Ghidul începătorului's pentru arta digitală – cele mai bune tutoriale de artă pentru începători

Un post detaliat cu link-uri către alte resurse utile și tutoriale de artă cu sfaturi despre cum să abordezi arta digitală ca începător – de la hardware, la software, la fluxul de lucru. Să înveți cum să desenezi poate fi descurajant, dar sperăm că acest ghid îți simplifică studiul.

Scopul acestui ghid este de a ajuta începătorii să navigheze pe marea largă care este arta digitală (pictura). Căutați artă tradițională? Am creat un ghid pentru începători pentru arta tradițională.

Hardware pentru artiștii digitali

Vă recomand să investiți într-o tabletă grafică. Nu aveți nevoie de o cintiq sau ceva de genul, doar una de bază fără ecran este suficientă. Dacă vrei să-ți iei un Cintiq, fă-o totuși! Există și mulți concurenți decenți în spațiul monitoarelor grafice! Consultați recenzia tabletei de desen Graphic Monitor Drawing Tablet: Artisul D13S dacă te interesează!

Ai putea, de asemenea, să-ți iei o tabletă PC cu stilou (Surface) sau un iPad Pro. Am încercat o tabletă PC ieftină, dar chestia cu micro USB s-a rupt destul de repede, așa că vă recomand să mergeți mare sau să plecați acasă cu acestea, sau pur și simplu să rămâneți la una fără ecran.

Acestea ar fi drăguț, dar acestea sunt un pic mai multe $ decât să obțineți doar un Wacom la preț redus sau una dintre alternativele sale. Actualizare* noile iPad-uri pot fi achiziționate pentru destul de ieftin și suportă minunatul creion de măr.

Cel pe care îl aveam este Bamboo Capture și mi-a plăcut. Acum folosesc un XP-PEN Deco 03 și Artisul D13S.

Am și alte câteva recomandări de produse legate de arta digitală (și nu numai).

Probabil că nu vreți să pictați cu un touchpad sau cu un mouse…

Programe de artă digitală & Software

Există câteva concurente pentru titlul de cel mai bun software de artă digitală pentru începători, și toate alegerile vin cu o curbă de învățare de un anumit fel. Odată ce ați învățat unul, totuși, celelalte sunt în mare parte suficient de asemănătoare încât nu este greu să treceți la altul. Trebuie doar să învățați ce sunt straturile, ce efecte puteți face cu ele și să învățați cuvinte precum opacitate și flux.

Dacă doriți să începeți fără un preț inițial uriaș, aș spune să alegeți Krita, care este o alegere uimitoare în marea de programe software de artă.

• Adobe Photoshop – oferit acum într-un model de abonament, dar puteți obține CS6 sau CS5 pentru totdeauna pentru un cost inițial ridicat.
  • Pros: Adesea considerat standardul industriei , are tone de pensule, texturi și resurse de utilizat – deoarece comunitatea este imensă.
• Affinity Photo / Designer – programe excelente, deși destul de noi. În prezent le iubesc. Ambele sunt mult mai ieftine decât oferta Adobe.
  • Designer poate folosi pensule raster/vector, deși AP ar putea fi un pic mai asemănător pentru pictură cu PS, dacă sunteți obișnuiți cu acesta. Ați putea încerca versiunile de încercare gratuite pentru ambele și să decideți atunci.
• Krita – Free & Open Source – un bun exemplu de software gratuit și cu sursă deschisă care o face praf. Comunitate grozavă, pensule, texturi, UI, preț! Orientat mai mult pentru pictură decât alternativele precum GIMP.
• MyPaint – are o pânză minunată, nesfârșită (raster) & motor de pensule frumos realizat. Gratuit & open source. Poate necesita unele cunoștințe tehnice pentru a fi instalat pe macOS (folosiți MacPorts).
• Corel PaintShop Pro – nu am folosit, am auzit lucruri bune despre el totuși!
• ArtRage- cunoscut pentru motorul său de pensule cu aspect natural/tradițional; nu am încercat, dar are recenzii bune.
• GIMP – gratuit & open source un pic buggy, dar acum este mult mai bun, comparabil cu PS, dar cu o interfață de utilizare mai complicată. Deși îl puteți modifica pentru a arăta ca PS.
• FireAlpaca & MediBang Paint care sunt ambele programe gratuite de pictură digitală și de creare de manga care sunt apropiate de Paint Tool SAI.
• În ceea ce privește programele de schițe, există opțiuni în Autodesk’s Sketchbook, Mischief și altele.
  • Pentru moment, cred că ar fi mai ușor să începeți să învățați mai întâi unul dintre cele de mai sus.

Pentru început

Acum că ați făcut o alegere, vă recomand să citiți ghidul de utilizare al oricărui software pe care l-ați instalat. Sau poate mergeți să găsiți un videoclip care să vă permită să parcurgeți foarte repede elementele de bază.

Ou dacă nu aveți chef să faceți asta, iată câteva lucruri esențiale pe care trebuie să le știți când, deoarece pictura digitală pentru începători poate părea copleșitoare.

• Învățați cum să creați un document și, probabil, să vă setați DPI la 200/300.
• Învățați cum să vă ajustați setările pensulei – în special pentru a activa presiunea creionului
• Învățați opacitatea
• Învățați duritatea pensulei – vă recomand să pictați cu o pensulă dură. Marginile moi arată oarecum dezordonat & amestecul nu este la fel de bun cu o pensulă moale, cu excepția cazului în care pictați ca cerul. Chiar și atunci, norii arată mai bine cu margini dure, dar amestecate.
  • nota: nu o luați razna căutând pachete de pensule. Pensula dură de bază, implicită, este o pensulă grozavă & oamenii fac lucruri uimitoare cu ea. Este grozav să învățați cum să o folosiți înainte de a trece mai departe și de a experimenta cu pensule aleatorii.
• Învățați modurile de straturi &, începând cu normal, multiplicare și suprapunere. Eu am scris acest lucru și vă recomand să citiți postările lui @drawmaevedraw.
  • Învățarea utilizării măștilor este, de asemenea, foarte utilă
• Învățarea scurtăturilor de la tastatură este utilă pentru accelerarea fluxului de lucru.
• Învățați elementele de bază ale artei în general care se aplică tuturor mediilor, cum ar fi:
• Învățați elementele de bază ale artei în general care se aplică tuturor mediilor:
  • Compoziția
  • Structura & Forma
  • Lumina & Valoarea
  • Teoria culorilor
  • Perspectiva
  • Anatomia (dacă desenați oameni/animale)
  • Încercați o referință de anatomie fizică, cum ar fi acest manechin de desen.
• Frustrat de încercarea de a-ți găsi stilul? Încercați să experimentați și să vă lăsați să îl descoperiți pe măsură ce învățați să desenați mai mult.

Exemplu de flux de lucru

Există atât de multe moduri diferite de a picta. Iată doar un exemplu de cum ați putea începe dacă vă simțiți copleșit, deoarece procesul de cum să începeți arta digitală poate părea descurajant .

1. Începeți cu un fundal de bază, grosier.
2. Pe un strat nou, creați o schiță aproximativă a unui subiect în
   1. Opțional, reduceți opacitatea acestui strat, creați un strat deasupra lui pentru a face linii, apoi ascundeți sau ștergeți(dacă sunteți nervos) stratul de schiță
3. După ce sunteți mulțumit de schiță(sau de stratul de linii), reduceți opacitatea.
4. Pe un strat nou sub schiță, pictați cu culori de bază (fără nuanțe/luci) formele subiectului dumneavoastră
5. Pe un strat nou setat pe multiplicare, începeți să puneți detaliile și umbrele. Folosiți nuanțe colorate, în mod optim, nu doar adăugând negru la culoarea de bază. Asta va arăta rău și nefiresc.
6. Pe un strat nou setat pe overlay, puneți niște lumini. Nu exagerați și urmăriți unde se află sursa de iluminare & păstrați-o consecventă.
7. Pe un strat nou, amestecați unele culori împreună folosind pipeta & o pensulă pentru a face tranziții mai netede, dar nu exagerați.
8. Pe un strat nou, adăugați câteva finisaje, după cum credeți de cuviință
9. Semnați & export

Este o idee bună să vă salvați periodic munca. Dacă fișierul dvs. este prea mare, puteți îmbina straturile, dar aveți grijă cu acest lucru.

Tranziția de la tradițional la digital

Puteți lua schițe tradiționale, le puteți modifica, apoi picta peste. Sfaturi despre cum să faceți asta aici & aici.

De asemenea, puteți începe direct în digital. Este un fel de preferință personală. Îți recomand să înveți cum să le faci pe amândouă și apoi să faci ce ți se potrivește pe moment.

De exemplu, poate te lovește inspirația și mâzgălești în mod tradițional. Acum este bine să înveți cum să transferi acea schiță în digital, dacă vrei.

Resurse excelente pentru începători

Am ales aceste site-uri pentru că au tutoriale de artă excelente și cuprinzătoare pentru începători. Aceste resurse sunt destul de grozave și includ o mulțime de informații cuprinzătoare pe care cred că ar trebui să le verificați înainte de a cumpăra cursuri sau de a plăti pentru cursuri de artă online. Mulțumită creatorilor adorabili de pe internet, există lecții uimitoare de pictură digitală disponibile gratuit. Și din moment ce sunt gratuite, veți fi mai motivați să învățați cum să desenați digital astăzi.

• CTRL+Paint este site-ul meu preferat pentru videoclipuri de artă digitală. Categoric verificați-le pe acestea!
• Codul de acces digital al lui Aquasixio – tone de tutoriale minunate despre concepte care variază de la culoare la compoziție și până la idei de brainstorming.
• Draw A Box – lecții drăguțe de exerciții &! De asemenea, link-uri către firul de critică reddit.
• Sycra – un canal youtube aprins cu tutoriale grozave & speedpaints.
• Tuts+ – Iubesc acest site. Are astfel de tutoriale grozave pe concepte & walkthroughs utile.
• Concept Cookie – are tutoriale grozave gratuite & plătite
• Cube Brush’s Tutorials – opțiuni gratuite & plătite
• ConceptArt.org- o comunitate de forum legitimă
• High Quality Stock Images
• Unsplash, imagini de stoc gratuite

Soluții la frustrări comune

https://artres.xyz/post/how-to-draw-smoother-lines/

Desenarea unor linii mai netede este o adevărată provocare, pentru mulți dintre noi! Iată câteva sfaturi rapide pentru a desena linii mai netede.

Poziția mâinii

• Pentru linii mai netede, încercați să nu desenați din degete și încercați să desenați din cot sau umăr. Acest lucru ar putea necesita o schimbare a aderenței.
• Aceasta este o comparație excelentă a pozițiilor mâinilor pentru desen.
• Încercați să încercați să faceți o mișcare fantomatică în aer înainte de a vă angaja.
• Când exersați ovale, cercuri și linii, mergeți repede. De asemenea, doriți să faceți liniar relativ repede.
• Dacă o faceți tradițional, încercați să folosiți o cutie de lumină pentru a nu deteriora schița atunci când faceți desenul liniar. În acest fel, puteți exersa alinierea mai repede și mai lin, cu mult mai puțin stres.

Opțiuni digitale/Asistență software

• Digital, tot ce vă trebuie este un alt strat. O mulțime de programe de artă digitală vin și cu un stabilizator de pensule, care poate fi super util. Krita și Photoshop îl au încorporat.
• De asemenea, puteți instala un program precum Lazy Nezumi pentru Windows sau Hej Stylus pentru Mac. Ambele sunt opțiuni plătite și lustruite de către Indie Devs.

Sper că vă ajută! Dacă v-a plăcut, vă rugăm să luați în considerare posibilitatea de a partaja această postare cu prietenii dvs. pentru ca mai mulți oameni să o poată vedea!

.