Janet Jackson

Janet Damita Jo Jacksonは、1966年5月16日にインディアナ州ゲーリーでジョセフとキャサリンの間に生まれた家族の末っ子である。 彼女が2歳のときから、兄のジャッキー、ティト、ジャーメイン、マーロン、マイケル・ジャクソンはすでにナイトクラブや劇場のステージでパフォーマンスを始めていた。 ジャクソン・ファイブと名付けられた兄妹は、その後1968年末にモータウン・レコードと契約し、翌年末には歴史に残る4枚のシングル「I Want You Back」のうち最初の1位を記録した。 J5が成功を収める頃には、家族全員でゲイリーを離れ、より日当たりの良い南カリフォルニアに移り住み、最終的に1971年にヘイヴンハーストと名付けたゲート付きの邸宅に落ち着くことになった。 この時、ジャネットはまだ5歳だった。 ショービジネスのアイコンの一家に生まれたジャネットは、自らもアイコンとして活躍するようになった。 家族の影から抜け出し、世界的な名声を手に入れたジャネットは、マイケルの妹というくくりから脱却し、その歌唱力を見事に証明した。 そもそもジャネットは7歳の頃から馬に憧れ、ジョッキーになることを夢見ていた。 しかし、音楽シーンの変化でJ5のキャリアが縮小していくことに危機感を覚えた父親は、家族全員をエンターテイナーとして働かせることを決意しており、ジャネットには騎手だけではない大きな計画があったのだ。 運命のいたずらでその願いは叶い、1974年4月、7歳のジャネットはジャクソン家のほぼ9人全員で、ラスベガスのナイトクラブで公開デビュー・パフォーマンスを行ったのである。 幸いなことに、ジャクソンたちは、シェールやメイ・ウエストなど、さまざまなアイコンを模倣し、特にショーの主役になりやすかったのです。 1976年には、ジャネットとファミリーのラスベガスでの演技は、CBSのフレッド・シルバーマンの目に留まった。彼は、「ソニー & シェール」が終了し、ABCにはドニーとマリーが出演する「オズマンズ」ファミリーショーという競合があったため、新しいバラエティ番組を必死で探していたのだ。 フレッド・シルバーマンとの契約の後、1976年6月16日に “The Jacksons “がデビューし、アフリカ系アメリカ人家族として初めてテレビでバラエティ番組を持つことになった。 しかし、この番組はわずか2シーズンしか持たず、1977年に打ち切られた。 当時11歳だったジャネットの才能は、伝説のTVプロデューサー、ノーマン・リアに見出され、彼の画期的な番組のひとつであるファミリー・シットコム「グッドタイムズ」の視聴率を回復させるための人材を探していたのです。 ペニーという虐待を受けた子供の役を演じた彼女は、1977年から1978年のシーズン終了までに、世間の注目を集め、1979年に番組が打ち切られるまで主演を務め上げた。 その後、ジャネットは「A New Kind of Family」という短命のシットコムに短期間出演し、女優としてのキャリアを続けたが、これも1980年初頭に打ち切られた。 その1年後の1981年、「Diff’rent Strokes」というファミリー向けシットコムに出演する機会を得た。 ウィリス役のトッド・ブリッジスと共演し、15歳だったジャネットは、この番組で演じたシャーリーン・デュプリーの役柄を中心に、正式にティーン・アイドルとなったのである。 女優業と並行して音楽活動も始めたが、当初は父親の反対を押し切っていた。 そして、18歳のジャネットに「フェイム」のクレオ・ヒューイット役を命じたことが、1984年に彼女をテレビの世界に戻すことになった。 実際、1985年、彼女はついに番組を離れ、音楽制作の道へ進んだ。 音楽が大好きなジャネットは、9歳のときから曲を書き始めていたが、プロの歌手になろうとは思っていなかった。 しかし、プロの歌手になりたいとは思っていなかった。 1978年、弟のランディとデュエットした “A Love Song for Kids “がジャネットの初レコーディングだった。 それ以降、ジャネットは姉のラトーヤ、弟のマイケルと一緒に家族のレコーディングに参加することもあったが、1981年に姉のラトーヤとラビと一緒に自分たちの音楽グループを立ち上げようとしたが、姉たちの意見の相違からレコードを作ることなくグループは解散を余儀なくされた。 ジャネットの歌声を聴いた父ジョセフは、ついに心を入れ替え、彼女に歌手活動をするように頼んだ。 レコーディング・スタジオに入るのは苦手だったジャネットは、兄たち、特にアルバム『オフ・ザ・ウォール』と『スリラー』で一躍スーパースターになったマイケルに比べ、自分の歌唱力は劣っていると感じていた。 16歳のとき、ジャネットは「ジャネット・ジャクソン」というシンプルな名前のデビューアルバムを発表したが、これはティーンエイジャーたちから「自分の姓をジャケットに書くべきではない」と抗議されたものだった。 ソウル歌手のアンジェラ・ウィンブッシュ、レネ・ムーア、スライヴァース家のレオン・スライヴァースがプロデュースしたこのアルバムは、ビルボードR&Bアルバムチャートで6位、トップ50で45週、ビルボード・ポップ・アルバム・チャートで63位を記録している。 また、このアルバムは、ビルボードR&Bのトップ20に入るシングル「Young Love」(#6)、「Say You Do」(#15)、「Come Give Your Love To Me」(#17)を含み、シングル「Young Love」と「Come Give Your Love to Me」はそれぞれビルボードのポップチャートで最高64位と58位を獲得している。 特にCDはアメリカで25万枚以上売れ、ビルボード誌はジャネットを1982年末に最も売れたR&Bアーティスト第10位に、デビュー・アルバムは1983年に最も売れたR&Bアルバム第10位に選出したのであった。 しかし、「オフ・ザ・ウォール」と「スリラー」で成功した兄のマイケルと、ポップ・ミュージックの分野で競い合わなければならないという壁にぶつかり、ジャネットは、「オフ・ザ・ウォール」と「スリラー」で成功した兄のマイケルと、ポップ・ミュージックの分野で競い合わなければならないという壁にぶつかった。 しかし、1984年に発表した2ndアルバム『ドリーム・ストリート』は、デビュー作からさらにファンキーでアップテンポなディスコ調に仕上がっている。 残念ながら、このアルバムは7月に発売されたビルボードのポップ・アルバム・チャートで147位にとどまり、アルバム全体の売り上げもジャネットのセルフタイトル・デビュー作の半分程度にとどまった。 この2ndアルバムの失敗により、多くの批評家が彼女のキャリアを「ポップスターは始まる前に終わった」と判断するようになった。 同じ頃、ジャネットはモータウンのファミリーグループ、デバージのメンバー、ジェームス・デバージと恋に落ち、1984年9月7日に駆け落ちしたが、デバージの麻薬中毒を理由に1985年11月18日に離婚している。 しかし、デバージの薬物依存が原因とされ、1985年11月18日に婚約解消となった。 ジャネットの2枚のアルバムがあまり成功しなかったことから、彼女のマネージメントは、よりファンクやR&Bサウンドへの移行を考え始め、それが彼女のキャリアを向上させることを期待した。 1993年のローリング・ストーン誌のインタビューでジャネットは、このような考えから、プロデューサーのジミー・ジャムとテリー・ルイスを起用したが、実は彼女の家族、特にマネージャーの父親から多くの抵抗を受けていたと語っている。 ジョセフは2人のプロデューサーに、娘がジャクソン家のライバルであるプリンスのような音を出してはいけないと言ったと伝えられている。 その直後、ジャネットは3rdアルバム「コントロール」を制作する。このアルバムは、彼女がプロフェッショナルになろうとする試みが、彼女個人の決断と責任を通じて、個人的な独立と自己主張を獲得することをテーマにしている。 実はこのアルバム、タイトル曲「コントロール」の歌詞にある、彼女の結婚当初のフラストレーションが反映され、ポップチャート2週連続1位、R&Bチャート6週連続1位を獲得しているのである。 このアルバムのファーストシングル「What Have you Done For Me Lately」は、ラジオで大量に放送され、ビルボードトップ100で4位、R&Bシングルチャートで1位を獲得した。 さらに、このアルバムの9曲中6曲がシングルとしてリリースされ、そのうち5曲がポップチャートのトップ5に入り、ジャネットは “When I Think Of You” の曲で自身初のポップシングル1位を達成した。 コントロール」は、全世界で1000万枚以上のセールスを記録し、ビルボード・アワードでトップ・セリング・ポップ・シングル・アーティスト、トップ・セリング・ブラック・シングル・アーティストなど6部門、ソウル・トレイン・アワードでアルバム・オブ・ザ・イヤーなど3部門、MTVビデオミュージックアワード3部門、アメリカンミュージックアワード4部門、グラミー賞にアルバムオブザイヤーなど3部門でノミネートされている快挙であった。 また、『Control』収録曲のうち「When I Think Of You」は、ビルボード・ホット100シングルチャートでスティービー・ワンダー以来、19歳という最年少で1位を獲得したアーティストとなった。 1989年までアルバムをリリースすることができず、ジャムやルイスと一緒にアイディアを出し合った結果、リリース日が何度も延期されたこともあり、活動休止期間を経て、A&Mレコードは意外にも23歳のジャネットに大ヒットしたアルバム「コントロール」の続編を依頼する。 コントロールは私の人生について、リズム・ネイションは私たちを取り巻く世界で起こっていることについて歌っているのです」。 ジャネットが、マーヴィン・ゲイ、U2、トレーシー・チャップマン、ボブ・ディランといった社会派アーティストからほとんどのインスピレーションを受け、ドラッグ、ホームレス、教育、偏見といった「コントロール」よりも正直ハードなテーマを持つ曲で構成されているのは、そのためである。 発売後すぐに「リズム・ネイション1814」はポップとR&Bチャートで1位を獲得し、4曲の全米ナンバーワン、さらに3曲のトップ5ヒットを生んだ。 さらに、前作を上回る1200万枚のセールスを記録し、ジャネットは1990年のトップ・セリング・アルバム賞を含むビルボード・ミュージック・アワード14部門とソウル・トレイン・アワード5部門を受賞することになった。 さらに、ミニ・ムービー「リズム・ネイション」でグラミー賞、NAACPイメージ賞2回、MTVビデオ・ミュージック賞3回、アメリカン・ミュージック・アワード5回を受賞している。 また、リズム・ネイション1814のシングル「ミス・ユー・ムーチ」は1989年の最長ヒット曲となり、ジャネットは1枚のアルバムから7曲のトップ5ヒットを出した史上初、唯一のアーティストとなる記録を打ち立てている。 このヒットを受けて、1990年に「リズム・ネーション・ワールド・ツアー」と名付けた大規模なワールドツアーを開催し、史上最大かつ最も成功したデビュー・ツアーとなった。 全世界で200万人以上を動員したこのツアーは、9カ月間にわたって120回以上行われ、東京ドーム公演のチケットはわずか7分で完売し、日本での新記録を樹立した。 1991年、ジャネットがA&Mと契約した時点で、多くのレーベルが彼女を獲得しようとした。 しかし、彼女はヴァージン・レコードとの契約を選び、1991年3月11日、5000万ドルという、明らかに当時の音楽史上最大のレコーディング契約を成立させた。 その翌年の1992年、ジャネットはルーサー・ヴァンドロスとデュエットし、映画「モーマネー」からの曲「ザ・ベスト・シングス・イン・ライフ・アー・フリー」を歌う。 このデュエットはデュオのR&Bヒットとなり、グラミー賞のBest R&B Vocal Performance by a Duo or Groupにノミネートされた。 1993年、ジャネットは再び女優業に専念し、ジョン・シングルトン監督の「ポエティック・ジャスティス」に参加、アフリカ系アメリカ人の若き詩人・美容師ジャスティスの役を演じた。 この映画での演技は一般受けせず、1993年のゴールデンラズベリー賞では最低のニュースター賞を獲得したが、MTVムービーアワードでは最優秀女性演技賞と最も望ましい女性賞の2部門を受賞した。 サウンドトラックには収録されず、アルバム『janet.』に収録されたバラード「Again」が、ゴールデングローブ賞とアカデミー賞の最優秀オリジナルソング賞にノミネートされたことからもわかるように、ジャネットは俳優よりもシンガーソングライターとして映画で成功できることを実感している。 1991年3月31日に結婚した新しい夫で長年の友人でもあるレネ・エリゾンドが、「janet.」の多くの楽曲を共作しているという憶測を避けるために、ラブレターのようなアルバム「janet.」をリリースした。 しかし、ジャネットと彼女の長年のプロデューサーであるジミー・ジャム、テリー・ルイスは、エリゾンドは「ある曲のためのアイデア」を提供しただけで、アルバム・ジャケットでは、ジーンズ一枚で魅惑的に見えるジャネットの胸をカバーするという重要な貢献をしたに過ぎないと主張したのである。 この問題の一部である「janet.」は、その歌手の変身を反映し、サウンドスキャン時代にビルボードトップ200アルバムチャートで1位を獲得した初の女性アーティストのアルバムとなった。 また、このアルバムは、全米で初週35万枚、全世界で95万枚という、当時最速のセールスを記録している。 その後、”janet. “は6枚のトップ10シングルを生み出し、そのうち2枚は首位を獲得、すぐに2年間のワールドツアーを行い、アルバムの成功をより完全なものにした。 1995年には、弟マイケルとのデュエット曲「スクリーム」がポップス、R&Bチャートでトップ5入りし、そのビデオは約700万ドルという史上最高額のビデオとなった。 このビデオでジャクソンズはグラミー賞の最優秀短編音楽ビデオ賞を受賞した。 同年、A&Mレコードからジャネット初のベストアルバム『デザイン・オブ・ア・ディケイド』がリリースされた。 1986-1996 “は、アルバム “Control “と “Rhythm Nation 1814 “からの全ヒット曲を収録している。 このアルバムには、ポップチャートで3位、R&Bチャートで6位を記録した「ランナウェイ」と、36位を記録した「トゥエンティ・フォアプレイ」の2曲の新録音も収録されています。 その1年後、ジャネットはヴァージン・レコードとの契約を8000万ドルで再交渉し、史上最も稼いだレコーディング・アーティストになったと言われています。 そして、1996年の大半をそうしたうつ病による隠遁生活で過ごした彼女は、まもなくニューアルバム『The Velvet Rope』の制作を完了し、10月にリリース、悲しみ、痛み、落ち込み、そしてまた励ましを語ったのだった。 エイズに捧げたダンス・アンセム「Together Again」とセクシーでスリンキーでファンキーな「I Got Lonely」以外はあまりシングルはリリースされなかったが、このアルバムの「Gone」とファンキーでリリックが率直な「Go Deep」はラジオの人気曲になっていた。 その後、ジャネットはラッパーのバスタ・ライムスにスカウトされ、1998年のアルバム『E.L.E.(Extinction Level Event)』から「What’s It Gonna Be! The Final World Front “に収録されています。 この曲は、彼女が出演したスチームビデオのおかげで、ポップ部門で3位、R&Bとラップ部門で1位を獲得し、瞬く間に大ヒットとなりました。 また、この曲は彼女の曲としては初めてラップ・チャートにランクインし、後にグラミー賞のベスト・ラップ・パフォーマンス(デュオまたはグループ部門)にノミネートされた。彼女はグラミー賞のポップ、R&B、ダンス、ロック、ラップ部門にノミネートされた最初で唯一のアーティストであり、1990年の “Come Back to Me” で1位になった成人現代チャートを含むこれらのチャートでシングル盤がランクインした唯一のアーティストであった。 次に、1998年のヒット曲 “I Get Lonely “のリミックス・バージョンで登場したR&Bグループのブラックストリートと “Girlfriend/Boyfriend “でコラボレーションし、ヒットチャート入りを果たした。 また、エルトン・ジョンの『AIDA』のサウンドトラックでデュエットした “I Know The Truth “は、感動的なバラードで、ジャネットのアーティストとしての多才さがますます際立っていることを表している。 その後、ヨーロッパで行われたペプシのプロモーション・キャンペーンのために、作曲、プロデュース、レコーディングを行い、キャリアを積んでいった。 34歳のジャネットは、最後の女優業から7年後、エディ・マーフィ主演の「ナッティ・プロフェッサーII」で興行的に復活した。 この作品で彼女は、マーフィー演じるシャーマン・クランプと恋に落ち、彼の困難と無法地帯の家族と折り合いをつけていくデニス・ゲインズ教授を演じた。 映画は大成功を収めたが、ジャネットはシングル「Doesn’t Really Matter」が自身初の1位となり、80年代、90年代、2000年代で1位を獲得した最初のアーティストとなったことに誇りを感じている。 ナッティ・プロフェッサーII」の公開期間中。 2000年の『Nutty Professor II: The Klumps』の発売日には、ジャネットが9年間連れ添った夫レネ・エリゾンドと離婚したという噂が流れたが、実際には2000年3月13日に法的には認められている。 次のアルバムの制作過程で、ファンに何か新しいものを提供しようと、ジミー・ジャムやテリー・ルイスに声をかけ、ヒップホップのプロデューサー、ロックワイルダーを新しい制作チームに加え、前夫レネ・エリゾンドを排除したのである。 このようなコラボレーションによってリリースされたアルバム「All for You」は、前作「Velvet Rope」よりもはるかにアップビートで、ロマンス、セックス、シングルライフをテーマにした曲が収録されている。 このアルバムは、発売初週に60万枚を超えるセールスを記録し、彼女のアルバムとしては最高の初週セールスとなった。 さらに、タイトル曲「Someone To Call My Lover」は7週連続1位、セカンドシングル「Someone To Call My Lover」はポップチャートでトップ5入りし、ジャネットにとって2番目に大きなヒットとなった。 このアルバムの成功を受け、今や飛ぶ鳥を落とす勢いのジャネットは、完売となったヨーロッパ・ツアーに加え、アメリカと日本での追加公演を開催した。 このツアーの後、ジャネットはスタジオに戻り、NSYNCのジャスティン・ティンバーレイクの曲「(And She Said) Take Me Now」とビーニー・マンの「Feel It Boy」に参加したが、このアルバムの歌詞は同性愛者への暴力的な攻撃と殺人を露骨に宣伝しており、ジャネットファンの抗議を招くこととなった。 名声と人気が高まるにつれ、R&Bのボーカルでニュー・エディションのメンバーでもあるジョニー・ギル、ラッパーのQティップ、俳優のマシュー・マコノヒーやティンバーレイクなど、長年の友人から一見誰にでもロマンチックな関係があるという多くの憶測が飛び交うようになった。 しかし、その後、音楽界の大物であるジャーメイン・デュプリと付き合うことになり、その噂が事実でないことが証明された。 2004年2月1日、スーパーボウルXXXVIIIのハーフタイムショーで、運悪くジャスティンが「ワードローブ・マルファクション」と呼ぶ事態が発生し、ジャネットにとって最悪の悪夢となった。 1億人以上の観客の前でダンスと歌を披露したこのライブで、ジャネットのトップスがジャスティンによって偶然に破かれ、彼女の右胸が露わになったのである。 ジャスティンもジャスティンも、このことを「予定外の出来事だった」と主張したが、ジャネットの8枚目のアルバム『ダミタ・ジョー』が商業的に成功しなかったことからもわかるように、この出来事はジャネットのキャリアの終わりの始まりだったようで、彼女のキャリアに大きな影響を及ぼした。 ビルボードのポップチャートでトップ40に入ることができず、ジャネットのシングルとしては80年代初頭以来初めて、MTVとVH1が最終的にビデオの上映を断念する事態となった。 ダミタ・ジョウ」が過去のアルバムの売り上げに及ばなかったとしても、レコーディング会社のメンバーや一部の賞レースは彼女を認め、2004年12月7日、NARASはこのアルバムでグラミー賞に2回ノミネートされたと発表した。1つはコンテンポラリーR&Bアルバム・ザ・イヤーで、もう一つはシングル「I Want You」でベスト女性R&Bボーカルパフォーマンス部門に選出されている。 しかし、アメリカン・ミュージック・アワードのお気に入りR&B/ソウル・アーティスト部門にノミネートされ、ソース・ミュージック・アワード、NAACPイメージ・アワード、BETアワードでは最優秀女性R&Bシンガーとしてノミネートされ、アメリカではプラチナ・ディスクの地位を獲得し、全世界での総売上枚数は300万枚に達しています。 2005年、ジャネットはブロンクス在住のレナード・サラティから1億2,000万ドルの訴訟を起こされ、トラブルに見舞われる。 この男性は、2月4日にマーキー・クラブの階段で、彼女の「制御不能」なボディガード2人に首を絞められ、引きずり降ろされたと主張している。 この事件が解決する前の10月には、前夫ジェームズの弟であるヤング・デバージが、彼女にはレネーという秘密の娘がいると主張し、彼女に関する衝撃的な発言が表面化した。 数日後、彼女は「本当に子供はいないので、この疑惑は真実ではない」と毅然とした態度でこの報道を打ち消した。 このドラマの後、ジャネットは2006年9月に「20 Y.O.」をリリースし、音楽活動に再挑戦した。 このアルバムは、ビルボードのアルバム・チャートで2位を獲得し、2006年のグラミー賞では「ベスト・コンテンポラリーR&Bアルバム」にノミネートされた。 20 Y.O.』の完成により、ヴァージン・レコードとの契約は終了。 そして、ボーイフレンドのデュプリがCEOを務めるアイランドに移籍した。 2007年7月に正式にレーベルに加入し、プロデューサーのAnthony “L.A. Reid “と共にニューアルバムの制作に取り組んでいる。 2008年、ジャクソンは10枚目のスタジオ・アルバム「ディシプリン」をリリースし、またもやアーティストとレーベルの関係が騒がしくなったものの、彼女にとって6枚目の作品となる「ビルボード200」のトップを飾った。 ジャクソンは7年間アルバムをリリースしていないが、彼女のディスコグラフィーの中で最も長い空白期間は、プロフェッショナルな活動と大きな人生の変化で満たされていた。 なぜ私は結婚もしたのか」の撮影中、彼女は兄マイケルの死を知ることになる。 その直後、デュプリと別れ、クラブナンバーワン・ヒット「Make Me」でプロモーションした2枚組アンソロジー「Number Ones」を引っ提げてのツアーとなった。 彼女は「For Colored Girls」の大作映画化で主役を務め、本を出版し、慈善家として様々な活動に深く関わり続けた。 2015年、彼女は自身のレーベルであるリズム・ネイションから、ジャムとルイスのコラボによるスロージャム「No Sleeep」で復帰し、R&Bトップ20入りを果たし、ツアーと11枚目のスタジオ・アルバム『Unbreakable』のリリースに向けて観客を呼び起こした。

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