人物の描き方を学ぶなら、まず簡単なところから始めると成功しやすいでしょう。 そして、アーマチュアの描き方より簡単なものは何でしょうか？ 胴体と脚のプロポーションを正しくすることや、目の大きさを揃えて完璧に配置することを気にするのをやめれば、身体の基本的な考え方、つまり、どこに何があり、どのように連携し、どのように動くかに集中できます。この方法で始めると、時間をかけてゆっくりと人物画のスキルを向上させることができます。 以下、Jeff Mellemが彼の著書「How to Draw People」から抜粋したアーマチュアの基本的な描き方を紹介します。 お楽しみに！
Drawing Armatures 101
人間の姿を描くことを学ぶ最善の方法は、できるだけシンプルに始めることです。 輪郭をなぞることは忘れてください。 影や値については忘れてください。 そして、皮膚や骨、顔の特徴についても忘れてください。必要なのは、人物をその本質まで煮詰めること、つまり、素早く描けるようにとてもシンプルなもの、それが何を表しているのか疑問の余地がないほど明確なもの、です。 絵が描けない人が人物を描こうとすると、棒人間になってしまうことが多いんです。 棒人間の問題点は、ベースとなる情報を持っていないことです。 しかし、いくつかの追加と変更で、単純な棒グラフを図面の基礎に変えることができます。
棒グラフを理解する
棒グラフを取り、いくつかの肩と腰を追加すると、通常の棒グラフよりもはるかに人間のように見えるものを得ることができます。 さらに、手足や肘・膝を曲げ、頭にボリュームを持たせ、すべてのパーツを実際の人間とほぼ同じ比率にすれば、描きやすく、人間と見分けがつくものになります。 アーマチュアの描き方を学ぶことは、人物画を描く上でとても良いスタート地点になります。 アーマチュアの描き方を学ぶことは、人物画を描く上で素晴らしい出発点です。あなたはアーマチュアをあなたが描いている人のように見せることを心配する必要はありません。 あなたはすべての詳細を取り除くと、あなたが残っているのは、誰かがどのようにポーズをとっているかの図である。 フィギュアをこの単純な表現に落とし込むことで、見たポーズを分析・誇張したり、想像したポーズを考案する力がつきます。
Hold Off on The Gestures… For Now
アーマチュアを描く上での注意点が1つ。 これはジェスチャードローイングではありません。 ジェスチャードローイングは、（アーマチュアがそうであるように）あなたのフィギュアのポーズとプロポーションの両方を示し、またあなたの絵にリズムと流れを与えるので、デッサンを構築するためのより良い方法です。アーマチュアは、あなたの割合の感覚を磨く、より具体的で硬いシステムであり、ポーズを構築するための簡単かつ明確な方法である。 ジェスチャードローイングは、マスターすべき重要なスキルです。 しかし今は、アーマチュアは被写体の表面の向こう側を見るのに役立つ方法として堅持してください。それでは、アーマチュアの描き方のデモンストレーションに移りましょう。 Draw the Head アーマチュアの描き方の最初のステップは、頭部の楕円を描くことです。 私はそれが体の残りの部分のためのプロポーションを確立するため、頭から始めます。 頭が左右に傾く角度に特に注意しましょう。
楕円を描くときに、何度も何度も回り込む必要はありません。 楕円は一回りくらいで単線で描けばよい。
2.フェイスマップを描く
さて、頭がどのように前に傾いているか、あるいは後ろに傾いているかを定義しなければなりません。 形状は平らな円ではなく、球体として考える必要があります。 球体は3次元ですが、円は2次元です。 ページは平らで、円は2次元しかありませんが、球の赤道に線を巻くだけで、奥行きがあるように見せることができます。 ボールや風船を手前に倒すと、線のカーブが上に向かってアーチ状になり、手前に倒すとアーチが下に傾いて見えます。
この楕円の真ん中の線が目線を表します。 顎は楕円の底に落ちます。 鼻の下は、目と顎の中間にあります。 口は鼻のラインと顎の中間にあります。 
3. 首を追加する
首の線を追加したいと思います。 この線は一般に背骨を表します。 首は大きく曲げたりねじったりするので、ある程度の曲率を持たせてください。 首は大きく曲げたりひねったりするので、ある程度の曲率を持たせてください。 胴体を表す線を引きます。 首と同様、この線は背骨の一般的な動きに沿っていますが、背骨自体のカーブを描こうとしているのではありません。 あなたはhips.
5にダウン胴体の一般的な動きをキャプチャしようとしている。 Add the Hips
アーマチュア上では、ヒップは背骨のベースから90度の角度を持つ直線で表現されます。 これによって、ヒップラインをどのように描けばいいのかが簡単にわかります。 胴体のラインを描いたら、ヒップラインはそれに垂直になります。 しかし、体が横を向くと、この線は短くなり、一点のように小さくなります。 
6. 脚を描く
脚は、頭、首、胴体を合わせた長さと同じくらいにし（体が前かがみにならないと仮定）、膝は中央で曲げます。 足の方向を示す簡単な線と、地面に固定するための線を加えます。 
7.肩と腕を描く
肩はそれぞれ独立して動くので、腰のように直線で表せません。 肩をすくめたり、前方に回転させたりすると、肩のラインは曲線でそれを反映する必要があります。
肩のラインは、腰と同様に直角に胴体に接続しますが、ポーズに応じて、胴体から離れるに従って上下、前または後ろに曲線で移動します。 
Proportions
Armature のポージングに慣れたら、プロポーションを正しくすることに注意を払い始める必要があります。 すべての人は少し異なっています。 ある人は足が長くて胴体が短い。 とはいえ、古典的な大人のプロポーションは、だいたい7.5頭身です。 頭頂部から陰部までの高さは4頭身。
Armatures in Motion
アーマチュアの練習方法としては、何か作業をさせるのがよいでしょう。 このアーマチュアは重い袋を肩に担いでいます。
それぞれのデッサンで、私は彼がどのように動くか、どのようにバランスを保つかを考えなければなりませんでした。 アーマチュアにページ上で同じ動きをさせる前に、自分で動きを演じてみるのが効果的です。
Exercise: ここで立ち止まって、参考資料から描いたアーマチュアを一つ選びます。 その画像がキャプチャされたとき、その人が通っていたモーションを頭の中で思い浮かべてください。 可能であれば、それを演じてみてください。
Moving Toward Gesture Drawing
Armatures are good for analyzing the pose and clearly defining how the body is positioned.アーマチュアはポーズを分析し、体がどのように配置されているかを明確にするのに適しています。 アーマチュアで描き始める最大の欠点は、硬直的で紙に落とすのに時間がかかることです。 ジェスチャードローイングは、体の位置を明確に示しながら、ポーズの動きや流れを伝えるのに、さらに手早くできる方法です。 ジェスチャードローイングは骨格や体の輪郭を描くのではなく、ポーズの全体を一つの流動的なドローイングとしてとらえることです。 つまり、背骨のねじれや腰の外側のカーブをマークするかもしれませんが、それらの個々のパーツについて考えるのではなく、ポーズ全体のエネルギーをとらえようとするのです。 アーマチュアとジェスチャーの違いは、同じポーズを描いたこの2枚の絵でわかると思います。 どちらも体の位置やプロポーションを示していますが、ジェスチャーはリズムと流れを感じさせます。 ジェスチャードローイングに記録されたこれらの最初の観察は、ドローイングが発展するにつれて明らかになり、最終的なレンダリングまでエネルギーと感情を維持するのに役立ちます。 そして、身体の基本的な骨格、簡略化されたボリューム、主要な解剖学の学習、成功する人物画のためにそれらをまとめる方法へと進むことができます。Josh MellemのHow to Draw Peopleは、ステップバイステップのレッスン、エクササイズ、途中の課題によって、そのすべてをカバーしています。