Die besten und schlimmsten weiblichen Bandleader

• 25. Februar 2016
  Von MadameNoire

Pioniere. Wegbereiterinnen. Goddesses. Badasses.

Die Musikerinnen in dieser Kategorie haben unzählige Barrieren für sich und andere Frauen durchbrochen und Wege geebnet, die alte Stereotypen über die Arten von Instrumenten und Musikgenres, die Frauen spielen können und sollten, widerlegen. Ob sie nun ihre eigenen Bands leiten oder ihr eigenes Material schreiben und aufführen, ihre Arbeit wird von zahllosen Fans geliebt, wurde von zahlreichen Künstlern nachgespielt und erinnert uns daran, warum Musik ein so kraftvolles, heilendes und schönes Ausdrucksmittel ist. Und sie beweisen, dass Frauen wirklich die besten Schlagzeugerinnen, Percussionistinnen und Bandleaderinnen sind!

Sheila E

Die aus Oakland stammende und ehemalige Schützling von Prince entstammt einer musikalischen Familie, den Escovedos. Sheila E tritt seit ihrer Kindheit auf und macht Musik. Ihr Konzertdebüt gab sie im Alter von 5 Jahren an der Seite ihres legendären Vaters Pete von der Band Azteca. Als Meisterin der Timbales, des Schlagzeugs und aller Arten von Perkussion ist die Musik der Sängerin von „The Glamourous Life“ eine Kombination aus Soul, Funk und Latin Jazz.

Patrice Rushen

Als Komponistin und Bandleaderin begann Rushen ihre musikalische Karriere als Jazzpianistin und wurde später zur Sängerin mit Jazz-, Pop- und R&B-Fusion-Einflüssen. Sie war die erste weibliche musikalische Leiterin bei den Grammys, Emmys und den NAACP Image Awards. Mehr über ihre fabelhafte Karriere erfahren Sie auf Unsung.

Teena Marie

Die verstorbene Singer-Songwriterin Teena Marie, die ihre Karriere bei Motown begann, gilt als „Ivory Queen of Soul“. Sie schrieb, produzierte und arrangierte den Großteil ihrer Musik und spielte Klavier, Gitarre und Congas. Bei so vielen Hits („Fire & Desire“, „Portuguese Love“, „Square Biz“ und „Lovergirl“) ist es leicht zu verstehen, warum man sie Lady T nannte.

Cindy Blackman Santana

Als Bandleaderin und Schlagzeugerin rockt Cindy Blackman Santana schon seit Jahrzehnten. Ihr beim Spielen zuzusehen, ist schon ein Erlebnis für sich. Sie hatte ihre eigene Gruppe, Another Lifetime, und ist mit Künstlern wie ihrem Mann Carlos Santana, Cassandra Wilson, Joss Stone und Angela Bofill aufgetreten, um nur einige zu nennen.

Alice Coltrane

Als Bandleaderin nahm Alice Coltrane mehr als 20 Alben auf. Der Jazz war ihre Muse, und Coltrane war eine Harfenistin (eine der wenigen in der Welt des Jazz) und Pianistin, die versuchte, ihre Spiritualität in ihre Musik einfließen zu lassen.

Mary Lou Williams

Als autodidaktische Pianistin und Arrangeurin schrieb Mary Lou Williams nicht nur ihre eigene genreübergreifende Musik, sondern schrieb und arrangierte auch für Musiker wie Duke Ellington und Benny Goodman und war Mentorin von Größen wie Miles Davis und Charlie Parker. Als eine der größten Musikerinnen des Jazz war sie eine der ersten Frauen, die ihr eigenes Label Mary Records gründete.

Esperanza Spalding

Ein weiteres Jazz-Urgestein, die vierfache Grammy-Preisträgerin Spalding, ist Komponistin, Bassistin und Sängerin und hat im Alter von 31 Jahren bereits fünf Soloalben veröffentlicht.

Terri Lyne Carrington

Als Komponistin, Schlagzeugerin und Bandleaderin hat die mit einem Grammy ausgezeichnete Künstlerin mit Musikern wie Peabo Bryson, Siedah Garrett, Herbie Hancock und Dianne Reeves zusammengearbeitet.

Eva Despaigne

Eva ist Leiterin von Obini Bata, einem kubanischen, rein weiblichen Bata (eine Art Trommel) Orchester.

Blanche Calloway

Große Schwester von Cab Calloway, Blanche war eine Bandleaderin, Komponistin und Jazzsängerin. Sie war auch die erste Frau, die ein reines Männerorchester leitete.