Hvis du har set YouTube-videoen, vil du vide, at der er mange sange, der bruger akkordforløbet C-G-Am-F. Og selv om det er helt fint at tage os med ned ad en velkendt vej med dine akkordprogressioner, er det nogle gange sjovt at være mere eventyrlysten. Lad os se på, hvordan man kan gøre netop det.
Men før vi gør det: Hvis du ved bare en smule om harmoni, ved du, at det vigtige ikke er selve akkorderne, men det forhold, som disse akkorder har til den toneart, de står i. Så en C-dur akkord i sig selv betyder ikke noget: det er, om denne C-dur akkord er tonika (akkord I) eller dominant (akkord V) eller noget helt andet, der giver denne C-dur akkord betydning i en større progression.
Hvis denne idé er helt ny for dig, anbefaler jeg stærkt, at du genopfrisker, hvordan det hele fungerer her og her, før du fortsætter.
I modsat fald skal du bare vide, at de eksempler, jeg vil give dig i denne artikel, vil være i C-dur eller a-mol, men jeg vil også mærke alle akkorderne ved hjælp af standard romertal-notationen, så du kan bruge progressionerne i andre tonearter. Med andre ord: romertal (I til VII) viser dig, hvilken grad af skalaen akkorden er bygget på, store bogstaver (f.eks. I) angiver, at akkorden er dur, og små bogstaver (f.eks. vi) angiver, at akkorden er mol.
Og hvis det har fået dig til at klø dig i hovedet, er det helt sikkert værd at klikke på de ovenstående links for at få noget grundlæggende teori under bæltet, før du læser videre. Men hvis vi antager, at vi er gode, så lad os komme i gang.
Inversioner
En af de enkleste og mest effektive måder at berige dine akkordprogressioner på er ved hjælp af inversioner. Oftest optræder akkorder i det, der kaldes grundstilling, med grundtonen – akkordens bogstavnavn – som basnote. Som f.eks. C-dur – C, E og G – med et C som bas, den laveste tone:
http://makingmusicmag.com/wp-content/uploads/2018/08/Inversions-1.mp3
Men du kan også sætte en af de andre toner i en akkord som bas, hvilket gør den til en inverteret akkord. Afhængigt af hvilken tone du sætter i bassen, ender du med akkorder i første inversion eller anden inversion:
http://makingmusicmag.com/wp-content/uploads/2018/08/Inversions-2.mp3
(Du vil se, at jeg har noteret akkordnavnene med “skråstreg”-notation, hvor det første bogstav er akkordnavnet, og bogstavet efter skråstregen angiver bastonen, som er noget andet end grundtonen. Du vil også se, at der er tilføjet “b” og “c” til deres akkordnavne med romertal for at angive første og anden omvending.)
I praksis finder man ikke mange anden omvendte akkorder i sangskrivning, men første omvendte akkorder er ikke kun almindelige, de er virkelig effektive at smide ind i ny og næ.
Der er to virkelig almindelige grunde til, at man kan smide en omvendt akkord eller to ind. Den ene er bare for at tilføje en mere svævende, uforløst kvalitet til en akkordprogression:
http://makingmusicmag.com/wp-content/uploads/2018/08/Inversions-3.mp3
Hvis du spiller ovenstående eksempel, vil du høre, hvordan den omvendte akkord holder progressionen rastløs og uforløst. Sammenlign det med denne version med en almindelig C-akkord til sidst, og du vil høre, hvad jeg mener:
http://makingmusicmag.com/wp-content/uploads/2018/08/Inversions-4.mp3
En anden almindelig grund til at bruge omvendte akkorder er at udjævne en basgang eller bare gøre dens form mere interessant. Som jeg siger i min bog, The Art of Songwriting, er det godt at tænke på din basgang som en anden melodi og tænke på den kontur, den laver alene og med din vokalmelodi over den.
Her er et eksempel:
http://makingmusicmag.com/wp-content/uploads/2018/08/Inversions-5.mp3
Spil det, og du vil høre, hvad jeg mener – ved at bruge en inversion på den anden akkord forbinder man pænt C- og A-mol-akkorderne på hver side med en fræk B-basnote. Du kan selvfølgelig også spille akkordforløbet med en almindelig G-akkord, og det vil stadig fungere fint. Det vil bare give en anden effekt.
Det fører faktisk til en vigtig idé – at a) de værktøjer, jeg giver dig i denne artikel, er netop værktøjer, og b) som alle værktøjer vil du ikke bruge dem hele tiden. Bare fordi du ejer en forhammer, betyder det ikke, at du vil bruge den til at sømmes i en billedkrog. Bare fordi du ved, hvad ordet “esoterica” betyder, betyder det ikke, at du vil bruge det i hver eneste sætning, osv. osv.
Og uanset hvad, så er det med at beherske alle disse teknikker, at de er der, når du ønsker at skabe den slags effekter, de skaber. Hvis du vil have din sang til at lyde fed, sprælsk og/eller nede på jorden, skal du holde dig til grundstammeakkorder. Hvis du vil have noget mere subtilt, rastløst og/eller uforløst, så prøv at smide en omvendt akkord eller to ind.