville gøre. Det, der tilsyneladende endte med at ske, var, at han ved slutningen af natten, da han virkelig, virkelig overvejede at skyde manden og vidste, at han ville gøre det, da det blev en sådan realitet, nåede han ind i sig selv for at forsøge at finde en anden ting, han kunne gøre end at begå mord. Og den idé, som han fik, var blot at formindske farven i det endelige skuddrama med to grader. Det, der var slikæbleblodrødt, blev til et mere bordeauxrødt blod. Det gjorde han i stedet for at dræbe en mand. Og filmen fik sit R.”

Tarantino kan ikke forestille sig at lave en film af denne kaliber.

“…Du kan forestille dig det arbejde, der er ‘Taxi Driver’. Hvis du havde lavet den, færdiggjort den, ville du forståeligt nok være glad. Ærlig talt kan jeg ikke engang forestille mig, hvordan det ville være at lave ‘Taxi Driver’.”

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.