Der Autor, Regisseur und Produzent Brian Koppelman („The Girlfriend Experience“, „Solitary Man“, „Ocean’s 13“) wird ständig gefragt, wie man einen Agenten findet. Also beschloss er, die Frage in einem Blog-Post zu beantworten, den er Indiewire mit der Erlaubnis zur Veröffentlichung unten zur Verfügung gestellt hat.
Ich erinnere mich mit erdrückender Genauigkeit an die Woche im Februar 1997, in der jede einzelne Talentagentur in Hollywood die Chance, mich zu vertreten, ausschlug. Und ich erinnere mich, dass es sich wie eine absolute Tatsache anfühlte, wie ein unumstößliches Urteil von oben, dass das Drehbuch, das mein Partner und ich geschrieben hatten, nicht nur unverkäuflich war, sondern nicht einmal stark genug, um anzudeuten, dass wir als Drehbuchautoren vielversprechend waren. Diese Ablehnungen haben mich so erschüttert, dass ich aufgeschrieben habe, was jeder Agent der Person gesagt hat, die uns zur Prüfung eingereicht hatte. Einer sagte: „Das Drehbuch ist zu dick aufgetragen“. Ein anderer: „Die Charaktere sind zu wenig ausgearbeitet“. Ein dritter sagte: „Niemand kauft ein Pokerskript“, und ein vierter, ich schwöre es, sagte: „Es gibt bereits drei Pokerskripte auf dem Markt.“
Kein einziger Agent bat um ein Treffen mit uns oder darum, weiteres Material zu lesen.
Nicht einmal einen Monat später kaufte Miramax das fragliche Drehbuch (aus dem der Film „Rounders“ werden sollte). Und Ende März rief jede Agentur bei uns an und bat um ein Treffen, bot uns an, nach New York zu fliegen und uns zum Kaffee einzuladen, und bat uns, ihnen das Privileg zu geben, zu erklären, warum sie und ihr Team die absolut besten und einzigen Leute waren, die uns vertreten sollten. Denn sie waren echte Fans von dem, was wir taten, hatten echtes Verständnis für unsere Arbeit und wussten von dem Moment an, als sie unser Drehbuch gelesen hatten, dass wir eine lange und angesehene Karriere haben würden, natürlich nur, wenn wir die richtigen Leute um uns herum hatten, die uns durch das schwierige Hollywood-Labyrinth führten.
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Hier ist der beste Teil: Ich las jedem von ihnen die Kommentare vor, die sie einen Monat zuvor zum Drehbuch gemacht hatten. Da sie Agenten sind, hat keiner von ihnen eine Miene verzogen: „Das war nicht ich, ich habe einen Assistenten lesen lassen“; „Oh, nun, ich habe den Leser gefeuert“; „Ich habe nur den Klappentext gelesen.“ Keiner von ihnen gab es zu und sagte: „Ich habe mich geirrt“ oder „Ich habe nicht geglaubt, dass es sich verkaufen würde“ oder sogar „Es hat sich beim ersten Mal nicht erschlossen, aber nachdem Harvey es gekauft hat, habe ich beschlossen, es noch einmal zu lesen, und jetzt verstehe ich es.“
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Das macht die Agenten nicht zu bösen oder schlechten Menschen. Aber ich denke, dass es die Vorstellung widerlegt, dass ihr Urteil tatsächlich ein Urteil über den inneren Wert des fraglichen Werks ist. Und es ist eine gute Erklärung für den Grund, warum die meisten professionellen Drehbuchautoren mit den Augen rollen, wenn sie von angehenden Autoren gefragt werden, wie man einen Agenten findet.
Agenten sind größtenteils reaktiv, nicht proaktiv. Das müssen sie auch sein, denn sie verbringen ihre Tage damit, ihre Kunden, Filmstudios und Produzenten zu betreuen und sich um Aufträge zu kümmern. Und sie wissen, dass die meisten Drehbücher, die von Amateuren eingesandt werden, keine großen Erfolge, Millionenumsätze oder den Beginn einer vielversprechenden Karriere darstellen.
„Ja“, höre ich Sie sagen, „aber mein Drehbuch ist ein großer Erfolg, ein Millionengeschäft, der Beginn einer vielversprechenden Karriere.“
Lassen Sie uns für einen Moment annehmen, dass es so ist, wie Sie es sich vorstellen. Was dann? Nun, dann glaube ich, dass Sie eine Vertretung finden werden. Aber vielleicht nicht, indem Sie es blindlings bei den großen Agenturen einreichen. Viel wahrscheinlicher ist es, dass Sie, wenn Sie etwas wirklich Gutes geschrieben haben, auch E-Mails, Briefe, Blogbeiträge, Tweets und Facebook-Statusmeldungen auf einladende, einprägsame und witzige Weise verfassen können.
Es war noch nie so einfach, auf sich aufmerksam zu machen. Sich selbst und seine Arbeit hervorzuheben. Alles, was Sie tun müssen, ist, die Menschen davon zu überzeugen, dass es ihnen nützt, ihre Zeit in Sie und Ihr Material zu investieren. Denn so funktioniert das Geschäft.
Täglich sind Führungskräfte in der Filmbranche, Drehbuchautoren, Regisseure und Produzenten online, engagieren sich, nehmen teil und suchen nach etwas Großartigem. Ihre Aufgabe ist es, einen Weg zu finden, sie dazu zu bringen, Sie zu bitten, Ihr Material zu lesen. Das erreichen Sie nicht, indem Sie sie fragen. Indem Sie eine kluge, einladende, unterhaltsame Persönlichkeit schaffen, indem Sie nicht verrückt, verzweifelt oder furchteinflößend wirken,
„Ja“, höre ich Sie sagen, „aber das ist nicht fair. Alles, was ich tun muss, ist, ein tolles Drehbuch zu schreiben. Ich will nicht so eine Art Online-Affe sein.“
Okay. Erstellen Sie keine Online-Persona. Nimm eine Szene aus dem Drehbuch und filme sie. Ganz billig. Und stell sie auf YouTube. Oder auf deine eigene Website. Wenn es wirklich gut ist, werden andere Leute anfangen, es zu verlinken, und ehe Sie sich versehen, werden Agenten Sie bitten, ihnen das ganze Drehbuch zu schicken.
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„Ja“, höre ich Sie sagen, „aber ich bin kein Regisseur. Ich habe nicht das Geld, ich habe nicht…“
Okay. Filmen Sie es nicht. Wie wäre es damit. Reichen Sie das Drehbuch bei The Blacklist ein. Das kostet dich ungefähr fünfzig Dollar, du wirst von professionellen Lesern begutachtet und wenn es ihnen gefällt…“
„Ja-„
Reise also nach LA. Finde heraus, wo die Assistenten der verschiedenen Agenturen trinken oder feiern gehen, freunde dich mit ihnen an-
„Nicht sehr gesellig-„
Gut. Stellen Sie das gesamte Drehbuch auf Ihre Website und kaufen Sie dann ein paar billige Online-Anzeigen an Orten, wo Filmleute hingehen, um die Besucher auf die Website zu leiten-
„Dafür habe ich kein Geld. Warum kann es nicht einfach so funktionieren: Ich schicke das Drehbuch an CAA oder WME. Die lesen es, rufen mich an und schicken mir dann einen Kipplaster voller Geld und Ruhm ins Haus.“
Hmmm.
Der Punkt ist folgender: Es gibt riesige Eintrittsbarrieren im Film- und Fernsehgeschäft. Das war schon immer so. Das ist eine einfache Frage der Zahlen und der Realität. Und man hat die Wahl, sich darüber zu beschweren, wie schwer es ist, eine Vertretung zu bekommen, oder sich auf den Weg zu machen und etwas so Erstaunliches zu tun, dass die Vertretung einen findet.
Denn darum geht es in der Geschichte unseres ersten Drehbuchs wirklich. Ich sage nicht, dass das Drehbuch toll war. Aber die Tatsache, dass Harvey Weinstein es gekauft hat, war es. Für die Industrie. Und sie haben entsprechend reagiert.
Sorge dich um die Arbeit. Mach die Arbeit. Wenn es wirklich unbestreitbar ist, wird deine Herausforderung nicht sein, einen Agenten zu finden. Die Herausforderung wird sein, aus all den Agenten auszuwählen, die dich anflehen, bei ihnen zu unterschreiben.