Pokud někdo někdy pochybuje o stavu kreativity ve filmové tvorbě, krátké filmy nominované na Oscara ho každoročně uklidňují. Letošní úroda krátkých animovaných filmů tuto tradici rozmanité dokonalosti udržuje.
„Dcera“
U lůžka svého umírajícího otce žena smutně vzpomíná, jak nedostatečný byl jejich vztah. Režisérka Daria Kashcheeva říká, že její studentský film nebyl převzat přímo z jejího života, ale byla to pro ni jakási psychoterapie, kterou musela podstoupit – a pak se smíchem dodává, že loutky ve filmu jsou potaženy nejen papiňákem, ale někdy i toaletním papírem.
„Chtěla jsem, aby můj film vypadal tak trochu špinavě a dokumentárně, protože si myslím, že jsme lidské bytosti a naše životy nejsou čisté nebo dokonalé. Proto jsem se rozhodl použít papírmašé s vráskami a ručními pohyby kamery a špinavým zvukem. Celá tato estetika byla „nedokonalost“. „
Pohyb kamery z ruky je něco, co diváci v hraném filmu považují za samozřejmost, ale ve stop-motion animaci – kde je každý snímek přísně kontrolovanou statickou fotografií – je to obtížně dosažitelný výkon.“
„Animoval jsem to snímek po snímku, takže tam není žádná postprodukce. Kamerou jsem pohyboval ručně, snímek po snímku, přičemž jsem se inspiroval filmy Larse von Triera. Vlastně jsem studoval film ‚Prolomit vlny‘ snímek po snímku a snažil se tento pohyb kamery okopírovat.“
„Láska přes vlasy“
Matthew A. Cherry strávil několik let jako profesionální hráč fotbalu v devíti městech a několika ligách (včetně několika týmů NFL), než se „rozhodl odejít do důchodu, přestěhovat se do L.A. a stát se .“. Poté, co pracoval na několika hudebních videoklipech, vytvořil tento příběh o mladé dívce, která se potýká se svým účesem a dostane pomoc od svého milujícího, i když neodborného otce.
Afroameričan Cherry se zajímal o „normalizaci černých vlasů“, zejména poté, co viděl virální videa otců a jejich dcer.
„Nejsme zvyklí vidět černé otce zobrazené v tomto světle. V médiích černí otcové často nejsou přítomni, a pokud ano, má to nějakou negativní konotaci. Tohle mi přišlo jako opravdu dobrá příležitost vyprávět příběh o černošské rodině, která má přirozené vlasy, a to v médiu animovaného filmu,“ v němž jsou černošští hrdinové mimořádně vzácní. „Je to něco, v čem děti mohou vidět samy sebe a ztotožnit se s tím.“
„Kitbull“
Téma se může zdát pro Pixar drsné, dokonce i pro jeden z jejich interních SparkShorts. Ale kromě toho, že se film dotýká kruté krutosti psích zápasů, je ve skutečnosti zkoumáním odvahy, kterou vyžaduje oslovení někoho jiného.
„Začala jsem kreslit kotě, které dělá kočičí věci, protože miluji kočičí videa – jsou lepidlem, které spojuje vesmír a internet,“ říká režisérka Rosana Sullivan o svém příběhu o nepravděpodobném poutu zatoulané kočky s týraným pitbulem. „Vyvinulo se to … Chtěla jsem natočit něco o ochraně zvířat, ale také o boji za spojení a empatii, protože to je něco, s čím jsem se potýkala, když jsem vyrůstala jako plachá. Vyvinulo se to od ‚Je to zábava dělat kočičí vylomeniny‘ k ‚Mohlo by to být něco smysluplnějšího‘. „
Klíčovým momentem, jak říká, „bylo to, že kotě překoná svou osobní zátěž a vleze psovi do přepravky, aby ho utěšilo. Přišlo to ke mně dost pozdě, musel mě někdo požádat, abych byl osobnější.“