Si has visto ese vídeo de YouTube, sabrás que hay un montón de canciones que utilizan la progresión de acordes C-G-Am-F. Y aunque está totalmente bien llevarnos por un camino trillado con sus progresiones de acordes, a veces es divertido ser más aventurero. Veamos cómo hacerlo.
Antes de hacerlo: si sabes un poco de armonía, sabrás que lo importante no son los acordes en sí mismos, sino la relación que tienen esos acordes con la tonalidad en la que están. Así que un acorde de do mayor por sí solo no significa nada: es si ese acorde de do mayor es la tónica (acorde I) o la dominante (acorde V) o algo totalmente distinto lo que da a ese acorde de do mayor un significado en una progresión mayor.
Si esta idea es completamente nueva para ti, te recomiendo encarecidamente que repases cómo funciona todo esto aquí y aquí antes de continuar.
De lo contrario, sólo tienes que saber que los ejemplos que te voy a dar en este artículo van a ser en Do mayor o La menor, pero también voy a etiquetar todos los acordes utilizando la notación estándar de números romanos para que puedas utilizar las progresiones en otras claves. En otras palabras: los números romanos (del I al VII) indican en qué grado de la escala está construido el acorde, las letras mayúsculas (por ejemplo, I) indican que el acorde es mayor, y las letras minúsculas (por ejemplo, vi) indican que el acorde es menor.
De nuevo, si esto te ha dejado rascándote la cabeza, definitivamente vale la pena hacer clic en esos enlaces de arriba para obtener algo de teoría básica bajo tu cinturón antes de seguir leyendo. Pero asumiendo que somos buenos, vamos a ello.
Inversiones
Una de las formas más sencillas y efectivas de enriquecer tus progresiones de acordes es mediante el uso de inversiones. La mayoría de las veces, los acordes aparecen en lo que se llama posición de raíz, con la raíz -el nombre de la letra del acorde- como nota de bajo. Por ejemplo, Do mayor – Do, Mi y Sol – con un Do como bajo, la nota más baja:
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Pero también puedes poner una de las otras notas de un acorde como bajo, convirtiéndolo en un acorde invertido. Dependiendo de la nota que pongas en el bajo, acabas teniendo acordes en primera inversión o en segunda inversión:
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(Verás que he anotado los nombres de los acordes con notación de ‘barra’, donde la primera letra es el nombre del acorde, y la letra después de la barra indica la nota del bajo, que es algo distinto de la raíz. También verá «b» y «c» añadidas a los nombres de los acordes en números romanos para indicar la primera y la segunda inversión.
En la práctica, no se encuentran muchos acordes de segunda inversión en la composición de canciones, pero los acordes de primera inversión no sólo son comunes, sino que son realmente efectivos para incluirlos de vez en cuando.
Hay dos razones muy comunes por las que puede incluir uno o dos acordes invertidos. Una de ellas es para añadir una cualidad más flotante y no resuelta a una progresión de acordes:
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Si tocas el ejemplo anterior, oirás cómo el acorde invertido hace que la progresión se sienta inquieta y no resuelta. Compáralo con esta versión con un acorde C normal al final y escucharás lo que quiero decir:
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Otra razón común para usar acordes invertidos es para suavizar una línea de bajo, o simplemente hacer su forma más interesante. Como digo en mi libro, The Art of Songwriting, es bueno pensar en tu línea de bajo como una segunda melodía, y pensar en el contorno que hace por sí sola y con tu melodía vocal encima.
Aquí tienes un ejemplo:
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Tócalo y escucharás lo que quiero decir: el uso de una inversión en el segundo acorde conecta limpiamente los acordes de Do y La menor a ambos lados con una descarada nota de bajo Si. Por supuesto, puedes tocar la progresión de acordes con un acorde de sol normal y seguirá funcionando perfectamente. Sólo dará un efecto diferente.
De hecho, esto nos lleva a una idea importante – que a) las herramientas que te estoy dando en este artículo son sólo eso, herramientas, y b) como todas las herramientas, no querrás usarlas todo el tiempo. El hecho de que tengas un mazo no significa que lo vayas a utilizar para clavar un gancho para fotos. El hecho de que sepas lo que significa la palabra ‘esotérica’ no significa que la utilices en todas las frases, etcétera, etcétera.
De cualquier manera, lo que hay que hacer para dominar todas estas técnicas es que estén ahí cuando quieras crear los tipos de efectos que crean. Si quieres que tu canción suene atrevida, saltarina y/o con los pies en la tierra, quédate con los acordes en posición de raíz. Si quieres algo más sutil, inquieto y/o irresoluto, prueba a introducir uno o dos acordes invertidos.