Fiction
Sally Rooney
L’écrivain irlandais n’avait que 26 ans lorsque son premier ouvrage, Conversations avec des amis, a pris d’assaut le monde de l’édition l’année dernière. Il s’agit d’un livre à rebondissements, acerbe et plein d’esprit, qui traite de la jeunesse et de la fragilité dans la nouvelle Irlande, dans un milieu dangereusement privilégié de poésie performée et de petits magazines. La narratrice, Frances, est dépassée par les événements, négociant l’amour, le sexe, l’amitié et l’ambition tout en essayant de maintenir un sentiment d’identité fragile. Rooney a un œil impitoyable et un style comique sans effort. Son deuxième roman, une histoire d’amour au-delà du fossé des classes sociales intitulée Normal People, sera publié en septembre.
Guy Gunaratne
Gunaratne a travaillé comme journaliste vidéo en reportage dans des zones post-conflit avant d’écrire son flamboyant début polyphonique In Our Mad and Furious City, qui sortira le mois prochain. Se déroulant sur 48 heures dans un quartier du nord de Londres, où le meurtre d’un « garçon-soldat » par un « bredda local » et l’incendie d’une mosquée déclenchent une émeute, il révèle que Londres est une zone de conflit pour ses cinq narrateurs. Parmi eux, un aspirant artiste grime et un adolescent qui résiste à la radicalisation islamique, ainsi que des immigrants plus âgés de Belfast et des Antilles.
David Chariandy
Le deuxième roman magistral de l’écrivain canadien, Brother, a été publié au Royaume-Uni ce mois-ci. Il interroge la famille, la communauté et la masculinité en racontant l’histoire de Michael et Francis, les fils d’une mère célibataire trinidadienne, qui grandissent dans les années 1980 dans un quartier pauvre d’immigrés. « Nous étions les enfants de l’assistance, sans avenir ». Dans une prose discrète, d’une beauté classique, il se dirige vers le désastre avec la terrible inévitabilité d’une tragédie grecque.
Jessie Greengrass
Greengrass a publié l’année dernière son insolite et vaste recueil de nouvelles An Account of the Decline of the Great Auk, According to One Who Saw It ; en février dernier, elle l’a suivi avec son premier roman Sight , désormais sélectionné pour le prix féminin de la fiction. Sa narratrice se demande si elle doit s’engager dans la parentalité, se remémore le traumatisme de la mort de sa propre mère et se souvient des vacances d’enfance avec sa grand-mère analyste. Il y a des échos de WG Sebald et de Rachel Cusk dans ce style réfléchi et digressif qui fait tourbillonner l’historique et le personnel, mais l’intellect en quête et la prose élégante de Greengrass lui sont propres.
Eley Williams
Les petites presses font beaucoup de bruit en ce moment, et c’est grâce à des livres aussi brillants que Attrib. and Other Stories, qui a remporté le prix Republic of Consciousness pour les petites presses ce mois-ci. Williams publiait ses histoires ludiques dans des magazines depuis des années, et il n’est pas surprenant d’apprendre que son doctorat portait sur les dictionnaires : ses histoires se concentrent sur les mots et les significations, criblant les écarts entre la pensée et la parole, le son et le silence, les amants et les étrangers. Ils
Politique et idées
Mark O’Connell
Le livre captivant de O’Connell sur le transhumanisme et « la résolution du problème de la mort », To Be a Machine, qui l’a vu naviguer dans certains des chemins les plus étranges de la Silicon Valley, a été présélectionné pour le prix Baillie Gifford, le prix du livre scientifique de la Royal Society et récemment le prix Wellcome. Après s’être attaqué à l’immortalité, l’écrivain basé à Dublin s’apprête à aborder la fin du monde, dans ce qui promet d’être une exploration agréable et pleine d’esprit des angoisses apocalyptiques.
William Davies
L’un des commentateurs les plus intéressants des idées politiques, Davies enseigne l’économie politique et la sociologie à Goldsmiths, à l’université de Londres, et est l’auteur de deux livres, The Happiness Industry et The Limits of Neoliberalism. Il est aussi vif lorsqu’il discute du Brexit et de la culture du ministère de l’intérieur que de la crise actuelle du capitalisme. Sa prochaine étude, à paraître dans le courant de l’année, s’intitulera Nervous States : How Feeling Took Over the World.
Suzy Hansen
L’auteur de l’élégant et convaincant Notes on a Foreign Country : An American Abroad in a Post-American World, Hansen est basée à Istanbul, où elle a quitté les États-Unis après le 11 septembre. Hisham Matar a qualifié son premier livre de « remarquablement révélateur… un portrait profondément honnête et courageux d’une sensibilité individuelle confrontée au rôle violent de son pays dans le monde ».
Reni Eddo-Lodge
Le premier livre d’Eddo-Lodge, Why I’m No Longer Talking to White People About Race, publié l’année dernière, a récemment remporté le prix Jhalak – il a été salué par les juges comme un « appel à l’action », qui « non seulement tend un miroir à la Grande-Bretagne contemporaine mais sert aussi d’avertissement ». Marlon James l’a qualifié d' »essentiel ».
James Bridle
Bridle est un artiste et un écrivain dont on parle de plus en plus et qui considère la relation entre la technologie, la culture et la conscience. Parmi les sujets de son art figurent les drones et les voitures à conduite autonome. Son ambitieux premier livre, New Dark Age, qui soutient que l’ère numérique déplace radicalement les frontières de l’expérience humaine, sort en juillet.
Poésie
Kayo Chingonyi
Kumukanda, le premier spectacle très applaudi de Kayo Chingonyi, né en Zambie, présente une vision fraîche de la vie urbaine contemporaine, agrémentée d’une appréciation des modes de vie et des récits traditionnels. Il réfléchit sur l’identité et la race, la culture et la masculinité avec une réflexion et une élégance lyrique qui transmet aussi bien la colère qu’une tendre mélancolie.
Ocean Vuong
Night Sky With Exit Wounds a récolté un double rare en recevant le prix TS Eliot et le prix Forward du meilleur premier recueil. L’œuvre de Vuong, d’origine vietnamienne, fait un clin d’œil aux poètes de l’école new-yorkaise, comme Frank O’Hara – observations minutieuses de la vie de la rue, franchise sur le sexe – et à la construction de mythes historiques d’Homère. Les juges d’Eliot ont salué « l’arrivée définitive d’une voix significative ».
Richard Osmond
Le travail d’Osmond en tant que butineur de nourriture sauvage rend peu surprenant que son premier recueil, Useful Verses, soit un tel trésor d’informations. Mais ce qui donne de l’énergie à ses poèmes, ce n’est pas seulement le fait qu’ils fassent preuve d’une habile autorité en matière de plantes et de poisons, de remèdes et d’animaux tués sur la route, c’est aussi le fait qu’ils soient en phase avec les environnements humains et numériques. Le résultat est une œuvre qui révèle beaucoup sur le monde, ancien et moderne.
Tara Bergin
Le recueil de 2015 de cette poétesse irlandaise, This Is Yarrow, est un ensemble de poèmes ironiquement imprévisibles qui remettent en question notre familiarité avec le monde qui nous entoure. L’an dernier, The Tragic Death of Eleanor Marx, tout aussi intense et drôle, explore la vie et le suicide de la fille de Karl Marx, première traductrice de Madame Bovary. Une rare originalité de voix et de vision.
Hannah Sullivan
Les longs poèmes qui composent le premier ouvrage de Sullivan, Three Poems, sont sages et spirituels, et déploient spacieusement le récit de l’amour, de la déception et de la résilience d’une jeune femme à New York, avec des rêveries philosophiques héraclitéennes et des réflexions autobiographiques sur la naissance et le deuil.
Mémoire et biographie
Paul Ferris
Les mémoires de football produisent rarement de la grande littérature, mais The Boy on the Shed de Ferris est une exception étincelante, qui place une courte carrière avec Newcastle United dans le contexte d’une enfance catholique dans un bastion protestant d’Irlande du Nord. Il est plein d’esprit, émouvant et douloureusement révélateur de lui-même. Si, comme Alan Shearer le laisse entendre dans la préface, un deuxième livre est en route, il pourrait s’avérer être le nouveau Frank McCourt.
Edmund Gordon
Comment raconter la vie d’une femme qui était, de son propre aveu, « une fabuliste née » ? Le biographe débutant Gordon démêle le mythe de la vérité dans The Making of Angela Carter, une vie élégante et bien jugée de l’auteur.
Kapka Kassabova
L’écrivain d’origine bulgare entreprend un voyage dans la région mystérieuse où son pays natal, la Grèce et la Turquie se rencontrent. Border est une œuvre hybride qui mêle mémoires et carnet de voyage alors qu’elle parcourt les terres dans une vieille Renault, enregistrant les histoires orales des gens qu’elle rencontre et les croquant avec ce qu’elle sait du passé plus profond dans une tentative d’exorciser ses propres fantômes.
Patricia Lockwood
Déjà adorée pour ses vers idiots et souvent orduriers, Lockwood a fait irruption dans le courant presque général avec ses mémoires Priestdaddy, centrées sur son père : un prêtre catholique avec cinq enfants et un penchant pour les armes à feu, le rock prog et la liqueur de crème. Si sa poésie est brillamment bizarre, Priestdaddy a révélé une nouvelle voix éblouissante qui s’épanouit dans une forme plus longue.
Maggie Nelson
L’actualité irrésistible et la nouveauté de son sujet valent à Nelson sa place. Les Argonautes est un livre non catégorisable, qui anime la théorie queer à travers l’histoire sans fard de sa propre relation amoureuse avec un homme trans. Voici la grossesse, la naissance et la création d’une famille comme vous ne les avez jamais vues auparavant.
Des romans graphiques
Kirsten Radtke
Imagine Wanting Only This commence avec la mort de Dan, l’oncle de Radtke – d’une maladie cardiaque héréditaire qui pourrait la tuer – et se déplace à travers sa jeune vie, en prenant dans l’amour, sac à dos, la solitude et les visites de ruine après ruine. Ses mémoires sont remplies d’anecdotes fascinantes et de superbes dessins qui montrent tout, des querelles dans les bus aux troupeaux de moutons serrés en passant par les villes abandonnées. Il se termine à New York, où l’illustratrice et éditrice de 30 ans vit maintenant, et cet ouvrage intelligent et passionné vous fait vous demander où elle ira ensuite.
Hamish Steele
Steele travaille aussi bien comme animateur que comme dessinateur de bandes dessinées, et l’humour et l’énergie bouillonnent dans son travail. Son premier livre, Pantheon, une version sauvage du mythe égyptien, a été auto-publié après une campagne Kickstarter avant d’être repris par NoBrow. Son nouveau livre, DeadEndia : The Watcher’s Test, tourne autour de trois employés de parcs d’attractions et d’une maison véritablement hantée.
Nick Drnaso
Le natif de l’Illinois a décroché un prix du livre du LA Times pour son excellent premier livre de 2016, Beverly, une série d’histoires tristes et lyriques interconnectées. Il met en scène de jeunes Américains dysfonctionnels sur un fond inquiétant d’autoroutes, de motels et de canapés, la luxure et le désespoir se heurtant aux lignes épurées et aux couleurs pastel de ses œuvres. Le dernier de Drnaso, Sabrina, suit l’enquête d’un aviateur américain sur une femme disparue.
Emil Ferris
My Favourite Thing Is Monsters a émergé sous des applaudissements sauvages l’année dernière. Une brique de livre avec quelque chose à chérir à chaque page, il prend la forme du journal de Karen Reyes, une enfant de 10 ans obsédée par le dessin, les monstres et le sort d’une femme qui meurt dans son immeuble. Karen remplit son journal avec des bêtes vibrantes et les détails de son travail de détective. Ferris fait sauter ses humains et ses monstres de la page, et le livre 2 (prévu pour août) devrait être un autre crack.
Riad Sattouf
Sattouf a passé une décennie à écrire pour Charlie Hebdo, mais n’a attiré l’attention des lecteurs anglophones qu’en 2015, grâce à L’Arabe du futur, qui suit son enfance alors qu’il se déplace entre la France (où sa mère est née), la Syrie (où son père est né) et la Libye. Les caprices du père de Sattouf, de plus en plus autoritaire, animent les tomes 1 et 2, qui mêlent noirceur, humour pince-sans-rire et observation acérée. Le tome 3 sort en août.
Crime et thrillers
Jane Harper
Vainqueur du poignard d’or de la Crime Writers’ Association, le premier roman à succès de Harper, The Dry, est à la fois une histoire policière passionnante et le portrait puissant d’une petite ville australienne au milieu de nulle part, frappée par la sécheresse, déchirée par la pauvreté et l’alcoolisme. Son deuxième livre, Force of Nature, qui met en scène le même enquêteur et porte sur une bataille élémentaire pour la survie dans l’impitoyable nature sauvage australienne, est à la hauteur des promesses de son époustouflant début.
Joseph Knox
Sirens, le premier livre de Knox, est une tranche piquante de noir urbain mettant en scène Aidan Waits, détective disgracié de Manchester. Après avoir volé de la drogue dans la salle des preuves, Waits est contraint de travailler sous couverture et se retrouve plongé dans un monde de barons de la drogue impitoyables et de politiciens corrompus. Le début de ce qui promet d’être une série classique – comme le prouve la suite tout aussi vivante et sans compromis, The Smiling Man.
Joe Ide
Situé à Long Beach, en Californie, le roman d’Ide, IQ, est le début d’une série projetée mettant en scène Isaiah Quintabe, une incarnation afro-américaine moderne de Sherlock Holmes. Nous apprenons son histoire – déraillée au lycée lorsque son frère a été tué, il s’est tourné vers le crime avant de réaliser sa véritable vocation – alors qu’il découvre qui tente d’assassiner un célèbre rappeur. Une deuxième sortie, Righteous, a été publiée en février ; les deux livres sont finement observés et crépitent d’énergie.
Sabri Louatah
Bestseller dans la France natale de l’auteur, Savages : Le mariage est le premier roman du Quatuor de Saint-Etienne. C’est la veille de l’élection présidentielle, et il semble qu’Idder Chaouch soit sur le point de devenir le premier premier ministre algérien. Pour certains, l' »Obama français » est la promesse d’une société post-raciale fondée sur la liberté, l’égalité et la fraternité, mais tout le monde n’est pas d’accord. Exaltant, tranchant et complexe, ce roman est un hybride irrésistible de saga familiale et de thriller sociopolitique.
CJ Tudor
Dans L’homme de craie, Eddie Adams, narrateur de 12 ans, aime communiquer avec ses amis en utilisant un code secret de chiffres à la craie – jusqu’à ce qu’une série de dessins anonymes conduise à la découverte d’une fille démembrée dans les bois. Trente ans plus tard, Eddie reçoit la visite d’un vieil ami et reçoit par la poste le dessin d’un homme-bâton pendu. Ce début assuré est tout à fait dans la veine de Stephen King – effrayant avec beaucoup de menace.
Enfants et jeunes adultes
Bethan Woollvin
Little Red, une relecture féministe du Petit Chaperon rouge avec un côté effroyable, qui donne le pouvoir aux enfants, a valu à Woollvin le prix Macmillan Illustration en 2014. Son deuxième livre d’images, une Raiponce sans prince, présente le même mélange de noir et blanc austère et d’une seule couleur. Les mots de l’auteure sont aussi dépourvus de toute joliesse, une voix narrative impassible et laconique complétant son style d’illustration acéré. Ne manquez pas son prochain Hansel and Gretel.
Joseph Coelho
Overheard in a Tower Block, le plus récent recueil de poésie de Coelho, a été sélectionné pour la médaille Carnegie 2018. Des parents qui se disputent deviennent des forces électriques ou des chevaliers qui se battent en duel ; la bouche en forme de poubelle d’un bloc est alimentée par l’étoffe de la vie de ses résidents. Riche de métaphores et de sens secrets, sa poésie est profondément accueillante, et sa sensibilité est à la fois mythique et urbaine ; son Prométhée libéré, exhumé de « éons de fientes d’aigle », entend « le chuchotement de dieu d’une ville, le tonnerre électrique des bâtiments, le sifflement numérique d’un nouveau monde. »
David Solomons
Le scénariste écossais représente le meilleur de la bande dessinée contemporaine pour enfants – splendidement loufoque, pleine de futilités irrésistibles, mais ne lésinant jamais sur le sous-entendu émotionnel qui assure la longévité et le cœur. Son premier livre pour enfants, My Brother Is a Superhero, est sous-titré « J’aurais pu en être un aussi, sauf que j’avais besoin d’un pipi » ; l’histoire de Luke, un geek de la bande dessinée, et de son frère aîné Zack, injustement doté de superpouvoirs par un extraterrestre en visite, a remporté le prix Waterstones de la fiction pour enfants en 2016, et ses deux suites se sont depuis envolées des rayons.
Lucy Strange
The Secret of Nightingale Wood, le premier roman de Strange pour les 8-12 ans, se déroule juste après la première guerre mondiale, et met en scène Henry, une héroïne déterminée qui pleure la mort de son frère, protège sa jeune sœur Piglet, et se heurte à de sinistres médecins qui conspirent pour faire interner sa mère dans un asile. Strange mêle élégamment le sens de l’époque à l’émotion et à l’excitation. Son nouveau roman, Our Castle by the Sea, est attendu en novembre.
Tomi Adeyemi
Le premier roman de l’auteur américano-nigérian, Children of Blood and Bone, a suscité un engouement considérable, les droits cinématographiques ayant déjà été vendus. Premier d’une trilogie, ce livre ambitieux est raconté de trois points de vue ; le point central est celui de Zélie Adebola, qui s’attaque à la monarchie dans le but de restaurer la magie dans le monde d’Orisha.
Littérature en traduction
Maylis de Kerangal
L’obtention du prix Wellcome l’an dernier pour Mend the Living, sa brillante évocation d’une journée dans la vie d’un cœur alors qu’il est précipité d’un corps à l’autre, devrait rehausser le profil de l’auteur français, mais à ce jour, seuls deux de ses romans sont parvenus en anglais. Dans les deux cas, elle subordonne le personnage au scénario, qu’il s’agisse du personnel chargé de la transplantation coronaire ou des ouvriers travaillant sur un pont suspendu à six voies dans une ville américaine fictive.
Samanta Schweblin
Le brillant et terrifiant premier roman de l’Argentine Schweblin, Fever Dream, se déroule comme une hallucination. Une femme malade est confrontée à un enfant revenant dans un dialogue qui combine les superstitions d’une société rurale avec les craintes de l’abus agricole par les grandes entreprises, dans un roman qui a été présélectionné pour le prix international Man Booker de l’année dernière.
Olga Tokarczuk
L’année dernière à la même époque, la romancière polonaise était la plus grande star dont vous n’aviez jamais entendu parler, mais Flights l’a mise sur la carte. Ce roman éblouissant fait un plaidoyer passionné pour la connectivité à travers des histoires qui traversent le temps et l’espace. Son back catalogue est en cours de publication, avec le Blakean Drive Your Plow Over the Bones of the Dead prévu cette année, suivi de son épopée historique, The Books of Jacob, l’un des plus grands best-sellers littéraires de l’histoire polonaise.
Andrés Barba
Après avoir survécu à l’accident de voiture qui a tué ses parents, une petite fille de sept ans, blessée et traumatisée, est envoyée dans un orphelinat avec son seul « ami » survivant, une poupée apparemment ramenée à la vie par sa détresse. Dans De si petites mains, Barba joue avec les conventions de l’histoire de fantômes pour créer une fable puissante sur la malice et le jeu de pouvoir érotique d’enfants trop jeunes pour mettre des mots sur leurs peurs.
Ahmed Saadawi
Une fable de moralité absurde rencontre le fantastique d’horreur dans Frankenstein à Bagdad, alors qu’une victime de la violence sectaire est ramenée à la vie au lendemain de l’invasion américaine de l’Irak. Saadawi déroule une chaîne causale apparemment sans fin de folie, de corruption et de tribalisme.
Science et nature
Eugenia Cheng
La mathématicienne se souvient du jour où sa mère lui a parlé pour la première fois des graphiques – elle avait l’impression que son cerveau se contorsionnait, et c’est un sentiment qu’elle éprouve encore lorsqu’elle fait des recherches. C’est un sentiment que ses lecteurs peuvent partager. Beyond Infinity commence par un exposé énergique sur l’infini, avant d’explorer le territoire mathématique que ce concept ouvre à l’aide d’iPods, de plongée en apnée et de Winnie l’ourson. The Art of Logic est à paraître en septembre.
David George Haskell
Par une froide randonnée de janvier 2004, Haskell, un biologiste, s’est retrouvé confronté à un choix. Il pouvait continuer à écrire des articles scientifiques, en suivant son enthousiasme pour la poésie et la méditation à côté, ou il pouvait réunir ces intérêts. Le résultat est The Forest Unseen, un récit lyrique de l’année qu’il a passée à retourner à cet endroit précis. Son livre de 2017 The Songs of Trees explore l’interconnexion de la nature à travers les portraits de 12 arbres individuels.
Lindsey Fitzharris
Le premier livre extrêmement divertissant de Fitzharris, The Butchering Art, racontait l’histoire de la médecine victorienne à travers la vie du chirurgien quaker Joseph Lister. Homme discret qui se démarquait de ses contemporains voyants, Lister a été le pionnier de l’antisepsie. Le deuxième livre de Fitzharris est déjà en préparation : une histoire de la chirurgie plastique racontée à travers l’histoire du chirurgien Harold Gillies, une figure excentrique qui a travaillé au lendemain de la première guerre mondiale.
Amy Liptrot
Après une enfance dans les Orcades, Amy Liptrot s’est lancée dans le clubbing londonien avec des conséquences périlleuses. The Outrun est un récit magnifiquement évocateur du rôle que son île natale a joué pour l’aider à retrouver la santé.
Cordelia Fine
Psychologue, Fine met son intérêt pour les neurosciences du genre sur le compte d’un parent universitaire typique. Delusions of Gender
est un compte rendu spirituel et élégant de la science douteuse et des préjugés persistants derrière la notion de cerveau sexué. Son livre le plus récent, Testosterone Rex, a remporté le prix du livre scientifique de l’année de la Royal Society en 2017.
Science-fiction et fantasy
Nnedi Okorafor
L’auteure américaine a de nombreux prix à son actif, mais ne se fait connaître que maintenant au Royaume-Uni. Enracinée dans son héritage nigérian, son œuvre mêle des récits traditionnels du futur à des fables folkloriques lyriques, des lieux africains à des environnements planétaires du futur lointain. À travers des personnages féminins forts, elle explore les inégalités, les politiques de genre et la dégradation de l’environnement. Son Bin, plusieurs fois primé, est un bon endroit pour s’engager avec sa science-fiction et sa fantasy diverses, complexes et basées sur des personnages.
Stefan Mohamed
Mohamed a remporté la catégorie des écrivains non publiés du prix Dylan Thomas avec Bitter Sixteen en 2015. Il s’agissait du premier tome d’une trilogie mettant en scène des super-héros, des chiens qui parlent, des monstres et l’apocalypse, exprimés de manière rafraîchissante dans un style flip et pince-sans-rire. Suivant le destin de Stanly Bird, qui se retrouve en possession de superpouvoirs – la télékinésie et la capacité de voler – il délimite avec esprit la jeunesse et la culture pop. Le quatrième roman de Mohamed, Falling Leaves, sort maintenant.
Naomi Booth
Née à Bradford, Booth vient à l’écriture après avoir été universitaire : ses recherches de doctorat sur l’histoire littéraire de la pâmoison ont donné lieu à l’excentrique The Lost Art of Sinking, lauréat du prix Saboteur 2016 de la meilleure novella. Booth a atteint sa vitesse de croisière avec Sealed, en 2017, qui explore les thèmes de la paranoïa, de la maternité et de l’aliénation dans un outback australien frappé par une peste terrifiante. Elle est connue pour ses récits personnels poignants écrits du point de vue de femmes au bord de la rupture psychologique.
Nina Allan
Le premier roman de 2014 d’Allan, The Race, assemblé à partir de quatre novellas liées, mettait en scène des personnages fracturés et vulnérables dans une Angleterre du futur proche. The Rift (2017), a exploré les thèmes de la perte, de l’aliénation et de la culpabilité dans un récit oscillant entre la Grande-Bretagne contemporaine et le monde extraterrestre de Tristane. Sa sensibilité littéraire fusionne le fantastique et le banal avec beaucoup d’effet.
Tristan Palmgren
L’écrivain américain a fait irruption sur la scène SF cette année avec un roman étonnant sur un extraterrestre arrivé dans l’Italie du XIVe siècle pour étudier la mort noire. La juxtaposition des cultures extraterrestres et humaines au cœur de Quietu permet à Palmgren de poser une foule de questions philosophiques épineuses, ainsi que de raconter une histoire émouvante. La suite, Terminus, devrait sortir plus tard dans l’année.