De fortryllende landskaber, den tidløse arkitektur, det fortryllende sprog, køkkenet, folket… det er umuligt ikke at elske Italien! Kun få lande i verden kan konkurrere med Italiens kulturelle arv. Der er noget magisk over dette sted.
Mennesker forbinder ofte italiensk musik med sange som “O Sole Mio” eller “Funiculì Funiculà” – neapolitanske sange, der efterspørges så ofte af turisterne, at en af Venedigs borgmestre faktisk forbød gondolisterne at synge dem. Det er en ret drastisk foranstaltning, men italienske musikkunstnere har skrevet og indspillet så mange gode sange, at det er en skam, at kun nogle få får så meget opmærksomhed.
Der er så mange gode italienske sange, at en top 10-liste ikke er nok … sange som La cura, Il cielo in un stanza, La Bambola, Vivo per lei, La donna cannone, Miserere, Piccolo Uomo, Con te partirò og mange andre sange fortjener også at være på listen. Det var en udfordring at indsnævre de største italienske sange til en top 10-liste, men her er nogle af de mest elskede sange i Italien:
Kriterier: Sange på denne liste er af italienske komponister, på det italienske sprog og på italienske dialekter.
- Senza Una Donna – Zucchero
- Perdere L’Amore – Massimo Ranieri
- Quando, Quando, Quando – Tony Renis
- Tu Vuò Fa’ L’Americano – Renato Carosone
- 6. Al Di Là – Emilio Pericoli
- Minuetto – Mia Martini
- Meraviglioso – Domenico Modugno
- 3. Nel Blu Dipinto Di Blu (Volare) – Domenico Modugno
- Canto della terra – Andrea Bocelli
- Caruso – Lucio Dalla, Gigi Finizio, Gigi D’Alessio
Senza Una Donna – Zucchero
Den italienske rocksanger Adelmo Fornaciari, alias Zucchero, steg til international berømmelse efter at have samarbejdet med Joe Cocker, Eric Clapton, Stevie Ray Vaughan og Miles Davis.
1987 var året, hvor Adelmo Fornaciari blev en stjerne. Albummet Blue’s, der blev en enorm succes ved udgivelsen, var Zuccheros gennembrud. Det blev produceret af Corrado Rustici, en af Italiens bedste musikproducenter, som også arbejdede med kunstnere som Whitney Houston, Aretha Franklin, Andrea Bocelli, Elton John og mange flere.
Senza una donna var det store hit på Blue’s og blev indspillet igen som duet i 1991 med Paul Young. Singlen blev et hit i hele verden. Zucchero har en karakteristisk tekstureret stemme med en grumset klangfarve, men han synger Senza una donna med stor lyrisk og ømhed. Selv om den italienske version er mindre populær, ligger den sande skønhed i denne sang i dens betydning og enkelhed. Rustici’s guitarsolo er så følelsesladet og rørende. Vækker denne sang ikke mange gode minder?
Perdere L’Amore – Massimo Ranieri
Perdere l’amore… poesi og musik er parret så smukt, at ord ikke kan udtrykke den storhed, der ligger i denne sang! Perdere l’amore er skrevet af Giampiero Artegiani og Marcello Marrocchi og blev første gang udgivet i 1988 af Massimo Ranieri. Han vandt San Remo-musikfestivalen i 1988 med en fortolkning af Perdere l’amore. Denne smukke sang er faktisk mere populær i Lara Fabians fortolkning. Jeg valgte Laras live-opførelse af Perdere l’amore, fordi teksten er undertekstet på engelsk. Ranieris duet med Silvia Mezzanotte, som smukt også fortolker La Cura, er også fantastisk. Orkestrets akkompagnement er fremragende, både dramatisk og temperamentsfuldt. Se den på TopTenz playlist of Top 10 Italian Songs på YouTube.
Quando, Quando, Quando – Tony Renis
Denne plads på listen går til en af de bedste sange fra 60’erne, Quando, Quando, Quando. Den originale italienske tekst blev skrevet af Alberto Testa og musikken af Elio Cesari, alias Tony Renis. Tony Renis, der har vundet en Golden Globe og er nomineret til en Oscar, skrev og producerede mange mindeværdige sange for kunstnere som Diana Ross, Lionel Richie, Julio Iglesias, Nikka Costa, Andrea Bocelli osv.
Quando, Quando, Quando, Quando er blevet oversat til engelsk, spansk, portugisisk, tysk og vietnamesisk og har været genstand for adskillige musikalske bearbejdninger af andre musikere. Tito Rodríguez, en fremtrædende puertoricansk arrangør, komponist og sanger fra mambo-æraen, indspillede den meget populære mambo-version af denne sang, Cuando, cuando, cuando. Sangens mest bemærkelsesværdige engelske udgave blev indspillet af Engelbert Humperdinck under titlen Tell Me When.
Tu Vuò Fa’ L’Americano – Renato Carosone
Tu vuò fa’ l’Americano er skrevet i 1956 af Renato Carosone i samarbejde med Nicola Salerno og er stadig en af Italiens mest kendte sange. Tu vuò fa’ l’Americano anses generelt for at være en satire over den italienske immigranters (forgæves) jagt på den amerikanske drøm. Det anslås, at 4 millioner italienere immigrerede til USA mellem 1890 og 1925.
Tu vuò fa’ l’Americano var med i filmen It Started in Naples (med Sophia Loren og Clark Gable) og blev også sunget af Jude Law, Rosario Fiorello og Matt Damon i The Talented Mr. Ripley. Puppini Sisters’ version er også meget interessant.
Du ser Renato Carosone og hans sekstet i koncert. Sextetten består af: Renato Carosone – klaver, Raf Montrasio – guitar/mandolin, Gennaro Di Giacomo – trommer, Pieo Giordetti – kontrabas, Tonino Grottole – saxofon? og klarinet, John Tozzi Rambaldi – saxofon og ocarina.
6. Al Di Là – Emilio Pericoli
I USA er Emilio Pericoli den kunstner, der er mest forbundet med Al di là, en sublim sang skrevet af Giulio Rapetti Mogol. Pericoli indspillede en coverversion af Al di là, der første gang blev fremført af Betty Curtis og Luciano Tajoli på San Remo Music Festival i 1961. Luciano Tajolis optræden på San Remo-festivalen var hypnotiserende. Han fangede essensen af denne smukke sang, ligesom Pericoli gjorde det i Rome Adventure.
Emilio Pericoli sang Al di là i det populære romantiske drama Rome Adventure fra 1962, også kendt som Lovers Must Learn. Det havde Suzanne Pleshette og Troy Donahue i hovedrollerne. Undrer du dig over, hvad Al di là betyder? Don (Troy Donahue) svarer Prudence (Suzanne Pleshette): “Det betyder… Det er lidt svært at forklare… langt langt væk, hinsides det hinsides, hinsides denne verden. Det er så meget han elsker hende i denne sang.”
Minuetto – Mia Martini
Minuetto er en sang skrevet af Franco Califano, også kendt som Il Maestro, og Dario Baldan Bembo. Den blev udgivet som single af Mia Martini og viste sig at blive en af de største succeser i 70’erne. Teksten i Minuetto videreførte en populær stereotype fra den tid: mønsteret med den katastrofale kærlighed, kvinden, der gentagne gange forelsker sig i den forkerte mand. På trods af det stereotype koncept bag sangen er teksten så smukt skrevet!
Musikken starter som en moderne og elegant nyfortolkning af en menuet, og forvandler sig så i anden del af sangen til en langsom og melankolsk ballade.
Meraviglioso – Domenico Modugno
Domenico Modugno anses for at være den italienske cantautors fader og en af Europas største kunstnere. Han komponerede musikken til Meraviglioso, og Riccardo Pazzaglia skrev teksterne. Meraviglioso fortæller en meget følelsesladet historie. Det er nat. Fyldt af et overvældende ønske om at dø, står en mand på en bro og kigger på det mørke vand. Pludselig tager en person bag ham, “måske en engel klædt ud som en forbipasserende”, ham væk fra broen og siger:
Meraviglioso (vidunderlig)… Men hvordan kan du ikke indse,
Hvor vidunderlig verden er (…) Se dig omkring,
De gaver, de gav dig,
De opfandt til dig, havet!
Du tror, at du ikke har noget at leve for…
Føles solen som ingenting for dig?
Livet, kærligheden…
Den kærlighed fra en kvinde, der kun elsker dig
Meraviglioso… Morgenlyset,
En vens kram,
Et barns ansigt… Meraviglioso (…)
Historien slutter på en positiv tone. Natten er forbi, og manden genvinder sin livsvilje. Negramaros rockversion af Meraviglioso er det nyeste cover af sangen.
3. Nel Blu Dipinto Di Blu (Volare) – Domenico Modugno
Nel blu dipinto di blu er Modugnos signatursang. Sangen, der almindeligvis er kendt som Volare, vandt i 1958 Grammy-prisen for årets sang og i 1959 den første Grammy for årets plade. Nel blu dipinto di blu var skrevet af Domenico Modugno og Franco Migliacci og var den eneste udenlandsksprogede single, der opnåede denne ære. De engelske tekster til Volare blev skrevet af en af de mest dygtige tekstforfattere, Mitchell Parish. Den blev også oversat til russisk (titel ukendt), spansk (En el azul del cielo), fransk (Dans le bleu du ciel bleu), portugisisk (Azul pintado de azul) og mange andre sprog. Det anslås, at Nel blu dipinto di blu er blevet sunget mindst 100 gange, af alle fra Barry White til Luciano Pavarotti. Claudio Baglioni, Francis Connie, Dean Martin, Engelbert Humperdinck, Frank Sinatra og Louis Armstrong er nogle af de mange kunstnere, der har indspillet Volare. Det er den hyppigst sungne sang på italiensk og nok den mest kendte efter O sole mio.
Canto della terra – Andrea Bocelli
Jeg kunne lytte til denne fantastiske sang igen og igen. Canto della terra (sang om jorden) er den anden single fra Bocellis enormt succesfulde album Sogno. Sangen er skrevet af Lucio Quarantotto og Francesco Sartori. Disse to utroligt talentfulde kunstnere skrev også Con te partirò (Time to Say Goodbye), en af de bedst sælgende singler nogensinde.
Canto della terra blev ligesom Con te partirò senere indspillet som en duet mellem Andrea Bocelli og verdens bedst sælgende sopran, Sarah Brightman, og deres guddommelige og kraftfulde stemmer smelter ubesværet sammen. Andersens citat, “hvor ordene svigter, taler musikken”, indfanger essensen af denne nervepirrende liveoptræden.
Caruso – Lucio Dalla, Gigi Finizio, Gigi D’Alessio
Det er sommeren 1986. Teksten beskriver et imaginært møde mellem Lucio Dalla og Italiens legendariske tenor Enrico Caruso i Sorrento, Napoli, “på den gamle terrasse ved siden af Sorrento-bugten”, det samme sted “hvor havet skinner og vinden hyler”. En hjerteskærende og utrolig intens sang, et virkelig sublimt kunstværk kommer til live.
Sangen Caruso er skrevet af mitico Luciao Dalla, og den er blevet coveret af Luciano Pavarotti, Andrea Bocelli, Julio Iglesias, Laura Pausini, Mina, Al Bano, Josh Groban og Lara Fabian, og den har inspireret verdens største musikere og sangere.
Dalla dedikerede sangen til Enrico Caruso- en tenor, der havde et meget kompliceret og ulykkeligt liv i Italien, både på det personlige og professionelle plan. Giacomo Puccini spurgte, da Caruso aflagde audition til operaen La Bohéme: “Hvem har sendt dig til mig? Gud selv.” Alligevel opnåede Caruso større berømmelse i Amerika end i Italien. Lucio Dallas subtilitet bringer dette aspekt frem i sangens tekst. Sangen Caruso var Dallas måde at romantisere tenorens sidste dage i Sorrento på. Historien bag sangen er følgende: Under en rejse gik Lucio Dallas båd i stykker mellem Sorrento og Capri, og nogle af hans venner inviterede ham til at overnatte på deres hotel. Det var det samme hotel, hvor Enrico Caruso døde, Vesuvio Hotel. Lucio Dalla besluttede sig for at tilbringe flere dage i Sorrento for at finde ud af mere om tenorens liv. Ifølge hotelejeren tilbragte en meget syg Caruso mange af sine sidste dage på dette hotel, hvor han gav cantomusik og sangundervisning til en smuk ung kvinde. Måske var han forelsket i hende, men det er der ingen, der ved med sikkerhed. Det er også usikkert, om den kvinde, som Lucio Dalla beskriver i Caruso, er tenorens datter eller den unge kvinde, som han underviste i canto. Alt i alt var og er sangen Caruso et musikalsk mesterværk. Denne sang har rørt så mange hjerter, så mange mennesker rundt om i verden.
Andre artikler, du måske kan lide
