La pratique de la réalisation de dessins détaillés au crayon graphite remonte aux 17e et 18e siècles, lorsque les dessins au plumbago étaient populaires pour les portraits. Ces portraits étaient principalement dessinés sur du vélin, et l’ombrage a tendance à être beaucoup plus léger que les portraits hyperréalistes au crayon d’aujourd’hui.
Quelques centaines d’années plus tard, des artistes contemporains en Inde et dans le monde entier créent des portraits et des dessins hypnotiques.
Maîtrisant l’art du dessin au crayon, quelques artistes portraitistes hyperréalistes ont atteint un niveau photographique de réalisme dans leurs sujets.
Explorons davantage ce monde spectaculaire en jetant un coup d’œil aux chefs-d’œuvre étonnants des 10 meilleurs artistes du crayon au monde :
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Paul Cadden
Né à Glasgow en 1964, Cadden a commencé à dessiner à l’âge de six ans.
Aujourd’hui, il est l’un des meilleurs artistes au crayon du monde avec ses dessins ayant sa propre abstraction de la réalité.
Ses dessins au crayon hyperréalistes sont généralement basés sur des photographies, des arrêts sur image, des vidéos, etc. Avec l’idée d’aller au-delà de la photographie, il crée des images virtuelles plus subtiles et complexes.
« Intensifiez le normal » – Paul Cadden
Cadden a l’expertise pour faire des dessins méticuleusement détaillés, créant ainsi l’illusion d’une nouvelle réalité non vue dans le sujet original qui sont généralement des personnes, mais aussi des scènes de rue, des déchets, une voiture, des chevaux et plus encore.
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Monica Lee
Lee est une artiste au crayon malaisienne qui crée des dessins photo-réalistes étonnants à l’aide de ses crayons graphite.
« J’aime me mettre au défi avec des portraits complexes, en particulier des personnes avec des taches de rousseur ou une barbe. Et je suis accro aux détails. J’aime dessiner autant de détails que je peux dans mon travail. » – Monica Lee
Avant de se lancer dans le dessin, elle a été artiste numérique pendant douze ans.
En raison de son obsession pour les détails du sujet, elle met près de trois à quatre semaines pour produire son dessin. Mais, le résultat final en vaut la peine !
Elle utilise également des crayons de couleur dans certaines de ses œuvres pour les rendre plus impressionnantes.
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Giacomo Burattini
Les dessins de l’artiste italien, Giacomo Burattini soulignent la beauté de l’imperfection.
« L’hyperréalisme dans mon travail affiche parfaitement la beauté des imperfections, ouvrant une porte à l’intérieur du sujet qui n’est pas normalement représenté dans la vie réelle » – Giacomo Burattini
Il croit que la réalité est une beauté en soi. Il ne cherche pas à cacher les imperfections de la nature humaine dans ses créations et donc, ses dessins au crayon montrent magnifiquement la perfection des imperfections de la vie.
Il est assez actif sur les plateformes de médias sociaux sur Tumblr, Facebook et Instagram, où il partage régulièrement ses dessins au crayon et ses travaux en cours.
Il a créé ce portrait inhabituel ci-dessous nommé ‘Apnée’ en utilisant des crayons de couleur noirs, des crayons graphite et du charbon de bois.
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Kelvin Okafor
Okafor est un artiste de portrait au crayon du Royaume-Uni.
Il est le meilleur dessinateur travaillant aujourd’hui qui capture une expression honnête de son sujet qui a une narration.
« J’aime dessiner les visages. Pour moi, chaque visage raconte une histoire intrigante, indépendamment de l’âge, du sexe, de la race ou du milieu. Dans le processus de mettre le crayon sur le papier, je commence par dessiner en sections/étapes. Depuis que je suis enfant, j’ai toujours créé des dessins de cette façon. Je dissèque visuellement les traits du visage – je les étudie, puis je les remets ensemble comme les pièces d’un puzzle. Cette méthode de création m’aide à comprendre les expressions et me permet également d’apprécier le long processus que prend chaque dessin de portrait. » – Kelvin Okafor
Il a travaillé pendant de nombreuses années pour développer sa technique et améliorer ses compétences afin d’atteindre ce niveau de perfection dans ses dessins.
Il a créé la série Interlude dans laquelle il a dessiné des portraits au crayon de divers modèles lorsqu’ils sont dans leurs environnements les plus sereins et confortables. Le portrait au crayon ci-dessous est ‘Nawell II’ de cette série.
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Franco Clun
Portraitiste autodidacte au crayon originaire d’Italie, Clun est connu pour son travail hyperréaliste. Il a tiré tout ce qu’il sait du dessin et de l’art de la lecture de manuels et d’une pratique intensive.
« À la fin de chaque dessin, j’ai l’impression d’en savoir beaucoup plus sur la personne que j’ai dessinée. J’apprends quelque chose de nouveau chaque fois que je prends un crayon en main. » – Franco Clun
Toutes ses œuvres sont réalisées sur du papier aquarelle et il passe plus de 50 heures pour les réaliser.
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Diego Fazio
Un jeune homme de 22 ans, Fazio, était tatoueur avant de commencer à créer ces incroyables dessins.
C’est un artiste italien autodidacte qui réalise des dessins hyperréalistes plus qu’époustouflants en utilisant uniquement un crayon.
« Chaque élément de composition émerge dans la plénitude de son volume, se positionnant dans une profondeur de perspective qui rend tangible la consistance du matériau dont il est fait » – Diego Fazio
Populairement connu sous le nom de DiegoKoi sur les réseaux sociaux, il a réussi à développer rapidement son style d’art, notamment en reproduisant des Carpakoi avec une technique raffinée.
Il utilise une des techniques de dessin de base, le crayon sur papier, mais c’est son extrême attention aux détails et sa capacité à percevoir les centaines de nuances de clair-obscur qui rendent son travail phénoménal.
Il est un jeune portraitiste au crayon en pleine ascension et a exposé dans des galeries et des foires d’art à l’échelle internationale, et a également remporté plusieurs prix pour son travail.
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Ileana Hunter
C’est une portraitiste roumaine au graphite qui n’a jamais eu de formation formelle en dessin mais a appris cet art par elle-même.
« Je ne fais pas la vraie vie » – Ileana Hunter
Ses compositions minimalistes ont des détails complexes dans lesquels ses dessins sont principalement inspirés par la fluidité du corps humain et le lyrisme caché des objets.
Hunter dessine principalement des portraits et des célébrités comme Emma Watson, Taylor Swift, Rihanna, Marilyn Monroe, et plus encore.
Source : https://www.topteny.com/
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Dirk Dzimirsky
Dzmirsky est un portraitiste allemand célèbre pour ses dessins et peintures hyperréalistes.
« Mes œuvres sont réalisées dans un style hyperréaliste, qui se caractérise par la traduction de photographies en dessin et en peinture avec une attention extrême aux détails et une exagération de la réalité. Mais pour moi, ce style n’est pas une fin en soi, mais seulement un moyen de parvenir à mes fins. » – Dirk Dzimirsky
Un niveau de détail extrême accompagné d’un jeu de lumière calculé crée une beauté mélancolique inexplicable dans ses œuvres.
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Paul Lung
Basé à Hong Kong, Lung est un portraitiste au graphite hyperréaliste de renommée internationale.
Il est connu pour avoir créé ces œuvres d’art impeccables sans utiliser de gomme (avec juste un crayon technique de 0,5 mm ).
Captant magnifiquement l’essence de son sujet ainsi que la richesse des détails, ses œuvres exceptionnelles impressionnent le spectateur pour leur réalisme désarmant.
Il est actif sur diverses plateformes et forums en ligne où il poste des mises à jour régulières de son travail.
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Glenn Keelan
Il est un exceptionnel portraitiste au crayon de couleur originaire d’Irlande.
« Je suis intrigué par la condition humaine avec toutes ses imperfections et sa fragilité ; c’est ce qui me motive à créer mes œuvres que j’ai l’intention de représenter de manière brute, charnue, organique et non traitée. » – Glenn Keelan
Artiste passionné de réalisme, il a un souci insensé du détail. Il appartient au genre rare d’artistes dont les œuvres vous laissent pantois.
Stupéfié ? Tout le monde le fait, ces créations artistiques capturent magnifiquement les émotions de la vie humaine.