Musikalske ornamenter: Forpyntning af en melodi

Når jeg begyndte at lære et instrument, blev jeg altid meget frustreret over ornamenter, da jeg aldrig vidste præcis, hvad jeg skulle spille. Der er så mange forskellige typer, og jeg fandt det meget forvirrende.

For at hjælpe dig med at få styr på dem, vil jeg dække alt om musikornamenter, hvad de er, hvordan de bruges, og hvordan man skriver og spiller dem.

Indholdsfortegnelse

Hvad er et ornament?

I arkitekturen bruges ornamentik til at udsmykke og give interesse og karakter til en bygning.

Tænk på den sidste kirke eller katedral, du besøgte, hvor meget af udsmykningen var nødvendig for, at den kunne fungere som kirke?

Ikke meget, men den er der for at give interesse og imponere dig med sin udsmykning.

I musikken bruges ornamenter på nogenlunde samme måde.

De er ofte ikke afgørende for melodien i et stykke, men bruges til at “vise sig frem” og give et andet lag af musikalsk kompleksitet.

Typer af ornamenter

Der er mange forskellige typer af ornamenter, som du sandsynligvis vil se, når du læser og spiller musik.

Med hensyn til musikteori er der dog nogle få mere almindelige, som du skal kende til, som er:

  • Svingninger
  • Mordents
  • Triller
  • Acciaccaturas
  • Appoggiaturas

Lad os starte med at kigge på svingninger.

Drejninger

Symbolet for et drejeornament er en krøllet S-form, der er vendt på siden, og det sidder over en tone på noden på nodebogen.

Drejning

Der er to typer af drejninger, som vi skal se på:

  • Regulære drejninger
  • Inverterede drejninger

Lad os starte med at se på regulære drejninger.

Regulære drejninger

Først har vi en regulær drejning.

Når du ser dette symbol, betyder det, at du faktisk skal dele tonen op i fire forskellige toner.

Regulære drejninger

Så hvis vi havde en crotchet-drejning, ville vi spille fire halvkvadre begyndende med den ene over hovednoten, hovednoten, derefter noten under efterfulgt af den sidste tone, som er hovednoten igen.

Inverterede drejninger

Næste gang skal vi se på en anden type drejning, der hedder den omvendte drejning.

Der er to måder at skrive en omvendt vending på. Begge betyder det samme.

Måden at skrive en omvendt drejning er ligesom en almindelig drejning, men med en linje lige igennem midten.

Den anden måde er at tegne vendingen på hovedet eller “omvendt”.

Inverterede vendinger

Inverterede vendinger starter på tonen under hovednoten, efterfulgt af hovednoten, så tonen over, og slutter på den oprindelige tone igen.

Mordenter

Mordenten er et kort ornament, der betyder, at du hurtigt skal veksle mellem hovednoten og tonen over eller under.

Du tegner en mordent ved at bruge en kort bølgelinie over en tone som her:

En mordent

Ligeom vendinger er der to typer mordent:

  • Mordenter (eller øvre mordenter)
  • Nedre mordenter

Lad os starte med at se på en øvre mordent.

Mordents (øvre mordents)

En øvre mordent består af tre toner, der starter på hovedtonen, går op til tonen over og så tilbage til hovedtonen igen.

De to første toner spilles meget hurtigt og er normalt demisemiquavere på denne måde:

Mordents

Lower mordents

En lower mordent er næsten nøjagtig det samme som en upper mordent, men i stedet for at skifte til tonen over hovednoten går de ned til tonen under.

Nedre mordenter

Nedre mordenter har en linje lige igennem midten af den bølgede linje (som en omvendt vending).

Den måde jeg husker forskellen på er, at hvis den har en linje igennem, må det være en Nedre mordent.

For at se mordenter i aktion viser denne video af Bachs franske suite Sarabande masser af øvre og nedre mordenter, der bliver brugt.

Bachs franske suite nr. 5 – Sarabande

Triller

Et trille- eller ‘shake’-symbol angiver, at man skal veksle mellem den givne tone (hovedtonen) og tonen over den (hjælpetonen) hurtigt og gentagne gange.

Det er ligesom en mordent, men man veksler mange flere gange.

Symbolet for en trille er at skrive bogstaverne ‘tr’ over en tone:

En trille

Når det kommer til at skrive og spille triller, er der nogle få regler, man skal følge, men de afhænger af konteksten i den musik, man spiller.

De generelle regler i dag er, at:

  • Du skal begynde trilleren på grundtonen
  • Du skal slutte trilleren på grundtonen

Men det har ikke altid været tilfældet.

I musik skrevet før omkring år 1800 var det konventionelt at begynde en trille på tonen over grundtonen (som vi skal se på senere).

Her er et eksempel på en trille på en kroket, og hvad du ville spille nu:

Triller (efter 1800-tallet)

Da triller altid skal slutte på hovedtonen, er det meget almindeligt at tilføje en triol på de sidste toner.

Triller før 1800-tallet

Som jeg nævnte tidligere, skal triller i dag starte på grundtonen, men hvis musikken blev skrevet før 1800, ville man sandsynligvis starte en trille på tonen ovenover som her:

Triller før 1800’erne

I nogle tilfælde vil triller slutte med en drejning, der går til tonen under hovednoten, men det afhænger af konteksten i den musik, du spiller, da det ofte vil afgøre, hvilke konventioner du følger.

Der er så mange fantastiske musikstykker, der bruger triller, men lyt til dette stykke af Debussy, som bruger triller i begyndelsen i udstrakt grad.

Claude Debussy – L’isle Joyeuse

Acciaccatura

Acciaccaturaen er også kendt som en “grace note” eller en “crushed note” og er meget almindelig i masser af klassisk musik.

Den skrives sådan her som en meget lille tone med en streg gennem stammen på denne måde:

Acciaccatura

Acciaccaturer skal spilles så hurtigt som muligt før den hovednote, som de er skrevet foran.

Væsentligt talt spilles de som en demisemiquaver, der trækkes fra den oprindelige værdi af den tone, som den er skrevet foran.

For at høre acciaccaturer i aktion skal du lytte til begyndelsen af dette stykke af Saint-Saëns – Carnival Of The Animals: Kænguruer.

Saint-Saëns – The Carnival of the Animals – Kangaroos

Appoggiatura

En appoggiatura er en anden form for gradinote og minder meget om en acciaccatura.

Forskellen mellem dem er, at den skrives uden en linje gennem dens stamme og hale.

Appoggiatrua

Sædvanligvis spilles appoggiaturer en tone over eller under den hovednote, som de står foran.

De skal også holdes i halvdelen af hovedtonens værdi.

Som du kan se i eksemplet ovenfor, skal en appoggiatura foran et minimus spilles, som om det var et crotchet.

Men hvis man havde en appoggiatura foran en crotchet, skulle den spilles som om det var en quaver.

Appoggiatura og hvad man faktisk ville spille

Oversigt over ornamenter

Et af de bedste stykker at kigge på, når man taler om ornamenter, er Chopins Nocturne i Eb-dur.

Det bruger næsten alle de ornamenter, vi har kigget på ovenfor.

Forsøg at lytte uden at se på partituret og se, hvor mange du kan få øje på.

Chopins Nocturne i Eb-dur

Opsummering af musikalsk ornamentik

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.