映画製作における創造性のあり方に疑問を抱く人がいれば、毎年、アカデミー賞にノミネートされる短編映画が安心感を与えてくれる。
「ドーター」
死にゆく父の枕元で、二人の関係がいかに不十分だったかを悲しく思い出す女性がいる。 ダリア・カシチェワ監督は、この学生映画は自分の人生から直接取ったものではないが、彼女にとって一種の心理療法であったと語っています。 だから、シワのある張り子や手持ちカメラの動き、汚い音を使うことにしたんです。 この美学はすべて「完璧でないこと」だったのです。 「
手持ちカメラの動きは、実写では観客が当たり前に行うことですが、ストップモーション・アニメーションでは、すべてのフレームが厳密に制御された静止画であり、それを達成するのは難しいことです。
「私はフレームごとにアニメーション化したので、そこにポストプロダクションは存在しません。 ラース・フォン・トリアーの作品からヒントを得て、1コマずつ手動でカメラを動かしています。 実は『Breaking the Waves』を1コマずつ研究して、このカメラの動きを真似してみたんです」
‘Hair Love’
Matthew A. Cherryはプロのフットボール選手として9都市、複数のリーグ(複数のNFLチームを含む)で数年間を過ごし、”引退してLAに移り住み.になることに決めた “という。 そのため、この作品では、自分の髪型に悩む少女が、不器用ながらも愛情深い父親の助けを借りるというストーリーを作り上げました。
「私たちは、黒人の父親がこのように描かれているのを見るのに慣れていないのです。 メディアでは、黒人の父親は存在しないか、いたとしても何らかの否定的な意味合いで描かれていることが多いのです。 黒人の主人公が極めて少ないアニメーションというメディアで、地毛を持つ黒人の家族の物語を語るのは、本当に良い機会だと思いました。 「これは、子供たちが自分自身を見て共感できるものです」
‘Kitbull’
ピクサーのスパークショートの中でも、題材が荒っぽいように思えるかもしれません。 しかし、闘犬の残酷さに触れるだけでなく、この映画は、誰かに手を差し伸べるために必要な勇気についての探求でもあります。
「私が猫の動画が好きだから、猫のことをする子猫を描き始めた。 「それが発展して… というのも、私自身が内気な性格のため、人とのつながりや共感について苦心してきたからです。 猫のおふざけが楽しい』から『もっと意味のあるものになるかもしれない』へと発展していったんです。 「子猫が自分の個人的な荷物を乗り越え、犬のクレートに入り込んで慰めるところがポイントでした」と彼女は言います。 547>
‘Mémorable’
このフランス映画では、ある芸術家がアルツハイマーに苦しんでいる。 彼の世界とそこにいる人々は、脳の衰えとともに徐々に抽象化された油絵のように見える。
「アメリカの画家、ウィリアム・ウテルモーレンの作品を発見したことが決定的だった」と語るのは監督のブルーノ・コレ。 「死の13年前にアルツハイマー病と診断された画家は、定期的に自画像を描き続けていた。 画家が自分自身に向ける表情の進化が印象的だ。 この画家は、とても精密な絵を描く人で、色を完全に消してしまう前に、色を修正し始めるのです。 最近のモノクロのポートレートはひどいものだ。 Utermohlenはもはや自分自身を認識できない」
技術的に完成されたストップモーションの短編(最後に興味深いデジタル要素がある)は、「彼のビジョン、幻覚、恐怖、そしてそれと戦うための唯一の武器、ユーモア」を見せている。”