Panic ! at the Disco

Origines et premier album (2004-2007)Edit

Panic ! at the Disco s’est formé en 2004 à Summerlin, une banlieue de Las Vegas. Il se compose de Ryan Ross, qui chante et joue de la guitare, et de Spencer Smith, qui fait office de batteur. Ils ont tous deux fréquenté la Bishop Gorman High School et ont commencé à jouer ensemble en neuvième année. Ils ont ensuite invité leur ami Brent Wilson, qui fréquentait le lycée de Palo Verde, à jouer de la basse. Wilson a à son tour encouragé Brendon Urie à jouer de la guitare. Le quatuor a commencé à répéter dans le salon de la grand-mère de Smith. A l’origine, Ross était le chanteur, mais Urie l’a remplacé après que le groupe ait été impressionné par ses capacités vocales. Au départ, le groupe ne reprenait que Blink-182.

Le bassiste de Fall Out Boy, Pete Wentz, les a découverts via Livejournal un jour où les quatre ont décidé de lui laisser un message pour qu’il aide à les promouvoir sur son label. Wentz est frappé par leur style de musique et se rend à Las Vegas pour les rencontrer en personne. Grâce à Wentz, le groupe a signé un contrat avec Fueled by Ramen, ce qui leur a permis d’enregistrer leur premier album en 2005, A Fever You Can’t Sweat Out. Le single « I Write Sins Not Tragedies » a été un succès et a remporté plusieurs prix, dont celui de la vidéo de l’année aux MTV Video Music Awards 2006. La même année, Wilson est licencié et remplacé par Jon Walker. Le groupe a divisé son travail en deux parties, l’une dominée par des rythmes futuristes et des synthétiseurs, l’autre présentant des fragments acoustiques, du piano et de l’accordéon.

Panic ! at the Disco en 2006

Avec des chansons comme « I Write Sins Not Tragedies », « But It’s Better If You Do », « Build God, Then We’ll Talk », « Camisado », « London Beckoned Song About Money Written By Machines » ou « Time To Dance », le groupe s’est attiré une publicité considérable, notamment après que le magazine Spin I Spin l’ait nommé « groupe du moment » début octobre 2005. Panic ! at the Disco a augmenté sa popularité grâce à sa présence en ligne : il est resté dans le Top 10 de PureVolume et a atteint la première place du MySpace Chart. A Fever You Can’t Sweat Out a débuté à la 112e place du Billboard 200, se vendant à près de dix mille exemplaires la première semaine. Le groupe a entamé sa première tournée américaine en première partie d’Acceptance, Hellogoodbye et The Academy Is en septembre 2005 et a fait la première partie de ces derniers au Royaume-Uni en janvier 2006. Le groupe s’est produit en direct dans l’émission TRL de MTV le 17 janvier de la même année, où il a présenté le clip de « I Write Sins Not Tragedies ». La vidéo est arrivée en tête des charts dans plusieurs pays et a également été l’une des vidéos les plus vues sur YouTube, avec plus de cinq millions de vues.

Le 17 mai 2006, le groupe a annoncé sur son site internet que Wilson ne ferait plus partie du groupe. Wilson a lancé une guerre de déclarations contre ses camarades de groupe, affirmant qu’il avait été mis à la porte par téléphone sans avertissement ni raison. Ross a déclaré que la séparation était une « décision prise par le groupe », tandis que Smith a déclaré : « Nous avons pris la décision en nous basant sur le manque de responsabilité de Brent, et le fait qu’il ne progressait pas musicalement avec le groupe ». Smith, en réponse aux déclarations de Wilson, a également affirmé que ce dernier « n’a écrit aucune note de basse pendant les enregistrements (…) Notre album aurait sonné exactement de la même manière même s’il n’avait pas été dans le groupe pendant le processus d’enregistrement ». Wilson a maintenu que l’argent avait joué un rôle dans l’affaire, car le groupe allait partir en tournée cette année-là, ce qui lui rapporterait environ 300 000 dollars, et chacun recevrait au moins 50 000 dollars.

Le 31 août 2006, le groupe a reçu le prix de la vidéo de l’année des MTV Video Music Awards pour « I Write Sins Not Tragedies », et a été nommé dans quatre autres catégories tout en donnant un spectacle en direct. Walker était présent avec le groupe lorsqu’ils ont reçu le prix, même s’il n’avait pas participé à la chanson. Ils ont ensuite repris la chanson « This is Halloween » du film The Nightmare Before Christmas pour l’édition spéciale, qui comprenait également des artistes tels que Fall Out Boy, Fiona Apple et She Wants Revenge. Au cours de la tournée promotionnelle de leur premier album, le groupe est devenu célèbre pour le thème du cirque de leurs performances, avec divers danseurs et jongleurs qui les accompagnent et la batterie flashy avec lumières utilisée par Smith.

Jolie. Odd. et …Live at Chicago (2007-2009)Edit

Ross et Urie à Houston en 2008

Au début de 2007, Panic ! at the Disco décide de préparer leur deuxième album studio, mais en juillet, ils décident de le réécrire complètement. Interrogé dans une interview par MTV sur les raisons pour lesquelles ils avaient abandonné toutes leurs chansons et choisi de les réécrire, Ross a expliqué que « nous avons simplement assemblé des chansons dans la cabine d’enregistrement. Nous aimerions prendre des paroles et nous n’avons pas été capables d’être… un groupe établi. Nous avons juste écrit sur des pianos et des guitares séparément, nous avons juste jeté quelques trucs ensemble et ça ne sonnait pas comme un groupe, ça sonnait comme la bande originale d’un film ». Il a ajouté : « Nous écrivions ce qui s’est passé, parce que nous étions en tournée depuis si longtemps et que nous en avions marre de ces vieilles chansons, nous avons décidé d’écrire des chansons qui étaient vraiment compliquées et stimulantes pour nous. Puis nous avons décidé que ce ne serait pas amusant de jouer ces nouvelles chansons en concert, alors nous avons convenu de monter un bon projet. C’était une histoire à travers tout le CD, une histoire courte, et nous avons décidé de la mettre en codes et de jouer en tant que groupe, donc c’est beaucoup mieux ». Plus tard, il a ajouté : « Nous avons trouvé quelque chose comme six ou sept chansons qui sont très complètes… et très optimistes. Ceux-ci ont donné un profil plus positif au groupe. C’est un peu délicat d’écrire beaucoup de mauvaises chansons si on n’est pas déjà fatigué. Nous voulons que la nouvelle chanson sorte d’ici la fin de l’année, probablement autour de Noël, puis que l’album sorte en février. »

Rob Mathes, producteur de l’album, l’a décrit comme « le projet musical le plus significatif que j’ai fait depuis longtemps, c’est jeune et intense, aventureux et infiniment créatif. Travailler avec ces jeunes m’a fait regarder la musique de la même manière que lorsque j’ai découvert les premiers succès des Who et de David Bowie à l’âge de seize ans. Pour ce projet, je suis également plein de gratitude. En février 2008, il a été annoncé que le Smashing Pumpkins Tribute LP, compilé par MySpace et Spin, allait sortir. Panic ! at the Disco a commencé à jouer trois nouvelles chansons lors de divers festivals avant de les enregistrer : « True Love », « When The Day Met The Night » et « Nine in the Afternoon » comme l’a indiqué Ross dans une interview avec MTV. Le 23 février, le groupe a participé à une réunion privée avec les membres du fan club au Fillmore at Irving Plaza à New York. Ils ont eu une séance privée avec les fans, et ces derniers ont pu entendre trois nouvelles chansons pour la première fois. La liste des morceaux comprend « We’re So Starving », « Nine in the Afternoon », « She’s a Handsome Woman », « That Green Gentleman (Things Have Changed) » et « Mad as Rabbits ».

Sortie le 25 mars 2008, Pretty. Odd. s’est vendu à 139 000 exemplaires au cours de sa première semaine aux États-Unis, et son premier single, « Nine in the Afternoon », a été bien accueilli par le public. La vidéo a été réalisée par Shane Drake, le même réalisateur de « I Write Sins Not Tragedies » et « But It’s Better If You Do ». Alan Ferguson a réalisé la vidéo de « That Green Gentleman » et pour « Northern Downpour », le groupe a travaillé avec le réalisateur Behn Fannin.

Du 7 au 12 avril 2008, Panic ! at the Disco a été l’artiste MTV de la semaine aux États-Unis. Ils ont donné le coup d’envoi du Honda Civic Tour le 10 avril au Warfield de San Francisco. En août, ils ont entamé une tournée mondiale, avec des dates en Asie, en Australie et en Nouvelle-Zélande, qui ont été les plus grands concerts de leur histoire. Le même mois a vu l’annonce des nominations pour les MTV Europe Music Awards 2008, qui se sont tenus à Liverpool le 6 novembre 2008. Panic ! at the Disco a reçu des nominations pour le meilleur artiste rock, le meilleur artiste de l’année et l’album de l’année. Entre octobre et novembre de la même année, avec les Plain White T’s et Dashboard Confessional, ils ont fait partie de la tournée Rock Band qui a parcouru les États-Unis.

Exit et Vices de Ross et Walker & Vertus (2009-2012)Edit

Panic ! at the Disco en 2011, désormais avec ses deux seuls membres, Urie et Smith

Au début de l’année 2009, le groupe a annoncé qu’il en était aux premières étapes de l’écriture et de l’enregistrement de son troisième album studio, avec une date de sortie provisoire en septembre. Le bassiste de Blink-182, Mark Hoppus, a collaboré à au moins une nouvelle chanson. Le 6 juillet, via leur site web, le groupe a annoncé le départ de Ross et Walker en raison de divergences artistiques. Le groupe s’est produit aux côtés de Fall Out Boy et de Chester French lors de la première moitié de la tournée estivale de Blink-182.

Le 26 juin, il a été annoncé que le groupe enverrait son nouveau single, « New Perspective », à Rock Radio le 17 août et que le titre ferait partie de la bande originale du film Jennifer’s Body. Le 10 juillet, Smith a posté une démo de trente secondes d’une nouvelle chanson, « Oh Glory », sur le site web du groupe, accompagnée d’un bref message indiquant qu’ils travaillaient dur en studio sur leur troisième album. L’album est sorti fin septembre 2009.

Le 13 juillet 2009, Ross a parlé à MTV de la séparation. Il a déclaré que le sujet « circulait depuis un certain temps ». Il nous a juste fallu un peu de temps pour le réaliser » et que lui et les autres membres avaient terminé en bons termes et étaient restés de bons amis. Il a également parlé de son projet avec Walker, déclarant qu’ils étaient « en train d’écrire des chansons avec Rob Mathes dans une paix qui nous fait avancer rapidement, et très bientôt, nous allons révéler les fruits de notre travail ». Le 21 juin, les paroles complètes de « New Perspective » ont été publiées sur le site officiel du groupe et il a été annoncé que la chanson sortirait le 28 juillet 2009. Le 22 juillet, le groupe a annoncé des auditions ouvertes pour faire partie du clip de la chanson, filmé le 25 juillet 2009.

Le 5 décembre 2010, Panic ! At The Disco s’est produit à Berlin et Urie, dans une interview, a révélé le nom du troisième album : Vices & Virtues. Le 18 janvier 2011, il a annoncé sur Twitter que Vices & Virtues sortirait le 29 mars. Le 21 janvier, la version complète du premier single du nouvel album, « The Ballad of Mona Lisa », a été dévoilée, et le 8 février, MTV a diffusé la vidéo de la chanson.

Too Weird to Live, Too Rare to Die ! (2012-2014)Edit

Urie et Weekes lors d’un spectacle de Panic ! at the Disco en 2013

Depuis la dernière tournée, Urie, Smith et Weekes, qui ont rejoint le groupe en 2010, étaient en studio et préparaient le prochain album. Le groupe a travaillé avec le producteur Butch Walker, qui avait produit Vices & Virtues. Dans une interview avec MTV, Urie a déclaré qu’il « voulait s’éloigner de beaucoup de choses qu’il avait faites sur Vices & Virtues ». Le 15 juillet 2013, le quatrième album, Too Weird to Live, Too Rare to Die ! a été annoncé, ainsi que sa date de sortie, le 8 octobre 2013. Le premier single, « Miss Jackson », est sorti le même jour ainsi que sa vidéo.

Au milieu de leur tournée américaine, Smith a posté une lettre sur le site du groupe évoquant son problème de dépendance à l’alcool et aux pilules. Deux jours plus tard, Urie a annoncé que Smith serait en hiatus indéfini et a précisé : « Il est difficile de penser à mon ami qui se bat avec son problème de dépendance un jour et qui part en tournée nationale le lendemain, donc Spencer restera en dehors du groupe avec toute l’aide dont il a besoin pour se sortir de son problème, il reviendra ». L’album a débuté à la deuxième place du Billboard 200, après s’être vendu à 85 000 exemplaires la première semaine. Il a également atteint la dixième et la huitième place au Royaume-Uni et au Canada, respectivement.

Départ de Smith et Mort d’un célibataire (2015-2017)

Après près d’un an et demi d’absence du groupe, le 2 avril 2015, Smith fait connaître son départ définitif via une lettre téléchargée sur le site de Panic ! at the Disco. Weekes est ensuite devenu un membre de tournée seulement, laissant Urie comme seul membre. Le 15 janvier 2016, Panic ! at the Disco a sorti son cinquième album studio, Death of a Bachelor, sur lequel Urie a joué tous les instruments, à l’exception de quelques collaborations.

Le 20 avril 2015, Urie a sorti « Hallelujah » comme single sans aucune annonce officielle préalable. Il a débuté au Billboard Hot 100 à la 40e place, le deuxième meilleur score du groupe après « I Write Sins Not Tragedies ». Le groupe s’est produit au KROQ Weenie Roast le 16 mai 2015.

Pray for the Wicked (2017-présent)

En décembre 2017, Weekes a quitté le groupe. Sa place a été prise par Nicole Row, qui a été présentée lors d’un concert au Grog Shop de Cleveland en mars 2018.

En mars 2018, ils ont annoncé qu’ils sortiraient un sixième album, Pray for the Wicked, composé de onze chansons et produit par Jake Sinclair.

En octobre 2018, le backing guitariste Kenneth Harris a été licencié en raison d’allégations de harcèlement sexuel, et a été remplacé par Mike Naran.

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