Die besten Fotografie-Tipps

Sind Sie bereit, Ihre Fotografie auf die nächste Stufe zu heben?

Hier sollten Sie anfangen…

Die folgenden 10 Tipps sind einige der Eckpfeiler großartiger Fotografie. Sie sind einfach und unkompliziert, so dass Sie jeden einzelnen Tipp gleich heute anwenden können, um bessere Ergebnisse zu erzielen.

Und jetzt geht’s los!

Kameraerschütterungen beseitigen

Kameraerschütterungen verursachen unscharfe Fotos und treten normalerweise auf, wenn Sie die Kamera in der Hand halten.

Schritt eins besteht darin, zu lernen, wie man die Kamera richtig hält, um ihr eine möglichst stabile Basis zu geben.

Dazu gehört, dass man beide Hände benutzt – eine am Kameragriff und die andere unter dem Kameragehäuse/Objektiv. Außerdem sollten Sie Ihre Ellbogen auf die Brust legen, um Ihre Arme zusätzlich abzustützen, wie im Bild oben gezeigt.

Ein weiterer Schlüssel zur Vermeidung von Kameraverwacklungen besteht darin, sicherzustellen, dass die von Ihnen verwendete Verschlusszeit kurz genug ist, um Unschärfe zu vermeiden.

Das ist leicht zu merken: Achten Sie einfach darauf, dass die Verschlusszeit gleich oder größer ist als die Brennweite des Objektivs.

Wenn Sie also zum Beispiel mit einem 50-mm-Objektiv fotografieren, sollte die Verschlusszeit 1/50 Sekunde oder länger sein. Wenn Sie mit einem 200-mm-Objektiv fotografieren, sollte die Verschlusszeit 1/200 Sekunden oder kürzer sein usw.

Natürlich hilft auch die Verwendung eines Stativs, Verwacklungen zu vermeiden.

Mehr erfahren:

• 6 Posen, mit denen Sie Kameraverwacklungen vermeiden können
• Wie Sie unscharfe Fotos vermeiden

Einfache Hintergründe = bessere Porträts

Wenn Porträts Ihr Ding sind, ist die vielleicht schnellste und einfachste Sache, die Sie tun können, um bessere Porträts zu machen, den Hintergrund zu vereinfachen.

Der Sinn eines Porträts ist es, die Person auf dem Foto hervorzuheben, nicht den Hintergrund hinter ihr.

Wenn der Hintergrund zu detailliert ist, wird er zu einer Ablenkung und kann die Aufmerksamkeit des Betrachters von der Person auf dem Foto ablenken.

Suchen Sie also nach unauffälligen und einfachen Hintergründen, die nicht um die Aufmerksamkeit konkurrieren.

Wenn Sie einen guten Platz für ein Porträt gefunden haben, aber befürchten, dass der Hintergrund zu unruhig ist, verwenden Sie eine große Blende, um die Schärfentiefe zu minimieren und den Hintergrund unscharf zu machen, wie im Bild oben zu sehen.

Sie können den Hintergrund auch in Photoshop weichzeichnen. Wie das geht, erfahren Sie im obigen Video von Cozy Clicks Photography.

Mehr erfahren:

• Wie man in vier einfachen Schritten den Hintergrund in Porträts unscharf macht
• Ein Leitfaden für das perfekte Porträt

Verwenden Sie keinen Aufklappblitz

Das Licht, das vom Aufklappblitz Ihrer Kamera ausgeht, ist hell, intensiv, hart und unnatürlich. Mit anderen Worten: Verwenden Sie ihn nicht!

Wenn Sie sich in einer Situation befinden, in der die Beleuchtung schwach ist, sollten Sie eine andere Möglichkeit wählen, um ein gut belichtetes Bild zu erhalten.

Am einfachsten ist es vielleicht, den ISO-Wert zu erhöhen.

ISO steuert die Lichtempfindlichkeit des Kamerasensors. Je höher die ISO-Zahl, desto empfindlicher ist der Sensor.

Wenn Sie Fotos mit ISO 400 machen und sie einfach zu dunkel sind, versuchen Sie es mit ISO 800, 1600, 3200 und so weiter.

Das digitale Rauschen nimmt zu, wenn Sie den ISO-Wert erhöhen, aber ein wenig Rauschen ist ein kleiner Preis für eine bessere Belichtung.

Sie können auch die Blende öffnen, um mehr Licht in das Objektiv der Kamera zu lassen.

Die Blende ist die Gruppe von Lamellen im Inneren des Objektivs, und ihre Größe wird in Blendenstufen gemessen.

Die Blendenskala umfasst sehr große Blenden wie f/1.4 bis zu einer sehr kleinen Blende wie f/22, wie in der obigen Tabelle zu sehen ist.

Wenn Sie bei schwachem Licht fotografieren, öffnen Sie die Blende, um das Bild aufzuhellen.

Mehr erfahren:

• ISO für Anfänger erklärt
• Blende in fünf einfachen Schritten verstehen

Anpassen der ISO an die Situation

Wie oben erwähnt, steuert die ISO die Lichtempfindlichkeit des Kamerasensors.

Das bedeutet, dass Sie den ISO-Wert der jeweiligen Situation anpassen müssen.

Wenn Sie zum Beispiel mittags bei hellem Tageslicht fotografieren (wie im obigen Bild), ist es ratsam, den ISO-Wert (der je nach Kamera zwischen 50 und 200 liegen kann) zu minimieren.

Denn wenn es viel Licht gibt, braucht man den Sensor nicht noch lichtempfindlicher zu machen.

Umgekehrt sollte man bei wenig Licht den ISO-Wert hochschrauben. Viele der heutigen Digitalkameras können bei ISO 3200 und höher fotografieren, ohne dass ein digitales Rauschen in der Aufnahme zu sehen ist.

Weitere Informationen:

• Das Belichtungsdreieck in einfachem Englisch erklärt

Mit der Verschlusszeit kreativ werden

Von den drei Belichtungseinstellungen – Blende, Verschlusszeit und ISO – bietet die Verschlusszeit vielleicht die meisten Möglichkeiten für kreative Fotos.

Das liegt daran, dass Sie mit einer kurzen Verschlusszeit Bewegungen einfrieren oder mit einer langen Verschlusszeit Bewegungen verwischen können.

Wenn Sie die Verschlusszeit verlangsamen, haben Sie alle möglichen Möglichkeiten, ein Gefühl von Bewegung in der Aufnahme zu erzeugen.

Sie können Bilder mit Lichtspuren von vorbeifahrenden Fahrzeugen erstellen, die Bewegung einer Person beim Gehen, Laufen oder Tanzen verwischen und sogar Fotos des Nachthimmels mit übertriebenen Sternenspuren erstellen.

Alles, was Sie brauchen, ist ein sich bewegendes Motiv, eine lange Verschlusszeit und Ihre Kamera auf einem Stativ!

Mehr erfahren:

• Verschlusszeit für Anfänger erklärt
• Verschlusszeit als kreatives Werkzeug nutzen

Schwenken

Neben dem Einfrieren oder Verwischen von Bewegungen können Sie die Verschlusszeit auch mit einem Schwenken der Kamera kombinieren, um einen weiteren interessanten visuellen Effekt zu erzielen.

Das Schwenken mag etwas kompliziert erscheinen, ist es aber nicht.

Zu Beginn wählen Sie eine Verschlusszeit, die etwas länger ist als die, die Sie normalerweise verwenden – vielleicht um ein oder zwei Blenden. Wenn Sie z. B. normalerweise mit 1/125 Sekunden fotografieren, verkürzen Sie die Verschlusszeit auf 1/30 Sekunden.

Wenn sich das Motiv vor der Kamera bewegt, bewegen Sie die Kamera mit, ohne das Motiv aus den Augen zu verlieren. Halten Sie dabei den Finger auf dem Auslöser und drücken Sie ihn halb herunter, um die Schärfe zu fixieren.

Drücken Sie anschließend den Auslöser ganz herunter, um sicherzustellen, dass Sie die Schwenkbewegung auch nach dem Auslösen fortsetzen.

Sehen Sie im obigen Video von Josh Katz, wie Sie großartige Schwenkaufnahmen machen können.

Mehr erfahren:

• Fehler bei der Verschlusszeit (und wie man sie behebt)

Mit der Sunny-16-Regel vertraut werden

Wenn man von der Vollautomatik zum manuellen Modus wechselt, kann das ein wenig überwältigend sein.

Das bedeutet nämlich, dass Sie die richtige Blende, Verschlusszeit und ISO-Werte bestimmen müssen, um eine gute Belichtung zu erzielen.

Die Sunny 16-Regel hilft Ihnen jedoch dabei, herauszufinden, welche Einstellungen Sie verwenden sollten.

Wenn es draußen sonnig ist, wählen Sie eine Blende von f/16, eine Verschlusszeit von 1/100 Sekunden und einen ISO-Wert von 100.

Die Regel berücksichtigt aber auch andere Situationen, z. B. wenn es leicht bewölkt ist oder wenn es wirklich bewölkt ist, wie in der Tabelle oben zu sehen. Unter dem Link „Mehr erfahren“ finden Sie eine ausführliche Lektion über die Sunny-16-Regel.

Mehr erfahren:

• Ein Leitfaden für Anfänger zum Verständnis der Sunny-16-Regel

Verwenden Sie die Drittel-Regel

Eine der gebräuchlichsten (und einfachsten) Fotoregeln, mit der Sie Ihre Fotos verbessern können, ist die Drittel-Regel.

Die Regel besagt ganz einfach, dass Sie das Bild in neun gleich große Kästchen unterteilen sollten (wie oben zu sehen) und die Rasterlinien als Hilfe bei der Komposition der Aufnahme verwenden.

Die Idee ist, dass man eine viel stärkere und ausgewogenere Komposition erhält, wenn man das Motiv entlang einer der horizontalen oder vertikalen Linien platziert – oder, noch besser, an einem der vier Schnittpunkte.

Mehr erfahren:

• Die Drittel-Regel verstehen

Fügen Sie Ihren Landschaften Tiefe hinzu

Das größte Problem bei der Erstellung eines überzeugenden Landschaftsfotos ist oft die Vermittlung von Größe, Maßstab und Tiefe der Szene. Schließlich versucht man, einen dreidimensionalen Raum in einem zweidimensionalen Medium darzustellen…

Um Ihren Landschaften mehr Tiefe zu verleihen, müssen Sie Elemente im Vordergrund in die Aufnahme einbeziehen, wie die Felsen im obigen Bild.

Indem Sie eine niedrigere Aufnahmeposition einnehmen, können Sie Dinge wie Felsen oder Blumen in den unmittelbaren Vordergrund einbeziehen. Sie können auch eine Person oder ein künstliches Objekt – z. B. einen Zaun oder ein Fahrrad – einbeziehen, um der Szene eine größere Dimension zu verleihen.

Zusätzlich können Sie ein Weitwinkelobjektiv verwenden, um die Tiefe der Aufnahme zu verbessern.

Da Weitwinkelobjektive ein größeres Sichtfeld haben, können Sie mehr Vordergrund in die Szene einbeziehen. Das gilt vor allem, wenn Sie im Hochformat fotografieren.

Aus diesem Grund hat ein Landschaftsfoto im Hochformat oft die größte Tiefe. Versuchen Sie also, Ihre Kamera auf der vertikalen Ebene zu neigen, finden Sie etwas, das Sie in den Vordergrund einbauen können, und Sie werden ein herrlich tiefes Bild vorweisen können.

Holen Sie sich weitere Ideen für mehr Tiefe in Ihren Landschaftsfotos in dem obigen Video von NatureTTL.

Erfahren Sie mehr:

• Wie man einen perfekten Vordergrund in der Landschaftsfotografie erhält

Ein Polfilter wird Ihre Landschaften aufwerten

Eines der allerersten Dinge, die Sie als Landschaftsfotograf kaufen sollten, ist ein polarisierendes Objektiv.

Polarisatoren sind großartig, weil sie Ihre Landschaftsfotos in vielerlei Hinsicht verbessern können.

Zum einen erzeugen sie mehr Kontrast im Himmel, indem sie die Blautöne tiefer und die weißen Wolken heller machen.

Zum anderen reduzieren Polarisatoren die Blendung von nicht-metallischen Oberflächen wie Wasser. Das bedeutet, dass man tatsächlich in das Wasser hineinsehen kann, anstatt das grelle Licht der Sonne zu sehen.

Polarisationsfilter reduzieren auch den atmosphärischen Dunst, so dass man eine sauberere Aufnahme erhält, in der man die Hintergrundelemente tatsächlich sehen kann.

Mit anderen Worten, was kann man an einem Polfilter nicht mögen?

Erfahren Sie mehr:

• Wann sollte man einen Polfilter verwenden (und wann nicht)
• Ein Leitfaden für Objektivfilter für absolute Anfänger